Όλα τα άρθρα του/της litt le mac

Η σουηδική ματιά στην Αθήνα της κρίσης

«Η πόλη σ’ αυτή την περίοδο παρουσιάζει πολύ μεγάλο εικαστικό ενδιαφέρον» μας λένε οι συντελεστές της έκθεσης του Σουηδικού Ινστιτούτου Αθηνών

Πως βλέπουν τέσσερις Σουηδοί την Αθήνα της κρίσης; Η έκθεση «KRIS, μια εικαστική δοκιμή πάνω στην έννοια της κρίσης» που παρουσιάζει το Σουηδικό Ινστιτούτο Αθηνών αναδεικνύει την αξία της πόλης ως τόπο εικαστικής έμπνευσης αλλά και τη σημασία της συνεργασίας μεταξύ Ελλάδας και Σουηδίας. Σε επιμέλεια του Αντώνη Μπογαδάκη -ο οποίος έχει συμμετάσχει σε οργανώσεις εκθέσεων στη Σουηδία και στην Τουρκία, ενώ εργάζεται στη Βόρεια Σουηδία- οι Σουηδοί καλλιτέχνες Cecilia Järdemar (σε συνεργασία με την Λουκία Αλαβάνου), Jesper Nordahl, Carl Palm και Lisa Torell κλήθηκαν να έρθουν σε επαφή με την ελληνική πραγματικότητα και να αποτυπώσουν μέσα από την τέχνη τα σχόλιά τους.
 Η μόνη ελληνίδα που συμμετέχει στην έκθεση, η Λουκία Αλαβάνου, η οποία κέρδισε το βραβείο ΔΕΣΤΕ το 2007 και ζει μεταξύ Αθηνών και Λονδίνου λέει στο vima.gr : «Η Αθήνα έχει ένα μεγάλο εικαστικό ενδιαφέρον αυτή τη χρονική στιγμή. Η πολιτική κατάσταση της χώρας και οι εικόνες που βλέπει κανείς στην πόλη θυμίζουν το Βερολίνο αμέσως μετά την πτώση του τείχους. Η στιγμή είναι σημαντική για να πραγματοποιούνται τέτοιες πρωτοβουλίες όπως της πρόσκλησης ξένων καλλιτεχνών και της ανταλλαγής καλλιτεχνικών ιδεών και απόψεων. Δυστυχώς, όμως, η Ελλάδα δεν είναι εξοικειωμένη με το θεσμό του residency όπως λέγεται. Κρίμα γιατί ακόμα και χώρες που δεν είναι στην Ευρώπη, όπως το Κάιρο, έχουν παράδοση σ’ αυτές τις πρακτικές». 
  Σύμφωνα με τα όσα αναφέρει η Λουκία Αλαβάνου, η πρωτοβουλία θα έχει και δεύτερο μέρος. Σε τι θα συνίσταται αυτό; Στην επίσκεψη Ελλήνων καλλιτεχνών στη Σουηδία και στη δημιουργία ελληνικών έργων _ πάντα σε σχέση με την κρίση στη χώρα μας _ που θα υλοποιηθεί εντός του 2013. 
 Σύμφωνα με τους ανθρώπους του Σουηδικού Ινστιτούτου Αθηνών, η πρόσκληση σε τέσσερις σουηδούς καλλιτέχνες να αποτυπώσουν μέσα από την τέχνη τα σχόλια και τις εντυπώσεις από την επαφή τους με την ελληνική πραγματικότητα στη δύσκολη αυτή περίοδο γίνεται ταυτόχρονα αφορμή για να διερευνηθεί και η οπτική των χαρακωμάτων όπως αυτά έχουν προσδιορισθεί από τις διαχωριστικές γραμμές που έχουν θέσει και ευρέως διαδώσει πρωτίστως τα μέσα μαζικής ενημέρωσης ανάμεσα στον βορρά και τον νότο της Ευρώπης. Η έκθεση φιλοδοξεί να συμβάλει σε μια συζήτηση που έχει ανοίξει εδώ και καιρό όχι μόνο για τους λόγους του ξεσπάσματος της κρίσης αλλά και για τον ρόλο που η έννοια του πολιτικού παίζει στην αντιμετώπιση της. 
 Η έκθεση συμπληρώνεται από δύο ξεχωριστές συζητήσεις, η μία με τους συμμετέχοντες καλλιτέχνες το Σάββατο 2 Φεβρουαρίου 2013 (ώρα 18:00) και η άλλη με προσκεκλημένους τον Άρη Φιορέτο, συγγραφέα και καθηγητή Θεωρίας της Αισθητικής και Λογοτεχνίας στο Πανεπιστημιακό Κολλέγιο του Σεντερτέρν στην Στοκχόλμη και την Αλεξάνδρα Δεληγιώργη, συγγραφέα και καθηγήτρια Φιλοσοφίας στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο της Θεσσαλονίκης το Σάββατο 9 Φεβρουαρίου 2013 (ώρα 18:00). 
«KRIS – Μια εικαστική δoκιμή πάνω στην έννοια της κρίσης»
31.01 – 28.02. 2013
Χώρος: Σουηδικό Ινστιτούτο Αθηνών, Μητσαίων 9, Μακρυγιάννη 
Τηλ: 210 92 32 102: swedinst@sia.gr http://www.sia.gr 
 
Πηγή : tovima.gr

«Θα σε μνημονεύουμε Παύλε Μάτεσι, ως διανοούμενο της υψηλής τέχνης του λόγου»

Εγινε η κηδεία του συγγραφέα από το Κοιμητήριο Παπάγου

Κάτω από τα κυπαρίσσια του Κοιμητηρίου Παπάγου αναπαύεται η σορός του Παύλου Μάτεσι. 
Η εξόδιος ακολουθία ψάλθηκε την Τρίτη το μεσημέρι στην εκκλησία της Ευαγγελίστριας του Παπάγου παρουσία των συγγενών του και ευάριθμων συγγραφέων και ανθρώπων του θεάτρου. 
Τον νεκρό αποχαιρέτησε εκ μέρους των εκδόσεων Καστανιώτη ο Δημήτρης Ποσάντζης: «Είμαστε οφειλέτες σου, όσοι είχαμε την τύχη να σε γνωρίζουμε καλά. Θα σε μνημονεύουμε πάντα ως διανοούμενο ταγμένο στην υψηλή τέχνη του λόγου και στην αξία της λογοτεχνίας, ως δάσκαλο που δίδαξε την αξιοπρέπεια και τον βαθύ ανθρωπισμό». 
Τη σορό του ακολούθησαν ο Σπύρος Ευαγγελάτος, ο Κώστας Μουρσελάς, ο Γιώργος Διαλεγμένος, ο Θανάσης Καστανιώτης, η Εύα Καραϊτίδη, ο Θανάσης Νιάρχος, η Ζυράννα Ζατέλη, η Ευγενία και ο Μιχάλης Φακίνος, ο Λάκης Παπαδόπουλος, ο Γρηγόρης Ψαριανός, ο Μίμης Ανδρουλάκης, ο Τηλέμαχος Χυτήρης, ο Νίκος Σηφουνάκης κ.ά
Πηγή : tovima.gr

Η λάμψη του Απόλλωνα στην αρχαία Κόρινθο

Εγκαίνια ηλεκτροφωτισμού του μνημείου το Σάββατο 26 Ιανουαρίου

Φωτισμένος και λαμπερός μέσα στη νύχτα είναι πλέον ο ναός του Απόλλωνα στην αρχαία Κόρινθο ύστερα από την ολοκλήρωση του έργου ηλεκτροφωτισμού του, τα εγκαίνια του οποίου θα γίνουν το Σάββατο 26 Ιανουαρίου στις 7 το βράδυ. Την πρωτοβουλία για την ανάδειξη του μνημείου και τη νύχτα είχε η ΛΖ΄ Εφορεία Αρχαιοτήτων η οποία εκπόνησε τη μελέτη το καλοκαίρι του 2012 σε συνεργασία με την εταιρεία αρχιτεκτονικού φωτισμού Διάθλασις Α.Ε., για να εγκριθεί στη συνέχεια ομόφωνα από το Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο.
Η προβολή του μνημείου και όχι η επιβολή του φωτισμού επάνω του ήταν η βασική αρχή της μελέτης αλλά και η προσαρμογή των εντάσεων τόσο στο ίδιο όσο και στο άμεσο περιβάλλον του, η απόδοση των σκιάσεων και η ανάδειξη του δομικού υλικού κατασκευής του που ήταν ο πωρόλιθος. Φυσικά ελήφθησαν υπόψη η εξοικονόμηση ενέργειας αλλά και η αναστρεψιμότητα της επέμβασης σε περίπτωση που αποφασιστεί κάποτε αναστήλωση του ναού ενώ έγινε προσπάθεια να αποφευχθεί και η φωτορύπανση.
Η εκτέλεση του έργου οφείλεται στον μηχανολόγο – μηχανικό κ. Γεώργιο Βερονίκη σε συνεργασία με την εταιρεία Smart Electric ενώ να σημειωθεί ότι δεν θα μπορούσε να υλοποιηθεί χωρίς την πολιτιστική χορηγία της Club Hotel Casino Loutraki Α.Ε, η οποία έγινε έπειτα από σχετικό αίτημα της ΛΖ΄ ΕΠΚΑ.
Ο ναός του Απόλλωνα (550 – 540 π.Χ.) αποτελεί ένα σημαντικό μνημείο, που σηματοδοτεί τις απαρχές της εφαρμογής του δωρικού ρυθμού στην αρχαία αρχιτεκτονική ενώ αντανακλά την οικονομική ευρωστία και την εμπορική ισχύ της πόλης της Κορίνθου στους αρχαϊκούς χρόνους, όταν η πόλη αναδείχθηκε σε ηγέτιδα δύναμη του ελληνικού κόσμου ιδρύοντας κραταιές αποικίες. 
Μετά την καταστροφή της πόλης όμως, το 146 π.Χ. και την επανίδρυσή της πλέον ως αποικίας της οικογένειας του ρωμαίου αυτοκράτορα Οκταβιανού Αυγούστου, ο ναός μετασκευάστηκε, πιθανώς για να στεγάσει την αυτοκρατορική λατρεία. Τα ερείπιά του ήταν ορατά για αιώνες αλλά ουσιαστικά η πρώτη ανασκαφή του έγινε το 1886 από τον γερμανό αρχαιολόγο Βίλχελμ Ντέρπφελντ. Σήμερα, εκτός από τη θεμελίωση του μνημείου στέκουν στην θέση τους επτά κίονες του δυτικού μέρους της περίστασης, καθώς και η νοτιοδυτική γωνία του επιστυλίου.
Πηγή : tovima.gr

Οι «Χαϊνηδες» στο Club του Μύλου!

Σάββατο 26 Ιανουαρίου 2013

Οι «Χαϊνηδες» δε φιλοδοξούν να δώσουν απαντήσεις, αλλά να θέσουν με σαφή κι ευφάνταστο τρόπο τα οικουμενικά και αιώνια ρωτήματα. Η εύρεση της αλήθειας είναι προσωπική διαδρομή του καθενός, καθώς βουτά στον ωκεανό της συλλογικής ύπαρξης.

Η 9-μελής μπάντα των «Χαϊνηδων» σμίγει τόπους και χρόνους, ρυθμούς και ηχοχρώματα, συμβάλλοντας έτσι στο ιερό ΧΑΟΣ που είναι η μόνη πηγή δημιουργίας και αυτο-οργάνωσης.

Δημήτρης Αποστολάκης – Λύρα, φωνή
Δημήτρης Ζαχαριουδάκης – Ακουστική κιθάρα, φωνή
Μαρία Κώτη – Φωνή
Αλέξης Νόνης – Νταούλι, νταρμπούκα, νταφ, καχάν
Δημήτρης Μπρέντας – Πλήκτρα, καβάλι, κλαρίνο, γκάιντα
Αντώνης Σκαμνάκης – Μπάσο
Μιχάλης Νικόπουλος – Μπουζούκι, Μαντολίνο, Λαούτο, ΦωνήΤάκης Κανέλλος – Ντραμς
Κλέων Αντωνίου – Ηλεκτρική κιθάρα
Τάκης Κανέλλος – Ντραμς
Κλέων Αντωνίου – Ηλεκτρική κιθάρα

Έναρξη: 22.30
Τιμή εισιτηρίου:  10€

Μύλος
Αν. Γεωργίου 56,
περιοχή Σφαγεία, Θεσσαλονίκη
Τηλέφωνα :2310504014, 2310541806 & 6986924600
(Δευτέρα έως Παρασκεύη – 10:00 με 18:00).

Πηγή : musicity.gr

Θησέας και Αριάδνη στο Νησί των Ταύρων στο θέατρο Badminton

Το Θέατρο Badminton παρουσιάζει την παράσταση για παιδιά «Θησέας και Αριάδνη στο νησί των Ταύρων» από τις 26 Ιανουαρίου – 28 Απριλίου 2013.

Ο Θησέας και η Αριάδνη στο Νησί των Ταύρων, η πρώτη παραγωγή ελληνικού παιδικού θεάτρου που ανεβάζει το Badminton, είναι μια παράσταση που συνδυάζει το υπερθέαμα με το διδακτικό χαρακτήρα των αρχαιοελληνικών μύθων.

Η παράσταση αφηγείται την ιστορία του μυθικού ήρωα Θησέα, γιου του βασιλιά Αιγέα και ιδρυτή της Αθήνας. Ο Θησέας, μετά από άθλους που κόβουν την ανάσα, ταξιδεύει στην Κρήτη και, με τη βοήθεια των Θεών και της όμορφης Αριάδνης, κατατροπώνει τον Μινώταυρο. Η πλοκή καθηλώνει: στην περιπέτεια συμμετέχει όλη η ελληνική μυθολογία – ήρωες, θνητοί, υπέροχα αλλά και φοβερά υπερφυσικά όντα και ασφαλώς οι Ολύμπιοι Θεοί.  Από άθλο σε άθλο κι από πόλη σε πόλη υφαίνονται πλεκτάνες, μίση, πάθη, αλλά και φιλίες και έρωτες και πάνω απ’ όλα αγάπη! Στο δρόμο του Θησέα λαχαίνουν μάχες, φουρτούνες, γοργόνες –οι περιπέτειες για τους αληθινούς ήρωες δεν τελειώνουν ποτέ.

Επί σκηνής παρελαύνουν παλάτια, θάλασσες, φρούρια, πλοία, λαβύρινθοι, γοργόνες, ταύροι – ταυροκαθάψια –  θεοί που αναδύονται από τα έγκατα της γης, ή πέφτουν από τον ουρανό, ήρωες, θνητοί, φωτεινά αλλά και σκοτεινά υπερφυσικά όντα!

Το κείμενο υπογράφει ο καταξιωμένος ποιητής Στρατής Πασχάλης.  Η σκηνοθεσία και η χορογραφία είναι της βραβευμένης χορογράφου Σοφίας Σπυράτου. Την πρωτότυπη μουσική συνέθεσε ένας από τους πιο αξιόλογους νεαρούς συνθέτες, που ξεχώρισε μέσα από το Schoolwave, ο Απόλλων Ρέτσος. Τα επιβλητικά σκηνικά και τα κοστούμια σχεδίασε ο πάντα ευφάνταστος Μανόλης Παντελιδάκης, ο οποίος δημιούργησε έναν εντυπωσιακό εικαστικό κόσμο, που προσδίδει στο θέαμα ξεχωριστή, αλησμόνητη αυθεντικότητα. Το μέγεθος και την ποιότητα της παράστασης διασφαλίζουν, επίσης, το Θέατρο Badminton και ο Μιχάλης Αδάμ που υπογράφει την παραγωγή.

Περισσότεροι από είκοσι ταλαντούχοι καλλιτέχνες – εναέριοι ακροβάτες, ηθοποιοί, τραγουδιστές,  μουσικοί¬, κάποιοι από τους οποίους καλούνται απ’ το εξωτερικό ειδικά για την παραγωγή αυτή– δίνουν σάρκα και οστά στο μύθο.

Στην παράσταση πρωταγωνιστεί ένας από τους σημαντικότερους ηθοποιούς της νεότερης γενιάς, ο Γιάννης Στάνκογλου, στο ρόλο του Θησέα. Μαζί του οι: Ηλέκτρα Νικολούζου και Τζωρτζίνα Παλαιοθοδώρου. Συμμετέχουν επίσης (με αλφαβητική σειρά): Άννα Αθανασιάδη, Αλέξανδρος Κεϊβάναη, Αμαλία Κοσμά, Αλέξανδρος Λασκαράτος, Χλόη Μάντζαρη, Τζέφ Μαράουι, Γιάννα Μεντβέντεβα, Γιώργος Πελαγιας, Κρίς Ραντάνοβ, Αλάιν Ριβέρο Ροντρίγκεζ, Γιάννης Σμέρος, Ιβάν Σβιτάιλο, Αγγελική Τρομπούκη, Αλμπέρτο Φάις, Ράνια Φόβου, Ιώβη Φραγκάτου, Εύη Χατζάκη κ.ά.

Ο Θησέας και η Αριάδνη στο Νησί των Ταύρων είναι μία παράσταση που σηματοδοτεί μια νέα αντίληψη για το παιδικό θέατρο, σε μια παραγωγή εφάμιλλη όλων των σπουδαίων παραστάσεων που φιλοξενούνται στο Θέατρο Badminton.
H αρχετυπική ελληνική μυθολογία και το πλούσιο, εντυπωσιακό θέαμα για τα παιδιά γίνονται αντιληπτά ως εκπαιδευτική διαδικασία κορυφαίας ποιότητας και προτεραιότητας –ιδιαίτερα σε μια εποχή αναδυόμενων ακροτήτων – που η έμφαση στην έλλογη μετριοπάθεια που διδάσκει η κλασική παιδεία είναι ζωτικής σημασίας.  Γιατί το έργο μιλά για τη συνάντηση δύο διαφορετικών πολιτισμών: από τη μια το μέτρο και ο λόγος της Αθήνας κι από την άλλη ο μυστικισμός και η πυγμή της Μινωϊκής θαλασσοκρατίας. Οι δυο κουλτούρες ανοίγουν διάλογο και γνωρίζονται, μεταφέροντας ένα σημαντικό μήνυμα στα παιδιά.

Η παράσταση είναι ιδανική για κάθε ηλικία!
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ – ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΕΣ: ΣΟΦΙΑ ΣΠΥΡΑΤΟΥ
ΚΕΙΜΕΝΑ: ΣΤΡΑΤΗΣ ΠΑΣΧΑΛΗΣ
ΣΤΙΧΟΙ ΤΡΑΓΟΥΔΙΩΝ: ΛΙΝΑ ΝΙΚΟΛΑΚΟΠΟΥΛΟΥ
ΣΚΗΝΙΚΑ – ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ΜΑΝΟΛΗΣ ΠΑΝΤΕΛΙΔΑΚΗΣ
ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΦΩΤΙΣΜΩΝ: ΛΕΥΤΕΡΗΣ ΠΑΥΛΟΠΟΥΛΟΣ
ΜΟΥΣΙΚΗ: ΑΠΟΛΛΩΝ ΡΕΤΣΟΣ
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: ΜΙΧΑΛΗΣ ΑΔΑΜ

Πρωταγωνιστούν:
Στο ρόλο του Θησέα ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΣΤΑΝΚΟΓΛΟΥ
Στο ρόλο της Αριάδνης η ΗΛΕΚΤΡΑ ΝΙΚΟΛΟΥΖΟΥ

Πηγή : culturenow.gr

Ιδιωτική συλλογή με κεραμικά γλυπτά του Πικάσο βγαίνει στο «σφυρί»

Από τον οίκο δημοπρασιών Sotheby’s του Λονδίνου

Την πώληση μιας ιδιωτικής συλλογής, στην οποία περιλαμβάνονται περισσότερα από 100 κεραμικά του Πάμπλο Πικάσο, και η οποία θα πραγματοποιηθεί στις 19 Μαρτίου 2013, ανακοίνωσε σήμερα ο οίκος δημοπρασιών Sotheby’s του Λονδίνου.

Όπως αναφέρεται σε ανακοίνωση του οίκου, αυτά τα γεμάτα χαρακτήρα πιάτα, μπολ και βάζα που μεταμορφώθηκαν από τον Πικάσο σε κουκουβάγιες, κατσίκες, άντρες, γυναίκες, ταύρους και ψάρια και φτιάχτηκαν στο φημισμένο εργαστήριο κεραμικής Μαντούρα, αντιπροσωπεύουν την ολοκλήρωση του πειραματισμού του καλλιτέχνη με το συγκεκριμένο είδος τέχνης. Καθένα από τα κομμάτια κοστολογείται από 2.000 έως 30.000 λίρες.

Τα κεραμικά μια από τις αρχαιότερες καλλιτεχνικές εκφράσεις, παράγονταν στην περιοχή από την εποχή των Ρωμαίων και ο καλλιτέχνης, ήθελε να ταυτιστεί με την μακρά ιστορία καλλιτεχνών που δούλεψαν σε αυτό το μέρος.

Τα χρόνια που πέρασε ο καλλιτέχνης στην περιοχή Vallauris ήταν σύμφωνα με τους βιογράφους του τα πιο ευτυχισμένα της ζωής του και αυτό επιδίδει μια έξτρα αξία στα έργα που πρόκειται να πωληθούν.

Στην περιοχή άλλωστε γεννήθηκε ο γιός του Κλόντ, που έκανε με την σύντροφο του Φρανσουά Ζιλό. Το όνομα του γιού του, ανήκει στον Αγιο Κλοντ, προστάτη της κεραμικής τέχνης κάτι που δείχνει πόσο ο Πικάσο αγαπούσε την κεραμική.

Επίσης στην Μαντούρα, ο Πικάσο γνώρισε την τελευταία του γυναίκα και μούσα του, την Ζακλίν Ρόκ, που έμεινε μαζί του πάνω από 20 χρόνια, ως το τέλος της ζωής του.

Μαζί με την μεγάλη συλλογή κεραμικών, η δημοπρασία περιλαμβάνει και πολλά σχέδια (σε τιράζ) του Πικάσο, του Χουάν Μιρό και του Αντι Γουόρχολ που ανήκουν στον συλλέκτη-μυστήριο.

 Η δημοπρασία του Οίκου συμπίπτει χρονικά με τη μεγάλη έκθεση κεραμικών «Picasso ceramics: Jacqueline’s gift to Barcelona», που πραγματοποιείται στο Μουσείο Πικασό στη Βαρκελώνη, τα εκθέματα της οποίας δωρίστηκαν στο μουσείο από τη σύζυγο του Πικάσο, Ζακλίν.Η δημοπρασία θα λάβει χώρα την ίδια μέρα με την πολύ σημαντική Old Master, Modern and Contemporary Prints με σχέδια προηγούμενων αιώνων.

Πηγή : protothema.gr

Η Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης υποκλίνεται στον Φρανσουά Τριφό

Τέσσερις ταινίες του κορυφαίου Γάλλου σκηνοθέτη θα προβληθούν στο Λιμάνι της πόλης

Δεν χρειάστηκε πολύς χρόνος ώστε μετά την θεσμοθέτησή της πέρσι το φθινόπωρο, η Ταινιοθήκη  της  Θεσσαλονίκης να μπει δυναμικά στον χορό των αφιερωμάτων στον οποίο εξακολουθεί να διακρίνεται. Σε λίγες μέρες  υποδέχεται το 2013 με ακόμα ένα αφιέρωμα, αυτή την φορά στον κορυφαίο σκηνοθέτη του γαλλικού Νέου Κύματος Φρανσουά Τρυφό. Και έπονται πολλά ακόμα.
Με τίτλο «Φρανσουά Τρυφό: σινεμά οπωσδήποτε!» το αφιέρωμα περιλαμβάνει τέσσερις ταινίες και θα πραγματοποιηθεί από την Πέμπτη 17 έως την Κυριακή 20 Ιανουαρίου 2013 στην Αίθουσα Τάκης Κανελλόπουλος (Μουσείο Κινηματογράφου – Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης, Αποθήκη Α΄, Λιμάνι).  
Οι τέσσερις ταινίες αρχίζουν με τα «Τα 400 χτυπήματα» («Les quatre cents coups», 1959), πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του Τριφό και τελειώνουν με το «Οπωσδήποτε την Κυριακή» («Vivement Dimanche!»,Γαλλία, 1983), το κύκνειο άσμα του. Ενδιαμέσως θα προβληθούν οι ταινίες «Φαρενάιτ 451» («Fahrenheit 451»,  Γαλλία/ Αγγλία, 1966) και το «Τελευταίο μετρό», («Le dernier metro», Γαλλία, 1980).
Μετά το αφιέρωμα «Φρανσουά Τρυφό: σινεμά οπωσδήποτε!», θα ακολουθήσει μια σειρά αφιερωμάτων σε σπουδαίους δημιουργούς, που διαμόρφωσαν με το έργο τους τις αισθητικές αξίες, το ύφος και το ήθος της Έβδομης Τέχνης: Λουίς Μπουνιουέλ, Καρλ Ντράγιερ, Ίνγκμαρ Μπέργκμαν.  
Επίσης,  αναμένεται το μεγάλο αφιέρωμα με τίτλο «Σπάνια τοπία του ιαπωνικού κινηματογράφου», με σπάνιες ταινίες τόσο γνωστών (Ακίρα Κουροσάουα, Ναγκίσα Όσιμα, Κον Ιτσικάουα, Σοχέι Ιμαμούρα), όσο και λιγότερο γνωστών δημιουργών (Χεϊνοσούκε Γκόσο, Κοζαμπούρο Γιοσιμούρα, Κανέτο Σίντο, Γιοσισίγκε Γιόσιντα), πολλές από τις οποίες θα προβληθούν για πρώτη φορά στην Ελλάδα.
Σύμφωνα με την Ταινιοθήκη, «αδιαπραγμάτευτος στόχος είναι η πραγματική ψυχαγωγία _αγωγή ψυχής_, η ευφορία και ο προβληματισμός των θεατών, σε μια εποχή δύσκολη όπως η σημερινή, όπου η τέχνη -στην περίπτωσή μας, η κινηματογραφική-, μπορεί και πρέπει να λειτουργήσει θεραπευτικά και παρηγορητικά.»
Πρόγραμμα προβολών
Πεμπτη 17/01      :18.45       Οπωσδήποτε την Κυριακή
                            21.00       Το τελευταίο μετρό
Παρασκευή 18/01 :18.45       Τα 400 χτυπήματα
                              21.00       Φαρενάιτ 451
Σάββατο 19/01    :18.45       Το τελευταίο μετρό
                            21.00       Τα 400 χτυπήματα
Κυριακή 20/01     :18.45       Φαρενάιτ 451
                             :21.00       Οπωσδήποτε την Κυριακή
Πώληση εισιτηρίων: Μουσείο Κινηματογράφου – Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης (Αποθήκη Α΄, Λιμάνι, τηλ. 2310-508.398, cinematheque@filmfestival.gr)
Τιμή εισιτηρίου: 4 ευρώ (γενική είσοδος), 3 ευρώ (για τα μέλη).
Κάρτα μέλους: 1 ευρώ.
Πηγή : tovima.gr