Архив метки: КТХБЕ

Μαντάμ Σουσού από το ΚΘΒΕ στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος και το Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» παρουσιάζουν τη « Μαντάμ Σουσού » του Δημήτρη Ψαθά και στην Αθήνα, μετά την τεράστια επιτυχία που σημειώνει στη Θεσσαλονίκη! от 25 Απριλίου η αξεπέραστη κωμωδία του Δημήτρη Ψαθά ανεβαίνει στον «ΘΕΑΤΡΟΝ» του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος», σε σκηνοθεσία Γιώργου Αρμένη, με τη Φωτεινή Μπαξεβάνη στον πρωταγωνιστικό ρόλο και τον Κώστα Σαντά στο ρόλο του Παναγιωτάκη.

Πρόκειται για το μοναδικό ανέκδοτο θεατρικό κείμενο του Ψαθά, που γράφτηκε το 1942 και παρουσιάστηκε για πρώτη φορά από την κα Κατερίνα –Κατερίνα Ανδρεάδη– (Σουσού) και τον Αιμίλιο Βεάκη (Παναγιωτάκη), με τον Σπύρο Μουσούρη στο ρόλο του Καντακουζηνού, σημειώνοντας πρωτοφανή θρίαμβο μέσα στην ιταλογερμανική κατοχή.

Το ρόλο της Σουσούς στο θέατρο ερμήνευσε επίσης η Μαίρη Αρώνη (1946), η Άννα Παναγιωτοπούλου (1998), στον κινηματογράφο η Μαρίκα Νέζερ (1948), στο ραδιόφωνο η Γεωργία Βασιλειάδου (1950) και στην τηλεόραση η Άννα Παϊταζή (1972) και η Άννα Παναγιωτοπούλου (1983). Εκτός από τον Αιμίλιο Βεάκη, εξίσου σπουδαίοι ηθοποιοί ερμήνευσαν και το ρόλο του Παναγιωτάκη: Κώστας Ραυτόπουλος (1946), Βασίλης Λογοθετίδης (1948), Ιάκωβος Ψαρράς (1972), Θανάσης Παπαγεωργίου (1982) και Σταύρος Παράβας (1998).

Ο Δημήτρης Ψαθάς παρουσίασε τη «Μαντάμ Σουσού» για πρώτη φορά ως ευθυμογράφημα σε συνέχειες από τις στήλες του προπολεμικού εβδομαδιαίου περιοδικού «Θησαυρός» (1939-1941) με τίτλο «Βίος και πολιτεία της Μαντάμ Σουσούς» με τεράστια επιτυχία, αργότερα έκανε μία συρραφή των αυτοτελών περιπετειών της και την εξέδωσε σε βιβλίο (1941), κατόπιν έγραψε το θεατρικό έργο (1942), ακολούθησε η κινηματογραφική ταινία (1948) που δεν σώζεται στις μέρες μας, ενώ στις αρχές της δεκαετίας του ΄50 η «Μαντάμ Σουσού» παρουσιάζεται στο ραδιόφωνο από τη Γεωργία Βασιλειάδου. конец, ακολούθησε το τηλεοπτικό σίριαλ σε σενάριο πάντα του ίδιου του συγγραφέα (1972 и 1986), όλα με τεράστια επιτυχία.

ΥΠΟΘΕΣΗ
Ο Βούθουλας και το Κολωνάκι. Ο νεοπλουτισμός και η απότομη προσγείωση της «νεόπτωχης» ελληνικής πραγματικότητας. Η «ντεκαντάνς» και οι αυταπάτες των μεγαλείων και της καλοπέρασης. Αλλά και τα κακέκτυπα των «σουσούδων» που συναντάμε γύρω μας. Όλα αυτά, μέσα από την πένα του Δημήτρη Ψαθά, σε μια εξαιρετικά εύστοχη κωμωδία που μοιάζει επίκαιρη όσο ποτέ.

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ

Είχε ήλιο. Η Θεσσαλονίκη ήταν χαρούμενη, γεμάτη φως, και σαν κοριτσάκι με άσπρα καλτσάκια και μαύρα λουστρινένια παπούτσια, άφησε το λάπτοπ κι έπαιζε κουτσό, σχοινάκι, γύρω-γύρω όλοι και να το, να το το δαχτυλίδι. Τι ομορφιά… Τι ευγένεια, τι σκέρτσο και καμάρι, τι παιδική αθωότητα.

Πήγαινα να συναντήσω τον Σωτήρη, τον φίλο μου, τον Διευθυντή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος. Έπινε τον καφέ του μαζί με την αγαπημένη μας Έρση Δρίνη στον «Ρωμιό». Κάθισα μαζί τους, αφού βέβαια προηγήθηκαν τα τρία σταυρωτά φιλιά του Σωτήρη και οι τρελές αγκαλιές της Έρσης μου.

— Хорошо, Γιώργο, θα μου κάνεις ένα έργο του Ψαθά;
Ποιο απ’ όλα, ρώτησα.
Τη Μαντάμ Σουσού.
Α μπα, нет, δεν μου αρέσει.
Το έχεις διαβάσει;
— нет.
— Е, διάβασέ το και τα λέμε.

Και να ’μαι την άλλη μέρα στο γραφείο του Διευθυντή, να μιλάμε για τη Μαντάμ Σουσού. Για τις Σουσούδες του σήμερα, για τους νεόπλουτους που αυτοπροβάλλονται με το εγώ τους, υποτιμώντας τους άλλους, πιστεύοντας ότι οι ίδιοι ανήκουν σε μια ανώτερη τάξη, περιφρονώντας ό,τι δεν προέρχεται από αυτή.

Τι ανοησία, τι κουφιοκεφαλιά, να αρνείσαι την τάξη σου, τη λαϊκή σου καταγωγή, τα ήθη και τα έθιμα του λαού σου, τι απέραντη βλακεία… Να ξοδευόμαστε για πρόσκαιρη εξουσία, ψευτοαξιώματα πασπαλισμένα με χρυσόσκονη και σαν φτιασιδωμένες μαϊμούδες να χοροπηδάμε κάνοντας τούμπες στα περσικά χαλιά των σαλονιών, παίζοντας με τις ηθικές αξίες, την Ιστορία και τον πολιτισμό μας. Κάπου εδώ είπα το ναι.

да, θα ανεβάσω το έργο του μεγάλου μας κωμωδιογράφου Δημήτρη Ψαθά και αυτό γιατί το ταλέντο του διαισθάνθηκε τον κίνδυνο του νεοέλληνα, τη ροπή του στο δήθεν, στο σνομπ, σε μια χρονολογία που η χώρα έβγαινε από έναν φασιστικό πόλεμο και από έναν εμφύλιο, από τον ερχομό των αμερικάνων με το σχέδιο Μάρσαλ και την Ούνρα, που γέμισε την επαρχία με παρδαλά βρακιά, γάλα σκόνη και αλμυρό φυστικοβούτυρο.

Πολλά είπα, αλλά δεν σας κρύβω ότι με πνίγει το δήθεν, το παρεμπιπτόντως και η ξιπασιά μας.
Ας δούμε το κοριτσάκι με τα άσπρα καλτσάκια, τα λουστρινένια παπούτσια, να παίζει ανέμελο, πλημμυρισμένο στο φως και ας υποκλιθούμε, δίνοντας όρκο ότι θα προστατεύσουμε την όμορφη εικόνα.

Ευχαριστώ, πρώτα απ’ όλα, τον Διευθυντή και το ΔΣ του ΚΘΒΕ, τη βοηθό σκηνοθέτη Αγγελική Κίτρινη, τη χορογράφο Αλεξάνδρα Τσοτανίδου, τους συναδέλφους μου ηθοποιούς, τους τεχνικούς και όσους μόχθησαν γι’ αυτό το ανέβασμα. Πάνω απ’ όλα, την κυρία Φωτεινή Μπαξεβάνη, τον Κώστα Σαντά, τον Βασίλη Ευταξόπουλο, τον Δημήτρη Σιακάρα και τη Μαριάννα Παπασάββα.

Закрытие, θέλω να πω ένα μεγάλο ευχαριστώ στον σκηνογράφο μας Γιάννη Μετζικώφ και βέβαια στον σπουδαίο μουσικό της Χώρας μας Γιώργο Χριστιανάκη.

Καλή διασκέδαση.
Με αγάπη
Джордж Арменис

источник : culturenow.gr

ТЕАТР : «Οι Γερμανοί ξανάρχονται»… στο ΚΘΒΕ

Το έργο θα κάνει πρεμιέρα στις 18 Μαρτίου στη Θεσσαλονίκη

Το έργο των Αλέκου Σακελλάριου- Χρήστου Γιαννακόπουλου «Οι Γερμανοί ξανάρχονται», σε σκηνοθεσία Γιάννη Ρήγα, παρουσιάζει επικαιροποιημένο, λόγω… τίτλου, το Κρατικό Θέατρο Βόρειας Ελλάδας.

Γνωστή στο πανελλήνιο, κυρίως από την κινηματογραφική μεταφορά της, η ταινία «Οι Γερμανοί ξανάρχονται», παραγωγής της Φίνος Φιλμ, έκανε πρεμιέρα στις 5 Января 1948 και έκοψε μόνο στην πρώτη προβολή στην Αθήνα 136.033 Билеты, ενώ επαναλαμβάνεται σε τηλεοπτικές προβολές ακόμα και σήμερα -60 και πλέον χρόνια μετά.
Η κωμωδία- καθρέφτης της μεταπολεμικής Ελλάδας γράφτηκε και πρωτοανέβηκε στο θέατρο (Ρεξ-Κοτοπούλη) это 1946, με πρωταγωνιστή τον Βασίλη Λογοθετίδη.

«Οι δικοί μου ήρωες ήταν πάντα ασήμαντοι. Και ανώνυμοι. Είναι οι ήρωες του έργου ‘Οι Γερμανοί ξανάρχονται’» σημειώνει ο σκηνοθέτης του έργου Γιάννης Ρήγας.

Τη δραματουργική επεξεργασία και τη μουσική επιμέλεια της παράστασης έκανε ο Ιάσων Τριανταφυλλίδης, ενώ τους ρόλους ερμηνεύουν οι ηθοποιοί του ΚΘΒΕ: Πάνος Αργυριάδης, Δέσποινα Γιαννοπούλου, Μιχάλης Γούναρης, Ελένη Θυμιοπούλου, Έκτωρ Καλούδης, Μαρία Καραμήτρη, Γιώργος Καύκας, Νίκος Κολοβός, Δημήτρης Κοντός, Αννέτα Κορτσαρίδου, Εύη Σαρμή, Βασίλης Σεϊμένης και Αλέξανδρος Τσακίρης.

Η πρεμιέρα της παράστασης θα δοθεί την επόμενη Κυριακή 18 Марта, στο θέατρο της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, και μόνο για το μήνα Μάρτιο θα παρουσιάζεται κάθε Τετάρτη, Πέμπτη και Κυριακή.

Τον Απρίλιο (μετά το πέρας των παραστάσεων των «Άγαμων θυτών στο… Δημόσιο» που παρουσιάζονται κάθε Παρασκευή και Σάββατο), το έργο θα ανεβαίνει κανονικά κάθε Τετάρτη, Четверг, Пятница, Σάββατο και Κυριακή, στην ίδια σκηνή.

Τα εισιτήρια ορίστηκαν στα 18,15, 13, 12 и 10 евро.

источник : newsbeast.gr

Неверленд- Never" переезжает в Салоники

История Питера Пэна в постановке Г.. Каланцопулос в KTHBE

А кто не мечтал, как Питер Пэн, никогда не взрослеть; Кто, он действительно не хотел оставаться ребенком и, почему бы и нет, переехать в страну Never-Never; Именно поэтому история Питера Пэна остается вечно очаровательной для взрослых и детей.. Не случайно он возвращается на сцену, на этот раз Государственного театра Северной Греции, снова очаровать публику. По пьесе Джеймса Мэтью Бэрри., Спектакль поставлен Яннисом Калацопулосом., который также написал текст.

После повторного прочтения оригинала, после просмотра и повторного просмотра анимационных фильмов, но и с актерами, после просмотра комиксов, Яннис Калацопулос, как он говорит: «Я вспомнил в своей памяти, что,что я видел, я слышал, или я думал о’ этот маловероятный поплавок, который не хотел взрослеть, Я разговаривал с педагогами и психологами и в какой-то момент почувствовал, что готов идти’ Начало". Таким образом, его адаптация начала обретать форму.. Он признает, что боролся, потому что миф настолько силен, так чарующе. Не забывайте, что в путешествии, которое предлагает Питер Пэн, мы следуем за ним., переносит нас в Неверленд, где живут пираты, феи, русалок и индейцев, а золотая пыль помогает решить наши проблемы…

"Поэтому я тоже решил уйти, и сам отправлюсь в страну Никогда-Никогда", указывает на то, «чтобы я мог встретить потерянных детей и пиратов. Не думая об этом, Я оставил свой кофе наполовину допитым и побежал умываться, расчесать мои волосы, а затем начать путешествие…». Так что, где-то между землей Питера Пэна и «неизвестной и волшебной землей, которая обитает внутри нас»., Шоу было сделано", заключает он и приглашает нас следовать за ним.
Текст и режиссура - Яннис Калацопулос., декорации и декорации и костюмы Катерины Папагеоргиу, музыка Гиоргоса Казанциса, хореография Катерины Андриопулу, видео Янниса Пиралиса, музыкальное обучение Никоса Вудуриса и освещение Тасоса Дайлидиса. Они играют: Танос Ферецелис, Иоанна Паятакис, Яннис Каланцопулос, Ева Ойконому-Вамвака, Люсия Василиу, Танасис Дислис, Христос Стилианоу, Марианна Тандоу, Яннис Цацарис, Яннис Циакмакис, Энн Цолакиду, Марина Хациоанноу.

«Питер Пэн» в Королевском театре — Площадь Белой Башни. Премьера шоу состоится в воскресенье 4 Марта. Для публики представления будут даваться каждое воскресенье в 11.00 и дальше 15.00. Для бронирования: 2315 200200.

источник : tovima.gr

КТХБЕ : Οι Άγαμοι Θύται στοΔημόσιο!

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει την σατιρική μουσικο-θεατρική παράσταση «Οι Άγαμοι Θύται…στο Δημόσιο», σε σκηνοθεσία Ιεροκλή Μιχαηλίδη, στην Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών. Η πρεμιέρα της παράστασης θα δοθεί την Παρασκευή 11 ноябрь, в 9.00 вечера.

Οι Άγαμοι Θύται επιστρέφουν – όπως η Τρόικα- κάνοντας κατάληψη στην Κεντρική σκηνή της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών του ΚΘΒΕ, με νέες σατιρικές εφεδρείες, κουρεμένοι ψυχικά εν χρώ (δηλαδή γουλί) και με μια παράσταση ριζοσπαστικού λαϊκισμού και ανορθολογισμού προσαρμοσμένου στις νέες, θεατρικές συνθήκες της Δανείας του Νότου. (Δανεία με «ει» από το «δανεικά»).

Σοφότεροι, άρα πιο λυπημένοι, ανταποκρινόμενοι στο κάλεσμα της πατρίδας, έρχονται άλλη μια φορά, με ευρωπαϊκό αέρα και ανατολίτικη δημοσιονομική νωχέλεια, να προβάλλουν τα προτερήματα της φυλής, με κυμαινόμενο επιτόκιο γέλιου, ή γλυκιάς μελαγχολίας. Παρότι εξαρτημένοι απ’ την έκτη δόση, παίρνουν την μεθαδόνη της σάτιρας και προχωρούν έχοντας την πρόθεση να γίνουν μια ΔΕΚΟ του μέλλοντος με ανθρώπινο πρόσωπο, που θα ρίξει το βάρος στην ανάπτυξη.

Με πρόζα βιτριολική και νούμερα μουσικο-χορευτικά ανανεώνουν το περσινό μνημόνιο έχοντας χρέος ανεξόφλητο προς το έθνος να αντιπαραθέσουν την κωμωδία και το χαμόγελο στην γενική κατάθλιψη.

источник : culturenow.gr