Όλα τα άρθρα του/της litt le mac

Εκκληση για την παιδεία από τον Δημήτρη Μυταρά

«Σε λίγο θα έχουμε καταντήσει τα σκουπίδια της Ευρώπης!»

 «΄Ελληνες βουλευτές, σώστε την παιδεία και τα παιδιά μας», είναι η
έκκληση που απευθύνει ο ΄Ελληνας εικαστικός καλλιτέχνης και ακαδημαϊκός,
Δημήτρης Μυταράς, σε μια επιστολή που στέλνει στα media. Ο Δημήτρης
Μυταράς που διατέλεσε επί 40 χρόνια δάσκαλος στην Ανώτατη Σχολή Καλών
Τεχνών προτείνει τη δημιουργία νόμου ο οποίος να καθορίζει με ακρίβεια
τη λειτουργία των εκπαιδευτικών ιδρυμάτων και να καθορίζει με σαφήνεια
τη λειτουργία τους, ενώ κρούει τον κώδωνα του κινδύνου: αν η παιδεία
συνεχίσει να λειτουργεί με τον ήδη υπάρχοντα τρόπο «σε λίγο θα έχουμε
καταντήσει τα σκουπίδια της Ευρώπης!»

Ιδού αναλυτικά η επιστολή του Δημήτρη Μυταρά:

«Είναι γεγονός γνωστό σε όλους ότι τα πανεπιστήμια μας είναι υποβαθμισμένα
διεθνώς χωρίς ελπίδα ανάκαμψης. Τα προβλήματα από ότι έχω
διαπιστώσει είναι κυρίως δύο: To ένα είναι τα συμφέροντα των καθηγητών
οι οποίοι εξελίσσονται με δικά τους κριτήρια ψηφίζοντας ο ένας τον άλλο
χωρίς αξιολογήσεις, και δεύτερο τα συμφέροντα των κομμάτων τα οποία
ψαρεύουν ψηφοφόρους μέσα από φοιτητές και μαθητές.
Επειδή έζησα 40 χρόνια σαν δάσκαλος στην ΑΣΚΤ, στους χώρους του Πολυτεχνείου,
πιστεύω ότι το πρόβλημα πρέπει να τεθεί υπ’ όψιν της Βουλής και μετά από μελέτη
να ψηφιστεί νόμος, ο οποίος θα καθορίζει με ακρίβεια τη λειτουργία των εκπαιδευτικών ιδρυμάτων
 Ας μελετηθούν οι ήδη υπάρχοντες τρόποι λειτουργίας των μεγάλων
ιδρυμάτων της Ευρώπης και της Αμερικής και να εφαρμοστεί ένας νόμος
αυστηρός ο οποίος να καθορίζει τις υποχρεώσεις φοιτητών και δασκάλων.
Είναι αδιανόητο οι καθηγητές να εξελίσσονται χωρίς σύστημα αξιολόγησης
 Είναι αδιανόητο παγκοσμίως με απόφαση του φοιτητικού συλλόγου να
διακόπτουν τα μαθήματα επ’ αόριστον και να δημιουργούνται τεράστια κενά
στη διδασκαλία. Είναι αδιανόητο να γίνεται κατάληψη με πλήθος κλοπές και
βιαιοπραγίες εναντίον του εκπαιδευτικού προσωπικού και κάθε είδους
ποινικά αδικήματα, όπως ξυλοδαρμοί καθηγητών και έλεγχος των φοιτητικών
συλλόγων, με κομματικές εντολές. Αν συνεχίσουν με τον ίδιο τρόπο σε λίγο
θα έχουμε καταντήσει τα σκουπίδια της
Ευρώπης!
 Η νομοθετική εξουσία, που είναι η Βουλή, να αναθέσει σε μια
πανεπιστημιακή Επιτροπή, έξω από κομματικά κριτήρια και υποχωρήσεις, να
συντάξει ένα νόμο που να εγγυάται τη σωστή λειτουργία και τη σωστή
εξέλιξη των εκπαιδευτικών Ιδρυμάτων.
 Πιστεύουμε ότι η Βουλή των Ελλήνων έχει υποχρέωση να σώσει σε αυτή
τη δύσκολη φάση την παιδεία που είναι το μέλλον των νέων ανθρώπων διότι
κάποια στιγμή θα υποχρεωθούμε να σκουπίσουμε τις αυλές της Ευρωπαϊκής
Ένωσης αφού δεν θα βρίσκουμε πουθενά δουλειά, όπως γίνεται τώρα με τους
εξαθλιωμένους μετανάστες.
Έλληνες Βουλευτές σώστε τα παιδιά μας, διότι το κόστος θα είναι
τεράστιο αν δεν βιαστούμε. Η Βουλή των Ελλήνων να σώσει την Παιδεία.
Ψηφίστε νόμο για τη λειτουργία της σε όλα τα επίπεδα. Συμβουλευτείτε τα
μεγάλα ξένα πανεπιστήμια και οργανώστε τα δικά μας. Το μεγάλο συμφέρον
και το μέλλον είναι η παιδεία».
Πηγή : tovima.gr

Μία άγνωστη αιγύπτια πριγκίπισσα στο φως

Μία άγνωστη αιγύπτια πριγκίπισσα στο φως

Τον τάφο άγνωστης, αιγύπτιας
πριγκίπισσας έφεραν στο φως αρχαιολόγοι του Ινστιτούτου Αρχαιολογίας της
Τσεχίας στην περιοχή του Αμπουκίρ, πλησίον του Καΐρου. Σύμφωνα με τις
επιγραφές, στα ιερογλυφικά βεβαίως, το όνομά της ήταν Σερτ Νεμπτί, κόρη
του Φαραώ Μεν Σάλμπο, ο οποίος επίσης είναι άγνωστος για τους
αρχαιολόγους. Οσο για την χρονολόγηση του τάφου ανάγεται στο 2500 π. Χ.
στην περίοδο της 5ης Δυναστείας. Το όνομα της πριγκίπισσας αναφέρεται
στις επιγραφές που βρίσκονται σε τέσσερις ασβεστολιθικές στήλες στον
προθάλαμο του τάφου της. Επίσης όμως έχει αποκαλυφθεί ένας προθάλαμος με
τις σαρκοφάγους τεσσάρων αξιωματούχων καθώς και με αγάλματα ανδρών,
γυναικών και ενός παιδιού.

 Την ανακοίνωση έκανε ο υπουργός Αρχαιοτήτων της Αιγύπτου Μοχάμεντ Ιμπραχίμ,
ο οποίος έθεσε και το ερώτημα, αν κοντά στον τάφο της βρίσκονται και
εκείνοι του πατέρα και της μητέρας της, κάτι πάντως που θα απαντηθεί στο
προσεχές μέλλον. Ο επικεφαλής του Τμήματος Αιγυπτιακών και
Ελληνορωμαϊκών Αρχαιοτήτων Μοχάμεντ Ελ – Μπιαλί δήλωσε
εξάλλου, ότι η ανασκαφή είναι σε πρώιμο στάδιο ενώ ο χώρος παραμένει
κλειστός για το κοινό. Το Ινστιτούτο Αιγυπτιολογίας της Τσεχίας
χρηματοδοτείται από το Πανεπιστήμιο του Καρόλου της Πράγας.
Πηγή : tovima.gr

Η Official Charts Company αποκαλύπτει τους πιο «μοσχοπουλημένους» καλλιτέχνες όλων των εποχών στη Μ. Βρετανία

Η Official Charts Company για να γιορτάσει την 60η επέτειο των Official Singles Chart αποκάλυψε τη λίστα με τα συγκροτήματα που έχουν πουλήσει τα περισσότερα singles στο Ην. Βασίλειο.

Στην κορυφή βρίσκουμε, όπως είναι αναμενόμενο, τους Beatles, με 22,1 εκατομμύρια πωλήσεις. Τα σκαθάρια απολαμβάνουν τεράστιο προβάδισμα, έχοντας περίπου τις διπλάσιες πωλήσεις από το δεύτερο όνομα της λίστας, τους Queen. Την πεντάδα συμπληρώνουν οι ABBA, Rolling Stones και Oasis.

Παρακάτω παρατίθεται η λίστα με τους καλλιτέχνες, τις μεικτές πωλήσεις (όλοι οι αριθμοί υποδηλώνουν εκατομμύρια) και το πιο επιτυχημένο εμπορικά single τους:

01. The Beatles – 22,1 – “She Loves You”
02. Queen – 12,8 – “Bohemian Rhapsody”
03. Abba – 11,3 – “Dancing Queen”
04. The Rolling Stones – 10,1 – “(I Can’t Get No) Satisfaction”
05. Oasis – 9,079 – “Wonderwall”
06. Take That – 9,078 – “Back For Good”
07. Spice Girls – 8,0 – “Wannabe”
08. Bee Gees – 7,6 – “How Deep Is Your Love”
09. U2 – 7,5 – “With Or Without You”
10. Status Quo – 7,2 – “Rockin’ All Over The World”
11. Boyzone – 7,1 – “No Matter What”
12. Blondie – 7,037 – “Heart Of Glass”
13. Black Eyed Peas – 7,034 – “I Gotta Feeling”
14. Boney M – 6,859 – “Rivers Of Babylon” / “Brown Girl In The Ring”
15. Slade – 6,856 – “Merry Xmas Everybody”
16. Westlife – 6,830 – “Uptown Girl”
17. UB40 – 6,6 – “Red Red Wine”
18. Madness – 6,15 – “Baggy Trousers”
19. Police – 6,1 – “Don’t Stand So Close To Me”
20. Wham! – 5,9 – “Last Christmas” / “Everything She Wants”


Πηγή : rocking.gr

Η σεξουαλική ζωή του κυρίου και της κυρίας Παπαχαραλάμπους στο θεάτρου Χώρα

Ο Γιάννης  Ζουγανέλης, με την πολύτιμη βοήθεια χιλιάδων θεατών, θεράπευσε τη «Σεξουαλική ζωή του κυρίου και της κυρίας …
Νικολαΐδη» και τώρα καταπιάνεται με τη «Σεξουαλική ζωή του κυρίου και της κυρίας Παπαχαραλάμπους».
Έτσι θα ονομάζεται η συνέχεια, το νούμερο δύο, η νέα βερσιόν ή, αν προτιμάτε, το sequel της sold out (για δυο θεατρικές σεζόν) κωμωδίας της Δήμητρας Παπαδοπούλου. Οι φετινοί ψυχαναλυόμενοι είναι ο Γεράσιμος Σκιαδαρέσης και η Τζόυς Ευείδη. Μέσα από τη δική τους σχέση, διαμορφώνεται επί σκηνής μια καινούρια συνθήκη ψυχανάλυσης.

Ο κύριος και η κυρία Νικολαΐδη τα ξαναβρήκαν και επαναπροσδιόρισαν τη σεξουαλικότητα τους με επιτυχία. Γι’ αυτό και με ασφάλεια σύστησαν το  σεξολόγο Γιάννη Λεονάρδο στους καλούς τους φίλους Γεράσιμο και Τζόυς.
Τι ακριβώς συμβαίνει; Ο κύριος και η κυρία Παπαχαραλάμπους περνούν σεξουαλική κρίση μέσα στην οικονομική κρίση και o πιο φημισμένος ψυχοσεξολόγος της Ελλάδας (Γιάννης Ζουγανέλης) αναλαμβάνει να λύσει το πρόβλημα τους, βάζοντάς τους σε ένα group therapy, στο οποίο… συμμετέχει και το κοινό! Θεατές και ηθοποιοί γίνονται μία ομάδα ψυχοθεραπείας υπό τη διεύθυνση του αλλόκοτου γιατρού, ο οποίος επιδιώκει να καλούς καθοδηγήσει άπαντες στη σεξουαλική ευτυχία.

Σε σχέση με το 2010, όταν πρωτοανέβηκε το έργο, τώρα τα οικονομικά προβλήματα είναι ακόμη χειρότερα και η λίμπιντο των Ελλήνων ακόμη πιο πεσμένη. Στη συγκεκριμένη περίπτωση, το ζευγάρι υπήρξε για χρόνια παράνομο, μέχρι που η σχέση τους νομιμοποιήθηκε. Τώρα, βιώνει τη σεξουαλικότητά του υπό συνθήκες έγγαμου βίου και υπόκειται στη φθορά της ρουτίνας και της καθημερινότητας, η οποία σε συνδυασμό με την πίεση της οικονομικής κρίσης, κάνει την κατάσταση να φαντάζει ανεξέλεγκτη. Προσθέστε και την ασυμφωνία χαρακτήρων σε πολιτικό επίπεδο. Αμφότεροι, κάποτε ΚΝΙΤΕΣ. Τώρα πια, ο μεν Γεράσιμος-δημοσιογράφος στο επάγγελμα- έγινε Τσίπρας, η δε Τζόυς -κομμώτρια, με δική της επιχείρηση-ψήφισε Σαμαρά. Όλα αυτά κι άλλα πολλά, όπως ανομολόγητα πάθη, περίεργες επιθυμίες  και απωθημένα αποκαλύπτονται, καταγράφονται και ψυχαναλύονται.

Την ώρα που το ζευγάρι βγάζει επί σκηνής τα «εν οίκω εν Δήμω» το κοινό συμμετέχει  σε ασκήσεις αποσυμπίεσης, χαλάρωσης και γελοιοθεραπείας και διώχνει από πάνω του παρακρατημένο θυμό χρόνων.  Επίσης  καθοδηγεί την τύχη του ζευγαριού με τον πιο δημοκρατικό τρόπο. Εκλογές!

Η «Σεξουαλική ζωή του κυρίου και της κυρίας Παπαχαραλάμπους» είναι η καθημερινότητά μας. Οι συνεδρίες του Γεράσιμου και της Τζόυς αποτυπώνουν  τις  ζωές όλων μας. Η Δήμητρα Παπαδοπούλου υπογράφει μια ακόμη ρεαλιστική μυθοπλασία που μας καθρεφτίζει, με θέμα τις ανθρώπινες σχέσεις, τη φθορά και την προσπάθεια αναγέννησής τους. Η ίδια εξηγεί: «Ενώ το σεξ από αρχαιοτάτων χρόνων υπήρξε η πιο φθηνή διασκέδαση, με την κρίση πολλά ζευγάρια πλέον είναι υποχρεωμένα να πληρώσουν (σ.σ.: τον γιατρό) για να θυμηθούν πώς γίνεται».
Περισσότερα στο θέατρο «Χώρα» . «Η σεξουαλική ζωή του κυρίου και της κυρίας Παπαχαραλάμπους» με τους Γιάννη Ζουγανέλη, Γεράσιμο Σκιαδαρέση και Τζόυς Ευείδη ενώπιον σας σύντομα!

Πηγή : culturenow.gr

Jan Fabre: Η δύναμη της θεατρικής τρέλας στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών παρουσιάζει την παράσταση του Γιαν Φαμπρ, «Η δύναμη της θεατρικής τρέλας» στις 14 και 15 Νοεμβρίου 2012. 

 «Ένα είδος θεατρικού κουίζ, διάρκειας τεσσάρων ωρών και είκοσι λεπτών», κατά τη δημοσιογράφο Μπάρμπαρα Φράιτακ. «Η δύναμη της θεατρικής τρέλας» (The power of theatrical Madness), είναι ένα έργο για πέντε γυναίκες, δέκα άνδρες και έναν λυρικό τραγουδιστή, που μετρά μια πορεία 28 χρόνων και αποτελεί μια ιστορική παράσταση. Όχι μόνο όσον αφορά τη θέση της στο συνολικό έργο του Γιαν Φαμπρ (είναι το πρώτο έργο που τον καθιέρωσε διεθνώς), αλλά επίσης γιατί ορίζει το απώτατο σημείο που έφτασε η οικονομία της ψευδαίσθησης πριν αυτή ξεπεραστεί.

Ως κομβικό σημείο στην ιστορία της θεατρικής ψευδαίσθησης ο Φαμπρ επιλέγει μία εντυπωσιακή δημιουργία του Βάγκνερ, «Το δαχτυλίδι των Νιμπελούνγκεν». Ο Βάγκνερ ήταν εκείνος που μεταμόρφωσε την όπερα σε Gesamtkunstwerk (συνολικό έργο τέχνης) και ο πρώτος που μετέτρεψε ένα λαϊκό μέσον διασκέδασης σε προϊόν αυτόνομης αισθητικής. Ο Φαμπρ δημιουργεί το δικό του Gesamtkunstwerk, αναμειγνύοντας μια σύνθεση διαφορετικών μεταξύ τους στοιχείων (εκλεκτικισμός), όπου κυριαρχεί ο στόμφος, η έμφαση και ο μανιερισμός, ενώ την ίδια στιγμή όλος αυτός ο στόμφος διακόπτεται και διαλύεται από μια αίσθηση ρεαλισμού.

Στη «δύναμη της θεατρικής τρέλας», το θέατρο του 19ου αιώνα παρουσιάζεται ως η πιο αγαπημένη διασκέδαση της ανώτερης τάξης, που παραδίδεται σε σαγηνευτικές παραισθήσεις. Μέσα από το ανατρεπτικό έργο του Γιαν Φαμπρ αναδύεται τελικά η δύναμη ενός εντελώς καινούργιου, σύγχρονου θεάτρου: πέρα από τον Βάγκνερ – πέρα από όλους τους ανανεωτές που είναι «παρόντες» καθ’ όλη τη διάρκεια της παράστασης, από τον Μπεζάρ στον Μπρουκ, από τους Μάμπου Μάινς στον Μύλλερ. Ηχητικά αποσπάσματα των Βάγκνερ, Στράους, Μπιζέ κ.α. αναμιγνύονται με το μινιμαλισμό του Βιμ Μέρτενς.

Η παράσταση δεν έχει διάλειμμα, ωστόσο οι θεατές μπορούν κατά τη διάρκεια της παράστασης να βγαίνουν από την αίθουσα και να επιστρέφουν. Το μπαρ θα λειτουργεί καθ’ όλη τη διάρκεια του έργου. Η ιδέα, η σκηνοθεσία, τα σκηνικά και οι φωτισμοί ανήκουν στον Γιαν Φαμπρ, οι χορευτές είναι μέλη της ομάδας Troubleyn, τα κοστούμια(1984) της ιστορικής παράστασης έχει επιμεληθεί ο Πολ Ένγκελς, ενώ της παράστασης του Μεγάρου η Katarzyna Mielczarek. Η εκδήλωση πραγματοποιείται σε συνεργασία με την ιστορικό τέχνης Κατερίνα Κοσκινά.

Η παράσταση απευθύνεται σε ενήλικες. Δεν συνιστάται για ηλικίες κάτω των 16 ετών.

Πηγή : culturenow.gr

Οι Led Zeppelin και η ιστορική συναυλία του Λονδίνου στο Μέγαρο

Θα προβληθεί ντοκυμαντέρ με το live του 2007 στην Ο2 Αρένα του Λονδίνου

Οι Led Zeppelin,  ένα από τα σημαντικότερα ροκ συγκροτήματα των τελευταίων 50 χρόνων, έρχονται όσο πιο κοντά γίνεται, με το ντοκυμαντέρ από την συναρπαστική συναυλία που έδωσαν το 2007 στην Ο2 Αρένα του Λονδίνου, το οποίο θα προβληθεί την Παρασκευή 16 Νοεμβρίου στις 9 το βράδυ, στην οθόνη της Αίθουσας Αλεξάνδρα Τριάντη του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών.

Η εκδήλωση πραγματοποιείται με την ευκαιρία της κυκλοφορίας του DVD, Celebration Day, και προσφέρει στο κοινό μια εμπειρία ενός ιστορικού γεγονότος, με μοναδική υψηλή ευκρίνεια και άψογο ήχο.

Οι κλασικοί ρόκερς παίζουν εξαιρετικά και τα θρυλικά τραγούδια τους, όπως το «Stairway to Heaven», «Whole Lotta Love» και «Kashmir» ακούγονται με την ίδια δύναμη.

Το φιλμ έχει ήδη παρουσιαστεί στο Μανχάταν, στο Λονδίνο, στο Βερολίνο, το Τόκιο και προγραμματίζεται να προβληθεί σε 1.500 μεγάλες οθόνες σε 40 χώρες.

Είκοσι εκατομμύρια άνθρωποι προσπάθησαν να αποκτήσουν εισιτήρια για αυτή τη συναυλία-σταθμό. Μόνο 18.000 τυχεροί εξασφάλισαν μια θέση μετά από διεθνή κλήρωση και οι Led Zeppelin είπαν «ναι» στην κυκλοφορία σε DVD από τη Warner Music αλλά και σε CD και Blu-ray, αυτής της τελευταίας συναρπαστικής εμφάνισής τους, ένα δώρο στο πλήθος των θαυμαστών τους, μια από τις πιο σημαντικές εμφανίσεις στην ιστορία του ροκ, που κάθε της λεπτό απογειώνει.

Οι τρεις δημιουργοί του συγκροτήματος, ο μπασίστας Τζον Πολ Τζονς, ο κιθαρίστας Τζίμι Πέιτζ και ο τραγουδιστής Ρόμπερτ Πλαντ με τη συνοδεία του Τζέισον Μπόναμ, γιού του ντράμερ Τζον Μπόναμ, που χάθηκε αιφνίδια πριν από χρόνια, δικαιώνουν απόλυτα σε αυτή τη συναυλία το θρύλο τους, μια συναυλία-αποθέωση, που μέσα από το φακό και τις δέκα κάμερες του σκηνοθέτη Ντικ Καράδερς, φέρνει αυτούς τους αξεπέραστους μουσικούς σε απόσταση αναπνοής από τους θεατές και καταγράφει κάθε λεπτομέρεια της δυναμικής τους ιδιοφυΐας, της φινέτσας και της δημιουργικής τους επικοινωνίας.

Η συναυλία ήταν ένας φόρος τιμής στον Αχμέτ Ερτεγκαν, δημιουργό της δισκογραφικής εταιρίας Atlantic Records, της εταιρίας που σύστησε στο παγκόσμιο κοινό τους Led Zeppelin από τα πρώτα τους βήματα, στα τέλη της δεκαετίας του 60. Η καταγραφή της σε DVD έχει συναρπάσει κοινό και κριτικούς, όπου έχει προβληθεί μέχρι τώρα: καθηλωτικό, μεταδίδει όλη την έξαψη της ζωντανής συναυλίας, ένα επιστέγασμα της σεισμικής καριέρας του συγκροτήματος, που δίνει στους θαυμαστές τους να αντιληφθούν το μεγαλείο τους, το προνόμιο να δουν από κοντά «τους Θεούς εν δράσει».

Με μυθική επικοινωνιακή δύναμη, γνήσιοι και αδιανόητα ταλαντούχοι, οι Led Zeppelin ήταν πάντα τέσσερις κορυφαίοι μουσικοί, που κατάφεραν να παίζουν ως συγκρότημα και να σφραγίσουν τη δεκαετία του ’70 με τον ίδιο τρόπο που οι Beatles σφράγισαν τη δεκαετία του ’60. Σύνθετες προσωπικότητες, με αίσθηση της εποχής τους, δημιούργησαν ένα από τα πιο ανθεκτικά σώματα συνθέσεων και εμφανίσεων στην ιστορία της ροκ μουσικής.

Οι τέσσερις Αγγλοι μουσικοί εμφανίστηκαν στα τέλη του ’60, απογειώθηκαν στα μέσα του ’70, έγραψαν μερικά από τα πιο επιδραστικά τραγούδια της ροκ μουσικής, πούλησαν 300 εκατομμύρια άλμπουμ, καταγράφηκαν στο βιβλίο των Ρεκόρ Γκίνες για τον αριθμό των συναυλιών τους και το πλήθος των θεατών τους, έγιναν Νο1 συγκρότημα στον κόσμο και όταν διαλύθηκαν, το 1980, είχαν κατακτήσει την απόλυτη κορυφή και είχαν εξασφαλίσει τον τίτλο του σημαντικότερου ροκ συγκροτήματος όλων των εποχών.

Με αφετηρία τα μπλουζ, οι Led Zeppelin πειραματίστηκαν με μια μεγάλη γκάμα μουσικών ειδών: βρετανική, κέλτικη και αμερικανική λαϊκή μουσική, πρώιμο rock n’roll, τζαζ, κάντρι, φανκ, σόουλ, ρέγκε και ο ήχος τους ξεχώρισε με την ταχύτητα και την έντασή του, τα ασυνήθιστα ρυθμικά μοντέλα, το χιούμορ, τη στοχαστικότητα, τον μυστικισμό και την φινέτσα του. Για πολλούς θαυμαστές και κριτικούς, οι Led Zeppelin τελειοποίησαν την μπαρόκ ροκ μουσική και εξαπέλυσαν μια από τις πιο απαιτητικές εκστρατείες στην ιστορία της μουσικής ταξιδεύοντας στη λαϊκή παράδοση, τα μπλουζ του Δέλτα, τον Μπαχ, την ινδική και άλλες μη-δυτικές μουσικές και περιφρονώντας την παράδοση.

Πολυβραβευμένοι, το 2003 τιμήθηκαν με το Βραβείο Grammy για όλη τη μουσική τους καριέρα, το 2006 ήταν μαζί με τον Ρώσο μαέστρο Βαλέρι Γκεργκίεφ, οι νικητές του Polar Music Prize, το οποίο τους απένειμε ο Βασιλιάς της Σουηδίας στη Στοκχόλμη, την ίδια χρονιά μπήκαν στο βρετανικό Music Hall of Fame και τον ερχόμενο Δεκέμβριο θα τιμηθούν στο Kennedy Center, στην Ουάσιγκτον, για τη συνεισφορά τους στη μουσική.

Πηγή : tovima.gr

ΣΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ : Λιτότητα και νέες «εικόνες»

Ξεκινά την Παρασκευή με καινούργια ενότητα για το αντεργκράουντ σινεμά, 15 ταινίες στο Διεθνές Διαγωνιστικό τμήμα και 14 ελληνικές πρεμιέρες

Ο δήμαρχος Θεσσαλονίκης Γ. Μπουτάρης και η συντονίστρια του Φεστιβάλ Ελ. Ράμμου
Τη δόση των 31,5 δισ. ευρώ περιμένει (και) το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης για να κλείσει την «τρύπα» των 6,2 που άφησε η Δέσποινα Μουζάκη από την επετειακή διοργάνωση των 50 χρόνων το 2009.
Από το χρέος εκείνο απέμειναν οφειλές 2 εκατ. ευρώ που αναμένεται να καλυφθούν από τη δόση των 31,5 δισ. ευρώ, ενώ η φετινή 53η διοργάνωση, που ξεκινά την Παρασκευή και θα διαρκέσει έως τις 11 Νοεμβρίου, θα κοστίζει 1,6 εκατ. ευρώ -κάτι περισσότερο από πέρυσι και θα τη λαμπρύνει με την παρουσία του ο διεθνούς φήμης Ελληνας σκηνοθέτης, Κ. Γαβράς, με αφορμή την προβολή της νέας του ταινίας, «Capital».
Μια εμπύρετη ίωση κράτησε στην Αθήνα τον Δημ. Εϊπίδη και τη χθεσινή συνέντευξη Τύπου έδωσαν οι συνεργάτες του, ενώ ο πρόεδρος του Φεστιβάλ και δήμαρχος Θεσσαλονίκης, Γ. Μπουτάρης, δεν έκρυψε την επιθυμία του «να γίνονται περισσότερες δράσεις στη διάρκεια της χρονιάς, αλλά δεν βοηθά η οικονομική συγκυρία».

Από φέτος και λόγω της κρίσης τα βραβεία θα είναι τιμητικά και δεν θα συνοδεύονται από χρηματικό έπαθλο. Μια ακόμη καινοτομία είναι η νέα ενότητα για τους μυημένους στην «αντεργκράουντ» πλευρά του σινεμά με τίτλο «Νυχτερινές Εικόνες», την οποία εγκαινιάζουν το ανήσυχο βλέμμα του Κώστα Ζάπα και το πειραματικό έργο του Ισραηλινού Λιόρ Σαμρίζ.
Στο Διεθνές Διαγωνιστικό τμήμα συμμετέχουν 15 ταινίες -και δύο ελληνικές, «Το αγόρι τρώει το φαγητό του πουλιού» του Ε. Λυγίζου και «Χαρά» του Η. Γιαννακάκη- ενώ την κριτική επιτροπή απαρτίζουν οι: Τόμας Ελζεσερ (πρόεδρος)-καθηγητής στο τμήμα Κινηματογράφου στα Πανεπιστήμια Αμστερνταμ και Γέιλ, Ολε Κρίστιαν Μάντσεν-σκηνοθέτης από τη Δανία, Λόιβελ Γκούδγιονσντοτιρ-διευθύντρια του Ισλανδικού Κέντρου Κινηματογράφου, Ζουάου Πέντρου Ροντρίγκες-σκηνοθέτης από την Πορτογαλία και ο Ελληνας διευθυντής φωτογραφίας Θύμιος Μπακατάκης.
Στο Ελληνικό τμήμα θα προβληθούν 14 ταινίες που κάνουν πρεμιέρα στη Θεσσαλονίκη, ενώ άλλες 19 εντάχθηκαν στην Ψηφιακή Βιβλιοθήκη της Αγοράς.
Οι σκηνοθέτες
Το 53ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου θα τιμήσουν με την παρουσία τους σημαντικά ονόματα του κινηματογραφικού χώρου. Ο ιδιαίτερα αγαπητός Φινλανδός σκηνοθέτης Ακι Καουρισμάκι, ο πολυβραβευμένος κουρδικής καταγωγής δημιουργός Μπαχμάν Γκομπαντί, ο Γερμανός κινηματογραφιστής Αντρέας Ντρέζεν, καθώς και ο Κριστιάν Μουνγκίου, από τους σημαντικότερους εκπροσώπους του σύγχρονου ρουμανικού σινεμά.

ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ Θ. ΑΓΓΕΛΟΠΟΥΛΟ

«Ταξίδι στα Κύθηρα» και τζαζ συναυλία
Το 53ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου περιλαμβάνει και ένα αφιέρωμα στο έργο του Θόδωρου Αγγελόπουλου, ο πρόωρος θάνατος του οποίου άφησε δυσαναπλήρωτο κενό στον χώρο του κινηματογράφου.
Το αφιέρωμα περιλαμβάνει τρεις ταινίες-σταθμούς του σκηνοθέτη -«Ο θίασος» (1974), «Ταξίδι στα Κύθηρα» (1984) και «Τοπίο στην ομίχλη» (1988)- καθώς επίσης μία συζήτηση και μία συναυλία της Ελένης Καραΐνδρου, στις 9 Νοεμβρίου στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης με τη Δήμητρα Γαλάνη και το τζαζ τρίο «Human Touch».
Στη συζήτηση, που θα γίνει την Πέμπτη 8 Νοεμβρίου, παίρνουν μέρος συνεργάτες του Θ. Αγγελόπουλου, ανάμεσά τους η σκηνοθέτις Μ. Μαντά, ο φωτογράφος Δ. Σοφικίτης, η συνθέτρια Ελ. Καραΐνδρου, οι ηθοποιοί Ε. Κοταμανίδου και Ο. Αντονούτι.

Πηγή : ethnos.gr