Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης: Ανθρωποι στα σκουπίδια

Εκθεση φωτογραφίας αναδεικνύει το τεράστιο πρόβλημα των παραγκουπόλεων

Πέντε χαρακτηριστικές παραγκουπόλεις της υφηλίου, στην Ντάκα, στο Καράτσι, στο Γιοχάνεσμπουργκ, στο Πορτ-ο-Πρενς και στο Ναϊρόμπι, αποτελούν το σκηνικό φόντο μιας σημαντικής έκθεσης φωτογραφίας που υπογράφουν ισάριθμοι βραβευμένοι φωτογράφοι του πρακτορείου Noor.

Αυτή την περίοδο η έκθεση πραγματοποιείται στη Θεσσαλονίκη στο πλαίσιο του 14ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης.

DAS Στάνλεϊ Γκριν, oder Αλεξάντρα Φατζίνα, Das Φραντσέσκο Ζίζολα, Das Γιον Λόουενσταϊν και ο Πεπ Μπόνετ είναι οι πρωταγωνιστές των φωτογραφιών πίσω από τον φακό, ενώ τα πρόσωπα εκατοντάδων ανώνυμων άπορων και αστέγων «στολίζουν» το περιεχόμενο της έκθεσης που τιτλοφορείται «Urban SurvivorsΕπιβιώνοντας στις παραγκουπόλεις του κόσμου» και στεγάζεται στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης στην Αποθήκη Β1, στο Λιμάνι της πόλης.

Στις μέρες μας, περισσότεροι από ένας στους δέκα ανθρώπους στον πλανήτη ζει σε παραγκούπολη. Με στόχο την ευαισθητοποίηση και ενημέρωση του κοινού γύρω από το συγκεκριμένο ζήτημα, η έκθεση αποκαλύπτει τη σκληρή καθημερινότητα αυτών των πληθυσμών, που είτε εκδιώχνονται είτε εξαναγκάζονται να μετοικούν από τις εστίες τους.
Διόλου τυχαία, η ιδέα για την έκθεση (καθώς επίσης και ο τίτλος της) προέκυψε από το σχέδιο «Urban Survivors» των Γιατρών Χωρίς Σύνορα και πραγματοποιήθηκε σε συνεργασία με το φωτογραφικό πρακτορείο Noor και την Darjeeling Productions.

«Η έκθεσηUrban SurvivorsΕπιβιώνοντας στις παραγκουπόλεις του κόσμουφέρνει στην επιφάνεια ένα πρόβλημα που βρίσκεται πλέον έξω από την πόρτα μας» ανέφερε ο επιμελητής της έκθεσης κ. Θάνος Σταυρόπουλος, ενώ από την πλευρά της, η κυρία Μελίνα Σπαθάρη της οργάνωσης Γιατροί Χωρίς Σύνορα ανέφερε εκτός άλλων ότι «μέσα από τη συγκεκριμένη έκθεση επικοινωνούμε στους ανθρώπους που μας στηρίζουν το φαινόμενο της αστικοποίησης, το οποίο δεν μας επιτρέπεται πλέον να αντιμετωπίζουμε ως τοναόρατο ελέφαντα στο δωμάτιο“. Δίπλα στην Ντάκα, το Πορτ ο Πρενς και το Καράτσι, προσθέσαμε και την Αθήνα στο πεδίο δράσης μας. DAS,τι συμβαίνει στην Αϊτή έχει αντίκτυπο και εδώ, το φαινόμενο είναι το ίδιο: άνθρωποι που είναι αντιμέτωποι με την ανασφάλεια της στέγης και της ίδιας τους της διαβίωσης. Αν μέχρι χθες αυτές τέτοιες καταστάσεις μας έμοιαζανεξωτικές“, σήμερα δεν μπορούμε να λέμε ότι μας είναι άγνωστες».

Dauer: 11 -18 Marz 2012, ώρες λειτουργίας: καθημερινά από τις 12:00 bis 20:00

Quelle : tovima.gr

Eurovision 2012 : Οι λεπτομέρειες του αποψινού τελικού

Απόψε το βράδυ στις, 22.00 θα ξεκινήσει ο εθνικός τελικός για την επιλογή του τραγουδιού που θα εκπροσωπήσει την Ελλάδα στον 57ο Διαγωνισμό Τραγουδιού της Eurovision.

Τα τέσσερα τραγούδια που θα διαγωνιστούν θα κριθούν τόσο από το τηλεοπτικό κοινό, όσο και από την κριτική επιτροπή και θα παρουσιαστούν, μετά από κλήρωση, με την εξής σειρά:

1. «Baby I’m Yours»
In unserem vermeintlich schwierigen Leben: Ηλίας Πανταζόπουλος, Franc
Text: Νεκτάριος Τυράκης
Ερμηνεία: Dora

2. «Killer Bee»
In unserem vermeintlich schwierigen Leben: Χρήστος Δάντης
Text: Λεωνίδας Χατζάρας
Ερμηνεία: Cassiopeia

3. «No Parking»
Μουσική και στίχοι: George Samuelson, Λεωνίδας Χατζάρας
Ερμηνεία: Velvet Fire

4. «Aphrodisiac»
In unserem vermeintlich schwierigen Leben: Δημήτρης Στάσσος
Text: Mikaela Stenstrom, Dajana Loof
Ερμηνεία: Ελευθερία Ελευθερίου

Die Organisation, που θα μεταδοθεί απευθείας από την ΕΤ1 και από το δορυφορικό κανάλι της κρατικής τηλεόρασης, θα φιλοξενηθεί στο εμπορικό κέντρο River West και παρουσιαστές της βραδιάς θα είναι η Μαρία Κοζάκου και ο Γιώργος Φραντζεσκάκης.

Κατά τη διάρκειά της, στη σκηνή, εκτός από τους διαγωνιζόμενους, θα δούμε επίσης την Ήβη Αδάμου, που θα συμμετάσχει φέτος στη Eurovision με την Κύπρο, την Sofi Marinova από τη Βουλγαρία και την Anggun που θα εκπροσωπήσει φέτος τη Γαλλία, αλλά και Έλληνες καλλιτέχνες όπως ο Γιώργος Σαμπάνης, ο Χρήστος Π. και o Λούκας Γιώρκας, ο οποίος εκπροσώπησε πέρυσι την Ελλάδα στο Ντίσελντορφ.

Quelle : yupi.gr

Σταμάτης Μαλέλης : Οι αλλαγές στο Star και το μέλλον της Τατιάνας

Στην εφημερίδα «Πρώτο Θέμα» μίλησε ο Σταμάτης Μαλέλης για τις αλλαγές που δρομολογεί στο πρόγραμμα του Star, ενώ δεν παρέλειψε να σχολιάσει την πορεία της εκπομπής της Τατιάνας Στεφανίδου αλλά και την επιστροφή του Νίκου Ευαγγελάτου στην τηλεόραση.

Ο γενικός διευθυντής ειδήσεων και ενημέρωσης του Star ξεκαθάρισε πως το πρόγραμμα του καναλιού θα αλλάξει πολύ σύντομα: «Προσπαθώ να βρω το μοντέλο μιας νέας τηλεόρασης, που θα έχει στην καρδιά της τον προβληματισμό και το ψάξιμο» είπε, τονίζοντας: «Πολλά θέματα που βλέπατε στο STAR, δεν θα τα ξαναδείτε. Αντίο! Αρχίζουμε να κόβουμε αρκετά πράγματα από το δελτίο, κάνουμε αλλαγές. Για μένα είναι ένα μεγάλο στοίχημα να κάνω μια άλλη τηλεόραση και να πάω πάλι ψηλά».

Αν και απέφυγε να απαντήσει ευθέως, ο Σταμάτης Μαλέλης άφησε ανοιχτό το ενδεχόμενο της μετακίνησης της Ελεονώρας Μελέτη στη μεσημεριανή ζώνη, ενώ για την Τατιάνα Στεφανίδου ανέφερε: «Θα την προσαρμόσουμε, γι’ αυτό αλλάξαμε και τη σύνθεση. Θα το γυρίσει πιο πολύ σε Όπρα και σε κοινωνικά θέματα». Θα είναι όμως και του χρόνου η γνωστή παρουσιάστρια στο δυναμικό του καναλιού; «Δεν έχουμε πάρει αποφάσεις, αλλά αν κρίνω από τις μέχρι τώρα επιδόσεις της, Ja, θα είναι» απάντησε ο ίδιος.

Ende, για τον Νίκο Ευαγγελάτο και την εκπομπή «ΣΚΑΪ στις 8» που παρουσιάζει εδώ και λίγες ημέρες, ο Σταμάτης Μαλέλης σχολίασε: «Δεν μου άρεσε η εκπομπή, ούτε η επιλογή των θεμάτων, ούτε ο τρόπος που τα φτιάχνουν. Είναι ωραίο που έχει στη διάθεσή του τεχνολογικά μέσα, αλλά μέχρι εκείεπί της ουσίας τίποτα».

Quelle : yupi.gr

Honda Jazz Si:Με σπορτίφ χαρακτήρα

Στο περίπτερο της Honda στη Γενεύη, εκτός των άλλων, υπήρχε μια νέα έκδοση του Jazz, η Si, η οποία θα πωλείται προς το παρόν μόνο στην Αγγλία και διαθέτει ένα πιο σπορτίφ χαρακτήρα.
Η Honda παρουσίασε στην Έκθεση Αυτοκινήτου στη Γενεύη μια νέα έκδοση του Jazz, το οποίο διαθέτει ένα σπορ στιλιστικό πακέτο προσφέροντας μια πιο δυναμική εμφάνιση. Το Honda Jazz Si εξοπλίζεται μόνο με χειροκίνητο κιβώτιο ταχυτήτων και συνδυάζεται με τον 1,2 oder 1,4 λτ κινητήρες.

Σύμφωνα με τη Honda το πραγματικό κόστος του εξοπλισμού που διαθέτει η έκδοση Si φτάνει περίπου τα 2.390 Euro, αλλά όποιος επιθυμεί θα μπορεί να το επιλέξει μόνο με 1.040 Euro. Genauer. το πακέτο περιλαμβάνει μια νέα χρωμιωμένη εμπρός γρίλια, ένα σετ 16 ιντσών ζάντες και μια μεγαλύτερη πίσω αεροτομή. Σε διάφορα σημεία του εσωτερικού βρίσκονται ραμμένα η ονομασία της νέας έκδοσης του Jazz.

Ende, η νέα έκδοση Si του Honda Jazz θα ξεκινήσει να πωλείται προς το παρόν στην Αγγλία από 1η Απριλίου, ενώ οι ενδιαφερόμενοι για να αποκτήσουν το Si θα πρέπει να πληρώσουν περίπου 15.360 ευρώ για το 1,2 Leutnant. und 16.160 ευρώ για το 1,4 Leutnant.

Quelle : autotriti.gr

Πέθανε η Δόμνα Σαμίου

Η σημαντικότερη ερμηνεύτρια αλλά και ερευνήτρια της ελληνικής παραδοσιακής μουσικής

Η Δόμνα Σαμίου η σημαντικότερη ερμηνεύτρια αλλά και ερευνήτρια της ελληνικής παραδοσιακής μουσικής, πέθανε το βράδυ του Σαββάτου, μετά από προβλήματα υγείας που παρουσίαζε το τελευταίο διάστημα. Αφιέρωσε και αφιερώθηκε στη διάδοση της παραδοσιακής μουσικής και του παραδοσιακού τραγουδιού, εφόσον το υπηρέτησε ουσιαστικά από τα 13της χρόνια. Θα κηδευτεί την Τρίτη, beim 3 am Nachmittag, από το νεκροταφείο της Νέας Σμύρνης.

Ας δούμε όμως πως η ίδια η Δόμνα Σαμίου, περιγράφει αυτή τη σχέση που είχε με τη μουσική στην ιστοσελίδα της : «Το αυτί μου εμένα από τότε, σαν παιδάκι που ήμουνα, έπαιρνε όλους τους ήχους και τις μουσικές. Ο πατέρας μου έψελνε πάρα πολύ ωραία, δεν ήταν ψάλτης ο άνθρωπος, αλλά έψελνε και τραγουδούσε επίσης πολύ ωραία. Θυμάμαι όταν γύριζε από τη δουλειά του μ’ έπαιρνε στα γόνατά του και με ταχτάριζε και μου έλεγε, ας πούμε, Ταχτιρί πού πας μωρή, στον τσοπάνο για τυρί, και τυρί δε βρήκαμε, τον τσοπάνο δείραμεή άλλα διάφορα, ας πούμε, Το παιδί θέλει χορό, τα βιολιά δεν είν’ εδώ, κι όποιος πάει να τα φέρει, ένα τάληρο στο χέρι

Ήτανε και η εκκλησία ο άγιος Νικόλαος κοντά και κάθε Κυριακή πήγαινα μαζί με τον πατέρα μου και παρακολουθούσα τη λειτουργία, βέβαια όχι από θρησκοληψία αλλά γιατί μου άρεσε αυτή η μουσική, το είχα σαν να πήγαινα σε μια συναυλία, ας πούμε. Σιγά σιγά είχα μάθει όλη τη λειτουργία απ’ έξω, τις ακολουθίες της Μεγάλης Εβδομάδας, τους Χαιρετισμούς, θυμάμαι πως είχα μάθει και το «Άσπιλε, αμόλυντε..», που λένε στο τέλος των Χαιρετισμών, που στέκεται ένα παιδάκι μπρος στο Χριστό κι ένα άλλο στην Παναγία, όλο αυτό το κομμάτι το έλεγα απ’ έξω».

Βιογραφικό σημείωμα

Η Δόμνα Σαμίου γεννήθηκε στις 12 Oktober 1928 στην Καισαριανή της Αθήνας.

Οι γονείς της ήταν μικρασιάτες πρόσφυγες από το Μπαϊντίρι, χωριό της περιοχής της Σμύρνης. H μητέρα της ήρθε στην Ελλάδα το 1922, ο πατέρας της, αιχμάλωτος στρατιώτης, λίγο αργότερα, με την Ανταλλαγή. Στο περιβάλλον της Καισαριαννής είχε τα πρώτα μουσικά της ακούσματα απ’ τα οποία και πήγασε η αγάπη της για την παραδοσιακή μουσική.

Im Alter 13 ετών η Δόμνα Σαμίου έχει την πρώτη διδακτική επαφή με τη βυζαντινή και τη δημοτική μουσική αλλά και με τη λογική της επιτόπιας έρευνας, μαθητεύοντας κοντά στον Σίμωνα Καρά, στο «Σύλλογο προς Διάδοσιν της Εθνικής Μουσικής», ενώ παράλληλα φοιτά στο νυχτερινό Γυμνάσιο.

Ως μέλος της χορωδίας του Σίμωνα Καρά αρχίζει η σχέση της και με το Εθνικό Ίδρυμα Ραδιοφωνίας/Ε.Ι.Ρ όπου αργότερα, das 1954, προσλαμβάνεται στο Τμήμα Εθνικής Μουσικής. Από τη θέση αυτή γνωρίζει τους σημαντικότερους λαϊκούς μουσικούς, οι οποίοι την εποχή εκείνη της εσωτερικής μετανάστευσης συρρέουν στην Αθήνα απ’ όλες τις περιοχές της Ελλάδας, και τους οποίους το ΤΕΜ ηχογραφεί για τις εκπομπές του.

Παράλληλα κάνει μουσική επιμέλεια σε εκδόσεις δίσκων, θεατρικές εκπομπές, κινηματογραφικές ταινίες. Das 1963 αρχίζει τα ταξίδια της στην επαρχία για επιτόπιες καταγραφές και συγκέντρωση μουσικού υλικού για το προσωπικό της αρχείο με δικά της μηχανήματα.

Das 1971 παραιτείται από την Ραδιοφωνία. Την ίδια χρονιά-σταθμό αποδέχεται την πρόσκληση του Διονύση Σαββόπουλου και πρωτοεμφανίζεται στο νεανικό κλαμπ Ροντέο, δίνοντας μια μεγάλη έκτοτε στροφή στη σχέση των νέων με την παραδοσιακή μουσική.

Τις σημαντικές αυτές εμφανίσεις ακολουθεί η συμμετοχή στο Φεστιβάλ Μπαχ στο Λονδίνο, οργανωμένο από τη Λίλα Λαλάντη. Η λαμπρή καλλιτεχνική καριέρα της Δόμνας Σαμίου έχει ξεκινήσει θριαμβευτικά. «Πέρασε η ντροπή που είχαν για το δημοτικό τραγούδι», όπως δηλώνει σε συνέντευξή της η ίδια.

Das 1974 αρχίζει η συνεργασία με την Columbia και οι αλλεπάλληλες εκδόσεις LP. Das 1976-77 με σκηνοθέτες τον Φώτο Λαμπρινό και τον Ανδρέα Θωμόπουλο γυρίζουν στην ελληνική επαρχία είκοσι επεισόδια για την εκπομπή της ΕΡΤ «Μουσικό οδοιπορικό».

Das 1981 ιδρύεται ο Καλλιτεχνικός Σύλλογος Δημοτικής ΜουσικήςΔόμνα Σαμίου με σκοπό την διάσωση και προβολή της παραδοσιακής μουσικής και κυρίως την έκδοση δίσκων και τη διοργάνωση εκδηλώσεων με αυστηρές επιστημονικές και ποιοτικές προδιαγραφές, μακρυά από τις απαιτήσεις των εμπορικών εταιριών.

Το έργο της ξεπερνά πια τα ελληνικά σύνορα. Εκδίδονται δίσκοι της στη Γαλλία και τη Σουηδία. Επί σαράντα περίπου χρόνια πραγματοποιεί σειρά συναυλιών από την Αυστραλία μέχρι τη Νότια Αμερική που όχι μόνο συγκινούν τους Έλληνες της Διασποράς αλλά και αποκαλύπτουν στους ξένους μια ποιοτική «ελληνική μουσική δίχως μπουζούκι», όπως γράφτηκε σε κάποια κριτική συναυλίας της στη Σουηδία.

Στο εσωτερικό της Ελλάδας οι εμφανίσεις της σε συναυλίες κάθε είδους και με κάθε αφορμή είναι αναρίθμητες καθώς και οι τιμητικές προσκλήσεις και τα αφιερώματα, wie z.B.. η επετειακή παράσταση για τα 70 της χρόνια: «Η Δόμνα Σαμίου στο Μέγαρο Μουσικής: η γνωστή και άγνωστη Δόμνα», τον Οκτώβριο του 1998.

Για τις ποικίλες δραστηριότητες της συνεργάζεται με τους πιο καταξιωμένους Έλληνες και ξένους μουσικούς, μουσικολόγους, λαογράφους, εθνομουσικολόγους αλλά και διδάσκει, μυεί και αναδεικνύει πρωτόβγαλτους νέους καλλιτέχνες.

Von der 1994 δίνει μαθήματα δημοτικού τραγουδιού για ενήλικες στο Μουσείο Ελληνικών Λαϊκών Οργάνων της Αθήνας. Πάμπολλες είναι επίσης οι πρωτοβουλίες της και έμπρακτη και ανιδιοτελής η προσφορά της σχετικά με την βελτίωση της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση, αίτημα παιδαγωγικά πρωταρχικό και επιτακτικό κατά την ίδια.

Καταξιωμένη και αγαπητή για την προσφορά και την προσήνια της είδε το έργο της να αναγνωρίζεται πολλαπλά και τιμήθηκε με πολλές διακρίσεις, με αποκορύφωση την απονομή μεταλλίου από τον Πρόεδρο της Δημοκρατίας Κ. Στεφανόπουλο το 2005.

Quelle : tovima.gr

Ο μεγάλος Mark Lanegan επιστρέφει για δύο συναυλίες στην Ελλάδα

Ο μεγάλος Mark Lanegan επιστρέφει! Ο κορυφαίος τραγουδιστής του σύγχρονου Rock’n’Roll θα βρίσκεται στην Αθήνα, μαζί με την μπάντα του, ihr Donnerstag 5 April (Fuzz Live Music Club) για μία μοναδική βραδιά γεμάτη από τη μαγεία της σπάνιας φωνής και της υπέροχης, μελαγχολικής και ενίοτε σκοτεινής, μουσικής του.

Μία ημέρα νωρίτερα, ihr Mittwoch 4 April, θα εμφανιστεί στο Principal Club Theater, in Thessaloniki.

Φωνή των θρυλικών Screaming Trees – ίσως της κορυφαίας και, χωρίς καμία αμφιβολία, πλέον παραγνωρισμένης μπάντας που ξεπήδησε από ολόκληρο το ρεύμα του grunge – ο Mark Lanegan αποτελεί, εδώ και 25 (και βάλε) Jahre, μία από τις πιο εμβληματικές και γοητευτικές φιγούρες της underground σκηνής.

Προικισμένος με μια μοναδική φωνή – βαρειά, επιβλητική και, ταυτόχρονα, αισθαντική και μελαγχολική – έχει κυκλοφορήσει μερικά συγκλονιστικά albums κατά τη διάρκεια της προσωπικής του καριέρας (“The Winding Sheet”/ 1990, “Whiskey For The Holy Ghost” / 1994, “Scraps At Midnight” / 1998, “I’ll Take Care Of You” / 1999, ”Field Songs” / 2001, “Bubblegum” / 2004) και έχει συνεργαστεί με ορισμένα από τα σπουδαιότερα ονόματα της σύγχρονης Rock σκηνής, όπως οι Queens Of The Stone Age, o Greg Dulli, η PJ Harvey, οι Masters Of Reality, καθώς και με τους Unkle, τους Soulsavers και την Isobel Campbell.

Πριν από λίγες ημέρες, beim 6 Februar, κυκλοφόρησε το πρώτο προσωπικό του album εδώ και 8 Jahre! Το “Blues Funeral” ηχογραφήθηκε για λογαριασμό της 4AD και ήδη γίνεται δεκτό με διθυραμβικές κριτικές από το σύνολο του μουσικού Τύπου σε ολόκληρο τον κόσμο. Ο ίδιος ο Lanegan δήλωσε πως οι βασικές επιρροές του όταν το έγραφε προήλθαν από αγαπημένα του albums, όπως το “Miami” των Gun Club και το “Closer” των Joy Division, einschließlich.

 Στην ηχογράφηση συμμετείχαν μόνιμοι συνεργάτες και επιφανείς φίλοι: ο Al Johannes (Eleven, QOTSA, Desert Sessions), o Jack Irons (Red Hot Chili Peppers, Eleven, Pearl Jam), o Dave Cathcing (Eagles Of Death Metal, QOTSA), o Greg Dulli (Afghan Wigs, Twilight Singers, Gutter Twins), o Josh Homme (QOTSA, Desert Sessions), o Chris Goss (Masters Of Reality, Desert Sessions).

Quelle : culturenow.gr

Πέθανε η Δόμνα Σαμίου

Η σημαντικότερη ερμηνεύτρια αλλά και ερευνήτρια της ελληνικής παραδοσιακής μουσικής

Η Δόμνα Σαμίου η σημαντικότερη ερμηνεύτρια αλλά και ερευνήτρια της ελληνικής παραδοσιακής μουσικής, πέθανε το βράδυ του Σαββάτου, μετά από προβλήματα υγείας που παρουσίαζε το τελευταίο διάστημα. Αφιέρωσε και αφιερώθηκε στη διάδοση της παραδοσιακής μουσικής και του παραδοσιακού τραγουδιού, εφόσον το υπηρέτησε ουσιαστικά από τα 13της χρόνια. Θα κηδευτεί την Τρίτη, beim 3 am Nachmittag, από το νεκροταφείο της Νέας Σμύρνης.

Ας δούμε όμως πως η ίδια η Δόμνα Σαμίου, περιγράφει αυτή τη σχέση που είχε με τη μουσική στην ιστοσελίδα της : «Το αυτί μου εμένα από τότε, σαν παιδάκι που ήμουνα, έπαιρνε όλους τους ήχους και τις μουσικές. Ο πατέρας μου έψελνε πάρα πολύ ωραία, δεν ήταν ψάλτης ο άνθρωπος, αλλά έψελνε και τραγουδούσε επίσης πολύ ωραία. Θυμάμαι όταν γύριζε από τη δουλειά του μ’ έπαιρνε στα γόνατά του και με ταχτάριζε και μου έλεγε, ας πούμε, Ταχτιρί πού πας μωρή, στον τσοπάνο για τυρί, και τυρί δε βρήκαμε, τον τσοπάνο δείραμεή άλλα διάφορα, ας πούμε, Το παιδί θέλει χορό, τα βιολιά δεν είν’ εδώ, κι όποιος πάει να τα φέρει, ένα τάληρο στο χέρι

Ήτανε και η εκκλησία ο άγιος Νικόλαος κοντά και κάθε Κυριακή πήγαινα μαζί με τον πατέρα μου και παρακολουθούσα τη λειτουργία, βέβαια όχι από θρησκοληψία αλλά γιατί μου άρεσε αυτή η μουσική, το είχα σαν να πήγαινα σε μια συναυλία, ας πούμε. Σιγά σιγά είχα μάθει όλη τη λειτουργία απ’ έξω, τις ακολουθίες της Μεγάλης Εβδομάδας, τους Χαιρετισμούς, θυμάμαι πως είχα μάθει και το «Άσπιλε, αμόλυντε..», που λένε στο τέλος των Χαιρετισμών, που στέκεται ένα παιδάκι μπρος στο Χριστό κι ένα άλλο στην Παναγία, όλο αυτό το κομμάτι το έλεγα απ’ έξω».

Βιογραφικό σημείωμα

Η Δόμνα Σαμίου γεννήθηκε στις 12 Oktober 1928 στην Καισαριανή της Αθήνας.

Οι γονείς της ήταν μικρασιάτες πρόσφυγες από το Μπαϊντίρι, χωριό της περιοχής της Σμύρνης. H μητέρα της ήρθε στην Ελλάδα το 1922, ο πατέρας της, αιχμάλωτος στρατιώτης, λίγο αργότερα, με την Ανταλλαγή. Στο περιβάλλον της Καισαριαννής είχε τα πρώτα μουσικά της ακούσματα απ’ τα οποία και πήγασε η αγάπη της για την παραδοσιακή μουσική.

Im Alter 13 ετών η Δόμνα Σαμίου έχει την πρώτη διδακτική επαφή με τη βυζαντινή και τη δημοτική μουσική αλλά και με τη λογική της επιτόπιας έρευνας, μαθητεύοντας κοντά στον Σίμωνα Καρά, στο «Σύλλογο προς Διάδοσιν της Εθνικής Μουσικής», ενώ παράλληλα φοιτά στο νυχτερινό Γυμνάσιο.

Ως μέλος της χορωδίας του Σίμωνα Καρά αρχίζει η σχέση της και με το Εθνικό Ίδρυμα Ραδιοφωνίας/Ε.Ι.Ρ όπου αργότερα, das 1954, προσλαμβάνεται στο Τμήμα Εθνικής Μουσικής. Από τη θέση αυτή γνωρίζει τους σημαντικότερους λαϊκούς μουσικούς, οι οποίοι την εποχή εκείνη της εσωτερικής μετανάστευσης συρρέουν στην Αθήνα απ’ όλες τις περιοχές της Ελλάδας, και τους οποίους το ΤΕΜ ηχογραφεί για τις εκπομπές του.

Παράλληλα κάνει μουσική επιμέλεια σε εκδόσεις δίσκων, θεατρικές εκπομπές, κινηματογραφικές ταινίες. Das 1963 αρχίζει τα ταξίδια της στην επαρχία για επιτόπιες καταγραφές και συγκέντρωση μουσικού υλικού για το προσωπικό της αρχείο με δικά της μηχανήματα.

Das 1971 παραιτείται από την Ραδιοφωνία. Την ίδια χρονιά-σταθμό αποδέχεται την πρόσκληση του Διονύση Σαββόπουλου και πρωτοεμφανίζεται στο νεανικό κλαμπ Ροντέο, δίνοντας μια μεγάλη έκτοτε στροφή στη σχέση των νέων με την παραδοσιακή μουσική.

Τις σημαντικές αυτές εμφανίσεις ακολουθεί η συμμετοχή στο Φεστιβάλ Μπαχ στο Λονδίνο, οργανωμένο από τη Λίλα Λαλάντη. Η λαμπρή καλλιτεχνική καριέρα της Δόμνας Σαμίου έχει ξεκινήσει θριαμβευτικά. «Πέρασε η ντροπή που είχαν για το δημοτικό τραγούδι», όπως δηλώνει σε συνέντευξή της η ίδια.

Das 1974 αρχίζει η συνεργασία με την Columbia και οι αλλεπάλληλες εκδόσεις LP. Das 1976-77 με σκηνοθέτες τον Φώτο Λαμπρινό και τον Ανδρέα Θωμόπουλο γυρίζουν στην ελληνική επαρχία είκοσι επεισόδια για την εκπομπή της ΕΡΤ «Μουσικό οδοιπορικό».

Das 1981 ιδρύεται ο Καλλιτεχνικός Σύλλογος Δημοτικής ΜουσικήςΔόμνα Σαμίου με σκοπό την διάσωση και προβολή της παραδοσιακής μουσικής και κυρίως την έκδοση δίσκων και τη διοργάνωση εκδηλώσεων με αυστηρές επιστημονικές και ποιοτικές προδιαγραφές, μακρυά από τις απαιτήσεις των εμπορικών εταιριών.

Το έργο της ξεπερνά πια τα ελληνικά σύνορα. Εκδίδονται δίσκοι της στη Γαλλία και τη Σουηδία. Επί σαράντα περίπου χρόνια πραγματοποιεί σειρά συναυλιών από την Αυστραλία μέχρι τη Νότια Αμερική που όχι μόνο συγκινούν τους Έλληνες της Διασποράς αλλά και αποκαλύπτουν στους ξένους μια ποιοτική «ελληνική μουσική δίχως μπουζούκι», όπως γράφτηκε σε κάποια κριτική συναυλίας της στη Σουηδία.

Στο εσωτερικό της Ελλάδας οι εμφανίσεις της σε συναυλίες κάθε είδους και με κάθε αφορμή είναι αναρίθμητες καθώς και οι τιμητικές προσκλήσεις και τα αφιερώματα, wie z.B.. η επετειακή παράσταση για τα 70 της χρόνια: «Η Δόμνα Σαμίου στο Μέγαρο Μουσικής: η γνωστή και άγνωστη Δόμνα», τον Οκτώβριο του 1998.

Για τις ποικίλες δραστηριότητες της συνεργάζεται με τους πιο καταξιωμένους Έλληνες και ξένους μουσικούς, μουσικολόγους, λαογράφους, εθνομουσικολόγους αλλά και διδάσκει, μυεί και αναδεικνύει πρωτόβγαλτους νέους καλλιτέχνες.

Von der 1994 δίνει μαθήματα δημοτικού τραγουδιού για ενήλικες στο Μουσείο Ελληνικών Λαϊκών Οργάνων της Αθήνας. Πάμπολλες είναι επίσης οι πρωτοβουλίες της και έμπρακτη και ανιδιοτελής η προσφορά της σχετικά με την βελτίωση της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών στην πρωτοβάθμια εκπαίδευση, αίτημα παιδαγωγικά πρωταρχικό και επιτακτικό κατά την ίδια.

Καταξιωμένη και αγαπητή για την προσφορά και την προσήνια της είδε το έργο της να αναγνωρίζεται πολλαπλά και τιμήθηκε με πολλές διακρίσεις, με αποκορύφωση την απονομή μεταλλίου από τον Πρόεδρο της Δημοκρατίας Κ. Στεφανόπουλο το 2005.

Quelle : tovima.gr