Αρχείο ετικέτας culturenow.gr

Οι θρυλικοί Black Sabbath στο Rockwave Festival

Τo μεγαλύτερο μουσικό κύμα, που εξακολουθεί να σαρώνει εδώ και 16 χρόνια, έρχεται και επίσημα να επιβεβαιώσει τη σπουδαία και πολυαναμενόμενη …
είδηση ότι οι: θρυλικοί Black Sabbathθα εμφανιστούν στην Ελλάδα την Κυριακή 1η Ιουλίου 2012.
Στις 11.11.11 οι θρυλικοί Black Sabbath ανακοίνωσαν ότι επανασυνδέονται!
Οι Black Sabbath, με την αρχική και αυθεντική τους σύνθεση- το original line up- δηλαδή οι: OZZY OSBOURNE(φωνή), TONY IOMMI (κιθάρα), GEEZER BUTLER (μπάσο) και BILL WARD(ντραμς)- δήλωσαν ότι θα εμφανιστούν ως headliners στα διασημότερα και μεγαλύτερα Ευρωπαϊκά φεστιβάλ το 2012.
Πρόκειται για την επανένωση της δεκαετίας!
Η περιοδεία τους ξεκινά την Παρασκευή 18 Μαΐου στη Μόσχα και θα φέρει τους Black Sabbath στο παγκόσμιο κοινό, ακόμα και σε χώρες όπου δεν έχουν παίξει ποτέ πριν ή σε άλλες, που έχουν να επισκεφθούν πάνω από τρεις δεκαετίες.
Στην Ελλάδα θα βρεθούν την Κυριακή 1 Ιουλίου στο ROCKWAVE FESTIVAL, TERRAVIBE PARK, ΑΘΗΝΑ
Οι BLACK SABBATH είναι το συγκρότημα που επινόησε τη metal μουσική. Αυτό το line up γέννησε, διέδωσε και επέβαλε το heavy metal. Ο πρώτος δίσκος του συγκροτήματος με τίτλο το όνομα τους, Black Sabbath, άλλαξε το πρόσωπο της μουσικής για πάντα. Πήραν τη σκληρή μουσική της εποχής τους, τα σκληρά μπλουζ, τους άλλαξαν πρόσωπο, και τα μετέτρεψαν σε κάτι καινούργιο που αργότερα ονομάστηκε heavy metal μουσική.
Οι BLACK SABBATH, αυτήν την περίοδο, με το αρχικό και πιο πετυχημένο τους σχήμα ηχογραφούν το πρώτο studio album τους μετά από 33 ολόκληρα χρόνια, με παραγωγό τον θρυλικό RICK RUBIN, που θα κυκλοφορήσει παγκοσμίως το φθινόπωρο του 2012.
Όλοι οι μουσικοί έχουν επηρεαστεί από τους BLACK SABBATH και έχουν αναφερθεί με δηλώσεις τους σε αυτούς. Μεταξύ αυτών και ο σπουδαίος performer Henry Rollins: «Η μουσική των BLACK SABBATH είναι η απόλυτη κινητήρια δύναμη. Κάθε αξιόλογο συγκρότημα που αξίζει το βάρος του σε ναπάλμ θα ήθελε να έχει γράψει το ‘War Pigs’. Οι κριτικοί ποτέ δεν το κατανόησαν, αλλά οι fans το αγάπησαν, το κατάλαβαν και ακόμη τους συγκινεί. Όλη η μουσική τους δεν έχει χάσει τίποτα από το δυναμισμό και τη σπίθα της με τον χρόνο. Στην πραγματικότητα τώρα αντηχεί πιο δυνατά… χαιρετίζω τους ισχυρούς BLACK SABBATH τώρα και για πάντα.”
Οι BLACK SABBATH, οι πατέρες της heavy metal μουσικής, με περισσότερες από 70 εκατομμύρια πωλήσεις δίσκων παγκοσμίως, οι νεοσύλλεκτοι του Rock and Roll Hall of Fame (μπήκαν το 2006), οι νικητές των Grammy, θα βρεθούν στην Ελλάδα στο Rockwave Festival και θα μας προσφέρουν στιγμές μεγάλης συγκίνησης! Οι Έλληνες fans θα παρακολουθήσουν μία συναυλία επικών διαστάσεων! Μια ιστορική επιστροφή, μια βραδιά για τους λάτρεις του πραγματικού ροκ από την οποία δεν πρέπει να λείψει κανείς!
Μαζί με τους Black Sabbath την
 
θα εμφανιστούν οι:
 
Machine Head
Η μηχανή-μουσικός οδοστρωτήρας βάζει μπροστά τους κυλίνδρους της και επιστρέφει στην Ελλάδα, με το καλύτερο ίσως album του 2011, Unto the Locust, που καταφέρνει να σταθεί αντάξια δίπλα στο δίσκο-ορόσημο της καριέρας τους, The Blackening.
Με τις οργιώδεις κιθάρες του αχτύπητου δίδυμου Flynn-Demmel οδηγούμαστε… Into glory we will ride! Με το καυστικό τους debut album Burn my eyes μας έδειξαν τι σημαίνει να κοχλάζει το αίμα σαρώνοντας τους ενισχυτές με κολασμένα riffs!
Οι Machine Head ξεκίνησαν εκεί που δημιουργήθηκε και εξαπλώθηκε το thrash metal, ακολουθώντας τα βήματα συγκροτημάτων όπως οι Metallica και οι Slayer. Σκοτεινοί, βάρβαροι, ακραίοι αλλά ταυτόχρονα προσιτοί και μοντέρνοι, σημάδεψαν μια νεότερη γενιά καλλιτεχνών και θεωρούνται από τους fans ως «σωτήρες του heavy metal». Είναι το πιο πολλά υποσχόμενο συγκρότημα του 21ου αιώνα. Ίσως και της χιλιετίας.
Το μουσικό κύμα της New Metal θα τους μεταφέρει από το Bay Area της Καλιφόρνια κατευθείαν στο δικό μας RockWave!
Paradise Lost
Οι αγαπημένοι αυτοκράτορες του Ευρωπαϊκού doom/goth metal, επανέρχονται δριμύτεροι στη χώρα μας με τον ολοκαίνουριο δίσκο τους Tragic Idol για να αποδείξουν για μια ακόμη φορά με πόση μαεστρία δένουν την μελαγχολική ατμόσφαιρα με το δυνατό και σκληρό ήχο.
Είναι η βρετανική metal ελίτ που έχει πάντα ολοκληρωμένη αισθητική πρόταση στις live εμφανίσεις της, που συνδυάζει λιτότητα με δυναμισμό, στίχους και μελωδίες που κονταροχτυπιούνται για την πρωτιά, ξεδιπλώνοντας τις πιο σκοτεινές πτυχές του μυαλού.
Το συγκρότημα έχει οδηγηθεί στην κορυφή του μεταλλικού στερεώματος, αντιμετωπίζοντας κάθε καινούριο δίσκο σαν ένα νέο ξεκίνημα, σαν μια πορεία προς το άγνωστο σε ανεξερεύνητα μονοπάτια και καταφέρνει πάντα να αφήσει ένα ανεξίτηλο σημάδι στην εξέλιξη της μουσικής.
Το ελληνικό κοινό θα υποκλιθεί για ακόμη μια φορά στους shadowkings, Paradise Lost!
Planet of Zeus 
Το κατά-δικό μας stoner συγκρότημα που τα τελευταία χρόνια έχει γνωρίσει μεγάλη επιτυχία στην Ελλάδα αλλά και στο εξωτερικό. Η ωμή, ειλικρινής και συνεχώς εξελισσόμενη σκηνική τους παρουσία, τους έχει εξασφαλίσει ένα πιστό hardcore underground κοινό που τους ακολουθεί. Με την απαραίτητη δόση τεστοστερόνης τα live τους είναι ηλεκτρισμένα, βαριά και το headbanging δίνει και παίρνει. Θεωρούνται από πολλούς το επόμενο μεγάλο συγκρότημα… Μένει να το αποδείξουν στη σκηνή του Rockwave.
Lucky Funeral
Οι Lucky Funeral δημιουργήθηκαν το 2007. Ξεκινώντας σαν ένα stoner συγκρότημα, πλέον συνδυάζουν ένα κράμα επιρροών από metal, grunge, sludge, και έχουν ήδη κυκλοφορήσει δυο full length album. Έχουν πραγματοποιήσει πάνω από 120 live εμφανίσεις μέσα σε τέσσερα χρόνια ζωής και έχουν μοιραστεί τη σκηνή με μεγάλα συγκροτήματα του χώρου.
Αυτή είναι μία πρώτη γεύση από το line up του Rockwave Festival 2012
ROCKWAVE! Το πιο δυναμικό φεστιβάλ, αυτό που σημάδεψε τα καλοκαίρια όλων μας, το σημείο αναφοράς των απανταχού μουσικόφιλων, ο κύκλος σε ένα ημερολόγιο, το χαμόγελο στο διάβασμα ενός δελτίου τύπου. Πάντοτε πρωτοπόρο, άλλοτε φωτεινό και άλλοτε σκοτεινό, πιο πλούσιο και πιο τολμηρό από ποτέ το ROCKWAVE θα είναι και φέτος εδώ, πιστό στο ραντεβού με το κοινό του.
Κουβαλά στη ράχη του παθιασμένους καλλιτέχνες, μυθικά συγκροτήματα και πάνω απ’ όλα υπέροχες μουσικές που ισορροπούν όλοι μαζί σε μια σανίδα.
ROCKWAVE! Ένα μουσικό κύμα που έρχεται από μακριά και θα μας πάει ακόμα μακρύτερα. Μια υπόσχεση που πάντα τηρείται, μια προσδοκία που δεν μένει ανεκπλήρωτη, μια σχέση που δυναμώνει, μια περιπέτεια που δεν τελειώνει…
 
Info
Τοποθεσία
Rockwave Festival, TERRAVIBE PARK, Αθήνα
Ημερομηνία
Κυριακή 1 Ιουλίου 2012
Τιμές εισιτηρίων
Τα πρώτα 3.000 εισιτήρια για την Κυριακή 1 Ιουλίου 2012 κοστίζουν 45 € Τα επόμενα 3.000 εισιτήρια κοστίζουν  50 €. Μετά την εξάντλησή τους το εισιτήριο θα κοστίζει 58 €. Το εισιτήριο στο ΤΑΜΕΙΟ θα κοστίζει 65 €
Προπώληση εισιτηρίων
Από την Τετάρτη 14 Δεκεμβρίου 2011. TICKET HOUSE
Αθήνα: Ticket House, Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς)
τηλ.: 210 3608 366 Online sales ή αγορές με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο:
www.ticketpro.gr  | www.tickethouse.gr  
Πηγή : culturenow.gr

ΘΕΑΤΡΟ : «Θυμωμένη Μπετονιέρα» με τον Αντώνη Καφετζόπουλο

Σάββατο 17 Δεκεμβρίου στην Αποθήκη 1, στο Λιμάνι.

Μετά το Γαργαληστή και τον Αγησίλαγο, ο Δημήτρης Μπασλάμ παρουσιάζει το τρίτο του Παραμύθι, τη «Θυμωμένη Μπετονιέρα». H Θυμωμένη Μπετονιέρα είναι ένα ιδιαίτερο έργο για αφήγηση και ζωντανή ορχήστρα: o Αντώνης Καφετζόπουλος, επί σκηνής, αφηγείται -όπως και στο cd- την ιστορία, πλαισιωμένος από τους οκτώ μουσικούς και βασικούς πρωταγωνιστές, οι οποίοι  σαν χορός Αριστοφανικής Κωμωδίας ενσαρκώνουν τους χαρακτήρες της «Μπετονιέρας» και ολοκληρώνουν με την μουσική και τα τραγούδια του έργου, την παράσταση.

Τα βίντεο του Ανδρέα Καραουλάνη βοηθούν και δίνουν μια εικαστική διάσταση στην παράσταση, αφήνοντας έτσι τον θεατή  να απολαύσει την τέχνη της αφήγησης και τα ακούσματα της ζωντανής ορχήστρας, η οποία αποτελείται από τους γνωστούς και ταλαντούχους μουσικούς και των δύο προηγούμενων παραστάσεων.

Για μία ακόμη φορά ο Δημήτρης Μπασλάμ πλάθει ένα εξαιρετικό έργο, πλούσιο σε ιδέες. Ένα παραμύθι που μετουσιώνεται σε μια παράσταση διαφορετική και που δεν αφορά μόνο τα παιδιά αλλά και τους μεγάλους Η Θυμωμένη Μπετονιέρα δεν μεμψιμοιρεί αλλά προτείνει εναλλακτικές λύσεις και δράσεις κόντρα σε κάθε είδους δύσκολο καιρό. 

Η Θυμωμένη Μπετονιέρα και οι επτά φίλοι της, θέλουν να χαλάσουν τον κόσμο και να τον ξαναφτιάξουν. Θέλουν να γκρεμίσουν τα μπετά. Θέλουν να ανοίξουν τους ορίζοντες, να ανοίξουν και οι καρδιές! Οι ιδέες διαδέχονται η μία την άλλη όπως και οι ανατροπές! Τι θα καταφέρουν; Τα πράγματα είναι σοβαρά…ή μήπως δεν είναι;

Ο αυθορμητισμός επί σκηνής, η καλή διάθεση και η εξωστρέφεια των χαρακτήρων, ο γλαφυρός λόγος αλλά και η μουσική επένδυση  και η πρωτότυπη ενορχήστρωση δημιουργούν ένα άρτιο θέαμα.

Η Θυμωμένη Μπετονιέρα ξεκινάει από τη Θεσσαλονίκη για 6 απογευματινές παραστάσεις και κάνει πρεμιέρα το Σάββατο 17 Δεκεμβρίου στην Αποθήκη 1, στο Λιμάνι.

Πανικός. Μεγαλύτερος Πανικός.
Μία τσιρίδα. Ανεργία.
Ένα υπερσχέδιο. Μία Απεργία. 
Μία λιποθυμία. Μία εξαφάνιση.
Ένας Γάιδαρος Σέρφερ. 
Μία χορωδία με τερλίκια.
Ένα δεύτερο υπερσχέδιο…
Όλα αυτά μετά την μικρή ανακοίνωση 
στο ραδιόφωνο πως:

Συντελεστές Παράστασης:

Αντώνης Καφετζόπουλος/ Αφήγηση
Δημήτρης Μπασλάμ / μπάσο
Χρήστος Παππάς / Hammont
Γιάννης Μαρίνος/ Τρομπόνι
Γιώργος Αβραμίδης / Τρομπέτα
Edi Spaapen / Κρουστά
Θανάσης Dzingovic / Κιθάρες
Ορέστης  Μπενέκας / Ηλεκτρονικά, Hammond 
Λουίζα Σοφιανοπούλου/ Τραγούδι

Πηγή : culturenow.gr

ΘΕΑΤΡΟ: "Αποκάλυψη του Ιωάννη" στο Ίδρυμα Κακογιάννη

Στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης παρουσιάζεται, για δύο μόνο παραστάσεις, ένα ξεχωριστό έργο, που καταλαμβάνει μία ιδιαίτερηθέση στην παγκόσμια γραμματεία, την «Αποκάλυψη του Ιωάννη«, σε ποιητική απόδοση στα σύγχρονα ελληνικά και μουσική του Νίκου Παπακώστα την Πέμπτη 22 και την Παρασκευή 23 Δεκεμβρίου, στις 21.00
Η «Αποκάλυψη του Ιωάννη«, ένα πανανθρώπινο έργο που κινείται ανάμεσα στην προφητεία και το όραμα, την αγωνία και την υπέρβαση, με την  ποιητική απόδοση και τη μουσική του Νίκου Παπακώστα, αλλά και τη σκηνοθετική επιμέλεια και αφήγηση του Γιώργου Καραμίχου, αποκτά μία νέα, διαφορετική μορφή.
Χωρίς να αλλοιώνεται το περιεχόμενό του ή να αποκτά αυθαίρετες ερμηνείες έρχεται ένα βήμα πιο κοντά στο θρησκευόμενο και μη ελληνικό κοινό, αλλά μέσω της μουσικής, και το παγκόσμιο, αναδεικνύοντας όλη την μοναδικότητά του. Όλη την ξεχωριστή του δύναμη, τους πολλαπλούς συμβολισμούς του, το θείο μεγαλείο όπως αποκαλύπτεται από τα οράματα και το λόγο του Ιωάννη.
Ο Νίκος Παπακώστας επεδίωξε να κάνει πιο κατανοητό στον αναγνώστη και τον ακροατή ένα εξαιρετικά δύσκολο και μερικές φορές στριφνό και δυσνόητο κείμενο και αυτός ήταν ο λόγος που επέλεξε στη μετάφραση και την ποιητική του απόδοση μια απλή, κατανοητή και χωρίς ακρότητες γλώσσα.
Ο Γιώργος Καραμίχος  σημειώνει:  «Η Αποκάλυψη του Ιωάννη, στην καινούργια έμμετρη απόδοση δια χειρός Νίκου Παπακώστα αποτελεί μία ευφάνταστη και συνάμα ακριβή ποιητική ματιά του σπάνιου και αρχετυπικού αυτού έργου. Η παράστασή μας, ακολουθώντας την εμπλουτισμένη με παραδοσιακά και σύγχρονα όργανα και μοτίβα μουσική, ευελπιστεί να αναδείξει την εντυπωσιακή, πυκνή και πλήρη μάχη των δυνάμεων του πρωτότυπου έργου. Το Σκοτάδι απέναντι στο Φως, οι Δαίμονες απέναντι στους Αγγέλους, ο ανθρώπινος Φόβος απέναντι στη αρχέγονη Γνώση. Εδώ συναντώνται, τόσο εικαστικά όσο και ερμηνευτικά, τα στοιχεία  της φύσης με τα συμβολικά στοιχειά της Αποκάλυψης. Όπλα μας η μουσική, η εικόνα κι ο λόγος. Ο ήχος με τη σιωπή του και το φως με τη σκιά του.»
Στην παράσταση σημαντικό ρόλο διαδραματίζουν οι εικαστικές δημιουργίες του Ιωάννη Βλαζάκη, οι φωτισμοί της Χριστίνας Θανάσουλα, και τα ηχητικά εφέ του Ηλία Λάκκα που διαμορφώνουν ένα σύγχρονο, εντυπωσιακό σκηνικό περιβάλλον, συνταιριαστό με το έργο.  
Προηχογραφημένα μουσικά κομμάτια του Νίκου Παπακώστα αγκαλιάζουν και προβάλλουν τον ποιητικό λόγο, και εμπλέκονται αρμονικά με τις νέες συνθέσεις του, που γράφτηκαν ειδικά για το έργο, τις οποίες ερμηνεύουν ζωντανά επί σκηνής, οι μουσικοί: Μαρία Ρεμπούτσικα, Α΄ βιολί, Γιώργος Κωνσταντινίδης Β΄ βιολί, Φιλένια Σπαχή Τσέλο, Νίκος Πιτλόγλου πιάνο, Κώστας Κουτσικούρης κλασική κιθάρα.
Ποιητική απόδοση στα σύγχρονα ελληνικά και μουσική σύνθεση: Νίκος Παπακώστας
Σκηνοθετική Επιμέλεια και Αφήγηση: Γιώργος Καραμίχος
Εικαστική δημιουργία: Ιωάννης Π. Βλαζάκης 
Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα 
Ήχος και εφέ: Ηλίας Λάκκας 
Συμμετέχουν επί σκηνής οι μουσικοί:
Μαρία Ρεμπούτσικα : Α΄ βιολί 
Γιώργος Κωνσταντινίδης: Β΄ βιολί 
Φιλένια Σπαχή: Τσέλο 
Νίκος Πιτλόγλου: Πιάνο 
Κώστας Κουτσικούρης: Κλασική Κιθάρα   
 
Δωρεάν στάθμευση στο εμπορικό κέντρο athensheart
Οι  θεατές των παραστάσεων του ΙΜΚ δικαιούνται δωρεάν στάθμευση στο parking του εμπορικού κέντρου, athensheart (Πειραιώς 180, κόμβος Χαμοστέρνας), με την επίδειξη του εισιτηρίου της  παράστασης εφόσον υπάρχει διαθεσιμότητα  θέσεων.
Πηγή : culturenow.gr

Maria Joáo και Σαβίνα Γιαννάτου: Μια υπέροχη μουσική σύμπραξη στο Half Note

 Δύο κορυφαίες γυναικείες φωνές της σύγχρονης μουσικής ή της jazz σε μια δημιουργική συνάντηση που απλώνεται σε ένα ευρύ μουσικό φάσμα …
και διαπερνά τις … ετικέτες! Η Maria Joáo είναι μία παγκόσμια καλλιτέχνης  με παρουσίες  στα μεγαλύτερα Concert Halls του κόσμου. Η επονομαζόμενη και “Vocal Queen of Portugal” προέρχεται από μια Πορτογαλοαφρικάνικη κληρονομιά που φρόντισε σ’ όλη  την πορεία της να βρίσκεται με τις αισθήσεις της ανοιχτές  σε κάθε εξέλιξη της σύγχρονης τζαζ.
Ιστορικά είναι τα ντουέτα της με την Γιαπωνέζα πιανίστρια της free jazz Aki Takase στα 80’s  αλλά και οι συνεργασίες της με J. Zawinul, Hermeto Pascoal, R. Towner και  άλλους ενώ διαχρονική είναι  η συνεργασία με τον κορυφαίο πιανίστα Mario Laginha, με τον οποίο έκανε τις τεράστιες επιτυχίες. Εντυπωσίασε δε το Ελληνικό κοινό, όσες φορές παρουσιάστηκε στη χώρα μας τον καιρό δε αυτό παρουσιάζει– τις «Περιπέτειες των Μελισσών» με τους εξαίρετους Joăo Farinha και André Nascimento.
Η Σαβίνα Γιαννάτου – μία από της κορυφαίες φωνές της χώρας μας – έχει ήδη μια τεράστια διαδρομή στο τραγούδι που εκτείνεται από το έντεχνο, το αναγεννησιακό, το μεσαιωνικό και φτάνει στο παραδοσιακό και την Μεσόγειο, πάντα σε εξαιρετική σχέση με το πειραματικό στοιχείο και την έντονα διαπολιτισμική χροιά.
Με πάνω από 20 δίσκους (αποκρύφωμα την συνεργασία διαρκείας με την ECM) στο ενεργητικό της μέχρι σήμερα και περιοδείες ανά τον κόσμο η Σαβίνα είναι μία διαρκώς ανανεούμενη μορφή της σύγχρονης μουσικής. Στις παραστάσεις της με την Ευγενία Καρλαύτη στο πιάνο προσεγγίζει γνωστά κομμάτια με ένα τελείως διαφορετικό αυτοσχεδιαστικό τρόπο.  Οι δύο αυτές μεγάλες φωνές της Joáo και της Γιαννάτου και οι μουσικοί τους, συναντώνται στην σκηνή του Half Note για πρώτη φορά και ενώνουν τις εμπειρίες τους σε μία πολλά υποσχόμενη μουσική  πανδαισία με …ουράνιες φωνές! 
Πηγή : culturenow.gr 

Μπαλέτο της Όπερας του Κιέβου-Καρυοθραύστης: Μαγικά Χριστούγεννα στο θέατρο Badminton

Το διάσημο Μπαλέτο της Όπερας του Κιέβου μετά τις 13 sold out παραστάσεις της Σταχτοπούτας στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών τo 2009, έρχεται και πάλι στην Αθήνα, στο Θέατρο Badminton, για να μαγέψει μικρούς και μεγάλους με το ωραιότερο παραμύθι των Χριστουγέννων, τον ΚΑΡΥΟΘΡΑΥΣΤΗ!
Το παραμύθι του Hoffman “Ο Καρυοθραύστης και ο Βασιλιάς των Ποντικών”, διασκευάστηκε το 1816 από τον Αλέξανδρο Δουμά, ο οποίος με μεγάλη ευαισθησία μετέτρεψε την ιστορία του Καρυοθραύστη σε ένα τρυφερό παιδικό παραμύθι που διαβάζεται μέχρι τις μέρες μας.
Το 1891, ο Μάριους Πετιπά, χορογράφος του Ιμπέριαλ Μπαλέ της Αγίας Πετρούπολης, αποφάσισε να χορογραφήσει την διασκευή του Αλέξανδρου Δουμά και παρήγγειλε στον Πιότρ Ιλιτς Τσαϊκόφσκυ την σύνθεση της μουσικής. Η πανηγυρική πρεμιέρα του μπαλέτου έγινε στις 18 Δεκεμβρίου του 1892. Στη Δυτική Ευρώπη, παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Λονδίνο, στις 30 Ιανουαρίου του 1934 ενώ στην Αμερική πρωτοπαρουσιάστηκε μόλις το 1944 στην πόλη του Σαν Φραντσίσκο.
Έκτοτε το μπαλέτο έχει χορογραφηθεί από πολλούς χορογράφους, όπως οι Ζωρζ Μπαλανσίν, Ρούντολφ Νουρέγιεφ, Μιχαήλ Μπαρίσνικωφ κ.α. Παρ’ όλο που ο Καρυοθραύστης έχει κατά καιρούς παρουσιαστεί με διαφορετικές σκηνικές προσεγγίσεις και χορογραφίες, η μεγαλοφυής μουσική του Τσαϊκόφσκυ παραμένει αναλλοίωτη στον χρόνο και είναι, κατά γενική ομολογία, μία από τις πλέον υπέροχες και αναγνωρίσιμες μουσικές που γράφτηκαν ποτέ, συγκεντρώνοντας τις περισσότερες ηχογραφήσεις του κλασσικού ρεπερτορίου.
Ο Καρυοθραύστης παρουσιάζεται κάθε χρόνο σε όλες τις πρωτεύουσες του κόσμου γιατί είναι το ωραιότερο δώρο στα παιδιά τις ημέρες των Χριστουγέννων.
ΤΟ ΠΑΡΑΜΥΘΙ ΤΟΥ ΚΑΡΥΟΘΡΑΥΣΤΗ
ΠΡΩΤΗ ΠΡΑΞΗ
Η Κλάρα γιορτάζει όπως κάθε χρόνο την παραμονή των Χριστουγέννων μαζί με τους γονείς της, τον αδελφό της και τους φίλους της.  Ανταλλάσουν δώρα, χορεύουν, παίζουν και στολίζουν το δέντρο.
Ο νονός της Κλάρα, ο Ντροσελμάϊερ, ένας παράξενος μάγος και κατασκευαστής μαγικών παιγνιδιών, διασκεδάζει τα παιδιά με διάφορα παιχνίδια όταν ξαφνικά εμφανίζει μία κούκλα, έναν Καρυοθραύστη.
Κανένα παιδί δεν τον θέλει εκτός από την Κλάρα που αρχίζει να χορεύει μαζί του. Ο αδελφός της Κλάρα, ο Φρίτς, παλεύοντας μαζί της, παίρνει την κούκλα και την πετάει. Το πάρτυ τελειώνει και όλα τα παιδιά πηγαίνουν να κοιμηθούν.
Είναι μεσάνυχτα. Η Κλάρα δεν μπορεί να κοιμηθεί, σηκώνεται, πηγαίνει στο δέντρο κρατώντας τον αγαπημένο της Καρυοθραύστη και εκεί την παίρνει ο ύπνος. Το Χριστουγεννιάτικο δέντρο μεγαλώνει-μεγαλώνει και τα πάντα χάνουν τις αναλογίες τους. Η Κλάρα ονειρεύεται…
Ξαφνικά το δωμάτιο μεταμορφώνεται και από τους τοίχους ξεπροβάλλει ένας στρατός ποντικιών φοβίζοντας την Κλάρα. Ολα τα παιχνίδια με αρχηγό τον Καρυοθραύστη ζωντανεύουν και αρχίζουν μία πάλη με τα ποντίκια.
Την στιγμή που όλα δείχνουν ότι ο Βασιλιάς των Ποντικιών έχει νικήσει τον Καρυοθραύστη, η Κλάρα πετάει την παντόφλα της στον Βασιλιά και σώζει τον Καρυοθραύστη.
Αυτή η πράξη της Κλάρας, συγκινεί τον Ντροσελμάϊερ και μεταμορφώνει τον Καρυοθραύστη σε Πρίγκηπα.
ΔΕΥΤΕΡΗ ΠΡΑΞΗ
Ο Πρίγκηπας ζητάει από την Κλάρα να την πάει στο παλάτι του. Ετσι, αρχίζει ένα μαγικό ταξίδι προς τη χώρα της Φαντασίας. Στην διάρκεια του ταξιδιού, περνούν από διάφορα παράξενα μέρη, από τη χώρα της Βασίλισσας του Χιονιού, από τη χώρα των Γλυκών, συναντούν τη Ζαχαρένια Νεράιδα και φτάνουν στη χώρα των Λουλουδιών. Εκεί, υπέροχες νιφάδες στροβιλίζονται στους ρυθμούς του βαλς.
Οι νιφάδες βοηθούν με το φέγγος τους να περάσουν η Κλάρα και ο Πρίγκηπας μέσα από μία καταιγίδα μέχρι να φτάσουν στην Μαγική Χώρα του Πρίγκηπα όπου τους περιμένει ένα ωραίο παλάτι γεμάτο παιχνίδια.
Προς τιμήν τους αρχίζει ένα φεστιβάλ χορών από όλες τις χώρες του κόσμου, την Αραβία, την Ινδία, την Κίνα, την Ρωσία…
Η νύχτα όμως περνάει γρήγορα και ξημερώνει.
Η Κλάρα ξυπνά κάτω από το δέντρο, χωρίς τους καινούριους φίλους της, κρατώντας στην αγκαλιά της τον Καρυοθραύστη-κούκλα και έχοντας στο μυαλό της τις υπέροχες αναμνήσεις από αυτά τα μαγικά Χριστούγεννα.
Μπαλέτο της Οπερας του Κιέβου
Το μπαλέτο της Εθνικής Όπερας του Κιέβου στην Ουκρανία ιδρύθηκε το 1860 και πολύ γρήγορα καθιερώθηκε διεθνώς ως ένα από τα φημισμένα συγκροτήματα χορού όλου του κόσμου. Από τις πρώτες επιτυχίες του Συγκροτήματος ήταν η πρεμιέρα του μπαλέτου Οπρίτσνικ του Τσαϊκόφσκι που παρουσιάστηκε το 1874, παρουσία του ίδιου του συνθέτη ο οποίος τους συνεχάρη για την εξαιρετική ερμηνεία.
Μάλιστα, ο Τσαϊκόφσκι επέμενε όλες οι όπερες και τα μπαλέτα του να παρουσιάζονται στην Εθνική Όπερα της Ουκρανίας στο Κίεβο, καθώς θεωρούσε αυτό το θέατρο εφάμιλλο και ισάξιο με της Μόσχας και της Αγίας Πετρούπολης.
Σήμερα το Συγκρότημα έχει 24 ολοκληρωμένα μπαλέτα στο ρεπερτόριό του, γεγονός που το καθιστά το συγκρότημα με το πλουσιότερο ρεπερτόριο στον κλασικό χορό. Με την πλούσια αυτή κληρονομιά έχει περιοδεύσει στις περισσότερες χώρες του κόσμου και το έχουν απολαύσει περισσότεροι από 40 εκατομμύρια θεατές, οι οποίοι έχουν μαγευτεί από την καλλιτεχνική και τεχνική αρτιότητα των χορευτών του που συγκαταλέγονται στους καλύτερους στον κόσμο.
Ας σημειωθεί πως διάσημα ονόματα της χορευτικής τέχνης του 20ού αιώνα, όπως ο Βάσλαβ Νιζίνσκι και ο Σερζ Λιφάρ, γεννήθηκαν στο Κίεβο. Μετά το 1950 η ‘Οπερα του Κιέβου και το μπαλέτο της γνώρισε νέα ακμή, καθώς πλαισιώθηκε από νέους και ταλαντούχους καλλιτέχνες. Το 1964 το μπαλέτο του Κιέβου συμμετείχε στο Διεθνές Φεστιβάλ Κλασικού Χορού στο Παρίσι και αρκετοί σολίστ του απέσπασαν σπουδαίες διακρίσεις. Μαζί του έχουν συνεργαστεί μεγάλα αστέρια του χορού: Σερζ Λιφάρ, Μάγια Πλισέτσκαγια, Άννα Πάβλοβα, Μαρίνα Τιμοφέεβα, Ιρίνα Κολπάκοβα κ.α. όπως και ο σπουδαίος χορευτής Βλαντίμιρ Μάλαχοφ.
ΠΙΟΤΡ ΙΛΙΤΣ ΤΣΑΪΚΟΦΣΚΥ-ΚΑΡΥΟΘΡΑΥΣΤΗΣ-Μπαλέτο της όπερας του Κιέβου
Έξι μοναδικές παραστάσεις στο Θέατρο Badminton
Πρεμιέρα
Χριστούγεννα 25 Δεκεμβρίου στις 20:00
Λοιπές παραστάσεις
Δευτέρα 26 Δεκεμβρίου στις 16:00
Δευτέρα 26 Δεκεμβρίου στις 20:00
Τρίτη 27 Δεκεμβρίου στις 20:00
Τετάρτη 28 Δεκεμβρίου στις 20:00
Πέμπτη 29 Δεκεμβρίου στις 20:00
Πηγή : culturenow.gr