«… это не оркестр, это революция …»

От: HTTP://www.o-klooun.com/anadimosiefseis/ден-einai-orxistra-einai-epanastasi#.U4uOoHaVBRx

«… не оркестр, это революция …»

Ты видишь это и тебе хочется плакать. Из эмоций ; Из восхищения; От горя за наших; Я не знаю. Много лет назад мужчина в Венесуэла намеревался осуществить мечту. Именно Хосе Абреу собрал детей из каждого бедного уголка своей страны и начал учить их музыке, чтобы отвлечь их от преступности., наркотики, страдания и опасности, которые оно несет с собой!!!
Его план назывался «Эль Система»..
Несколько лет спустя, 250.000 (!) дети учили музыку, и начали формироваться школьные оркестры. Оркестры всей страны превзошли 100 и из них 90 они симфоничны !
Лучшие из этих молодых музыкантов собираются в центральных оркестрах., возглавляет Оркестр Симона Боливара, который в это время руководит другим продуктом El Sistema, 28-летний дирижер Густаво Дудамель, который также в течение нескольких месяцев является новым дирижером филармонии Лос-Анджелеса..
Эдгар вырос в одном из самых суровых районов Каракаса.. Он боялся выйти из дома и боялся вернуться. Только музыка могла отвлечь его от плохой ситуации, в которой он находился.. Он пошел в местное отделение «Эль Системы» и попросил трубу.. Они не смогли его найти. Но ему подарили фагот. Сейчас, Эдгар считает, что фагот спас ему жизнь. Эль Система могла быть названием революционной организации 1930-х годов.. Возможно, это приходит на ум потому, что «Эль Система» родилась и развивалась в Венесуэла, страна, которая много лет боролась не только за свою независимость, но и за отмену тоталитарных режимов.
«Эль Система» — мысль, рожденная в голове Хосе Антонио Абреу, экономиста, который любил людей и музыку больше всего на свете. Абреу считал, что, каким бы бедным ни был человек, если у него есть доступ к музыке, его жизнь изменится. И он оказался абсолютно прав.

0Абреу

Начало — развитие
Ста 1975 Хосе Антонио Абреу попытался создать такой оркестр где музыканты, вместо того, чтобы каждый учился в одиночку, они все будут учиться вместе.
Подобный опыт уже был Венесуэла, где школьники ходили после уроков в большие залы и вместе готовили домашнее задание на следующий день.
Это не было каким-то нововведением в способе обучения.. Просто, большинство родителей работали допоздна и, если бы дети вернулись в свои районы, θα απέφευγαν να μελετήσουν με αποτέλεσμα η χώρα να διατηρεί το χαμηλό μορφωτικό της επίπεδο.
«МИНИМУМ ГАРАНТИРОВАННЫЙ ДОХОД» Вне механизма каждый, кто отказывается от позиции, предложенной, η εγκληματικότητα και η χρήση ναρκωτικών ήταν πολύ διαδεδομένες. Έτσι, τα παιδιά κινδύνευαν σε κάθε τους βήμα. Ο Abreu κατάφερε να βρει παιδιά που είχαν κάποιο ταλέντο στη μουσική αλλά και δασκάλους από ολόκληρη τη Венесуэла.
Его первый оркестр, его Национальный молодежный симфонический оркестр Венесуэлас, был создан на 12 февраля 1975 и дала свой первый концерт 30 апрель того же года.
Очень быстро он связался с другими оркестрами, а также записывался со многими известными дирижерами.. THE оркестр вскоре он стал магнитом для многих молодых людей. Πολύ σύντομα όλο και περισσότεροι ήθελαν να μελετήσουν Τσαϊκόφσκι, Μότσαρτ ή Μπερλιόζ και σχεδόν όλοι ήθελαν να παρακολουθήσουν τις συναυλίες της оркестрс.

0Саймон

Любой сторонний наблюдатель мог бы подумать, что все эти усилия не имеют шансов на успех..
Абреу и его коллеги утверждали, что у них получится.
Их центральным посланием молодежи всей страны было «Играй и сражайся»..
Οι πρώτοι όμως που έπρεπε να αγωνιστούν για την επιτυχία του προγράμματος ήταν οι ίδιοι. Έβαλαν όλη την ενέργεια και όλη την πίστη τους σ’ эта цель.
Четыре года после ее робкого начала оркестрс, в 20 февраля 1979, ο Abreu παίρνει το πράσινο φως να επεκτείνει το πρόγραμμα. Τώρα μπορεί κάθε πόλη ή και κάθε γειτονιά να δημιουργήσει τη δική της оркестр που θα αποτελείται από παιδιά και νέους. Каждый ребенок выберет инструмент., θα το παίρνει δωρεάν και θα συναντιέται με τα υπόλοιπα παιδιά σε μεγάλες αίθουσες για να μελετήσει υπό τις οδηγίες των καλύτερων δασκάλων της χώρας. Конечно, программа прошла через огромные трудности.
Во время кризиса его финансирование сократилось – на него было потрачено несколько н Венесуэла— заставляя Абреу и его команду упорно бороться, чтобы сохранить его жизнь.
Но сегодня, Эль Система, που είναι πλέον αναπτυγμένο σε nucleos (ядра), находится под его наблюдением 150 молодежные оркестры и 70 детские оркестры, που βρίσκονται σχεδόν σε όλες τις πόλεις της Венесуэлас. Лучшие музыканты страны задействованы в оркестр молодой Симон Боливар, который также является центральным оркестр программы. Το πρόγραμμα Τα παιδιά της προσχολικής ηλικίας αρχίζουν να δουλεύουν πάνω στην εκφραστικότητα του σώματος και τον ρυθμό.
Η ενθάρρυνση των παιδιών να κρατήσουν το σώμα τους ενεργό την ώρα που παίζουν, είναι ένα από τα κλειδιά της ανάπτυξης του προγράμματος. В возрасте пяти лет, τα παιδιά παίρνουν τα πρώτα τους όργανα, обычно деревянные флейты и перкуссия. В то же время они также присоединяются к хору., έτσι ώστε να αρχίσουν να συνηθίζουν στην ομαδική δουλειά. В возрасте семи лет, τα παιδιά μπορούν να πάρουν το πρώτο έγχορδο ή πνευστό τους όργανο. Μπορούν να αλλάζουν όργανα, но их не поощряют делать это часто. Η αρχική τους εκπαίδευση περιλαμβάνει τραγούδι και μελέτη του οργάνου.
Συχνά συγκεντρώνονται στο παίξιμο μίας και μόνο νότας έτσι ώστε να αποκτήσουν την αίσθηση της ποιότητας του ήχου για το όργανό τους. Есть три уровня ежедневного обучения: Στο πρώτο, дети работают всем оркестр, во втором они играют в небольших ансамблях, а в третьем учатся индивидуально.. На всех этих уровнях, учитель каждого ребенка один и тот же. Αυτό έχει ως αποτέλεσμα η διαδικασία εκμάθησης να προχωράει πιο γρήγορα, καθώς ο δάσκαλος γνωρίζει από νωρίς τα δυνατά και τα αδύνατα σημεία κάθε μαθητή.
Οι μαθητές παίζουν μπροστά σε κοινό όσο το δυνατόν περισσότερο, πράγμα που μειώνει το άγχος της έκθεσης καθώς η συναυλία γίνεται φυσικό μέρος της καλλιτεχνικής διαδικασία. также, οι νέοι μουσικοί ενθαρρύνονται να παρακολουθούν άλλες ορχήστρες νέων έτσι ώστε να παίρνουν έμπνευση από αυτούς. Από πολύ νωρίς τα παιδιά παίζουν και με άλλες ορχήστρες πέρα από τη δική τους. Μάλιστα συμμετέχουν ακόμη και στην оркестр Симон Боливар, постоянными участниками которого становятся лучшие музыканты страны.
Ο βασικός σκοπός του El Sistema είναι να δημιουργήσει την αίσθηση της ασφάλειας και της χαράς στους νέους μουσικούς, χτίζοντας ταυτόχρονα την αυτοπεποίθησή τους μέσα από την αίσθηση της αξίας του ατόμου μέσα στην ομάδα. Η πειθαρχία δεν είναι το βασικότερο κομμάτι της διαδικασίας αλλά, όταν δεν είναι αποτέλεσμα πίεσης, считается полезным инструментом. Η παρακολούθηση των μαθημάτων δεν είναι υποχρεωτική. Дети участвуют сами, τους φίλους και τους δασκάλους τους.
Χωρίς σκληρή δουλειά από την πλευρά των μαθητών, программа будет обречена на верный провал. Еще, η διασκέδαση και το παιχνίδι δεν ξεχνιέται ποτέ.
Η μεγάλη πλειονότητα των δασκάλων και των στελεχών κάθε πυρήνα, προέρχεται από παλαιότερους σπουδαστές του προγράμματος. Είναι εκείνοι που καταλαβαίνουν καλύτερα τους στόχους και τις ανάγκες της διαδικασίας, είναι εκείνοι που καταλαβαίνουν πώς αισθάνονται οι νέοι μουσικοί. Οι δάσκαλοι ασχολούνται με κάθε παιδί ξεχωριστά.
Αν κάποιο παιδί λείψει δύο συνεχείς φορές από το μάθημα, они идут к нему домой, чтобы посмотреть, что происходит. Ο στόχος τους δεν είναι να κάνουν παρατήρηση στο παιδί, αλλά να συζητήσουν μαζί του τους λόγους για τους οποίους δεν ήρθε στα μαθήματα,чтобы им было легче.
Часто, οι πυρήνες προσαρμόζουν κατά ένα ποσοστό τη λειτουργία τους στις ανάγκες των παιδιών. Το El Sistema έχει πλέον μια σειρά από συγκεκριμένους κανόνες, που μέσα στα χρόνια λειτουργίας του, доказали свою эффективность. Например, σε μουσικό επίπεδο, οι υπεύθυνοι του προγράμματος έχουν βρει ότι είναι καλύτερα να επιλέγουν την απλούστερη δυνατή ενορχήστρωση, έτσι ώστε να παίζουν μαζί όλα τα παιδιά και να βγάζουν πολύ δυνατό ήχο.
Конечно, η ενορχήστωση αλλάζει όσο τα παιδιά ανεβαίνουν επίπεδο. Όμως ο δυνατός ήχος που παράγεται από πολλά όργανα που παίζουν μαζί παραμένει. Как говорит ее менеджер оркестрς νέων Simon Bolivar, Густаво Дудамель, «όταν παίζουμε για παράδειγμα την Πέμπτη του Beethoven, η Πέμπτη γίνεται το πιο μεγάλο και πιο σημαντικό ζήτημα του κόσμου». Οι ορχήστρες ασχολούνται με τα έργα των γνωστών και μεγάλων κλασικών συνθετών αλλά και με πολλά έργα από το ρεπερτόριο των συνθετών της Λατινικής Αμερικής, που είναι άλλωστε και πολύ πιο κοντά στους ήχους που έχουν τα παιδιά στο αυτί τους από τη στιγμή που γεννήθηκαν. Το πρόγραμμα συνεργάζεται πολύ στενά με τους γονείς των παιδιών.
Когда ребенку исполняется два-три года, οι υπέυθυνοι του προγράμματος συναντούν τους γονείς του και τους εξηγούν όλες τις λεπτομέρειες και τις δυσκολίες που μπορεί να συναντήσουν. Όταν τα παιδιά παίρνουν τα πρώτα τους όργανα, οι δάσκαλοι μιλούν στους γονείς για τον τρόπο με τον οποίο πρέπει να συμπεριφέρονται στα παιδιά και να τα ενθαρρύνουν στη μελέτη τους. Από τη στιγμή που ένα παιδί αποφασίζει να μπει σε μια оркестр, он получает стипендию. Αυτό αποτελεί τιμή για την οικογένειά του αλλά έχει και πρακτική αξία: το παιδί δεν θα χρειαστεί πλέον να φύγει από το πρόγραμμα επειδή πρέπει να δουλέψει.
Το El Sistema ξεκίνησε περισότερο από αγάπη στα παιδιά και λιγότερο από αγάπη στη μουσική. Η έμφαση βρίσκεται στην ανάπτυξη της κοινότητας και στην αλληλεγγύη. Учителя, οι μαθητές και οι γονείς βρίσκονται σε μια ατμόσφαιρα αλληλοσεβασμού και αγάπης που τους κάνει να νιώθουν ασφαλείς και ευτυχισμένοι. Μέσα σε μια χώρα που πέρασε πολύ δύσκολες στιγμές, το να νιώθει κανείς ότι κρατάει τη ζωή του στα χέρια του είναι πολύ θετικό πράγμα. Και τα παιδιά του El Sistema όχι μόνο νιώθουν ότι μπορούν να ζήσουν όσο όμορφα θέλουν, αλλά και ότι μπορούν να αλλάξουν τον κόσμο.
Η αναγνώριση Οι περισσότερο παγκόσμιοι οργανισμοί έχουν αναγνωρίσει το El Sistema ως ένα σπουδαίο κοινωνικό πείραμα στο βαθμό που κατόρθωσε να μειώσει τη φτώχεια και να ανεβάσει το μορφωτικό επίπεδο του λαού της Венесуэлас. Но в то же время, это также отличная программа обучения музыке. Такие страны, как Аргентина, Австралия, Боливия, Бразилия, Канада, η Κόστα Ρίκα, Куба, Эквадор, Перу, η Σκοτία και πολύ πρόσφατα οι περισσότερες πολιτείες της Βόρειας Αμερικής, θέλησαν να το δοκιμάσουν. Ίσως κανείς δεν περίμενε πριν από μερικά χρόνια ότι μια χώρα που έχει περάσει από δεκάδες μεγάλα προβλήματα, как Венесуэла, могло бы стать образцом для многих стран.
На чисто музыкальном уровне, νέοι που ξεκίνησαν μέσα από το El Sistema βρέθηκαν μέσα στα χρόνια σε μερικές από τις καλύτερες ορχήστρες σε ολόκληρο τον κόσμο. Но и центральный оркестр программы, в оркестр молодой Симон Боливар, сегодня считается одним из важнейших. Густаво Дудамель также сыграл важную роль в этом развитии., ο διευθυντής της оркестрс, που ξεκίνησε κι αυτός ως ένας σπουδαστής του προγράμματος. Дудамель родился 1981 в семье музыкантов. Ο πατέρας του ήταν τρομπονίστας και η μητέρα του δασκάλα ωδικής. Το κύριο όργανό του ήταν το βιολί αλλά πολύ γρήγορα, всего в четырнадцать лет, начал изучать дирижирование оркестрс самим Хосе Антонио Абреу в качестве учителя.
Ο Dudamel άρχισε να κερδίζει τον ένα διαγωνισμό μετά τον άλλο και πολύ γρήγορα η αξία του αναγνωρίστηκε από μαέστρους όπως ο Claudio Abbado και ο sir Simon Rattle. Έχει ηχογραφήσει τέσσερις δίσκους με την оркестр новый Симон Боливар и еще несколько с другими оркестрами.
Από τον περασμένο Σεπτέμβριο είναι διευθυντής της Φιλαρμονικής του Los Angeles, με την οποία ερμήνευσε στην εναρκτήρια βραδιά την Πρώτη συμφωνία του Gustav Mahler, έργο που ηχογραφήθηκε και κυκλοφόρησε σε dvd αλλά και μέσω του i-tunes. Конечно, ο Dudamel δεν εγκατέλειψε την оркестр молодой Симон Боливар, с которым он будет продолжать появляться по всему миру. THE оркестр έχει προκαλέσει το ενδιαφέρον των μεγαλύτερων φεστιβάλ κι έχει εμφανιστεί στις περισσότερες πόλεις της Ευρώπης και της Αμερικής, όχι μόνο επειδή αποτελεί το προϊόν ενός τόσο σημαντικού κοινωνικού πειράματος, но и потому, что это один из самых динамичных музыкальных ансамблей.. Σε μια κοινωνική πραγματικότητα που κάνει τους ανθρώπους να απομονώνονται όλο και περισσότερο, σε έναν κόσμο όπου η καχυποψία έχει αντικαταστήσει τη διάθεση για επικοινωνία, в оркестр νέων Simon Bolivar αποδεικνύει ότι μπορεί να υπάρξει μια διαφορετική προοπτική. Για να νιώσει κανείς πόση χαρά μπορεί να κρύβει η αγάπη για τη μουσική και πάνω απόλα πόση ελπίδα μπορεί να έχει το να μοιράζεσαι αυτή την αγάπη, ему просто нужно послушать, как они исполняют Danzon No 2 Артуро Маркес.
Или даже больше, увидеть их, сгорбившись над нотами, встать в взрывном финале.

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы посмотреть два ВИДЕО

1. Молодежный оркестр Симона Боливара Венесуэлы