От:
http://www.o-klooun.com/anadimosiefseis/den-einai-orxistra-einai-epanastasi#.U4uOoHaVBRx
«… не оркестр, это революция …»
Ты видишь это и хочешь
плач. Из эмоций ; Из восхищения; От горя за наших; Нет
знать. Много лет назад мужчина в Венесуэла
намеревался осуществить мечту. Именно Хосе Абреу собрал
детей из каждого бедного уголка своей страны и начал их учить
музыка, которая отвлечет их от преступлений, наркотики, тот
страдания и опасности, которые они с собой несут!!!
Его план назывался «Эль Система»..
Несколько лет спустя, 250.000 (!)
дети учили музыку, и начали формироваться школьные оркестры.
Оркестры всей страны превзошли 100 и из них 90 является
симфонический !
Лучшие из этих молодых людей
музыканты собираются в центральных оркестрах, во главе с оркестром
Симон Боливар, кто в это время управляет другим продуктом el
Система, 28-летний дирижер Густаво Дудамель, который также здесь
и несколько месяцев новый дирижер филармонии Лос-Анджелеса..
Эдгар вырос в одном из самых
суровые районы Каракаса. Он боялся выходить из дома и
он боялся обернуться. Только музыка могла отвлечь его от нее.
плохая ситуация, в которой он находился. Она пошла в свой филиал «Эль Система».
его районе и попросил трубу. Они не смогли его найти. Из
но дали фагот. Сейчас, Эдгар считает, что этот его фагот
спасти жизнь. Эль Система могла бы быть именем революционера
организация с 1930-х годов. Возможно, это приходит на ум
потому что «Эль Система» родилась и развивалась в Венесуэла, страна, которая много лет боролась не только за свою независимость, но и за отмену тоталитарных режимов.
Эль Система – это мысль, которая
родился в сознании Хосе Антонио Абреу, экономиста, который
больше всего на свете он любил людей и музыку. О
Абреу считал, что, каким бы бедным ни был человек, если он сможет
доступ к музыке, его жизнь изменится. И оказалось
что он был абсолютно прав.
Начало — развитие
Ста 1975 Хосе Антонио Абреу попытался создать такой оркестр где музыканты, вместо того, чтобы каждый учился в одиночку, они все будут учиться вместе.
Подобный опыт уже был Венесуэла,
куда учащиеся школы ходили после уроков в большие
залы и все вместе готовились к работе на следующий день.
Это не было каким-то нововведением
в пути учебы. Просто, большинство родителей работали допоздна
и, если бы дети вернулись в свои районы, они бы избегали
обучения, в результате чего в стране сохраняется низкий образовательный уровень
уровень.
«МИНИМУМ ГАРАНТИРОВАННЫЙ ДОХОД» Вне механизма каждый, кто отказывается от позиции, предложенной, преступление и использование
наркотики были очень распространены. Так, дети подвергались риску в каждом
шагни за ними. Абреу удалось найти детей, у которых был какой-то талант в
музыка, но и учителя со всего мира Венесуэла.
Его первый оркестр, его Национальный молодежный симфонический оркестр Венесуэлас, был создан на 12 февраля 1975 и дала свой первый концерт 30 апрель того же года.
Очень быстро он связался с другими оркестрами, а также записывался со многими известными дирижерами.. THE оркестр
вскоре он стал магнитом для многих молодых людей. Хотя очень скоро
больше хотел изучать Чайковского, Моцарт или Берлиоз и
почти все хотели попасть на ее концерты оркестрс.
Любой сторонний наблюдатель мог бы подумать, что все эти усилия не имеют шансов на успех..
Абреу и его коллеги утверждали, что у них получится.
Их центральным посланием молодежи всей страны было «Играй и сражайся»..
Но первые, кому пришлось соревноваться
для успеха программы были одинаковыми. Они вкладывают всю энергию
и вся их вера’ эта цель.
Четыре года после ее робкого начала оркестрс,
в 20 февраля 1979, Абреу получает зеленый свет
расширить программу. Теперь каждый город и даже каждый район может
создать свою собственную оркестр Кадис сообщил, что сегодняшний день начался с посещения Складов Министерства образования и культуры, где они осмотрели
будет состоять из детей и молодежи. Каждый ребенок выберет инструмент.,
он получит его бесплатно и встретится с остальными детьми в большом
залы для занятий под руководством лучших учителей
страна. Конечно, программа прошла через огромные трудности.
Во время кризиса его финансирование сократилось – на него было потрачено несколько н Венесуэла— заставляя Абреу и его команду упорно бороться, чтобы сохранить его жизнь.
Но сегодня, Эль Система, где это
теперь превратились в ядра (ядра), находится под его наблюдением 150
молодежные оркестры и 70 детские оркестры, которые есть почти у всех
его города Венесуэлас. Лучшие музыканты страны задействованы в оркестр молодой Симон Боливар, который также является центральным оркестр
программы. Программа для детей дошкольного возраста
начинают работать над выразительностью тела и
шаг.
Поощряйте детей сохранять его
их тела активны во время игры, это один из его ключей
разработка программы. В возрасте пяти лет, дети
они получают свои первые инструменты, обычно деревянные флейты и перкуссия.
В то же время они также присоединяются к хору., чтобы они начали к этому привыкать
в групповой работе. В возрасте семи лет, дети могут
взять в руки свой первый струнный или духовой инструмент. Они могут изменить
инструменты, но их не поощряют делать это часто. Их оригинал
обучение включает в себя пение и изучение инструмента.
Они часто концентрируются на игре в один
и просто примечание, чтобы они почувствовали его качество
звук для своего инструмента. Есть три уровня ежедневного обучения: К
первый, дети работают всем оркестр,
во втором они играют в небольших ансамблях, а в третьем учатся индивидуально..
На всех этих уровнях, учитель каждого ребенка один и тот же. Этот
это приводит к тому, что процесс обучения идет быстрее,
поскольку учитель заранее знает сильные и слабые стороны каждого
студент.
Учащиеся выступают перед публикой до тех пор, пока
как можно больше, что снижает тревогу перед воздействием, поскольку
концерт становится естественной частью творческого процесса. также, то
молодым музыкантам предлагается посещать и другие молодежные оркестры.
чтобы они черпали от них вдохновение. Дети играют с самого раннего возраста
и с другими оркестрами помимо своего. Фактически они до сих пор участвуют
и в оркестр Симон Боливар, постоянными участниками которого становятся лучшие музыканты страны.
Основная цель «Эль Системы» —
создать у молодых людей чувство безопасности и радости
музыканты, при этом укрепляя свою уверенность в себе
чувство ценности личности в группе. Дисциплина – это не
самая основная часть процесса, но, когда это не результат
давление, считается полезным инструментом. Посещение уроков не
является обязательным. Дети участвуют сами, друзья
и их учителя.
Никакой тяжелой работы с их стороны
студенты, программа будет обречена на верный провал. Еще, в
весело и игра никогда не забудется.
Подавляющее большинство учителей и
стеблей каждого ядра, исходит от его бывших учеников
программа. Это те, кто лучше всего понимает цели и
потребности процесса, они те, кто понимает, как
молодые музыканты чувствуют. Педагоги занимаются с каждым ребенком
отдельно.
Если ребенок пропускает два подряд
раз с урока, они идут к нему домой, чтобы посмотреть, что происходит. В
их цель – не наблюдать за ребенком, но да
обсудите с ним причины, по которым он не пришел
уроки,чтобы им было легче.
Часто, ядра настраиваются на одно
оцените свою работу в соответствии с потребностями детей. Эль Система имеет
теперь ряд конкретных правил, который с годами
своей деятельности, доказали свою эффективность. Например, Беспрецедентные учреждения для греческих данных с европеизацией наказаний и коррупционных преступлений
музыкальный уровень, руководители программ обнаружили, что это
лучше выбрать максимально простую оркестровку, так что
все дети играют вместе и издают очень громкий звук.
Конечно, оркестровка меняется по мере
ребята, повышайте уровень. Но громкий звук, издаваемый многими
инструменты, играющие вместе, остаются. Как говорит ее менеджер оркестрс
молодой Симон Боливар, Густаво Дудамель, "когда мы играем, например, в
Четверг Бетховена, Четверг становится самым большим и важным
проблема мира». Оркестры исполняют произведения известных и
великих композиторов-классиков, но и многих произведений из их репертуара.
Латиноамериканские композиторы, что тоже намного ближе
к звукам, которые дети слышит в ушах с того момента, как они
родились. Программа очень тесно сотрудничает с их родителями.
дети.
Когда ребенку исполняется два-три года,
люди, отвечающие за программу, встречаются с его родителями и объясняют им
все детали и трудности, с которыми они могут столкнуться. Когда
дети получают свои первые инструменты, учителя разговаривают с
родители о том, как им следует обращаться с детьми
и поощрять их в учебе. С детства
решает войти в один оркестр,
он получает стипендию. Это честь для его семьи, но у него есть
и практическая ценность: ребенку больше не нужно будет покидать
программа, потому что она должна работать.
«Эль Система» запустила более
любовь к детям и меньше, чем любовь к музыке. Акцент делается на
в развитии общества и солидарности. Учителя, то
учащиеся и родители находятся в атмосфере взаимного уважения и
любовь, которая заставляет их чувствовать себя в безопасности и счастливыми. Внутри
страна, пережившая очень трудные времена, ощущение, что тебя держат
его жизнь в его руках - это очень позитивная вещь. И дети Эла
АФК «Система» не только считает, что может жить так красиво, как хочет, но
и что они могут изменить мир.
Признание Самый глобальный
организации признали Эль-Систему великим социальным
эксперимент в той степени, в которой он преуспел в сокращении бедности и повышении ее
образовательный уровень своего народа Венесуэлас.
Но в то же время, это также отличная программа обучения музыке.
Такие страны, как Аргентина, Австралия, Боливия, Бразилия, Канада, в
Коста-Рика, Куба, Эквадор, Перу, Шотландия и совсем недавно
большинство штатов Северной Америки, они хотели
пытаться. Возможно, несколько лет назад никто не ожидал, что страна
который прошел через десятки серьезных проблем, как Венесуэла, могло бы стать образцом для многих стран.
На чисто музыкальном уровне, молодые люди, которые
начав через «Эль-Систему», с годами оказались в некоторых
лучшие оркестры мира. Но и центральный оркестр программы, в оркестр
молодой Симон Боливар, сегодня считается одним из важнейших.
Густаво Дудамель также сыграл важную роль в этом развитии., тот
его директор оркестрс, который начался
и он как студент программы. Дудамель родился
1981 в семье музыкантов. Его отец был тромбонистом и
его мать учитель музыки. Его основным инструментом была скрипка, но очень
быстро, всего в четырнадцать лет, начал изучать дирижирование
оркестрс самим Хосе Антонио Абреу в качестве учителя.
Дудамель начал выигрывать тот
соревнование за другим, и очень быстро его ценность была признана
дирижеры, такие как Клаудио Аббадо и сэр Саймон Рэттл. Это было записано
четыре диска с ней оркестр новый Симон Боливар и еще несколько с другими оркестрами.
Это было с сентября прошлого года
директор филармонии Лос-Анджелеса, с которым он выступал в
премьера Первой симфонии Густава Малера, работать над этим
он был записан и выпущен на DVD, а также через i-tunes. Конечно, тот
Дудамель не бросил ее оркестр молодой Симон Боливар, с которым он будет продолжать появляться по всему миру. THE оркестр
вызвал интерес крупнейших фестивалей и
появился в большинстве европейских и американских городов, нет
только потому, что это продукт столь важного социального
эксперимент, но и потому, что это один из самых динамичных музыкальных ансамблей..
В социальной реальности, которая заставляет людей
становятся все более изолированными, в мире, где подозрения
заменить желание общаться, в оркестр
молодой Симон Боливар доказывает, что может быть и по-другому
перспектива. Почувствовать, сколько радости может скрыть любовь.
музыка и выше’ сколько надежды может иметь обмен информацией
эта любовь, ему просто нужно послушать, как они исполняют Danzon No
2 Артуро Маркес.
