Was Concorde und DS5 gemeinsam haben könnten;

Der Citroen-Fanclub „C-Forum“ hat eine Fotoserie veröffentlicht, die das neue DS5-Modell neben dem Concorde-Flugzeug zeigt, zu Ehren des DS der ersten Generation.
Der Citroen-Fanclub hat mehrere neue Fotos veröffentlicht, die das neue DS5-Modell der französischen Marke neben dem Überschall-Passagierflugzeug Concorde zeigen. „C-Forum“ sollte die Vergangenheit mit der Gegenwart verbinden, denn das erste Fotoshooting neben der Concorde war das erste Mal seit einem Jahrzehnt 70, aber der Protagonist war damals der teure und besondere Citroen DS.
Diesmal, Das Thema des Fotoshootings war jedoch das neue DS5-Modell, der unter den Flügeln der Concorde am Flughafen Le Bourget in Frankreich posierte und die hervorragenden Fotos sind dem bekannten Laurent Nivalle zu verdanken.
Der Citroen DS5 wurde letzten April auf der Shanghai Motor Show vorgestellt und basiert auf der Peugeot-Plattform 3008/5008. Es ist erwähnenswert, dass der DS5 der erste Citroën ist, der die HYbrid4-Technologie verwendet, ein Hybridsystem, das die Leistung des HDi-Dieselmotors kombiniert, mit der Effizienz des Elektromotors. Das Ergebnis ist ein Leistungssatz 200 Pferde, Allradantrieb, Möglichkeit der rein elektrischen Bewegung, hohe Leistung und kaum CO2-Ausstoß 99 g/km.
Ende, Der DS5 wird im März auf dem britischen Markt erhältlich sein 2012.
Quelle : autotriti.gr

„Letzte Titel“ für Loukia Rikakis…

Er ist verstorben, Im Alter 50 Jahre, der griechische Regisseur, Loukia Rikakis, die seit langem unter gesundheitlichen Problemen litten. Die Beerdigung findet am Freitag statt. Sie selbst hatte darum gebeten, auf Kränze zu verzichten, sondern Spenden.

Loukia Rikaki wurde in geboren 1961 in Piräus.

• Studierte Kunstgeschichte, Kino, Grafik und Fotografie am Dartington College of Arts in England.

• Arbeitete beim Europarat in Straßburg und beim dänischen Umweltministerium als Schulungsprogrammmanager.

• Der 1982 kehrte nach Griechenland zurück und gründete die Firma ORAMA FILMS, eine der etablierten Produktionsfirmen für Theateraufführungen und Qualitätsfilme für Kino und Fernsehen 2000 gründete die Firma TRICKY TRICK FILMS.

• Der 1996 gründete sie 2 Theaterszenen des „Theaters“. 104 – Speech and Art Center“ und der Greek Comedy Club in Aiolou 48-50.

Loukia Rikakis unterrichtete Schauspieler im „Workshop“ von Vassilis Diamantopoulos und bei Christies-Seminaren in Griechenland.

Sie war verantwortlich für Bildungsprogramme der IYF International Youth Federation. Sie hat in Executive Education-Programmen am Europäischen Jugendzentrum des Europarats unterrichtet und war Koordinatorin des Forschungsprogramms des Europarats zu audiovisuellen Medien in der Bildung., das 1990.

Sie war Mitglied des Bildungsausschusses des Europäischen Jugendforums und verantwortlich für das Kino in Lehrerseminaren des MELINA-Programms 2000.

Sehen Sie sich ihr umfangreiches Werk im Detail an:

K i n i m a t o g r a f o s

Richtung – Spielfilme

2010 DU BIST MEIN SPIEGEL in der Produktion
2007 Du hast mein Herz verletzt, Rückenband, 4 Regisseure
2000 TAINIA COMEDY SHOWS www.standupcomedy.gr
1998 SYMPHONIA XAPAKTHPÓN Worldfest Houston Bronze Award
1994 KOYAPTETO ΣE 4 KINHΣEIΣ – 2 staatliche Auszeichnungen
1990 TAΞIΔI ΣTHN AYΣTPAΛIA

Dokumentarfilm – Lange Länge

2009 ANNAHME… Welcher Wind hat uns hierher gebracht?;
2009 DIE KINDER DES CHORES
2007 Ich musste gehen
2006 Das GEMEINSAME Was wir gemeinsam haben
2004 DAS ANDERE
2003 DIE ÄGÄIS DURCH DIE REDE DES SPÄTEREN AGOON Award- YΠΠO
2003 NYXTES COMEDY Nr. 2 – NEIN 3 -NEIN 4
2002 TA LOGIA THS SIOPHS – Preis für den besten beschreibenden Dokumentarfilm des Kalamata Festivals – Preis des Wissenschaftlichen Filmfestivals Ungarn www.wordsofsilence.gr
2003 Preis des Wissenschaftsfilmfestivals Ungarn 2003 www.wordsofsilence.gr
1990 ΣTA IXNH TΩN APΓONAYTΩN 60′

Filme – Kurze Länge

2007 NACH IHREM EIGENEN ERMESSEN
2006 DIE STUDIERENDEN
2002 ΠAPAΘYPO XPONOY
2000 TΩPA ΠIA TAΞIΔEYOYME – B.‘ Mikrokino-Preis
1998 AΓKAΛIAZΩ BIS ΔENTPO – Erster Preis des Lille-Festivals
1999 ANOIΞE MY OPTA
1983 THESSALONIKEN
1981 DIE PEPIPATOS THS SOYZY

Ntokymander – Kurze Länge

2008 Kleine Umzüge, die sich lohnen
2000 GEFÄLSCHTE PATCHES 30'
1989 MAPIA ΦAPANTOYPH ΛEO MΠPOOYEP 30′
1993 O ΘHΣAYPOΣ SPIELZEUG ΠPIAMOY 30’
1992 DER XOPOS TON 20. JAHRHUNDERT 55′
1992 ΠPEΛΛOYΔIO ΣTHN AΦPIKH
1993 APXAIO ΔPAMA SYXPONES OPTICS 55′
1986 TO TAΞIΔI TOY ΔIONYΣOY 60′
1987 NACH MONOPATI ΣTHN INDIEN 14'
1988 BAKXEΣ 80′
1992 KALLITEXNES UND POLITICOI APXITEKTONES THS NEAS EYPOPHS 60′
1991 HΛEKTPONIKH EIKONA – Dokumentarfilm über das Ferrara 30 Festival′
1985 ZU ΦEΣTIBAΛ SPIELZEUG ΛOKAPNO 55′

Theater

1995 Pasolinis OPΓIA – Adaption und Regie im Elyze Theatre
1996 SOYPEABITTE – Originalwerk, Schreiben-Regie, im Fournos Theater
1997 MOYΣIKH ΔYO – Von M. Ntyra, Übersetzungsrichtung, im Theater 104
1998 DIE BLÜTE DES MEERES – Originalwerk, Schreiben-Regie, Theater 104
1998 Die Dialoge der Odyssee – Originalwerk, Anpassungsrichtung, im Konzerthaus
1995-2003 COMEDY-NEWSLETTER , im Theater 104 und im Comedy Club – http://www.standupcomedy.gr/ ,

Fernseher – Produktion für das Fernsehen der folgenden Serie über Kunst und Regie in einzelnen Abschnitten der Serie.

2003-2005 100% COMEDY Star Channel-Comedy-Show
1996 ZAΠ 13 Episoden X30‘ ET1
1995 AΛHΘINEΣ IΣTOPIEΣ 13 Episoden X90‘ ET2
1993 NTOKΙMANTΕP ΣOK 26 Episoden X 90' SKAI
1993 ΣTH ΦAPMA TΩN ANΘPΩΠΩN 26 Episoden X 90' SKAI
1992 ΦΣΤΥΤΟΤΟΤΟ Kulturelles Fernsehmagazin 43 Episoden X 30’ ET2
1992 TANZ PLUS Zeitgenössische griechische Tänzer und Choreografen 45' ET2
1991 REISEKUNST Kunst reist ,die Kunst des Reisens 60 X 5' ET2
1993 92,9 Europäisches Fernsehmagazin für junge Leute ET1
1992 ΣTHN TPELLA THS DIAFHMIΣHS mit Giorgos Veltsos 26 X 30’ ET1
1993 MAGEIPIKH TEXNH 26 X 30’ ET1
1994 52 Kultur-TV-Magazin 12 X 52’ ΣKAI
1992 Griechische Künstler in Schweden E.T.1 60'
1994 Wie geht es den Kindern? 6 X 30’ ET1
1993 Die Königlichen Ballette von Flandern 120' E.T.1
1990 Sakis Soudoulidis 30' ET1
1991 Bilder von Gewalt und Krieg im Mittelmeerraum 6 X 30’
1995 Filmmagazin für den deutschen Sender 30' WDR
1995 IN THE MONOPATIA OF TPAGOYDION für die Aborigines 30' RTP
1995 ENA FESTIVAL BEI PEPITHOPIO 30' in Australien
1985-1987 Wöchentliche Show XPOMATA E.T.1 72 Episoden x 60'
1995 ELLHNES ΣTHN AYSTPALIA Fernsehserie 4 Episoden
1989 GIOPGOS KOSTAKHS Dokumentarfilm 30' ET1
1990 SEPGEI PAPATZANOV Art Channel Niederlande,30’ SVT Schweden
1983 HXOXPÓMA Wöchentliche Show über Rockmusik 13 X30' E.T.2
1982 HIER KAI ΣHMEPA ANOIXTA XAPTIA E.T. Produktionsassistent

Quelle : protothema.gr

„Die Zaubergeige“: Oper auch für Kinder

Die Kinderoper von Nikos Xanthoulis „Die Zaubergeige“, kommt in die Nationaloper, um Jung und Alt zu verzaubern8 Januar 2012.
Ein musikalisches Märchen über die Kraft der Musik und der wahren Liebe, das Kinderherzen berührt. Eine vergleichende Geschichte, die die Botschaft von Optimismus und Freude vermittelt, selbst unter schwierigsten Bedingungen.
Der Komponist Nikos Xanthoulis schrieb Musik mit dem Ziel, alle Altersgruppen und insbesondere „junge Ohren“ anzusprechen., während Marivita Grammatikaki das Libretto inspirierte, aus persönlicher Erfahrung: Ein grauer Tag mit düsteren Bankrottgedanken, Krise, Verlust eines Straßenmusikanten, der vor ihr vorbeiging und Geige spielte. Dies war der Anlass, diese Arbeit zu schreiben.
Die Regisseurin der Show, Lena Georgiadou, stellt fest: „Das ist eine ‚Märchen‘-Geschichte“, strukturiert mit den Merkmalen einer Tragödie, wo alle, „gut“ und „schlecht“ entsprechen nicht den traditionellen Konventionen, wo die Vergangenheit und die Zukunft, Logik und Vorstellungskraft, sie werden nicht mehr als widersprüchlich behandelt, und alle zusammen wirken wie eine poetische Darstellung einer so alten Welt, sowie das heutige.
Die Geschichte

Einmal, in einem grauen Zustand,  Es lebte ein König, der Schönheit hasste, Farben und Lieder und verbot allen Bürgern zu singen und zu jubeln. Er ließ sogar seine Tochter einsperren, weil sie eines Tages sang, als sie von der Geige einer Zigeunerin verzaubert wurde, der versehentlich in den Staat eingereist ist. Der König erschrak, als er das Lied hörte, und befahl, alle einzusperren, die mit der Zigeunerin mitsangen, sowie seine Geige wegzuwerfen. Nur ein Verrückter blieb dem Gefängnis fern und versteckte die Geige.

Der König lebt jetzt allein, Kameradschaft mit dem Verrückten des Staates. Das Hören der Geige weckt Erinnerungen, die ihn mit Traurigkeit erfüllen. Das war nicht immer so. Der Tod seiner geliebten Königin erfüllte ihn mit Schmerz. Zum ersten Mal offenbart er, dass er Angst vor Schmerzen hat. Er glaubt, dass derjenige, der nicht glücklich ist, nicht traurig ist, deshalb tut es nicht weh.
Sondern die Worte des Verrückten und die Musik der Zaubergeige, das Geschenk der Königin an die Zigeunerin, Sie erweckten die Güte, die er in sich vergraben hatte. Die Erscheinung der Königin und die magischen Melodien der Violine, Löse die Magie. So hat sich alles verändert.

Anmerkung des Komponisten Nikos Xanthoulis
Ich liebte Asterix, seit ich klein war. Zuerst war ich von den Bildern fasziniert, später die Geschichten und als ich älter war, war ich verrückt nach seinem Humor. Als ich herausfand, dass ein Kunstwerk sowohl Kinder als auch Erwachsene ansprechen kann, Ich war fasziniert von der Idee, dass ich so etwas mit Musik machen könnte. Aber das Problem ist immer der Text. „Geben Sie mir ein gutes Libretto und ich werde die Musik finden“, sagte Verdi.

Die Gelegenheit bot sich mit dem Libretto-Wettbewerb für ein musikalisches Märchen, den wir im November im Rahmen der Bildungsprogramme der Nationaloper gemeinsam mit dem National Book Center organisierten 2010. Meine gute Freundin Marivita Grammatikaki entwarf mit wenigen Sätzen den Entwurf eines Märchens mit dem Titel „Die magische Violine“, für das junge Studenten aus ganz Griechenland beim Schreiben eines Librettos gegeneinander antreten würden. Der Wettbewerb fand statt und der erste Preis ging an einen Studenten aus Thessaloniki, Raphael Ketsetsidis. Joseph Vallet komponierte das Werk, das beim 2. Studentenopernfestival mit großem Erfolg präsentiert wurde, die einige Monate später organisiert wurde.

Einige Zeit später, Die Europäische Organisation OPERA EUROPA organisierte die Europäischen Operntage in Zusammenarbeit mit den meisten Opernhäusern Europas [Europäische Operntage] beim 7 und 8 Mai 2011 mit dem Titel „Junge Ohren“ [Junge Ohren]. Die Übersetzung des Themas war kein Zufall. Menschen jeden Alters, die für neue Anhörungen offen sind, haben „junge Ohren“.. Die Nationaloper hat mich gebeten, ein Werk für alle Altersgruppen zu komponieren, eine Arbeit, die auch für Erwachsene zugänglich ist, aber auch ein junger Zuschauer. Ich habe mich ohne zu zögern für die Magic Violin entschieden. Ich hatte Glück mit dem Libretto von Marivita Grammatikaki. Wir haben mit allen Partnern und mit den Menschen der Nationaloper mit großer Freude zusammengearbeitet, um uns in allen Schwierigkeiten zur Seite zu stehen. Aber das Schönste... ist, das Lächeln der Kinder nach der Show zu sehen.

Komposition und Musikleitung Nikos Xanthoulis
Autorin – Texterin Marivita Grammatikakis
Regie: Lena Georgiadou
Sets – Kostüme Chrysanthi Psaropoulos
Beleuchtung von Ioannis Pantelias
Choreographie – Kinesiologie Themistokles Pavlis
Leitung des Kinderchors Rozi Mastrosavva
Horaz (König) Alexandros Stavrakakis – George Roupas
Procas (Schleichen) Pavlos Maropoulos – Zafeiris Koutelieris
Ed (Verrückt) Panagiotis Athanasopoulos – Kostis Rasidakis
Rosa (Prinzessin) Artemis Bogri – Gina Foteinopoulou
Amir (Roma) Nikos Stefanou – Thanasis Evangelou
Evita Hassapoglou tanzt
Mitglieder des Children's Stage Orchestra von E.L.S. und der Kinderchor ROSARTE
 Quelle : culturenow.gr

WRC : „Mythische Rasse“

Ich freue mich, dass die Rallye Monte Carlo wieder im WRC-Kalender steht 2012, sagte Sebastian Leb.
Der achtfache Weltmeister bezeichnete das Asphaltrennen als legendär, den er fünfmal gewonnen hat.
„Sicherlich ist Monte Carlo eine Rallye, die mir immer sehr gut gefällt. Es ist eine Tour, die in Frankreich in einer sehr guten Atmosphäre stattfindet. Es ist eine legendäre Rallye und ich finde es großartig, dass er wieder in der Meisterschaft dabei ist, Es war ein wenig enttäuschend, dass es gezogen wurde.
Auch, Auch für Daniel Elena ist es ein Heimspiel, er ist sehr glücklich“, sagte der elsässische Führer.
Quelle : sport-fm.gr

Mini Rocketman steht kurz vor der Produktion;

Minis Designdirektor, Anders Warming, er will den Mini Rocketman-Prototyp, der in Genf vorgestellt wurde, um direkt an die Produktionslinie zu gelangen.
Im März wurde in Genf erstmals der Prototyp Mini vorgestellt…von Mini, der Raketenmann, das sich zu einem sehr wichtigen Stadtauto entwickeln wird. Minis Designdirektor, Anders Warming, weil er merkte, dass das Interesse der Öffentlichkeit ausreichend war, beschlossen, St. Basil zu bitten, „die Verfahren für den Produktionsstart des Modells zu beschleunigen“..
Die ursprüngliche Schätzung war, dass Rocketman in Produktion gehen würde 2013 oder 2014, Doch jetzt scheint es, dass sich die Dinge ändern, Daten und die unterschiedlichen Bedürfnisse des europäischen Marktes. So, es ist doch nicht ausgeschlossen, das neue Stadtauto, das kommerziell auf die Basis der Mini-Reihe gestellt wird und im Jahr in Produktion geht 2012.
Ende, Informationen zufolge soll der Rocketman auf dem Chassis der 3-türigen Version des Cooper platziert werden und dessen Material aus Carbon und Aluminium bestehen.
Quelle : autotriti.gr

„Die Zaubergeige“: Oper auch für Kinder

Die Kinderoper von Nikos Xanthoulis „Die Zaubergeige“, kommt in die Nationaloper, um Jung und Alt zu verzaubern8 Januar 2012.
Ein musikalisches Märchen über die Kraft der Musik und der wahren Liebe, das Kinderherzen berührt. Eine vergleichende Geschichte, die die Botschaft von Optimismus und Freude vermittelt, selbst unter schwierigsten Bedingungen.
Der Komponist Nikos Xanthoulis schrieb Musik mit dem Ziel, alle Altersgruppen und insbesondere „junge Ohren“ anzusprechen., während Marivita Grammatikaki das Libretto inspirierte, aus persönlicher Erfahrung: Ein grauer Tag mit düsteren Bankrottgedanken, Krise, Verlust eines Straßenmusikanten, der vor ihr vorbeiging und Geige spielte. Dies war der Anlass, diese Arbeit zu schreiben.
Die Regisseurin der Show, Lena Georgiadou, stellt fest: „Das ist eine ‚Märchen‘-Geschichte“, strukturiert mit den Merkmalen einer Tragödie, wo alle, „gut“ und „schlecht“ entsprechen nicht den traditionellen Konventionen, wo die Vergangenheit und die Zukunft, Logik und Vorstellungskraft, sie werden nicht mehr als widersprüchlich behandelt, und alle zusammen wirken wie eine poetische Darstellung einer so alten Welt, sowie das heutige.
Die Geschichte

Einmal, in einem grauen Zustand,  Es lebte ein König, der Schönheit hasste, Farben und Lieder und verbot allen Bürgern zu singen und zu jubeln. Er ließ sogar seine Tochter einsperren, weil sie eines Tages sang, als sie von der Geige einer Zigeunerin verzaubert wurde, der versehentlich in den Staat eingereist ist. Der König erschrak, als er das Lied hörte, und befahl, alle einzusperren, die mit der Zigeunerin mitsangen, sowie seine Geige wegzuwerfen. Nur ein Verrückter blieb dem Gefängnis fern und versteckte die Geige.

Der König lebt jetzt allein, Kameradschaft mit dem Verrückten des Staates. Das Hören der Geige weckt Erinnerungen, die ihn mit Traurigkeit erfüllen. Das war nicht immer so. Der Tod seiner geliebten Königin erfüllte ihn mit Schmerz. Zum ersten Mal offenbart er, dass er Angst vor Schmerzen hat. Er glaubt, dass derjenige, der nicht glücklich ist, nicht traurig ist, deshalb tut es nicht weh.
Sondern die Worte des Verrückten und die Musik der Zaubergeige, das Geschenk der Königin an die Zigeunerin, Sie erweckten die Güte, die er in sich vergraben hatte. Die Erscheinung der Königin und die magischen Melodien der Violine, Löse die Magie. So hat sich alles verändert.

Anmerkung des Komponisten Nikos Xanthoulis
Ich liebte Asterix, seit ich klein war. Zuerst war ich von den Bildern fasziniert, später die Geschichten und als ich älter war, war ich verrückt nach seinem Humor. Als ich herausfand, dass ein Kunstwerk sowohl Kinder als auch Erwachsene ansprechen kann, Ich war fasziniert von der Idee, dass ich so etwas mit Musik machen könnte. Aber das Problem ist immer der Text. „Geben Sie mir ein gutes Libretto und ich werde die Musik finden“, sagte Verdi.

Die Gelegenheit bot sich mit dem Libretto-Wettbewerb für ein musikalisches Märchen, den wir im November im Rahmen der Bildungsprogramme der Nationaloper gemeinsam mit dem National Book Center organisierten 2010. Meine gute Freundin Marivita Grammatikaki entwarf mit wenigen Sätzen den Entwurf eines Märchens mit dem Titel „Die magische Violine“, für das junge Studenten aus ganz Griechenland beim Schreiben eines Librettos gegeneinander antreten würden. Der Wettbewerb fand statt und der erste Preis ging an einen Studenten aus Thessaloniki, Raphael Ketsetsidis. Joseph Vallet komponierte das Werk, das beim 2. Studentenopernfestival mit großem Erfolg präsentiert wurde, die einige Monate später organisiert wurde.

Einige Zeit später, Die Europäische Organisation OPERA EUROPA organisierte die Europäischen Operntage in Zusammenarbeit mit den meisten Opernhäusern Europas [Europäische Operntage] beim 7 und 8 Mai 2011 mit dem Titel „Junge Ohren“ [Junge Ohren]. Die Übersetzung des Themas war kein Zufall. Menschen jeden Alters, die für neue Anhörungen offen sind, haben „junge Ohren“.. Die Nationaloper hat mich gebeten, ein Werk für alle Altersgruppen zu komponieren, eine Arbeit, die auch für Erwachsene zugänglich ist, aber auch ein junger Zuschauer. Ich habe mich ohne zu zögern für die Magic Violin entschieden. Ich hatte Glück mit dem Libretto von Marivita Grammatikaki. Wir haben mit allen Partnern und mit den Menschen der Nationaloper mit großer Freude zusammengearbeitet, um uns in allen Schwierigkeiten zur Seite zu stehen. Aber das Schönste... ist, das Lächeln der Kinder nach der Show zu sehen.

Komposition und Musikleitung Nikos Xanthoulis
Autorin – Texterin Marivita Grammatikakis
Regie: Lena Georgiadou
Sets – Kostüme Chrysanthi Psaropoulos
Beleuchtung von Ioannis Pantelias
Choreographie – Kinesiologie Themistokles Pavlis
Leitung des Kinderchors Rozi Mastrosavva
Horaz (König) Alexandros Stavrakakis – George Roupas
Procas (Schleichen) Pavlos Maropoulos – Zafeiris Koutelieris
Ed (Verrückt) Panagiotis Athanasopoulos – Kostis Rasidakis
Rosa (Prinzessin) Artemis Bogri – Gina Foteinopoulou
Amir (Roma) Nikos Stefanou – Thanasis Evangelou
Evita Hassapoglou tanzt
Mitglieder des Children's Stage Orchestra von E.L.S. und der Kinderchor ROSARTE
 Quelle : culturenow.gr

Die Rundgänge in Athen und Thessaloniki

Beim 27 und 28 Januar
Eine der Lieblingsbands des griechischen Publikums, The Walkabouts, kehren nach Griechenland zurück und treten am Freitag auf 27 und am Samstag 28 Januar bei Gaia Live, in Thessaloniki und Kyttaros Live, in Athen, jeweils.
Einzigartig, empfindlich, düster und dennoch filmisch Die Walkabouts nähern sich ihrer dreißigjährigen bedeutenden künstlerischen Karriere in der Musikszene und feiern dies mit der Veröffentlichung von Travels in the Dustland, sieben Jahre nach Acetylen. Darüber hinaus war seine Veröffentlichung Anlass für ein neues Treffen zwischen The Walkabouts und der griechischen Öffentlichkeit.
Die episch-düstere Stimmung der Songs des neuen Albums ist reich an „Americana“-Nuancen und nimmt uns mit auf einen imposanten Roadtrip ins „staubige Land“.. Ein Land, in dem Hoffnungen und Träume in die Wildnis zurückfallen, aus der sie kamen. Die Lyrik von Dustlands Liedern bringt uns Bilder der imposanten Wüstenlandschaften des amerikanischen Südens und der endlosen Alleen, die zum Grand Canyon und zum Monument Valley führen.
Carla Torgerson und Chris Eckman sind für die Gründung der Band verantwortlich 1984 und sind vielleicht die einzige Band aus Seattle, die der Grunge-Bewegung nicht folgte, obwohl sie bei Sub Pop unterschrieben hat. Ihren Namen verdankt die Band dem gleichnamigen Film von Nickolas Roeg nach dem Roman von James Vance Marshall, in einer anstrengenden Wanderung zweier Brüder durch die wilden Wüsten Australiens, wo sie Nahrung und Erlösung suchen und sich von einem Aborigine-Eingeborenen leiten lassen.
Während die Band mit der Hinzufügung von Chris Eckman ihre endgültige Form annahm, von Terri Moeller am Schlagzeug und Michael Wells am Bass. Das 2010 Hinzu kam der Gitarrist Paul Austin, der sie auf dieser Tour begleiten wird.
Quelle : elculture.gr

Atem, Ihre Meinung