Архив метки: Без

Модель Каламаты добилась успеха

Город Каламата
издалека в «Месе» Димитриса Папайоанну, кто это завершил
прошлогодний фестиваль.

Город Каламата и современный танец, отношения поклонения, которые
в этом году отмечает свое двадцатилетие, проецируя больше, чем любой
еще год сам город. Сегодня вечером ее бальный зал
Каламатас будет переполнен к премьере 20-го Международного фестиваля
Танец Каламаты (художественное направление: Вики Марангопулу), где
будет представлено выступление любимой в Греции Нидерландов
В театре. Гораздо раньше на улицах города, на площадях,
в порту, вокруг красивых неоклассических зданий Каламаты
открыл один из двух мастер-классов фестиваля этого года с
название «В дороге». Прекрасное открытие для сообщества города, которое
следит за аналогичными новаторскими действиями, которые проводятся здесь и
годы за границей.

«Речь идет об абсолютно молодом фестивале», он говорит мне с другого конца
телефонной линии мэр Каламаты Панайотис Никас, тот
который говорил с «К» о финансовом измерении, а также о
отмечено культурное влияние Фестиваля на город Каламату
огромное участие молодежи не только в качестве зрителей, но и волонтёров
(«Посещаемость настолько велика, что ее невозможно удовлетворить»).

Новый гостиничный комплекс, возможно, не был построен для
удовлетворить потребности Фестиваля, Тем не менее, как отметил Панайотис Никас,
«каждый год преображение ее прибрежной зоны впечатляет
Каламата в дни Фестиваля. афиняне, Европейцы, художники и
зрители всех возрастов меняют ритмы города». Это верно. В
те, кто приехал в Каламату хотя бы на одно лето, это хорошо знают
на танцевальный фестиваль. Увеличение количества ночевок в своих отелях
город в основном в дни Фестиваля, а также увеличение
операций в магазинах общественного питания и развлечений указывает
Панайотис Никас как «прямая польза для экономической жизни города».

Еще один захватывающий международный фестиваль танца в Каламате готов
для действий. Мы с нетерпением ждем этого!

ЕЖЕДНЕВНАЯ печатная газета

Премьера в Локарно фильма Силлы Цумерка

От: http://www.ethnos.gr/article.asp?catid=22800&subid=2&pubid=64037974

В конкурсной секции 67-го кинофестиваля в Локарно примут участие
Мировая премьера нового фильма Силлы Цумерка «Взрыв» с участием
с Анжелики Папулией в роли бунтовщика.
мать и жена, которые хотят вернуть свою жизнь в свои руки.

Премьера в Локарно фильма Силлы Цумерка

Снято в Афинах., Гамбург и Пиерия, фильм является совместным производством
Греции, Германия и Нидерланды, с его поддержкой
Центр греческого и голландского кино. «В лихорадочном
годы краха греческой экономики, это «Взрыв» говорить о
что значит быть отвергнутым и что-то с этим делать’ этот", комментарии о
режиссер подписывает свой второй полнометражный фильм после
«Страна происхождения», премьера которой состоялась на Венецианском кинофестивале. 2010,
участвовал во многих фестивалях и завоевал пять греческих наград.
Академия кино.

Битлз… «ожить» в Иродионе на 17 Июль

От: http://www.imerisia.gr/article.asp?catid=26513&subid=2&pubid=113309812

С КАМЕРОЙ И МНОГО ГОСТЕЙ

Битлз... «ожить» в Иродионе на 17 Июль

Вечные песни Битлз «оживут» в Иродио, ее
Четверг 17 Июль, с Камератой - Оркестром друзей музыки
исполняет свою музыку, под музыкальным руководством Милтоса Логиадиса, в
контекст Афинского фестиваля.
Певцы Костаса
Василиагос, Дар Демосфена, Василис Гисдакис и Стив Коккас будут
«превратиться» в четверых Битлз, в то время как специальный гость будет
Пчелиный комплекс.
Самые известные песни легендарного
группа «оживет» в творческих симфонических оркестровках
известного композитора Никоса Платиррахоса, сохраняющего уникальный стиль и
динамику песен, обогащая их своим величием
симфонический звук.

«Битлз» были гениальными музыкантами, которые
они подписали одни из лучших альбомов всех времен и остались позади
классические песни, которые сохраняют свою свежесть и сегодня.
Кумиры молодежи, которые экспериментировали и развивались одновременно с
течениям своего времени и произвели революцию просто одним
я их порезал. Ужасные дети из Ливерпуля прожили вместе десять
годы навсегда меняют ход истории музыки.

Консерватория Ирода Аттика: Пешеходная улица Дионисия Ареопагиту, Макригианни. Часы работы: Ежедневно: 9:00-14:00 и 18:00-21:00

Время начала: 21:00
Стоимость билетов :Нижняя диазома в норме 30, Верхняя диазома в норме 15, студент 10, безработные 5, инвалиды 10 евро
Билеты на мероприятия Фестиваля можно приобрести: Онлайн с оплатой кредитной картой на сайте www.greekfestival.gr.,
По телефону с оплатой кредитной картой на 210.3272000 ежедневно (и
воскресенья) 9:00 — 21:00., От издательств Фестиваля, Из
ПАПАСОТИРИО Книжные магазины, ОБЩЕСТВЕННЫЕ магазины и книжные магазины
Янус, Университет 39 (внутри стоа Песмазоглу)

На последнем отрезке пути к Эпидавру

От: http://www.avgi.gr/article/3350630/stin-teliki-eutheia-gia-tin-epidauro

Он представил свои последние летние постановки и совместные постановки.
вчера Эпидаврский фестиваль, сейчас выхожу на последний для нее отрезок
завершение Эпидаврии в этом году. Три пьесы и одна музыка
Спектакль пройдет на сцене античного театра, как и она
Маленького Эпидавра.

Это начнется на этой неделе, в 18 и 19 Июль, с ним Филоктити из
Софокл, который представлен в совместном производстве с ДИПЕТОМ в Патрах. — «В
единственный способ продолжать существовать», как сказал его менеджер
Тодорис Амбацис. Режиссер Костас Филиппоглу отметил, что
спектакль специально адаптирован для района Эпидавра, пока
он остановился на своих экспериментах с танцем, кто берет на себя
ведущая роль. Майкл Мармаринос, который интерпретирует омоним
рулон, отрицал какое-либо сокращение до нынешнего, в качестве «мы продолжаем
мы внутри мифа», пока Константинос Маркулакис говорил
для шоу, которое покончит с академической оппозицией — исследовать
форма.

Те же два дня, у Микри Эпидавра, Димитриса Бассиса и Йоты Неги
представит музыкальный спектакль, посвященный ее песням
незнакомец. После того, как он указал, что является ребенком иммигрантов, популярный
певец объяснил, что это выбор 35-40 важные
песни, от традиционного к современному, в то время как Г. Нега отметил, что
они касаются не только тех, кто уезжает, но и те, кто ищет здесь
второй дом, после «Носто не имеет расы или цвета кожи».

В том же театре, неделю спустя, будет представлена ​​первая часть Пелопоннесская война
автор Рула Патераки. Как он объяснил, оси этого «расслабиться в
связь театрального действия» это первые конфликты, чума, тот
Эпитафия Перикла и самого Фукидида. Демагогия будет
исполнении Димитриса Лигнадиса, который отметил, что работы древних
история «отражает современное греческое повествование».

конец, во второй раз он будет в театре Арголик, в 8-9 НОВОСТИ, Анжела Бруску, кто руководит Бахус, а «поход с Дионисом, кого мы отвезем в Эпидавр».

Давай, детка, не плачь, успокойся и перестань, дай мне свою маленькую ручку, чтобы потушить твой огонь..

я подъехал
снова из моих старых заметок небольшое стихотворение, и я хочу
публиковать, так как я нахожусь в периоде раскрытия души и
сертификаты. Еще напишу пару слов об обстоятельствах, при которых
было написано, напомнить своим людям и поделиться ими
мои чувства к тем, кого это касается.
Это было его лето
1983. Я был в нашем летнем домике со своей женой Пепи, мы оба.
мои дети, маленькие, 8 Мария и 3 Костасу лет..
Вон тот
вечером я был очень расстроен, потому что Мария заболела и
термометр попал в 40. Пепи вся волновалась, и, несмотря на это
это была одна из частых ситуаций, через которые проходят маленькие дети,
ситуация сильно на нас повлияла. Мы все знаем, что это другое
рационализировать ситуацию с участием других детей и другого человека в ней
вы испытываете на своих собственных детях.
Моя неспособность что-либо сделать, для того, чтобы
утешение моего ребенка и успокоение Пепи побудили меня написать
маленькое стихотворение, которое я представляю вам сегодня.


Давай, детка, не плачь
успокойся и перестань
дай мне свою маленькую руку
потушить твой огонь.

И’ если у тебя сейчас что-то болит
сердце мое, не будь тенью
Я здесь, твоя мать.
Яйцо, не царапай его,

дай мне время посмотреть
милые карие глаза
потеряться в их взгляде
стереть весь смысл

Моя гордость, лихорадка
оно тебя обжигает, оно тебя отравляет
твои губы напряжены
и мое сердце тает

Как т’ держи мою куклу
пусть болезнь сбивает тебя с ног
и’ от’ твое тело - это жизнь
с хитростью сосать;

Удачи в беге
рассеять старую мирру
н’ открыть глаза
сиять вокруг

 

Иордания, с Мариной Асланоглу из Государственного театра Северной Греции Государственный театр Северной Греции

В Государственный театр Северной Греции представляет проект "Иордания", Анна Рейнольдс и Мойра Буффини, режиссер Никос Масторакис.
             
Монолог, кого переводит Марина Асланоглу, премьера состоится в среду 3 апреля 2013, в 21.00.

Государственный театр Северной Греции представляет спектакль «Иордан», Анна Рейнольдс и Мойра Буффини, режиссер Никос Масторакис. Шокирующее свидетельство, основанный на реальной истории Ширли Джонс оживает на сцене Королевского театра, со среды 3/04/13.

Душераздирающий монолог исполняет Мелина Меркури, обладательница приза зрительских симпатий. 2011 журнала "Афинорама", Марина Асланоглу.

Несколько слов о проекте:
В зале ожидания суда, Ширли ждет вердикта судей. Ее жестокий любовник, но и благосостояние хочет забрать ее ребенка, но она не может жить без Джордана, ни Джордан без нее.  Реальная история, где центральное лицо, Ширли Джонс открылась Анне Рейнольдс, один из двух авторов, когда они оба были заключенными в тюрьме.

"Иордания", пьеса, которая с большим успехом шла в Афинах во время театральных сезонов. 2010-11 & 2011-12, с выступлением Марины Асланоглу — судя по отличным отзывам-  со страстью, чувствительность и горе Ширли и, в конце концов, суметь вызвать у зрителя меланхолию, но эйфория.

КОЭФФИЦИЕНТЫ:
Перевод: Мариос Плоритис
Направление: Никос Масторакис
Исполняет Марина Асланоглу.

Театр празднует… в свой Международный день

Сообщение от итальянского комика, автор, театральный режиссер и композитор Дарио Фо

Его отмечают уже полвека. Всемирный день театра в 27 Марта: Из 1962 что учреждение было создано Международным театральным институтом, мир чтит искусство, похожее на него, несмотря на проблемы, не бояться ничего. Текст, актер, сцена и свет составляют суть театра, который обогащается декорациями и костюмами., цвета, эффекты и видео.

Нобелевский лауреат Дарио Фо был выбран для послания этого года. Это привычка, каждый год, признанная личность, написавшая сообщение, который читают и передают по всему миру. Они предшествовали, включая, Жан Кокто, Артур Миллер, Лоуренс Оливье, Жан Луи Баро, Питер Брук, Пабло Неруда, Юджин Ионеско, Лукино Висконти, Мартин Эслин, Яковос Кампанеллис, Ариан Мнускин, Робер Лепаж, Аугусто Боал, Джуди Денч, Джон Малкович.

Послание итальянского комика, автор, театральный режиссер и композитор Дарио Фо выглядит следующим образом:

«Много лет назад, власти решили проблему своей толерантности к актерам Комедии дель’ Арте выгоняет их из страны.

Сегодня, актерам и труппам трудно найти общественные сцены, театры и зрители, из-за кризиса.
Поэтому, правители, у них нет проблем с контролем над теми, кто выражается через иронию и сарказм, так как там нет места для актеров, но ни аудитории, к которой они могли бы обратиться.

Напротив, в эпоху Возрождения, в Италии, правителям пришлось сильно постараться, чтобы поставить комиков в затруднительное положение, поскольку они нравились значительной части публики.

Известно, что великий выход актеров Комедии дель’ Действие Арте происходило в век Контрреформации., с институционализацией отмены всех театров, особенно в Риме, где их обвинили в осквернении Священного города. В 1967, Папа Иннокентий XII, под постоянным давлением консервативной стороны буржуазии и духовенства, приказал снести театр Тордонина., что, по мнению моралистов, было показано наибольшее количество непристойных сцен.

Во времена Контрреформации, Кардинал Карло Борромео, действовавший на севере Италии, посвятил себя искуплению «детей Милана»., устанавливая для искусства четкое разделение, как высшая форма духовного образования, и театр как выражение непристойности и тщеславия. В письме, адресованном своим соратникам, который я цитирую почти дословно, выразил свои убеждения примерно следующим образом: «Меня беспокоит устранение плохих семян, мы приложили все усилия, чтобы сжечь тексты, содержащие странные причины, стереть их из памяти людей, и в то же время преследовать тех, кто распространяет эти тексты в печатном виде.. Но, видимо, пока мы спали, дьявол работал с новым рвением. То, что видят глаза, может быть более проникающим в душу, чем’ что можно прочитать в таких книгах! Насколько разрушительными для сознания юношей и девушек могут быть словесные речи и неприличные движения, чем безжизненное слово, напечатанное в книгах. Для’ необходимо срочно избавить наши города от тех, кто делает театр, как мы поступаем с нежелательными душами».

Поэтому единственный выход из кризиса — надеяться, что против нас и особенно против молодежи, желающей обучаться театральному искусству, будет организована великая охота на ведьм.: новая дисперсия комиков, создатели театра, кто посредством этого ограничения создаст невообразимые выгоды для нового представительства".

Родился 24 Марш 1926 _закрыл их 87 лет, Фо получил Нобелевскую премию по литературе. 1997. С его работой, который подхватывает нить итальянского языка Комедия’ до, критикует общества, в политической коррупции, в догматизме церкви, в плохих текстах повседневной жизни. Вместе с женой, была основана актриса Франка Раме, это 1959,  Театральная труппа, носящая их имена и начавшая с юмористических телевизионных скетчей. Вскоре они стали известны и поэтому разработали, постепенно театр «сопротивления», часто кощунственно и насмешливо. В конце 60-х основали актерскую школу., были активно связаны с Коммунистической партией Италии и 1970 они создали Коллективный коммунистический театр (Коллектив театра «Ла Комун»), а также начинаем экскурсии по фабрике, парки и спортзалы.

Дарио Фо заслуживает похвалы 70 проекты, некоторые из которых он подписывает совместно с Раме: «Случайная смерть анархиста» выделяется. (в этом году в театре Александракис ставит Спироса Пападопулоса.), «Я не плачу! я не плачу", который в течение многих лет загружал Стефанос Линайос с ней Элли Фотиу в театре Альфа, а в списке его пьес, поставленных в Афинах, есть и большой успех этого года «Мистера Буфо»., режиссер Томас Мосхопулос в Театре Тисион.

источник : tovima.gr

наше дыхание, Ваш отзыв