«Ромео и Джульетта» в Концертном зале открывают занавес летней программы. Будет еще больше 44 выступления до июля


«Трубаторе» в Иродеионе и танцевальные вечера в тени Акрополя входят в летнюю программу Национальной оперы.

Несмотря на сложные финансовые условия, «Национальная опера» этим летом усиливает свой исходящий курс.. В сложную экономическую ситуацию единственный оперный театр нашей страны реагирует 45 спектакли – от небольших постановок до опер в Иродеоне- в течение трех месяцев (май, Июнь, Июль). Летняя программа Лирики «построена по четырем основным направлениям:: новые оперные постановки, балетные постановки, образовательные программы и акции за пределами Афин», подчеркнул вчера во время своей презентации художественный руководитель ELS, Майрон Михаэлидис.
Две оперы в «Иродионе». «Трубадур» Верди., одно из самых популярных произведений ведущего итальянского автора, которое по праву называют «архетипической романтической мелодрамой»..

Производство, который традиционно входит в программу Афинского фестиваля, режиссер итальянец Стефанос Понта, особенный художник с визуальным взглядом, чьи произведения характеризуются своим эстетическим единством (10, 12, 13, 14/6). Один из самых известных… оперный триллер, "Тоска", шедевр Пуччини, летняя программа ELLS будет закрыта. Направление, он взял на себя декорации и костюмы, здесь, всемирно известный аргентинский оперный режиссер Уго Де Ана (26, 27, 28, 29/7). С психоанализом в качестве основного тематического элемента, Премьера «Современной оперы» состоится в театре «Олимпия», «Европейский день музыки» (21/6). Три одноактных спектакля будут представлены в одной постановке, два из них написаны молодыми греческими композиторами и созданы по итогам конкурса «Новое оперное произведение греческого композитора».. Балетные спектакли начнутся сегодня вечером с «Ромео и Джульетты»., в Концертном зале. Затем следуют два вечера танцев на Римской Агоре, где, в тени Акрополя, балет ELLS исполнит две хореографии Ренато Занеллы поверх двух самых красивых фортепианных концертов, когда-либо написанных.. Это фортепианный концерт №. 23 Моцарта и «Императорский» фортепианный концерт №. 5 Бетховена (30/6 и /7).

Новые хореографы балета ELS представят свои хореографии в театре «Олимпия» (14 и 15/7). «Наш важный приоритет» — образование, подчеркнул г-н. Михайлидис, прежде чем перейти к первому этапу новой образовательной программы «Опера в интерактивном режиме в начальной школе», во время которого студенты посмотрят «Севильского цирюльника» Россини. (до конца 2013 производство посетит 70 школы по всей Греции). Начинается новое и очень важное сотрудничество с Национальной библиотекой., с учетом будущего совместного проживания в Культурном центре Фонда «Ставрос Ниархос». Открывается спектаклем «Богема» Валицы Оперы. (27/5).

Древние театры

Лирики стремится проводить акции за пределами Афин. Его первое крупное сотрудничество в этом году направлено на освещение древних театров по всей Греции и осуществляется с ассоциацией «Диазома».. Он представит спектакли в отреставрированных театрах, начиная с «Богемы» Пуччини в Античном театре Мессины. (6, 7/7) и в древнем театре Ониадес (13/7). Балет представит отрывки из постановок этого года, , на Эгейском фестивале (19, 20, 22/7).

источник : ethnos.gr

С творениями Селии Критариотис, балет Национальной оперы представляет вечную историю любви в новой хореографии Ренато Занеллы

«История Ромео и Джульетты затрагивает каждого, и я задавался вопросом, может ли что-то подобное произойти сегодня.…Я верю в это!», говорит Ренато Занелла

Джульета носит творения Селии Критариотис., в знаменитой сцене на балконе и за ее пределами. Это факт. Национальная опера предлагает интересное партнерство искусства танца и высокой моды. (что распространено в европейских театрах) в постановке "Ромео и Джульетта", балет в двух действиях Сергея Прокофьева.
Балет ELLS представит вечную историю любви Ромео и Джульетты., в новой хореографии хореографа и директора балета ELS, Ренато Джанелла, за пять уникальных представлений, от 9 до 13 Май, в Афинском концертном зале (Зал "Александра Трианти"). Хореография, это мировая премьера, переносит нас в современную Верону, где две семьи Монтекки и Капулетти продолжают враждовать, который длится уже многие поколения.


«В нужном месте»
Занелла вдохновлена ​​индивидуальностью и динамикой артистов балета ELS.. Оркестром ELS руководит Лукас Каритинос., она разработала костюмы - в своем первом сотрудничестве с Lyriki.- модельер Селия Критариоти, а декорации Константиноса Теофаниса..

Балет «Ромео и Джульетта» — один из самых любимых в танцевальной филологии.. «Я решила поставить это, потому что чувствую, что нахожусь в нужном месте в нужное время, чтобы справиться с этим.. Меня вдохновили масштабы и сильная индивидуальность Лирического балета., а также решимость, с которой он открывает себя новым проектам»., отмечает Ренато Занелла.

«Верона — город, в котором я родился. Η ιστορία της, архитектура, его цвета и традиции заставляют посетителя почувствовать, что время никогда не прошло? особенно если гулять ночью, с тусклым освещением его улиц, такое ощущение, будто возвращаешься в прошлое. История Ромео и Джульетты затрагивает каждого, и я задавался вопросом, может ли что-то подобное произойти сегодня.. Любовь такая мощная, чтобы подтолкнуть двух молодых людей к поступкам такого отчаяния, для того, чтобы защитить,что для них важнее; Я верю в это!».


Был страх нападения
В своей первоначальной форме балет был основан на сокращении известной пьесы Шекспира Адрианом Пиотровским и Сергеем Радловым.. Прокофьев завершил счет на 1935 по заказу Кировского балета Санкт-Петербурга. В первой версии со счастливым концом балет так и не был исполнен., так как была боязнь нападок со стороны оскорбительных статей, перекликающихся с мыслями Сталина в газете "Правда". Подобные нападки были обычным явлением против художников-модернистов.. Премьера балета состоялась в хореографии чешского танцовщика и хореографа Ивана Псоты., в 30 Декабрь 1938, в Брно, Чехословакия.. тем не мение, балет прославился в хореографии Леонида Лавровского, который был представлен на 11 Январь 1940 из Кирова, с Галиной Улановой и Константином Сергеевым. Самой известной хореографией на Западе остается хореография Джона Крэнко. (1958) и Кеннет Макмиллан (1965).


Третье производство
Шедевральный балет «Ромео и Джульетта» Прокофьева., который был основан на пьесе Шекспира, – третья постановка балета ELS за художественный период. 2011-12. После "Все вальсируют", «Дон Кихот», но и «Фауст»., Артисты балета ELS приглашаются посоревноваться с одним из самых требовательных балетов всех времен..

источник : ethnos.gr

3D тур по древнему Македонскому царству, но и чтобы 150 замки Арголиды, Аркадия и Коринфия

Как бы вы себя почувствовали, если бы могли «прогуляться» по улицам древней македонской столицы?, Пеллы, или Козы, где процветал Филипп и где начинал Александр; И даже не выходя из дома;

В Минкультуры и туризма заверили, что такая возможность скоро появится. Благодаря цифровой программе «Виртуальная туристическая сеть Древнего Македонского царства», подготовлено ИЗ Эфоратом доисторических и классических древностей, и в НСРФ, примерно через два года это будет возможно. Археологический — цифровые «прогулки» издалека, экскурсии с помощью «умных» мобильных устройств вблизи, изображения древних городов и памятников, а также богатая информация будет включать в себя работы, одобренные Центральным археологическим советом.

Это вдохновенная и дополняющая работа цифрового музея об Александре Македонском., который также состоит из ректора Ангелики Коттаридис.. Опытный археолог, со специальными знаниями в предмете и любовью к пропаганде древнего Македонского царства.
«Это постоянный, а также расточительная реклама наших древностей», Об этом сообщила Центральному археологическому совету директор Архива памятников Елена Кунтури.. «Это мотивирует пользователя Интернета посещать сайты, внимательно видеть то, что проходит через его экран».

Режиссер фильма «Предыстория» — Николетта Валаку отметила, что программа чрезвычайно хорошо документирована и представляет все детали памятников.. Генеральный секретарь, Лина Мендони, заявили, что он будет функционировать в дополнение к работам, которые были проведены в помещении, в памятниках и музеях Центральной Македонии. Еще одну цифровую программу позавчера одобрил КАС. Речь идет о «Цифровой доступности и продвижении замков Арголиды»., Аркадии и Коринфии»., под редакцией 25-го Эфората византийских древностей.. Это о тебе 150 замки и укрепленные места.

Регистратор Димитрис Атанасулис пояснил, что для портативных цифровых устройств будет специальное приложение.
устройства, а также страницы каждого замка и памятника в Facebook и других социальных сетях.. Будут использоваться другие функции современных технологий, таких как Google., фликр, википедия и т. д..
В обоих случаях будут использованы 3D-технологии и документальные фильмы..

источник : ethnos.gr

Родные и друзья попрощаются с ним на 2 в полдень в А’ Кладбище

«Песни – творения композиторов и лириков». Власть по праву принадлежит им»
Вся Греция"м’ жалоба» и я’ горькая улыбка» прощается сегодня с Димитрисом Митропаносом, незаменимая опора популярной песни, настоящий мужчина, настоящий мужчина.
от 10 утром его тело находится в часовне А.’ Кладбище для желающих попрощаться, поблагодарить его за то, что он предложил, оставить ему цветок, показать ему, что они считают его своим мужчиной.

Δυστυχώς σ’ на этом собрании главным героем будет Митропанос, но он не будет петь… Как странно все это звучит; Потому что в сознании каждого грека епископ и песня всегда идут рука об руку.. И так будет и дальше, даже если его физическое присутствие отсутствует…
Панихида будет исполнена в 2 утром по местному времени. Семья певца там, родственники, друзья попрощаются с ним. «Прощание» для человека, который чтил свое имя, его искусство, но и его родина, поскольку благодаря его дорическому голосу Греция путешествовала по’ весь мир. Вместо венков его семья просит передать деньги на поддержку Центра приема солидарности Фонда бездомных при Нацбанке., на счет 064/48000015.


ЧТО ОН ГОВОРИЛ О МУЗЫКЕ
«Я, когда начинал, песни были в дороге"

Димитрис Митропанос не особенно любил интервью. Особенно те, которые обязательно делаются в контексте продвижения по вакансии.. Для’ это и в своих редких появлениях на телевидении он был молчалив, экономия слов. Вместо этого ему особенно нравилось общаться с людьми, с которыми, по его мнению, он мог общаться.. Там, он открылся и говорил от всего сердца, страстно и без уклонений излагая свои взгляды. И, конечно же, Димитрис Митропанос всегда был тем человеком, который говорил о греческой песне., прошлое, το παρόν και το μέλλον του. Παραθέτουμε λοιπόν κάποιες δηλώσεις που είχε κάνει σε συνεντεύξεις του.

«Εδώ και 15 χρόνια δεν υπάρχουν τραγούδια γιατί οι δημιουργοί είναι αυτοί που σίγησαν. У нас очень хорошие певцы. Но у нас нет создателей. Сегодняшние дети несчастны, потому что они лихорадочно ищут хорошие песни. Я, когда я начал, τα τραγούδια υπήρχαν στον δρόμο…».

«Песни – творения композиторов и лириков». Δικαιωματικά τους ανήκει η εξουσία. Οταν είχαν τον πρώτο λόγο οι συνθέτες, σαφώς τα πράγματα ήταν καλύτερα για το ελληνικό τραγούδι. Από ένα σημείο και μετά οι εταιρείες βρήκαν βολικό να κάνουν απόλυτους πρωταγωνιστές εμάς τους τραγουδιστές, οι τραγουδιστές τσιμπήσαμε το δόλωμα, δίχως να σκεφτούμε ότι χωρίς ρεπερτόριο είμαστε τίποτα…».

«Το τραγούδι είναι μια σύνθετη υπόθεση, θέλει παρέα. Αυτή η απομόνωση τώρα, то, что у всех детей дома есть компьютер и аудиосистема, никогда не сделает песню популярной. Народная песня – это не классическая музыка., θέλει ψυχή, боль и разделение. Если вы прочитаете истории, как писали древние, ты поймешь. Они собирали, например,. пять или шесть, Папайоанну, Битикоцис, и они назвали его »сегодня мы поедем в Цицани». И они пошли, сидели, они ели, они пили, они хватали свои бузуки и распевали мелодии и куплеты. Теперь все живут одни. Как сделать песню;».

«Даже в наши дни пишутся хорошие песни, и некоторые из них выдержат испытание временем.. Может быть, меньше, чем’ В,что в прошлые десятилетия, но некоторые останутся. Два десятилетия назад у нас появились авторы песен, которые придали новую кровь и огонь нашей песне, и мы многим им обязаны.. Афос Кацимихи, Лаврентис Махайритсас, Дионис Цакнис, Никос Портокалоглоу и другие ребята предложили достаточно. Когда ты молод, ты слышишь много разных вещей. Где-то к двадцати годам ты начинаешь успокаиваться.. Там, на этом этапе, вы возвращаетесь, ты ищешь и открываешь. Вот что показала нам жизнь. Είτε στην ξένη είτε στην ελληνική μουσική, οι περισσότεροι νέοι στην αρχή ακούνε υποπροϊόντα. Την καλή μουσική συνήθως την ανακαλύπτουν αργότερα…».

«Τα ριάλιτι και οι τηλεοπτικοί διαγωνισμοί ταλέντων γίνονται για να τα βλέπει ο κόσμος και να γελάει. Πάνε κάτι άσχετοι και κρίνουνε το φόρεμα της τραγουδίστριας και πως δεν πρέπει να είναι ο τραγουδιστής κοντός ή χοντρός ή φαλακρός γιατί είναι, он говорит, αντιαισθητικό. Οπα! Сначала голос, а потом уже остальное. Я не понял, значит мы все должны быть русскими; Ладно, Рувас просто оказался тем, кто он есть., и молодец с ним. Πέρα από κει, что происходит…;».

источник : ethnos.gr

Στην Χιλιανή συγγραφέα, Ιζαμπέλ Αλιέντε θα απονεμηθεί το Βραβείο Λογοτεχνίας Χανς Κρίστιαν Άντερσεν, как заявили члены муниципального совета города Оденсе, Дания.

«Είμαι ευτυχής και υπερήφανος που θα επισκεφθεί το Σεπτέμβριο την Οντένσε μια σημαντική διεθνής συγγραφέας για άλλη μια φορά», δήλωσε ο Στέεν Μόλερ, μέλος του δημοτικού συμβουλίου.
«Как место рождения Ганса Христиана Андерсена, приятно приветствовать писателя, чья волшебная вселенная имеет много общего с жанром Андерсена»., он добавил себя.

Андерсен написал одну из самых известных детских сказок — «Гадкий дедушка»., Русалочка, Новая одежда императора— от 1805 как 1875.
Приз, το οποίο συνοδεύεται από ένα χρηματικό έπαθλο 500.000 κορόνων (90.000 доллары, о 67.000 евро) είναι το σημαντικότερο στην Δανία και συνήθως απονέμεται σε συγγραφείς το έργο των οποίων είναι παρόμοιο με τα κείμενα του Αντερσεν.
Η Αλιέντε, 69 лет, έχει γράψει το βιβλίο Το σπίτι των πνευμάτων, μια κινηματογραφική μεταφορά του οποίου σκηνοθέτησε ο Δανός Μπίλι Άουγκουστ.

Η Δανή πριγκίπισσα Μέρι θα απονείμει το βραβείο στην τελετή της 30ής Σεπτεμβρίου και όπως και στις προηγούμενες τελετές θα παρουσιαστεί ζωντανά ένα τραγούδι το οποίο έχει συντεθεί ειδικά για την Αλιέντε, σύμφωνα με τους διοργανωτές.
Η Χιλιανή συγγραφέας θα προσκληθεί επίσης σε μια περιήγηση στο Μουσείο Χανς Κρίστιαν Αντερσεν και σε μια εκδήλωση στη βιβλιοθήκη της πόλης.
В 2010 το βραβείο είχε απονεμηθεί στην Τζόαν Ρόουλινγκ, τη βρετανή δημιουργό του Χάρι Πότερ.

источник : ethnos.gr

100 Χρόνια Από τη Γέννησή του

Στίχοι από ποιήματά του θα προβάλλονται σε οθόνες στις 21 Марта, ενώ θα εκδοθούν σειρά γραμματοσήμων και βιβλία αφιερωμένα σε εκείνον

Εχω ήδη αφήσει την καρδιά μου στη γη / να χτυπάει μονάχη της. (Αυτό είναι άλλωστε / η ποίηση). Να μπορούν να την έχουν / στις σάκες τους τα παιδιά, να την μετακινούνε / οι ταξιδιώτες. Κ΄ οι πικραμένοι / που ξέμειναν από ήλιο, ν΄ακούν / το φλοίσβο του μέσα της. Είναι από τους στίχους του Νικηφόρου Βρεττάκου που θα προβάλλονται στις οθόνες του μετρό, του ηλεκτρικού και του τραμ στις 21 Марта, για την Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης.
Η βαθύτατα ανθρωπιστική ποίηση του Βρεττάκου, η ευαισθησία και η οργή του για την αδικία, θα συναντήσουν τον σημερινό Ελληνα της χρεοκοπίας και της απογοήτευσης.
В 2012 έχει ανακηρυχθεί Ετος Νικηφόρου Βρεττάκου, по случаю 100 χρόνια από τη γέννησή του (1912, Κροκεές Λακωνίας), εορτασμός που συμπίπτει με τα 21 χρόνια από τον θάνατό του (1991).
Από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της νεοελληνικής λογοτεχνίας, ο Βρεττάκος συνέδεσε τη ζωή και το έργο του με τις πνευματικές, πολιτικές και κοινωνικές αναζητήσεις του ελληνισμού στο δεύτερο μισό του 20ού αιώνα.
Συναισθηματικός, υπερασπιστής της δικαιοσύνης, της ελευθερίας, της ισότητας, της φύσης, ένιωθε να αδυνατεί να διατυπώσει τον πλούτο του κόσμου με λέξεις. Ο άνθρωπος, έλεγε, είναι «το ζων ύδωρ».

Το έργο του, τιμημένο με πολλές διακρίσεις (Κρατικό Βραβείο Ποίησης 1940, 1956 и 1982, Βραβείο Ιδρύματος Ουράνη, Αριστείο της Ακαδημίας Αθηνών, της οποίας έγινε τακτικό μέλος το 1986 и т. д.), θα αποτιμηθεί εκ νέου σε επιστημονικό συνέδριο που σχεδιάζουν για τις 9-10 Νοεμβρίου το Εθνικό Κέντρο Βιβλίου και το Μουσείο Μπενάκη.
Εκεί θα συζητηθούν, Никто не потеряет ее, η συνάντηση της ποίησης με την ιδεολογία και την ιστορία.
Ο Βρεττάκος υπήρξε μαχητής της ζωής και αγωνιστής της Αριστεράς. Πήρε μέρος στον Ελληνοϊταλικό πόλεμο 1940-1941 και μετά στην Εθνική Αντίσταση μέσα από το ΕΑΜ. Στην περίοδο της δικτατορίας αυτοεξορίστηκε στην Ευρώπη.
Εκδηλώσεις

Το Ετος Νικ. Βρεττάκου θα εορταστεί με διάφορες εκδηλώσεις του ΕΚΕΒΙ, σε συνεργασία με φορείς και ιδρύματα, όπως με την Εταιρεία Συγγραφέων, σε μια βραδιά ποίησης και μουσικής (21 Марта, Bacaro). Δραστήρια συμμετοχή θα έχει και η Δημόσια Βιβλιοθήκη Σπάρτης, όπου με επιθυμία του ιδίου του ποιητή και με τη φροντίδα του γιου του, σκηνοθέτη Κώστα Βρεττάκου, έχει δοθεί το αρχείο του (6.000 книги, προσωπικά αντικείμενα, 3.600 δημοσιευμένα ποιήματα, 4.000 χειρόγραφα, 950 επιστολές κ.ά.). Η Βιβλιοθήκη σχεδιάζει ενδιαφέροντα εκπαιδευτικά προγράμματα, ενώ τα ΕΛΤΑ θα εκδώσουν σειρά γραμματοσήμων αφιερωμένων στον ποιητή.
Το ΕΚΕΒΙ προγραμματίζει ακόμη ένα θεματικό περίπτερο, ψηφιοποίηση υλικού από το Αρχείο Ν. Βρεττάκου, μια κινητή έκθεση?αφιέρωμα, στήριξη μεταφράσεων έργων του κ.ά.
также, τρεις νέες εκδόσεις για τον Νικηφόρο Βρεττάκο αναμένονται εντός του 2012, ένα λεύκωμα με σπάνιο και ανέκδοτο υλικό, τέσσερα τομίδια με σημειώσεις και κείμενα, καθώς και μια επιλογή από την επιστολογραφία του (Эд. Ποταμός).

источник : ethnos.gr