Все записи автора Little Le Mac

Без

Η σουηδική ματιά στην Αθήνα της κρίσης

«Η πόλη σ’ αυτή την περίοδο παρουσιάζει πολύ μεγάλο εικαστικό ενδιαφέρον» μας λένε οι συντελεστές της έκθεσης του Σουηδικού Ινστιτούτου Αθηνών

Πως βλέπουν τέσσερις Σουηδοί την Αθήνα της κρίσης; Η έκθεση «KRIS, μια εικαστική δοκιμή πάνω στην έννοια της κρίσης» που παρουσιάζει το Σουηδικό Ινστιτούτο Αθηνών αναδεικνύει την αξία της πόλης ως τόπο εικαστικής έμπνευσης αλλά και τη σημασία της συνεργασίας μεταξύ Ελλάδας και Σουηδίας. Σε επιμέλεια του Αντώνη Μπογαδάκη -ο οποίος έχει συμμετάσχει σε οργανώσεις εκθέσεων στη Σουηδία και στην Τουρκία, ενώ εργάζεται στη Βόρεια Σουηδία- οι Σουηδοί καλλιτέχνες Cecilia Järdemar (σε συνεργασία με την Λουκία Αλαβάνου), Jesper Nordahl, Carl Palm και Lisa Torell κλήθηκαν να έρθουν σε επαφή με την ελληνική πραγματικότητα και να αποτυπώσουν μέσα από την τέχνη τα σχόλιά τους.
 Η μόνη ελληνίδα που συμμετέχει στην έκθεση, η Λουκία Αλαβάνου, η οποία κέρδισε το βραβείο ΔΕΣΤΕ το 2007 και ζει μεταξύ Αθηνών και Λονδίνου λέει στο vima.gr : «Η Αθήνα έχει ένα μεγάλο εικαστικό ενδιαφέρον αυτή τη χρονική στιγμή. Η πολιτική κατάσταση της χώρας και οι εικόνες που βλέπει κανείς στην πόλη θυμίζουν το Βερολίνο αμέσως μετά την πτώση του τείχους. Η στιγμή είναι σημαντική για να πραγματοποιούνται τέτοιες πρωτοβουλίες όπως της πρόσκλησης ξένων καλλιτεχνών και της ανταλλαγής καλλιτεχνικών ιδεών και απόψεων. к сожалению, Тем не менее, η Ελλάδα δεν είναι εξοικειωμένη με το θεσμό του residency όπως λέγεται. Κρίμα γιατί ακόμα και χώρες που δεν είναι στην Ευρώπη, όπως το Κάιρο, έχουν παράδοση σ’ αυτές τις πρακτικές».
  Σύμφωνα με τα όσα αναφέρει η Λουκία Αλαβάνου, η πρωτοβουλία θα έχει και δεύτερο μέρος. Σε τι θα συνίσταται αυτό; Στην επίσκεψη Ελλήνων καλλιτεχνών στη Σουηδία και στη δημιουργία ελληνικών έργων _ πάντα σε σχέση με την κρίση στη χώρα μας _ που θα υλοποιηθεί εντός του 2013.
 Σύμφωνα με τους ανθρώπους του Σουηδικού Ινστιτούτου Αθηνών, η πρόσκληση σε τέσσερις σουηδούς καλλιτέχνες να αποτυπώσουν μέσα από την τέχνη τα σχόλια και τις εντυπώσεις από την επαφή τους με την ελληνική πραγματικότητα στη δύσκολη αυτή περίοδο γίνεται ταυτόχρονα αφορμή για να διερευνηθεί και η οπτική των χαρακωμάτων όπως αυτά έχουν προσδιορισθεί από τις διαχωριστικές γραμμές που έχουν θέσει και ευρέως διαδώσει πρωτίστως τα μέσα μαζικής ενημέρωσης ανάμεσα στον βορρά και τον νότο της Ευρώπης. Η έκθεση φιλοδοξεί να συμβάλει σε μια συζήτηση που έχει ανοίξει εδώ και καιρό όχι μόνο για τους λόγους του ξεσπάσματος της κρίσης αλλά και για τον ρόλο που η έννοια του πολιτικού παίζει στην αντιμετώπιση της.
 Η έκθεση συμπληρώνεται από δύο ξεχωριστές συζητήσεις, η μία με τους συμμετέχοντες καλλιτέχνες το Σάββατο 2 Февраль 2013 (время 18:00) και η άλλη με προσκεκλημένους τον Άρη Φιορέτο, συγγραφέα και καθηγητή Θεωρίας της Αισθητικής και Λογοτεχνίας στο Πανεπιστημιακό Κολλέγιο του Σεντερτέρν στην Στοκχόλμη και την Αλεξάνδρα Δεληγιώργη, συγγραφέα και καθηγήτρια Φιλοσοφίας στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο της Θεσσαλονίκης το Σάββατο 9 Февраль 2013 (время 18:00). 
«KRIS — Μια εικαστική δoκιμή πάνω στην έννοια της κρίσης»
31.01 – 28.02. 2013
Космос: Шведский институт Афин, Μητσαίων 9, Макригианни
Тел.: 210 92 32 102: swedinst@sia.gr http://www.sia.gr
 
источник : tovima.gr
Без

«Мы будем помнить тебя, Павел Матеси, как интеллектуал высокого искусства речи»

Похороны писателя прошли на Папагуском кладбище.

Под кипарисами кладбища Папагу покоится тело Павлоса Матеси.
Отпевание было совершено во вторник в полдень в церкви Евангелистрии Папагоса в присутствии его родственников, а также многочисленных писателей и театральных деятелей.
Димитрис Посанцис попрощался с умершим от имени издания Кастаниотиса: «Мы ваши должники, те из нас, кому посчастливилось хорошо вас знать. Мы всегда будем помнить Вас как интеллектуала, преданного высокому искусству речи и ценности литературы., как учитель, который научил достоинству и глубокой человечности».
За его телом следил Спирос Евангелиатос., Костас Мурселас, Гиоргос Диалегменос, Танасис Кастаниотис, Ева Карайтидис, Танасис Ниархос, Зиранна Затели, Евгения и Михалис Факинос, Лакис Пападопулос, Григорис Псарианос, Мимис Андрулакис, Телемах Хитирис, Никос Сифунакис и др.
источник : tovima.gr
Без

Η λάμψη του Απόλλωνα στην αρχαία Κόρινθο

Εγκαίνια ηλεκτροφωτισμού του μνημείου το Σάββατο 26 Январь

Φωτισμένος και λαμπερός μέσα στη νύχτα είναι πλέον ο ναός του Απόλλωνα στην αρχαία Κόρινθο ύστερα από την ολοκλήρωση του έργου ηλεκτροφωτισμού του, τα εγκαίνια του οποίου θα γίνουν το Σάββατο 26 Ιανουαρίου στις 7 вечер. Την πρωτοβουλία για την ανάδειξη του μνημείου και τη νύχτα είχε η ΛΖ΄ Εφορεία Αρχαιοτήτων η οποία εκπόνησε τη μελέτη το καλοκαίρι του 2012 σε συνεργασία με την εταιρεία αρχιτεκτονικού φωτισμού Διάθλασις Α.Ε., για να εγκριθεί στη συνέχεια ομόφωνα από το Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο.
Η προβολή του μνημείου και όχι η επιβολή του φωτισμού επάνω του ήταν η βασική αρχή της μελέτης αλλά και η προσαρμογή των εντάσεων τόσο στο ίδιο όσο και στο άμεσο περιβάλλον του, η απόδοση των σκιάσεων και η ανάδειξη του δομικού υλικού κατασκευής του που ήταν ο πωρόλιθος. Φυσικά ελήφθησαν υπόψη η εξοικονόμηση ενέργειας αλλά και η αναστρεψιμότητα της επέμβασης σε περίπτωση που αποφασιστεί κάποτε αναστήλωση του ναού ενώ έγινε προσπάθεια να αποφευχθεί και η φωτορύπανση.
Η εκτέλεση του έργου οφείλεται στον μηχανολόγο — μηχανικό κ. Γεώργιο Βερονίκη σε συνεργασία με την εταιρεία Smart Electric ενώ να σημειωθεί ότι δεν θα μπορούσε να υλοποιηθεί χωρίς την πολιτιστική χορηγία της Club Hotel Casino Loutraki Α.Ε, η οποία έγινε έπειτα από σχετικό αίτημα της ΛΖ΄ ΕΠΚΑ.
Ο ναός του Απόλλωνα (550 — 540 До н.э.) αποτελεί ένα σημαντικό μνημείο, που σηματοδοτεί τις απαρχές της εφαρμογής του δωρικού ρυθμού στην αρχαία αρχιτεκτονική ενώ αντανακλά την οικονομική ευρωστία και την εμπορική ισχύ της πόλης της Κορίνθου στους αρχαϊκούς χρόνους, όταν η πόλη αναδείχθηκε σε ηγέτιδα δύναμη του ελληνικού κόσμου ιδρύοντας κραταιές αποικίες.
Μετά την καταστροφή της πόλης όμως, это 146 Б.С.. και την επανίδρυσή της πλέον ως αποικίας της οικογένειας του ρωμαίου αυτοκράτορα Οκταβιανού Αυγούστου, ο ναός μετασκευάστηκε, πιθανώς για να στεγάσει την αυτοκρατορική λατρεία. Τα ερείπιά του ήταν ορατά για αιώνες αλλά ουσιαστικά η πρώτη ανασκαφή του έγινε το 1886 από τον γερμανό αρχαιολόγο Βίλχελμ Ντέρπφελντ. Сегодня, εκτός από τη θεμελίωση του μνημείου στέκουν στην θέση τους επτά κίονες του δυτικού μέρους της περίστασης, καθώς και η νοτιοδυτική γωνία του επιστυλίου.
источник : tovima.gr
Без

Οι «Χαϊνηδες» στο Club του Μύλου!

суббота 26 Январь 2013

В «Χαϊνηδες» δε φιλοδοξούν να δώσουν απαντήσεις, αλλά να θέσουν με σαφή κι ευφάνταστο τρόπο τα οικουμενικά και αιώνια ρωτήματα. Η εύρεση της αλήθειας είναι προσωπική διαδρομή του καθενός, καθώς βουτά στον ωκεανό της συλλογικής ύπαρξης.

Η 9-μελής μπάντα των «Χαϊνηδων» σμίγει τόπους και χρόνους, ρυθμούς και ηχοχρώματα, συμβάλλοντας έτσι στο ιερό ΧΑΟΣ που είναι η μόνη πηγή δημιουργίας και αυτο-οργάνωσης.

Δημήτρης Αποστολάκης — Λύρα, φωνή
Δημήτρης Ζαχαριουδάκης — Ακουστική κιθάρα, φωνή
Μαρία Κώτη — Φωνή
Αλέξης Νόνης — Νταούλι, νταρμπούκα, νταφ, καχάν
Δημήτρης Μπρέντας — Πλήκτρα, καβάλι, кларнет, γκάιντα
Αντώνης Σκαμνάκης — Μπάσο
Μιχάλης Νικόπουλος — Μπουζούκι, Μαντολίνο, Λαούτο, ΦωνήΤάκης Κανέλλος — Ντραμς
Κλέων Αντωνίου — Ηλεκτρική κιθάρα
Τάκης Κανέλλος — Ντραμς
Κλέων Αντωνίου — Ηλεκτρική κιθάρα

Έναρξη: 22.30
Τιμή εισιτηρίου:  10€

Мельница
Если. Γεωργίου 56,
περιοχή Σφαγεία, Фессалоники
Телефоны :2310504014, 2310541806 & 6986924600
(Δευτέρα έως Παρασκεύη — 10:00 с участием 18:00).

источник : musicity.gr

Без

Тесей и Ариядн на острове Быков в театре бадминтона

В Театр бадминтона представляет шоу для детей "Тесей и Ариядн на острове Быков" от 26 Январь - 28 апреля 2013.

Теса и Ариядн на острове Быков, Первая постановка греческого детского театра загружает бадминтон, Это шоу, которое сочетает в себе зрелище с преподавательским характером древнегреческих мифов.

Шоу рассказывает историю мифического героя, Тесус, Сын короля Эгейского моря и основатель Афин. Теса, После захватывающей работы, путешествует на Крит и, С помощью богов и прекрасной Ариады, Он перегружен минотавра. Сюжет спотыкается: Вся греческая мифология - Герои участвуют в приключении, смертный, Замечательные, но также ужасно сверхъестественные существа и, конечно, олимпийские боги.  От перьев до работы и от города до города, ненависть, страдания, но также дружба и любовь и, прежде всего, любовь! По пути Тесея жаждут сражений, штормы, русалка - приключения для настоящих героев никогда не заканчиваются.

На сцене марширующих дворцов, море, крепости, Корабли, Лабиринт, Русалка, Быки - Телец —  Боги, выходящие со окраины земли, или упасть с неба, Герои, смертный, Яркие, но также темные сверхъестественные существа!

Текст подписан известным поэтом Стратисом Пасхалисом.  Режиссура и хореография -посредством награды хореографа Софии Спирату. Оригинальная музыка была написана одним из самых замечательных молодых композиторов, Это выделялось через школьную волну, Аполлон Ретсос. Внедряющие сцены и костюмы были спроектированы всегда творческими манолисами Pantelidakis, Кто создал впечатляющий мир искусства, это дает зрелищему отдельно, незабываемая подлинность. Размер и качество шоу обеспечивают, Никто не потеряет ее, Театр бадминтона и Михалис Адам, который подписывает производство.

Более двадцати талантливых художников - воздушные акробаты, актрисы, певцы,  μουσικοί-, Некоторые из которых называются за рубежом специально для этого производства - дают плоти и кости мифу.

Пьеса снимается одним из самых важных актеров молодого поколения, Джаннис Станкоглу, В роли Тесея. С ним: Electra nikolouzou и Georgina paleotodoros. Также вовлечены (в алфавитном порядке): Анна Атанасиадис, Александр Киванай, Амалия Космас, Александр Ласкаратос, Трава манзари, Джефф Марави, Джанна Медведева, Джордж Пелагиас, Крис Раданов, Ален Риверо Родригес, Джаннис Смерос, Иван Свитайло, Анжелика Трубуки, Альберто, Рания, Работа, Evi Hatzakis et al..

Тесей и Ариядн на острове Буллз - это представление, которое отмечает новое восприятие детского театра, В постановке, сравнимом со всеми замечательными выступлениями, проведенными в театре бадминтона.
Архетипическая греческая мифология и богатые, Впечатляющее зрелище для детей воспринимается как высшее качество и приоритетный образовательный процесс - особенно во времена возникающих крайностей — То, что акцент на рациональную умеренность, которую преподает классическое образование, является жизненно важным.  Почему проект рассказывает о встрече двух разных культур: С одной стороны, мера и причина Афин, а с другой - мистика и кулак минойских морей.. Две культуры открывают диалог и узнают друг друга, передавать важное сообщение детям.

Шоу идеально подходит для любого возраста!
Режиссеры - Кортографы: София Спирату
ТЕКСТ: Стратис Пасхалис
Песня текст: Лина Николакопулу
Пейзаж - костюмы: Манолис Пантелидакис
Свет дизайн: Лефтерис Павлопулос
МУЗЫКА: Аполлон Рестора
ПРОИЗВОДСТВО: Михалис Адам

В главной роли:
В роли Тесея Джаннис Станкогулу
В роли Ариадны Николузу Электрои

источник : culturenow.gr

Без

Ιδιωτική συλλογή με κεραμικά γλυπτά του Πικάσο βγαίνει στο «σφυρί»

Από τον οίκο δημοπρασιών Sotheby’s του Λονδίνου

Την πώληση μιας ιδιωτικής συλλογής, στην οποία περιλαμβάνονται περισσότερα από 100 κεραμικά του Πάμπλο Πικάσο, και η οποία θα πραγματοποιηθεί στις 19 Марта 2013, ανακοίνωσε σήμερα ο οίκος δημοπρασιών Sotheby’s του Λονδίνου.

Όπως αναφέρεται σε ανακοίνωση του οίκου, αυτά τα γεμάτα χαρακτήρα πιάτα, μπολ και βάζα που μεταμορφώθηκαν από τον Πικάσο σε κουκουβάγιες, κατσίκες, άντρες, женщины, ταύρους και ψάρια και φτιάχτηκαν στο φημισμένο εργαστήριο κεραμικής Μαντούρα, αντιπροσωπεύουν την ολοκλήρωση του πειραματισμού του καλλιτέχνη με το συγκεκριμένο είδος τέχνης. Καθένα από τα κομμάτια κοστολογείται από 2.000 к 30.000 λίρες.

Τα κεραμικά μια από τις αρχαιότερες καλλιτεχνικές εκφράσεις, παράγονταν στην περιοχή από την εποχή των Ρωμαίων και ο καλλιτέχνης, ήθελε να ταυτιστεί με την μακρά ιστορία καλλιτεχνών που δούλεψαν σε αυτό το μέρος.

Τα χρόνια που πέρασε ο καλλιτέχνης στην περιοχή Vallauris ήταν σύμφωνα με τους βιογράφους του τα πιο ευτυχισμένα της ζωής του και αυτό επιδίδει μια έξτρα αξία στα έργα που πρόκειται να πωληθούν.

Στην περιοχή άλλωστε γεννήθηκε ο γιός του Κλόντ, που έκανε με την σύντροφο του Φρανσουά Ζιλό. Το όνομα του γιού του, ανήκει στον Αγιο Κλοντ, προστάτη της κεραμικής τέχνης κάτι που δείχνει πόσο ο Πικάσο αγαπούσε την κεραμική.

Επίσης στην Μαντούρα, ο Πικάσο γνώρισε την τελευταία του γυναίκα και μούσα του, την Ζακλίν Ρόκ, που έμεινε μαζί του πάνω από 20 лет, ως το τέλος της ζωής του.

Μαζί με την μεγάλη συλλογή κεραμικών, η δημοπρασία περιλαμβάνει και πολλά σχέδια (σε τιράζ) του Πικάσο, του Χουάν Μιρό και του Αντι Γουόρχολ που ανήκουν στον συλλέκτη-μυστήριο.

 Η δημοπρασία του Οίκου συμπίπτει χρονικά με τη μεγάλη έκθεση κεραμικών «Picasso ceramics: Jacqueline’s gift to Barcelona», που πραγματοποιείται στο Μουσείο Πικασό στη Βαρκελώνη, τα εκθέματα της οποίας δωρίστηκαν στο μουσείο από τη σύζυγο του Πικάσο, Ζακλίν.Η δημοπρασία θα λάβει χώρα την ίδια μέρα με την πολύ σημαντική Old Master, Modern and Contemporary Prints με σχέδια προηγούμενων αιώνων.

источник : protothema.gr

Без

Η Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης υποκλίνεται στον Φρανσουά Τριφό

Τέσσερις ταινίες του κορυφαίου Γάλλου σκηνοθέτη θα προβληθούν στο Λιμάνι της πόλης

Δεν χρειάστηκε πολύς χρόνος ώστε μετά την θεσμοθέτησή της πέρσι το φθινόπωρο, η Ταινιοθήκη της Θεσσαλονίκης να μπει δυναμικά στον χορό των αφιερωμάτων στον οποίο εξακολουθεί να διακρίνεται. Σε λίγες μέρες υποδέχεται το 2013 με ακόμα ένα αφιέρωμα, αυτή την φορά στον κορυφαίο σκηνοθέτη του γαλλικού Νέου Κύματος Φρανσουά Τρυφό. Και έπονται πολλά ακόμα.
Με τίτλο «Φρανσουά Τρυφό: σινεμά οπωσδήποτε!» το αφιέρωμα περιλαμβάνει τέσσερις ταινίες και θα πραγματοποιηθεί από την Πέμπτη 17 έως την Κυριακή 20 Январь 2013 στην Αίθουσα Τάκης Κανελλόπουλος (Μουσείο Κινηματογράφου — Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης, Αποθήκη Α΄, Порт).  
Οι τέσσερις ταινίες αρχίζουν με τα «Τα 400 χτυπήματα» («Les quatre cents coups», 1959), πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του Τριφό και τελειώνουν με το «Οπωσδήποτε την Κυριακή» («Vivement Dimanche!»,Франция, 1983), το κύκνειο άσμα του. Ενδιαμέσως θα προβληθούν οι ταινίες «Φαρενάιτ 451» («Fahrenheit 451»,  Γαλλία/ Αγγλία, 1966) και το «Τελευταίο μετρό», («Le dernier metro», Франция, 1980).
Μετά το αφιέρωμα «Φρανσουά Τρυφό: σινεμά οπωσδήποτε!», θα ακολουθήσει μια σειρά αφιερωμάτων σε σπουδαίους δημιουργούς, που διαμόρφωσαν με το έργο τους τις αισθητικές αξίες, το ύφος και το ήθος της Έβδομης Τέχνης: Λουίς Μπουνιουέλ, Καρλ Ντράγιερ, Ίνγκμαρ Μπέργκμαν.  
также,  αναμένεται το μεγάλο αφιέρωμα με τίτλο «Σπάνια τοπία του ιαπωνικού κινηματογράφου», με σπάνιες ταινίες τόσο γνωστών (Ακίρα Κουροσάουα, Ναγκίσα Όσιμα, Κον Ιτσικάουα, Σοχέι Ιμαμούρα), όσο και λιγότερο γνωστών δημιουργών (Χεϊνοσούκε Γκόσο, Κοζαμπούρο Γιοσιμούρα, Κανέτο Σίντο, Γιοσισίγκε Γιόσιντα), πολλές από τις οποίες θα προβληθούν για πρώτη φορά στην Ελλάδα.
Σύμφωνα με την Ταινιοθήκη, «αδιαπραγμάτευτος στόχος είναι η πραγματική ψυχαγωγία _αγωγή ψυχής_, η ευφορία και ο προβληματισμός των θεατών, σε μια εποχή δύσκολη όπως η σημερινή, όπου η τέχνη -στην περίπτωσή μας, η κινηματογραφική-, μπορεί και πρέπει να λειτουργήσει θεραπευτικά και παρηγορητικά.»
Πρόγραμμα προβολών
Πεμπτη 17/01      :18.45       Οπωσδήποτε την Κυριακή
                            21.00       Το τελευταίο μετρό
Пятница 18/01 :18.45       В 400 χτυπήματα
                              21.00       Φαρενάιτ 451
суббота 19/01    :18.45       Το τελευταίο μετρό
                            21.00       В 400 χτυπήματα
воскресенье 20/01     :18.45       Φαρενάιτ 451
                             :21.00       Οπωσδήποτε την Κυριακή
Πώληση εισιτηρίων: Μουσείο Κινηματογράφου — Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Α΄, Порт, тел.. 2310-508.398, cinematheque@filmfestival.gr)
Τιμή εισιτηρίου: 4 евро (общий прием), 3 евро (για τα μέλη).
Κάρτα μέλους: 1 евро.
источник : tovima.gr