Архив метки: Без

Без

Марк Ланеган возвращается в Грецию

В Афинах и Салониках в апреле

Ведущий певец современного рок-н-ролла, Марк Ланеган, будет расположен в Афинах, вместе со своей группой, в четверг 5 апреля (Клуб живой музыки Fuzz) на уникальный вечер, полный волшебства редкого и чудесного голоса, меланхоличный и иногда мрачный, его музыка. Днем раньше, в среду 4 апреля, выступит в Главном клубном театре, в Салониках.

Голос легендарных Кричащих Деревьев – пожалуй, лучший и, без всякого сомнения, ныне забытая группа, возникшая из всего потока гранжа – Марк Ланеган, здесь и 25 (и положить) лет, одна из самых знаковых и обаятельных фигур андеграундной сцены.

Одаренный уникальным голосом – тяжелый, внушительный и, в то же время, душевный и меланхоличный – за свою сольную карьеру выпустил несколько сенсационных альбомов («Намоточный лист»/ 1990, «Виски для Святого Духа» / 1994, «Записки в полночь» / 1998, «Я позабочусь о тебе» / 1999, «Полевые песни» / 2001, "Жевательная резинка" / 2004) и сотрудничал с некоторыми из величайших имен современной рок-сцены., как Королевы каменного века, или Грег Дулли, η Пи Джей Харви, о Мастера реальности, так же как и с дядей, Спасатели душ и Изобель Кэмпбелл.

Несколько дней назад, в 6 Февраль, выпустил здесь свой первый личный альбом и 8 лет! «Blues Funeral» была записана по поручению 4AD и уже получает восторженные отзывы всей музыкальной прессы по всему миру.. Сам Ланеган заявил, что при его написании на него больше всего повлияли его любимые альбомы., такие как «Майами» Gun Club и «Closer» Joy Division., включая.

источник : newsbeast.gr

Без

Танцуй меня до конца Греции 1... Иностранные туристы в Греции: Представление в музее Бенаки

Музей Бенаки представляет выставку в здании на улице Пирей. «Танцуй со мной до конца Греции 1…Иностранные туристы в Греции» который продлится от 17/02/2012 до 18/02/2012.

Это первая сценическая презентация путевых текстов, подписанных известными путешественниками XIX и XX веков..

Актеры шоу участвуют в форуме рассказывания историй., представление и песня через стихи Байрона и Сатовриандоса, положенные на музыку, в то время как они оживляют свидетельства известных путешественников, таких как Ганс Христиан Андерсен., Гюстав Флобер, но также младший Жак Лакарьер и Генри Миллер.

Направление: Спану воскресенье
Наборы-Костюмы: Апостолос Веттас- Олимпия Сидериду-Марта Фокас
Музыка: Костас Бомболос
Фото: Манолис Пападакис
Актеры: Элени Эфтимиу, Фроссо Загореу, Фемида Митропулос, Антонис Грицис
Фортепиано: Эмилиос Политис

В рамках спектакля зрители смогут ознакомиться с оригинальным мультимедийным приложением «Афины глазами туриста».: 1719 век», продукция музея Бенаки, который пытается реконструировать портрет города того периода., через от 500 произведения Коллекции картин, Гравюры и рисунки, несколько иллюстрированных изданий Библиотеки музея, а также избранные тексты различных путешественников, посетивших его.

Специально для школ пройдут два шоу (большие начальные классы, Средняя школа и старшая школа):
Среда 15 Февраль, 11.00
Среда 29 Февраль, 11.00 18/02/2012.

источник : culturenow.gr

Без

Адель: Победитель премии Грэмми этого года

Получил награду за песню года с песней "Rolling in the Deep".

Британская соул-певица Адель получила премию «Грэмми» как песня года., с "Катаясь в глубине", за лучшее сольное поп-исполнение, с наградой «Someone Like You» и двумя другими наградами на церемонии, состоявшейся в Staples Center в Лос-Анджелесе..

Церемония началась с того, что ведущий Эль Эль Кул Джей выразил соболезнования семье Уитни Хьюстон и помолился на сцене за нее.’ ее. Смерть Хьюстон почти монополизировала разговоры перед мероприятием, хотя во время него на нее постоянно ссылались..

Адель, получившая первые награды, поблагодарила хирургов, которые удалили полип из ее голосовых связок.

Рок-группа Foo Fighters также оказалась в числе крупных победителей., получение четырех наград, среди них это за лучшее рок-исполнение с "Walk". Лидер Foo Fighters, Дэйв Грол, отметили, что их последняя пластинка не была записана в студии, «но в моем гараже, с микрофонами и кассетным плеером. ..»

Это «показывает, что человеческий фактор важен» в музыке., он добавил.

Репортажи в Хьюстоне, которого вчера нашли мертвым в отеле Лос-Анджелеса в возрасте 48 лет, они были непрерывными. Мелани Фиона, который получил награду в категории производительности R&Би с песней «Fool For You» рассказала, что погибшая была для нее источником вдохновения. «Я бы не стоял здесь, если бы не ты», он сказал.

Среди остальных победителей – всего 75 категории- это также были Джей-Зи и Канье Уэст для рэп-песни «Otis»., которые, однако, не явились на получение награды.

источник : tovima.gr
Без

Никос Каламо: Меня учили играть вонь с цветом

С багажом шестилетнего пребывания рядом со Стеллой Адлер в Нью-Йорке и словами преподавателя, например, что «последняя стадия тщеславия – это успех», Никос Каламос является современным театральным отшельником.. Последние 16 годы жизни в сердце природы, в Элланионе Орос на Эгине, и сталкивается с текстами мировой литературы. Создатель Театральной детской Эгины., где обучаются любители всех возрастов и профессий, утверждает начинающий актер, он ремонтирует мебель, чтобы обеспечить себе жизнь, и представляет серию монологов в Афинах., после того, как впервые «попробовал» их на острове, в серии парадоксальных пространств, например, зал Заповедника диких птиц и животных..

Я начал…
Узнать, что значит настоящий театр рядом с великой Стеллой Адлер., которые вместе с Клерманами, Страсберг и Казань основали Групповой театр, пока в 1930-е годы их не остановил маккартизм.. Моя учеба в Нью-Йорке — важная часть моего резюме.. Впервые я встретил ее в Голливуде в начале 80-х., когда я играл в каком-то маленьком театре, используя тот английский, который я немного знал, и он попросил посмотреть мою работу — Я помню, что это был монолог, на который мне указал Титос Вандис.. А потом она посоветовала мне приехать в Нью-Йорк и изучать анализ текста в ее студии.. Я прожил шесть лет со Стеллой. да, она была старой и просила репортеров не сообщать ей настоящий возраст.. Я встретил ее, когда она была 93. Он умер 13 годы спустя. Передайте их 100 учитель.

Я узнал…
Быть стойким перед лицом критики. Адлер нас жестко раскритиковал. также, он нам говорил, что последняя стадия тщеславия – это успех. «Я хочу, чтобы ты создал свою собственную группу. Не ходите к каждому продюсеру и режиссеру», — сказал он нам.. Он ненавидел режиссеров… Наряду с учебой, Я получил доступ к театрам за пределами Бродвея.. я играл тебя 18 зарубежные постановки в Нью-Йорке и три в Лос-Анджелесе..

Я вернулся…
В Греции 1990. Пять лет спустя я создал Театральный детский сад Эгины.. Работаю с любителями всех возрастов и классов.. У нас был врач, у нас есть учителя, люди, работающие в муниципалитете Эгины, студенты и т. д.. Это дает мне мою независимость — и это я считаю успехом мастера: быть независимым от производителей. Когда у тебя есть своя команда, он выбирает тексты, которые хочет, и имеет неограниченное время для работы. Последней работой, которую мы сделали в «Детском саду», была «Катастрофа» Беккета.. Представляем семиминутный проект, мы работали шесть месяцев.

Я никогда не забывал…
Что рассказала нам Адлер, когда была в театре на спектакле «Автобус похоти» с Марлоном Брандо. На вопрос, решил ли он, как будет играть Ковальского, он сказал ей: "Стелла, еще нет". Это значит, что Брандо, пока оно не появится на доске, у него было как минимум десять вариантов, как играть — заметный, он был учеником Стеллы, и позже они стали любовниками. Из щедрости, позже, Брандо помирился с дочерью.

Я направил…
Пять монологов, которые я представляю на таких площадках, как Topos Allou или Фонд Михалиса Какоянниса.. Нет, Я тоже не ненавижу режиссеров, Я просто считаю, что монологи дают мне свободу. Беру рясу иеромонаха и несу труды куда хочу..

Учитывать…
Что в представленных мною работах есть то, что называется "невидимая геометрия". Это очень важные тексты. Семь лет, и я не понимал, что хотела сказать «Женщина с Закифа» Дионисия Соломоса.. Это темный, эллиптическая работа. И самый важный комментарий, который я получил от солистов, когда представлял его в прошлом, это то, что я умалчивал некоторые его аспекты..

Начинать…
С «Предпоследним из моникинов» Пари Такопулос в «Топо Алоу».. Я представил его в театре Гиоргоса Армениса., на Эдинбургском фестивале и два года назад на Лондонском международном фестивале.. Я также представляю «Женщину с Закифа» в Фонде Михалиса Какоянниса на 29, 30, 31 март и далее 1, 2 и 3 апреля. Впоследствии, в начале мая, Я загружу «Пить в Америке» Эрика Богозяна в Фонд Михалиса Какоянниса.. Это десять коротких монологов — трудная задача, но нас научили играть вонь с цветом. Теперь я нашел нового друга, Гомер. Я загружаю Рапсодию А’ «Одиссеи», переведенной Димитрисом Маронитисом в Фонде Какоянниса в начале июня.. конец, это 2013 Выложу работу Ироса Диамантуру "Ночь без Санчо", также в Фонде Какоянниса. Тексты впервые представлю летом на Эгине., в великолепном амфитеатре на острове Элланион Орос.

Я выбрал…
Жить ближе к природе, потому что человек становится более существенным в’ ее. Это демистифицирует многие вещи. Как смерть, это экзистенциальная станция. Природа – мера жизни, и я живу в самом сердце природы., на горе. Ни один мужчина не ступит сюда, просто нет друга. Ты знаешь, Эгина – место скрытых людей. Здесь живет много серьезных людей. Это маленькая Греция.

Объявить…
Ученик актера. И я говорю это не из скромности. Должно быть, очень сложно быть профессиональным актером в Афинах.. Потому что вас могут заставить сделать что-то, что не отражает ваше глубочайшее искусство., платить за аренду. Я ремонтирую старую мебель, чтобы прокормить себя. И вот как я выжил в Нью-Йорке. Но это меня удовлетворяет, потому что я что-то делаю со своим телом..

Полагать…
Что грек рожден для сцены. Язык – это средство актера, плюс у него еще есть огромная коллективная память — все племена прошли через это место. Пт.’ Я говорю все это актерам Фиторио.: «Покиньте Грецию на время и поселитесь в Лондоне или Дублине., какой лучший театр в мире, или в Нью-Йорке». Я также окончила драматическую школу Вафиаса в Афинах., но мне потребовалось три года в Америке, чтобы… забыть,что я узнал. Мы играли, помнить, с тупым, мы не анализировали тексты, и преподаватели думали о том, когда им заплатят. Это была их единственная забота.

Примечание…
Что миру нужны новые герои, новые стандарты. Сейчас больше, чем когда-либо. Я понимаю это, потому что видел концерты в Афинах при полных залах. — номинал’ весь кризис. Хорошо, люди ищут что-то, чтобы найти. Его утраченная духовность, возможно. Плохая ложь, сначала мы потеряли что-то еще, а потом и наши деньги.

когда и где
«Предпоследний из Моникинов» Пари Такопулос.
В другом месте, Кефалония 17.
В 13, 14, 20, 21 и 28/2, в 9.30 вечера.
Информация по тел.. 6974 521.213

источник : tovima.gr

Без

Кармен Соуза на концерте в джаз-клубе Half Note

Джаз-клуб Half Note представляет Великую Кармен Соуза, теперь признанное присутствие на мировой арене, со среды
15 февраль и за 5 общее количество выступлений.

Кармен Соуза из Кабо-Верде, несомненно, представляет собой особое музыкальное присутствие, художественно расположенное на «встрече» традиционной музыки Кабо-Верде и мирового джаза.. Вырос в креольской среде., открыл для себя «Содад» с самого раннего возраста, чувства предвкушения и ностальгии по кому-то или чему-то, чего не хватает, которое несут в себе поколения детей-моряков, как она! Она начала петь в госпел-хоре в молодом возрасте под влиянием таких музыкантов, как Луис Мораис, а также Нина Симона и Билли Холидей..

Ведущий басист Португалии Тео Паскаль, Продюсер и наставник Кармен, открывший ее яркий талант., это побудило ее много слушать лучший джаз Билла Эванса, из Хэнкока, Майлза или Хораса Сильвера, и это сыграет роль в ее музыкальной карьере.. Ее первая пластинка 2005 имел огромный успех, с очень интересным материалом на креольском диалекте, где звучат традиционные ритмы Кабо-Верде и морны., сочетаются с современными джазовыми формами и придают музыке Акротири совершенно иное измерение.. В том же году обожаемый международной прессой, его будут играть на знаменитом фестивале Womad в Англии, а затем на всех фестивалях мира.. Затем последовали еще две очень успешные пластинки., "Verdade" и "Protegid", которые также будут номинированы на лучший альбом мировой музыки. 2010.

Соуза теперь великий голос и сила в мировой музыке., которая пользуется огромной популярностью и спросом на всех джазовых сценах мира и приезжает со своим квартетом, чтобы взволновать и нас.…

источник : culturenow.gr

Без

Мертвый в 48 от Уитни Хьюстон

Певица Уитни Хьюстон умерла вчера в возрасте 48 лет в номере отеля в Беверли-Хиллз. Ее смерть могла наступить из-за передозировки наркотиков, поскольку была известна ее зависимость от психоактивных веществ. В полиции уточнили, что признаков преступной деятельности нет..

По первой информации труп Уитни, найден в ванной ее комнаты ее телохранителем. Представитель певицы, он постановил: «К сожалению, это правда»… По иронии судьбы, Уитни умерла накануне церемонии вручения премии Грэмми., где бы оно ни появилось.

Родился 9 Август 1963 в Нью-Джерси, США, η Уитни Элизабет Хьюстон, как и ее полное имя, правил в течение десятилетия 1980-1990. Она загипнотизировала публику одним из лучших чернокожих голосов, когда-либо украшавших музыкальную индустрию.. У него был самый удачный рецепт: очень красивый и отличный голос. Ее талант превосходил музыку: такие фильмы, как «Телохранитель» и «В ожидании выдоха», имели большой коммерческий успех..

Ее самые успешные песни были «Как я узнаю?», Сохраняю всю свою любовь для тебя, Я хочу потанцевать с кем-нибудь, Я всегда буду любить тебя, но позже и других, таких как Моя любовь - это твоя любовь.. Однако с середины 90-х, после ее многострадального брака с Бобби Брауном, который украсил заголовки газет,- он попал в водоворот наркотиков и ему так и не удалось выбраться, несмотря на ее попытки в последние годы вернуться.
 
Двоюродная сестра Дионн Уорвик и крестница Ареты Франклин, Хьюстон родилась в музыке, и ее путь был отмечен с самого раннего возраста.. К сожалению, ее неправильный выбор не позволил ей продолжить блестящую музыкальную карьеру..

Ее смерть всего за 24 часа до церемонии вручения премии «Грэмми», безусловно, бросит тень на музыкальные награды..

источник : protothema.gr

Без

Сделано в Великобритании: Выставка из коллекции Британского Совета 1980-2010 в музее Бенаки

В Музей Бенакипредставляет отчет«Сделано в Британии» с работами из коллекции британскогоСовет 1980-2010. Выставка продлится с15 февраль до 22 апреляиинаугурациябудет проводиться14 февраля 20.00 вечер.
ВБританский Совет здесь находится одна из самых полных коллекций современного британского искусства в мире.. Сегодня в его коллекции он насчитывает 8500 кусочки из более чем 1650 Британские художники.
На выставке, организованной совместно сМузей БенакииБританский Совет, вы можете познакомиться с некоторыми из самых красивых работ из этой коллекции., на выставке, которая охватит десятилетия 1980-2010.
Отчет включает в себя ок. 150 работы широкого круга художников, среди которыхо Кит Арнатт, Хелен Чедвик, Питер Дойг, Гилберт & Джордж, Дэмиен Херст, Сара Лукас, Марк Титчнер, Корнелия Паркери Марк Уоллинджер.
Эта встреча столь разных художников иллюстрирует широту и разнообразие британского искусства того периода.. Это уникальная возможность для любителей искусства, которые хотят поближе познакомиться с творческим путем некоторых из самых плодовитых современных британских художников последних тридцати лет..
За этот период времени, охватываемый отчетом, роль искусства в британском обществе претерпела огромные изменения. От интеллектуальной депрессии Гилберта & Джордж (1980) вплоть до отряда сестер Гэри Хьюма (2009) выставка рассказывает о том, как искусство отобразило и зафиксировало эти изменения, находясь в авангарде социальных изменений..
Последние тридцать лет, современное искусство, возможно, обратило свое внимание на социальные проблемы британского общества.. Этот сдвиг в интересе к социальным вопросам можно частично объяснить приходом нового, предприимчивого и амбициозного поколения художников начала своего десятилетия 1990. Эти артисты известны под общим названием YBA. (Молодые британские художники) и к ним принадлежат такие имена, как вышеупомянутые Дэмиен Херст и Сара Лукас., но также Майкл Лэнди, Джейк и Динос Чепмены.
Другие факторы, такие как учреждение Премии Тернера 1984 (первая премия, учрежденная для молодых современных художников Великобритании.) или открытие галереи Тейт Модерн 2000, отмена билета в публичные галереи и музеи 2001, все они способствовали приближению современного искусства к гораздо более широкой аудитории – и часто к аудитории, которая не имеет предыдущего опыта или знаний изобразительного искусства..
В рамках выставки пройдут образовательные программы и множество мероприятий, которые начнутся с открытия выставки., в 14 Февраль с выступлением британского художника Марка Титчнера.
ВМарк Титчнер, которого называют одним из самых харизматичных британских художников нашего времени., он приедет в Грецию специально по случаю выставки в музее Бенаки и расскажет о своем творчестве, который он описывает как «диалог о том, как каждый получает мысли и идеи»..
ВМарк Титчнер был номинирован на премию Тёрнера в 2006 за свою персональную выставку, на которой он рассматривал противоречия между различными системами верований., от религии и политики к философии и науке. В рамках выставки Made in Britain в музее Бенаки представлена ​​его работа «Будущее требует вашего участия»..
источник : culturenow.gr