Архив метки: ethnos.gr

ЛИРИЧНАЯ СЦЕНА : Лето с Шекспиром и Верди

«Ромео и Джульетта» в Концертном зале открывают занавес летней программы. Будет еще больше 44 выступления до июля


«Трубаторе» в Иродеионе и танцевальные вечера в тени Акрополя входят в летнюю программу Национальной оперы.

Несмотря на сложные финансовые условия, «Национальная опера» этим летом усиливает свой исходящий курс.. В сложную экономическую ситуацию единственный оперный театр нашей страны реагирует 45 спектакли – от небольших постановок до опер в Иродеоне- в течение трех месяцев (май, Июнь, Июль). Летняя программа Лирики «построена по четырем основным направлениям:: новые оперные постановки, балетные постановки, образовательные программы и акции за пределами Афин», подчеркнул вчера во время своей презентации художественный руководитель ELS, Майрон Михаэлидис.
Две оперы в «Иродионе». «Трубадур» Верди., одно из самых популярных произведений ведущего итальянского автора, которое по праву называют «архетипической романтической мелодрамой»..

Производство, который традиционно входит в программу Афинского фестиваля, режиссер итальянец Стефанос Понта, особенный художник с визуальным взглядом, чьи произведения характеризуются своим эстетическим единством (10, 12, 13, 14/6). Один из самых известных… оперный триллер, "Тоска", шедевр Пуччини, летняя программа ELLS будет закрыта. Направление, он взял на себя декорации и костюмы, здесь, всемирно известный аргентинский оперный режиссер Уго Де Ана (26, 27, 28, 29/7). С психоанализом в качестве основного тематического элемента, Премьера «Современной оперы» состоится в театре «Олимпия», «Европейский день музыки» (21/6). Три одноактных спектакля будут представлены в одной постановке, два из них написаны молодыми греческими композиторами и созданы по итогам конкурса «Новое оперное произведение греческого композитора».. Балетные спектакли начнутся сегодня вечером с «Ромео и Джульетты»., в Концертном зале. Затем следуют два вечера танцев на Римской Агоре, где, в тени Акрополя, балет ELLS исполнит две хореографии Ренато Занеллы поверх двух самых красивых фортепианных концертов, когда-либо написанных.. Это фортепианный концерт №. 23 Моцарта и «Императорский» фортепианный концерт №. 5 Бетховена (30/6 и /7).

Новые хореографы балета ELS представят свои хореографии в театре «Олимпия» (14 и 15/7). «Наш важный приоритет» — образование, подчеркнул г-н. Михайлидис, прежде чем перейти к первому этапу новой образовательной программы «Опера в интерактивном режиме в начальной школе», во время которого студенты посмотрят «Севильского цирюльника» Россини. (до конца 2013 производство посетит 70 школы по всей Греции). Начинается новое и очень важное сотрудничество с Национальной библиотекой., с учетом будущего совместного проживания в Культурном центре Фонда «Ставрос Ниархос». Открывается спектаклем «Богема» Валицы Оперы. (27/5).

Древние театры

Лирики стремится проводить акции за пределами Афин. Его первое крупное сотрудничество в этом году направлено на освещение древних театров по всей Греции и осуществляется с ассоциацией «Диазома».. Он представит спектакли в отреставрированных театрах, начиная с «Богемы» Пуччини в Античном театре Мессины. (6, 7/7) и в древнем театре Ониадес (13/7). Балет представит отрывки из постановок этого года, , на Эгейском фестивале (19, 20, 22/7).

источник : ethnos.gr

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ЗАЛ : Джульетта в Вероне 2012

С творениями Селии Критариотис, балет Национальной оперы представляет вечную историю любви в новой хореографии Ренато Занеллы

«История Ромео и Джульетты затрагивает каждого, и я задавался вопросом, может ли что-то подобное произойти сегодня.…Я верю в это!», говорит Ренато Занелла

Джульета носит творения Селии Критариотис., в знаменитой сцене на балконе и за ее пределами. Это факт. Национальная опера предлагает интересное партнерство искусства танца и высокой моды. (что распространено в европейских театрах) в постановке "Ромео и Джульетта", балет в двух действиях Сергея Прокофьева.
Балет ELLS представит вечную историю любви Ромео и Джульетты., в новой хореографии хореографа и директора балета ELS, Ренато Джанелла, за пять уникальных представлений, от 9 до 13 Май, в Афинском концертном зале (Зал "Александра Трианти"). Хореография, это мировая премьера, переносит нас в современную Верону, где две семьи Монтекки и Капулетти продолжают враждовать, который длится уже многие поколения.


«В нужном месте»
Занелла вдохновлена ​​индивидуальностью и динамикой артистов балета ELS.. Оркестром ELS руководит Лукас Каритинос., она разработала костюмы - в своем первом сотрудничестве с Lyriki.- модельер Селия Критариоти, а декорации Константиноса Теофаниса..

Балет «Ромео и Джульетта» — один из самых любимых в танцевальной филологии.. «Я решила поставить это, потому что чувствую, что нахожусь в нужном месте в нужное время, чтобы справиться с этим.. Меня вдохновили масштабы и сильная индивидуальность Лирического балета., а также решимость, с которой он открывает себя новым проектам»., отмечает Ренато Занелла.

«Верона — город, в котором я родился. Η ιστορία της, архитектура, его цвета и традиции заставляют посетителя почувствовать, что время никогда не прошло? особенно если гулять ночью, с тусклым освещением его улиц, такое ощущение, будто возвращаешься в прошлое. История Ромео и Джульетты затрагивает каждого, и я задавался вопросом, может ли что-то подобное произойти сегодня.. Любовь такая мощная, чтобы подтолкнуть двух молодых людей к поступкам такого отчаяния, для того, чтобы защитить,что для них важнее; Я верю в это!».


Был страх нападения
В своей первоначальной форме балет был основан на сокращении известной пьесы Шекспира Адрианом Пиотровским и Сергеем Радловым.. Прокофьев завершил счет на 1935 по заказу Кировского балета Санкт-Петербурга. В первой версии со счастливым концом балет так и не был исполнен., так как была боязнь нападок со стороны оскорбительных статей, перекликающихся с мыслями Сталина в газете "Правда". Подобные нападки были обычным явлением против художников-модернистов.. Премьера балета состоялась в хореографии чешского танцовщика и хореографа Ивана Псоты., в 30 Декабрь 1938, в Брно, Чехословакия.. тем не мение, балет прославился в хореографии Леонида Лавровского, который был представлен на 11 Январь 1940 из Кирова, с Галиной Улановой и Константином Сергеевым. Самой известной хореографией на Западе остается хореография Джона Крэнко. (1958) и Кеннет Макмиллан (1965).


Третье производство
Шедевральный балет «Ромео и Джульетта» Прокофьева., который был основан на пьесе Шекспира, – третья постановка балета ELS за художественный период. 2011-12. После "Все вальсируют", «Дон Кихот», но и «Фауст»., Артисты балета ELS приглашаются посоревноваться с одним из самых требовательных балетов всех времен..

источник : ethnos.gr

Виртуальная прогулка по древней Пелле

3D тур по древнему Македонскому царству, но и чтобы 150 замки Арголиды, Аркадия и Коринфия

Как бы вы себя почувствовали, если бы могли «прогуляться» по улицам древней македонской столицы?, Пеллы, или Козы, где процветал Филипп и где начинал Александр; И даже не выходя из дома;

В Минкультуры и туризма заверили, что такая возможность скоро появится. Благодаря цифровой программе «Виртуальная туристическая сеть Древнего Македонского царства», подготовлено ИЗ Эфоратом доисторических и классических древностей, и в НСРФ, примерно через два года это будет возможно. Археологический — цифровые «прогулки» издалека, экскурсии с помощью «умных» мобильных устройств вблизи, изображения древних городов и памятников, а также богатая информация будет включать в себя работы, одобренные Центральным археологическим советом.

Это вдохновенная и дополняющая работа цифрового музея об Александре Македонском., который также состоит из ректора Ангелики Коттаридис.. Опытный археолог, со специальными знаниями в предмете и любовью к пропаганде древнего Македонского царства.
«Это постоянный, а также расточительная реклама наших древностей», Об этом сообщила Центральному археологическому совету директор Архива памятников Елена Кунтури.. «Это мотивирует пользователя Интернета посещать сайты, внимательно видеть то, что проходит через его экран».

Режиссер фильма «Предыстория» — Николетта Валаку отметила, что программа чрезвычайно хорошо документирована и представляет все детали памятников.. Генеральный секретарь, Лина Мендони, заявили, что он будет функционировать в дополнение к работам, которые были проведены в помещении, в памятниках и музеях Центральной Македонии. Еще одну цифровую программу позавчера одобрил КАС. Речь идет о «Цифровой доступности и продвижении замков Арголиды»., Аркадии и Коринфии»., под редакцией 25-го Эфората византийских древностей.. Это о тебе 150 замки и укрепленные места.

Регистратор Димитрис Атанасулис пояснил, что для портативных цифровых устройств будет специальное приложение.
устройства, а также страницы каждого замка и памятника в Facebook и других социальных сетях.. Будут использоваться другие функции современных технологий, таких как Google., фликр, википедия и т. д..
В обоих случаях будут использованы 3D-технологии и документальные фильмы..

источник : ethnos.gr

«Сегодня вечером район плачет» в последнем прощании.

Родные и друзья попрощаются с ним на 2 в полдень в А’ Кладбище

«Песни – творения композиторов и лириков». Власть по праву принадлежит им»
Вся Греция"м’ жалоба» и я’ горькая улыбка» прощается сегодня с Димитрисом Митропаносом, незаменимая опора популярной песни, настоящий мужчина, настоящий мужчина.
от 10 утром его тело находится в часовне А.’ Кладбище для желающих попрощаться, поблагодарить его за то, что он предложил, оставить ему цветок, показать ему, что они считают его своим мужчиной.

Δυστυχώς σ’ на этом собрании главным героем будет Митропанос, но он не будет петь… Как странно все это звучит; Потому что в сознании каждого грека епископ и песня всегда идут рука об руку.. И так будет и дальше, даже если его физическое присутствие отсутствует…
Панихида будет исполнена в 2 утром по местному времени. Семья певца там, родственники, друзья попрощаются с ним. «Прощание» для человека, который чтил свое имя, его искусство, но и его родина, поскольку благодаря его дорическому голосу Греция путешествовала по’ весь мир. Вместо венков его семья просит передать деньги на поддержку Центра приема солидарности Фонда бездомных при Нацбанке., на счет 064/48000015.


ЧТО ОН ГОВОРИЛ О МУЗЫКЕ
«Я, когда начинал, песни были в дороге"

Димитрис Митропанос не особенно любил интервью. Особенно те, которые обязательно делаются в контексте продвижения по вакансии.. Для’ это и в своих редких появлениях на телевидении он был молчалив, экономия слов. Вместо этого ему особенно нравилось общаться с людьми, с которыми, по его мнению, он мог общаться.. Там, он открылся и говорил от всего сердца, страстно и без уклонений излагая свои взгляды. И, конечно же, Димитрис Митропанос всегда был тем человеком, который говорил о греческой песне., прошлое, его настоящее и будущее. Поэтому мы цитируем некоторые заявления, которые он сделал в своих интервью..

«Здесь тоже 15 песен нет уже много лет, потому что молчат создатели. У нас очень хорошие певцы. Но у нас нет создателей. Сегодняшние дети несчастны, потому что они лихорадочно ищут хорошие песни. Я, когда я начал, песни были в дороге…».

«Песни – творения композиторов и лириков». Власть по праву принадлежит им. Когда композиторы сказали первое слово, с греческой песней дела обстояли явно лучше. С какого-то момента компании сочли удобным сделать нас, певцов, абсолютными главными героями., мы, певцы, клюнули на удочку, не думая, что без репертуара мы никто…».

«Пение – дело сложное, хочет компании. Эта изоляция сейчас, то, что у всех детей дома есть компьютер и аудиосистема, никогда не сделает песню популярной. Народная песня – это не классическая музыка., θέλει ψυχή, боль и разделение. Если вы прочитаете истории, как писали древние, ты поймешь. Они собирали, например,. пять или шесть, Папайоанну, Битикоцис, и они назвали его »сегодня мы поедем в Цицани». И они пошли, сидели, они ели, они пили, они хватали свои бузуки и распевали мелодии и куплеты. Теперь все живут одни. Как сделать песню;».

«Даже в наши дни пишутся хорошие песни, и некоторые из них выдержат испытание временем.. Может быть, меньше, чем’ В,что в прошлые десятилетия, но некоторые останутся. Два десятилетия назад у нас появились авторы песен, которые придали новую кровь и огонь нашей песне, и мы многим им обязаны.. Афос Кацимихи, Лаврентис Махайритсас, Дионис Цакнис, Никос Портокалоглоу и другие ребята предложили достаточно. Когда ты молод, ты слышишь много разных вещей. Где-то к двадцати годам ты начинаешь успокаиваться.. Там, на этом этапе, вы возвращаетесь, ты ищешь и открываешь. Вот что показала нам жизнь. Будь то иностранная или греческая музыка, большинство молодых людей сначала слышат побочные продукты. Хорошая музыка обычно открывается позже…».

«Реалити-шоу и шоу талантов созданы для того, чтобы люди смотрели и смеялись.. Они рискуют и осуждают платье певца и то, что певец не должен быть низким, толстым или лысым, потому что он, он говорит, неприглядный. упс! Сначала голос, а потом уже остальное. Я не понял, значит мы все должны быть русскими; Ладно, Рувас просто оказался тем, кто он есть., и молодец с ним. Πέρα από κει, что происходит…;».

источник : ethnos.gr

Изабель Альенде получает награду «Ганс Христиан Андерсен»

Чилийскому писателю, Изабель Альенде получит премию Ганса Христиана Андерсена в области литературы, как заявили члены муниципального совета города Оденсе, Дания.

«Я счастлив и горжусь тем, что важный международный писатель снова посетит Оденсе в сентябре», сказал Стин Моллер, член муниципального совета.
«Как место рождения Ганса Христиана Андерсена, приятно приветствовать писателя, чья волшебная вселенная имеет много общего с жанром Андерсена»., он добавил себя.

Андерсен написал одну из самых известных детских сказок — «Гадкий дедушка»., Русалочка, Новая одежда императора— от 1805 как 1875.
Приз, который сопровождается денежным призом 500.000 короны (90.000 доллары, о 67.000 евро) он является самым важным в Дании и обычно присуждается авторам, чьи работы схожи с текстами Андерсена..
Альенде, 69 лет, написал книгу «Дом духов», экранизацию которой поставил датчанин Билли Огаст.

Принцесса Дании Мэри вручит награду на церемонии 30 сентября, и, как и на предыдущих церемониях, вживую будет исполнена песня, написанная специально для Альенде., по мнению организаторов.
Чилийского автора также пригласят на экскурсию по музею Ганса Христиана Андерсена и мероприятие в городской библиотеке..
В 2010 премия была вручена Джоан Роулинг, британский создатель Гарри Поттера.

источник : ethnos.gr

Год Бреттакоса 2012

100 Годы со дня его рождения

Тексты из его стихов будут транслироваться на экранах в 21 Марта, а также выйдет в свет серия марок и книг, посвященных ему.

Я уже оставил свое сердце на земле / стучать в одиночку. (Вот что это такое / поэзия). Чтобы иметь возможность иметь это / дети в своих мешках, переместить ее / путешественники. И горькие / у которого кончилось солнце, ν΄ακούν / его пламя внутри нее. Это один из стихов Никифороса Вреттакоса, который покажут на экранах метро., электричества и трамвая на 21 Марта, ко Всемирному дню поэзии.
Глубоко гуманистическая поэзия Бреттакоса., его чувствительность и гнев на несправедливость, они встретят сегодняшнего грека банкротства и разочарования.
В 2012 объявлен Годом Никифора Вреттакоса., по случаю 100 лет со дня его рождения (1912, Кроукс из Лаконии), праздник, совпадающий с 21 лет со дня его смерти (1991).
Один из важнейших представителей современной греческой литературы., Бреттакос связал свою жизнь и деятельность с духовной деятельностью., политические и социальные искания эллинизма во второй половине ХХ века.
Эмоциональный, защитник справедливости, свободы, равенства, природы, он чувствовал себя неспособным выразить словами богатство мира. Тот человек, он сказал, это «живая вода».

Его работа, награжден множеством наград (Государственная премия в области поэзии 1940, 1956 и 1982, Премия Фонда Урани, Превосходство Афинской Академии, из которых он стал постоянным членом 1986 и т. д.), будут переоценены на научной конференции, которую они планируют провести 9-10 Ноябрь Национальный книжный центр и музей Бенаки.
Там их обсудят, Никто не потеряет ее, встреча поэзии с идеологией и историей.
Вреттакос был борцом за жизнь и борцом левых сил.. Принимал участие в греко-итальянской войне. 1940-1941 а затем к Национальному Сопротивлению через EAM. Во время диктатуры он сослался в Европу..
События

Год Ника. Вреттаку будет отмечаться различными мероприятиями EKEVI., в сотрудничестве с агентствами и учреждениями, как и в Обществе писателей, на вечере поэзии и музыки (21 Марта, Бакаро). Публичная библиотека Спарты также будет активно участвовать., где по желанию самого поэта и заботой о сыне, режиссер Костас Вреттаку, его запись была предоставлена (6.000 книги, личные вещи, 3.600 опубликованные стихи, 4.000 рукописи, 950 буквы и т. д.). Библиотека планирует интересные образовательные программы., а ELTA выпустит серию марок, посвященную поэту.
EKEBI планирует еще один тематический стенд, оцифровка материалов Архива Н. Бреттаку, передвижная выставка?дань, поддержка переводов произведений г-на.
также, в рамках него ожидаются три новых издания Никифороса Вреттакоса 2012, альбом редких и анекдотических материалов, четыре тома с примечаниями и текстами, а также отрывки из его переписки (Эд. Река).

источник : ethnos.gr

Бадминтон ТЕАТР : В «Мантре» Аттика

Жизнь «легендарной формы» песни и ее эпохи возрождены в спектакле музыкального театра под руководством Софии Спиратовой.

Акис Сакеллариу и Александрос Бурдумис играют Аттикуса в сериале, премьера которого состоится 22 Февраль

я плакала, чтобы написать, Я писал, чтобы петь, и пел, чтобы жить… писал рукописную записку, оставленную Аттикусом, с пожеланием, чтобы ее написали на его могиле.. В одной из ведущих форм греческой песни, Клеон Триантафиллу, мирской Аттикус, упоминается спектакль музыкального театра, «В поисках Аттикуса», премьера которого состоится 22 Февраль, в бадминтоне, в музыковедческих исследованиях и текстах Ламброса Лиаваса, режиссер и хореограф София Спирату.

«Шоу предлагает сегодняшнему зрителю заново окунуться в красоту песен, которые ознаменовали жизнь миллионов греков, и открыть для себя жизненные ценности и художественное мужество такой трудной и скоротечной эпохи, как сегодня», — отмечает Ламброс Лиавас..
Аттика по праву считают отцом всех современных греческих трубадуров.. Его предложение не было превзойдено даже его духовными внуками., Манос Хаджидакис и Дионис Саввопулос. Даже если они какое-то время торопились, какие-то люди с ограниченным мышлением, приклеить ярлык ретро", - говорит он.. Это была «легендарная форма», выражающая «вечный эротизм и эмоции».… Космополитичный и глубоко культурный, великий композитор и пианист, певец, поэт, рифмоплет, актер, преподаватель, волшебник, танцор и акробат (!), был многогранной и обаятельной личностью».

Возвращение без «ретро» атмосферы, но с большим количеством юмора, сарказм, нежность и эмоциональность – это произведение. В основе — обильная подборка самых любимых песен Аттика и других ведущих композиторов того времени.. Спектакль посвящен «эпопее жизни» Клеона Триантафилла-Аттика. (1885-1944) и его поколение. Все начинается с Александрии и его Афин. 1900, с прогулками по Заппейону, колядки и музыкальные вечера в особняке семьи Триантафиллос. Это происходит в Париже в стиле Belle Epoque., со знаменитым мерщиком Мистенже в Фоли-Берже и молодым Клеоном в Консерватории., музыкальных театрах и кабаре, чтобы начать карьеру как «Аттик» — автор песен.

Мы следуем за ним в его приключенческих турах.’ весь мир.
Оказаться в Афинах межвоенного периода., с «варьетными шоу» и знаменитой «Мантрой», новаторский способ художественной коммуникации с греческой реальностью. «Мантра» была храмом искусства Аттики и действовала целое десятилетие. (1930-1940), сочетание элементов парижского будуара, афинская инспекция, это скучно, таверна и музыкально-филологическая галерея. Это был питомник великих художников. Одновременно со спектаклем происходит рассказ о событиях того периода..
В спектакле будет использован потенциал театра., как объяснил С.. Спирату. Для’ этот этап достигнет площади со ступеньками, как это было в "Мантре". Артисты подойдут ближе к зрителю и станут с ним компанией.

КОНКУРСЫ ТАЛАНТОВ
Одной из особенностей «Аттического Мадраса» были различные конкурсы талантов., что-то, что шоу, по легенде об Аттике, воплотю это в жизнь. Зрители, записавшиеся и прошедшие прослушивание, будут соревноваться в различных шоу талантов с упором на певческие таланты., так же, как это было сделано в мантре Аттика. Дополнительная информация для желающих принять участие в конкурсах по тел.: 211 10 10000. Регистрация на attik@badmintontheater.gr.

АКТЕРЫ Лирические интерлюдии подписаны Яннисом Ксантулисом, а декорации — костюмы Лили Пезану. В главной роли (в алфавитном порядке): С. Сита, Ν. Лоцар, Эв. Траур, Ал. Бурдуми, Английский. Пападимитриу, Ак. Сакеллариу и др., 10артисты балета и оркестр из 7 человек, под оркестровку — музыкальное руководство Теодора Котепаньоса.

источник : ethnos.gr