Его имя связано с «золотым веком» греческого кино.. С множеством лучших исполнителей, много
из которых он выделил в своих песнях (от Наны Мусшури и Маринеллы до Янниса Пулопулоса и Янниса Вогиациса). Хотя композиционная деятельность Мими Плессас на этом не останавливается., однако народная музыка, которую он написал для большого экрана и сцены, уже много лет широко принимается теми греками, которые все еще влюбляются и мечтают., петь и танцевать всей душой.

Плодовитому творцу с более чем пятидесятилетней успешной карьерой, Концертный зал посвящает вечер, наполненный его песнями, которые мы все любили, песни, которые трогают нас и продолжаются по сей день, вся их свежесть.

 В концерте-дани плодотворному и последовательному курсу Мими Плессас в греческой пентаграмме., который состоится во вторник 24 апреля, в 8.30 вечером в зале Христа Ламбракиса, первое место занимают произведения из знаменитого цикла песен «Дорога». (1969) - песни, вошедшие в одноименный альбом, первый грек, ставший золотым — , фрагменты из цикла «Поговори со мной о свободе» — запрещена хунтой полковников – как и песня «Tonight I Got Grace»., все на слова Лефтериса Пападопулоса.

Четыре состоявшихся артиста молодого поколения, Герасимос Андреатос, Мелина Асланиду, Рита Антонопулу и Спирос Клейссас, в сопровождении хора «En Fonais» и оркестра современной музыки ERT под музыкальным руководством Милтоса Логиадиса обязуются дать толчок вечеру настоящих народных развлечений с участием публики.. Оркестровки песен подписаны композитором.. Консультант по репертуару – Гиоргос Монемваситис..

Они сотрудничают с оркестром: о Мимис Плессас на фортепиано, Джордж Пахис (Бузуки), Насос Сопилис (ключи) и Димитрис Стасинос (электрогитара).

Концерт-дань уважения музыке Мими Плессас входит в серию «Греческая песня»..

Кто не знает и не пел «Статую», «Мария рассмеялась», "Напои мою девушку сегодня вечером", Воскресные рассветы, «Первый раз» или «Дай мне свой рот»; Части, которые наряду со многим другим, знаменитый и любимый ("Безумец", «Франкоклисса», «У меня облако в двух местах», «Мирсини надевает белое», «Двенадцать мандолин», «Наступила глубокая тишина») входят в ставшую легендарной «Дорогу» Мими Плессас.. Первый рекорд Греции, ставший золотым, альбом, побивший все рекорды продаж в последующие годы.

Его история началась однажды ночью в доме Лефтериса Пападопулоса., когда Мимис Плессас случайно увидел на столе несколько своих разбросанных рукописей. Чувствую «невыразимую нежность, когда читаю их»., поскольку они описали мои подростковые годы, годы оккупации», как он сам рассказывает, он попросил великого лирика взять их на музыку. Композитор написал свою музыку за два дня, покойный директор компании Лира, Алекос Пацифас, он сразу их одобрил, даже назвав название альбома, и дело пошло своим чередом. Эти песни, с Яннисом Пулопулосом в качестве главного исполнителя, а также Реной Кумиотис и Попи Астериадис., записано – в течение 10 часы — в Columbia Studios и выпустил его 1969.

В январе 1970 года «Дорога» была переведена на сцену театра «Паксинос»., с теми же коэффициентами. Но он подвергся цензуре и преследовался диктаторским режимом, поскольку к шоу были добавлены дополнительные песни, содержащие явные послания против него.: «шестеро мужчин» («Шестеро беспокоили их, но не дали показаний» ) в исполнении Янниса Пулопулоса и «Расскажи мне о свободе» (и солнце вернется)» Рена Кумиотис, (песни, вошедшие в следующий альбом дуэта Плесса-Пападопулос «Говори со мной ради свободы» 1974) в то время как "Tonight I Got My Grace" в том же году был выпущен как независимый сингл., это 1970 в выпуске «Пулопулос 4». Альбом «Поговори со мной о свободе», в отличие от "Дороги", считается одним из самых «несправедливых» в истории греческой музыки, так как тексты его песен с основной темой «черного» но также и такого исторического периода для нашей страны 1940-41, они потревожили хунту полковников, которая запретила его распространение.

Альбом, однако, был опубликован после постколониальной революции, но был «потерян» в избытке политических песен, которые в то время подавляли греческое музыкальное производство.. Тем не менее, оно заслуживает особого внимания, поскольку включает в себя фрагменты ("это небо", «Это был октябрь (Фашизм не пройдет)», "Небеса", "Янис", «Цикада (В Пелионе)», «Убитый мальчик», "от голода", «Поговори со мной о свободе», "моя мать", «Моя плененная луна», «Шестеро мужчин» и «Последние дни»), которые мысленно переносят слушателя в мрачную эпоху оккупации через шокирующие образы лирики Лефтериса Пападопулоса.

Мимис Плессас родился в Афинах.. Еще со студенческих лет он был первым солистом-фортепианом Греческого радио, а в 1951, в возрасте 27 лет, был удостоен первой музыкальной премии Университета Миннесоты.. Из 1952 началось его участие в композиции, сектор, в котором он неоднократно отличился в Греции и за рубежом. Со своим квартетом и оркестрами он сотрудничал со знаменитыми певцами того времени. (Даная, Тони Маруда, Нини Заха, Джими Макули и др.) и осветил своими песнями многих сегодня известных певцов и актеров (Нана Мушури, Дженни Вану, Йованна, Маринелла, Рена Кумиотис, Яннис Вогиацис, Яннис Пулопулос, Толи Воскопулос, Страто Дионисиу и др.). Он работал в театре и кино и получил греческие и международные награды. (в Париже, Эдинбург, Альто Монте, Вашингтон, Карловы Вары ).

Он написал музыку для 104 фильмы и 70 театральные представления. Его пластинки много раз становились золотыми и платиновыми.. Плодовитый композитор пробовал себя во всех музыкальных жанрах., от инструментальной и симфонической до народной, экспериментальный и современный (мы упоминаем музыку, написанную 1993 для спектакля Национального театра «Скотный двор Оруэлла», народная опера «Зевс» на либретто Янниса Каламициса (1998), оратория «Косма Этол., Святой рабов» на либретто Яковоса Авлитиса. (1999), оперетта «Та камомата ту нижний космос» на либретто Костаса Вирвоса (2001), вдохновлен «Диалогами Лукиана» и симфонической поэмой «Танец сфер». (2006), орден Евгенидеоса Планетария). В 2000 Мэр Афин удостоил его за пятидесятилетний вклад в греческую музыку и культуру «Золотой медалью города», а год спустя, Президент республики наградил его Золотым крестом Ордена Феникса за вклад в культуру.

Информация

Расположение Афинский концертный зал (Христос Ламбракис Холл), Василиссис Софиас и Коккалис, Афина
Дата вторник 24 апреля, 20:30
Информация HTTP://www.megaron.gr/
Стоимость билетов € 14,00 — 25,00 — 35,00 — 50,00 (Выдающаяся зона)
Специальные цены: € 7,50(Студенты, молодежь, безработные, НЕПОЛНОЦЕННЫЙ) – 9,50 (65+, много детей)

источник :  culturenow.gr

Η Εταιρεία Θεατρικής Ανάπτυξης Λεμεσού (ΕΘΑΛ), το πρώτο επαγγελματικό περιφερειακό θέατρο της Κύπρου παρουσιάζει στην Αθήνα από την Παρασκευή 6 до воскресенья 8 апреля 2012, στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, την παράσταση «Σπιρτόκουτο», που είναι η θεατροποιημένη εκδοχή της πολύκροτης ταινίας του Γιάννη Οικονομίδη.

Конкретно, производство 6 апреля, θα δοθεί μια παράσταση βραδινή στις 9.30μ.μ., в субботу 7 Απριλίου διπλή παράσταση 7.30μ.μ. και 9.30μ.μ. και την Κυριακή μία παράσταση το απόγευμα στις 7.30μ.μ.

Η παράσταση της Δεύτερης Σκηνής της ΕΘΑΛ, που είναι η 115η παραγωγή του θεάτρου της Λεμεσού, (η ΕΘΑΛ ιδρύθηκε τα Χριστούγεννα του 1988) ανεβαίνει σε σκηνοθεσία και δραματουργική επεξεργασία του Μηνά Τίγκιλη, σκηνικά-κοστούμια Εδουάρδου Γεωργίου και φωτισμούς του Παναγιώτη Μανούση. Βοηθός σκηνοθέτης: Γιάννος Αντωνίου, μουσική επιμέλεια του σκηνοθέτη. В главной роли: Παναγιώτης Λάρκου, Λευτέρης Σαλωμίδης, Βασιλική Κυπραίου, Γιάννος Αντωνίου, Φώτης Γεωργίδης, Αντρια Ζένιου, Μαρία Θεοχαρίδου, Έλενα Καλλινίκου.

Μια μέρα, εν μέσω καύσωνα, το σπίτι του Δημήτρη- ενός μικρομεσαίου 50αρη οικογενειάρχη- κάπου στον Κορυδαλλό, μετατρέπεται σε πεδίο μάχης! Όλα τα μέλη της οικογένειάς του ξεσπάνε ο ένας στον άλλο με απίστευτη λεκτική βία και αποκαλύψεις για πάθη, ζήλιες, ανομολόγητες επιθυμίες και διαφωνίες…Μέχρι που μια απρόσμενη εξομολόγηση τινάζει τα πάντα στον αέρα! Το δράμα μιας λαϊκής οικογένειας, που περνάει τη ζωή της ανάμεσα σε τέσσερις τοίχους, σε έναν απόλυτα μάταιο, αδιάφορο και «γκρίζο» κόσμο, ένα σωστό μακελειό που θα σας καθηλώσει και, возможно, ενοχλήσει… (Από το διαφημιστικό της ταινίας του Γ. Οικονομίδη).

Η διάρκεια της παράστασης είναι 65 λεπτά χωρίς διάλειμμα και…..
ВНИМАНИЕ, η γλώσσα που χρησιμοποιούν οι ηθοποιοί στην παράσταση και ορισμένες σκηνές της ΜΠΟΡΕΙ να ενοχλήσουν ορισμένους θεατές.

Οι προσκλήσεις που διαθέτει το Culturenow.gr για τους αναγνώστες του μέσω διαγωνισμού είναι για τη βραδινή παράσταση του Σαββάτου 7 Απριλίου στις 21.30.

источник : culturenow.gr

Восхитительная комедия «Разбойники и джентльмены» подписано ведущим дуэтом нашего театра, тот
Премьера Янниса Безоса и Петроса Филиппидиса Театр «Паллада» в пятницу 30 Марта 2012.

Двенадцать лет после Латерны Бедность и благотворительность, два великих комика, связаны братской дружбой, но и большими успехами, они встречаются на сцене «Паллады», вместе руководят и исполняют двух очаровательных трюкачей.!

Они берут нас на экскурсию по красивому прибрежному городу на юге Франции., где с дивным искусством обманывают доверчивых, богатых и зрелых дам и вымогают у них огромные суммы денег. Пока удача не выведет на первый план новое лицо, которое не только очарует их, но и... наденет очки.!!!

Шоу основано на его большом успехе в кино. 1988 «Отпетые негодяи» понравились миллионам зрителей по всему миру со Стивом Мартином и Майклом Кейном в роли двух замечательных негодяев., а впоследствии он стал мюзиклом, имеющим также огромный коммерческий и художественный успех..

Спокойный и комедийный Лоуренс Джеймсон (Яннис Безос) расстраивается, когда грубый, но эффективный Фредди Бенсон мешает его планам (Петрос Филиппидис). Их ставка; Тот, кто проиграет, должен будет покинуть город.. Юмор, действие, эмоция, смех нежность, много неожиданных поворотов и большое производство, о котором стоит поговорить, сочинить необыкновенное зрелище, которым греческая публика сможет насладиться весной в рамках ограниченного числа представлений..

Ведущий исполнитель авторской греческой песни и чуткий трубадур молодого поколения раскрывают свое музыкальное родство через интерпретацию своих классических шлягеров, а также известных или «неопознанных» песен, которые они впервые «одевают» собственным голосом.: вневременные кусочки Теодоракис, Хаджидаки, Маленький, Вейл, Дала и др.. в триполитанской поэзии, Элефтериу, Джон, Брехт, Хикмет и т.п..

Мария Фарандури-Христос Фивеос: «идеальный исполнитель» Микиса Теодоракиса, ведущее присутствие в художественной греческой песне, а также в соответствующем международном репертуаре (от Курта Вайля до Лучио Далла) встречает чуткого трубадура молодого поколения, партнер Таноса Микроуцикоса, на специальном концерте, где «песни и их правда наводят мосты между прошлым и настоящим и становятся поводом для беспрецедентных интерпретативных путешествий».

В субботу 7 апреля, в 8.30 вечер, в зале Христа Ламбракиса — через четыре года после их первого сотрудничества в Афинском концертном зале с песнями «Любовь и смерть» на музыку М.. Теодоракис – два великих артиста воссоединяются на сцене, чтобы раскрыть «общую» черту своего музыкального наследия.. Интерпретировать не только избранное, их классические хиты, а также известные песни, которые впервые «одеваются» собственным голосом, а также другие, менее известный — если не «непризнанный» — чье величие они пытаются подчеркнуть в данном случае.

Исполняющий дуэт аккомпанирует оркестру, состоящему из элитных солистов Такиса Фаразиса. (пианино), Тимио Пападопулос (корка), Яннис Ангелопулос (барабаны), Петр Вартхакурис (контрабас), Вассо Димитриу (гитары). Оркестровка выполнена Такисом Фаразисом.. Звуком управляет Гиоргос Коррес, а освещением — Гиоргос Кладурис..

Мероприятие является совместным проектом Megaros Musikis и Cricos Productions..

«Вечные» песни, вдохновленный, в полном объеме, из каталитического творчества выдающихся поэтов и лириков, Греки и иностранцы (Никос Кавадиас, Манолис Анагностакис, Коста Триполити, Манос Элефтериу, Одиссей Иоанну, Бертольд Брехт, Назим Хикмет и др.. Так, например, Мария Фарандури снова демонстрирует характерную характеристику, ее богатый голос контральто «Кто моя жизнь», «Забавный ребенок» или «Старые улицы» Микиса Теодоракиса, «Кемаль» Маноса Хаджидакиса, «Против тошноты» Элени Караиндрос и «Элени» Таноса Микроуцикоса, однако он также конкурирует с «Салониками» последнего..

Будучи первым исполнителем Брехта в греческой дискографии., поет «Мак нож» из «Оперы Пентары» или «Анна не плачь» из «Музыкального акта Брехта» Т.. Маленький. А в память о недавно погибшем Лучио Далле – своем прошлом партнере – она исполняет его знаменитое «Карузо».. Христос Тибеос делится с аудиторией Мегароса своими личными хитами, такими как «My Rain»., Деревни Луны, «Я не другой» или песни из «Южного Креста» Таноса Микроуцикоса во время страстного исполнения, сила и лиризм в «Прекрасном городе» Микиса Теодоракиса.

«Песни и их правда — это все,что объединяет нас с Христом Фивами. Жизненные ценности, скрытые за каталитическими и глубоко философскими стихами, ценности, которые не были потеряны во времени.

Независимо от их возраста, от их широкого или непризнания, мы оба стараемся включить эти песни в свой репертуар», — говорит Мария Фарандури., имея в виду концерт, но и ее «музыкальную близость» с современным автором песен и харизматичным исполнителем «на уровне выражения, эстетика и содержание».

Родство впервые проявилось на сцене 2008 в Афинском концертном зале, где Христос Тивайос впервые сотрудничал с Микисом Теодоракисом, исполнение песен из четырех песенных циклов композитора — среди прочего из «Гомера» на стихи ирландца Брендана Бехана (в греческом переводе Василиса Ротаса). Из этого круга его 1966 - впервые в исполнении М.. Фарадури — на этом концерте также прозвучат шесть песен («Сентябрь я помню», «Я пришлю тебе маму», «Открой окно», «Я дам тебе кусок золота», «Я англичанин, молодой и удачливый» и «Забавный ребенок»).

Из богатого творчества композитора выбраны также пьесы «Пассажир»., «Дано твоей ночи» и «Апостема» из альбома «Пассажир». 1981 на стихи выдающегося поэта-лирика Костаса Триполитиса, «Старые улицы» (из его альбома "Balantes". 1975 в поэзии Манолис Анагностакис), «Кому принадлежит моя жизнь» (из его «Песен борьбы». 1974 в стихах Маноса Элефтериу), "красивый город" (из его одноименного альбома 1962, на слова Янниса Теодоракиса), «Однажды они придут и расскажут тебе» (на слова Лефтериса Пападопулоса).

В концертной программе, композиционное творчество Таноса Микроуцикоса занимает лидирующие позиции. Из эпохи «Политических песен» (1975) откуда вы услышите «Самое красивое море» на слова Назима Хикмета и «Я устал от них» на слова Вольфа Бирмана., из «Музыкального акта Брехта» (1978) («Анна, не плачь») и «Южный Крест» (1979) в поэзии Никоса Кавадиаса («Горечь», «Салоники», «Лампа Аладдина», «Вилли»)к последнему «Лунному Гамлету» (2002) откуда будет звучать заглавный трек, а также "Song Blues" (ф.:K. Триполитан) и «Я не другой» (ф.: Манос Элефтериу). Неразрывно связан со стилем и духом мероприятия., и песни «Кемаль» Маноса Хаджидакиса. (из его «Размышлений». 1993, на слова Никоса Гатсоса) и «Против головокружения (Дитя мое, не спи)» от Элени Караиндроу (от его «Великой бдительности». 1972). Сатирические брехтовские тексты баллады «Mack the Knife» на музыку Курта Вайля из «Квинтэссенции оперы» и «Алабамская песня» из культового «Взлет и падение города из красного дерева».. А также «Счет времени» на музыку Лучио Далла. (и слова Диониса Саввопулоса из его альбома "The Hotel"., 1997) но и его мелодика «Карузо», которую Мария Фарандури записала впервые в 1991, в дуэте с Д.. Саввопулос за альбом «17 песен».

источник : culturenow.gr

Государственный театр Северной Греции и Культурный центр «Греческий мир» также представляют в Афинах «Мадам Сусу» Димитриса Псатаса., после огромного успеха, которого он добился в Салониках! от 25 Апрель, непревзойденная комедия Димитриса Псатаса поставлена ​​в «ТЕАтре» Культурного центра «Греческий мир»., режиссер Гиоргос Арменис, с Фотини Баксеванисом в главной роли и Костасом Сантасом в роли Панагиотакиса.

Это единственный анекдотический театральный текст Псаты., где это было написано 1942 и был впервые представлен г-жой Катериной – Катериной Андреадис – (Сусу) и Эмилиос Веакис (Панагиотакис), со Спиросом Мусурисом в роли Кантакузеноса, ознаменовав беспрецедентный триумф в рамках итало-германской оккупации.

Роль Сусу в театре также исполнила Мэри Арони. (1946), Анна Панайотопулу (1998), Марика Незер в кино (1948), Грузия Василиаду на радио (1950) и Анна Пайтази на ТВ (1972) и Анна Панагиотопулу (1983). Кроме Эмилиоса Веакиса, не менее великолепные актеры сыграли роль Панагиотакиса: Костас Раутопулос (1946), Василис Логотетидис (1948), Яковос Псаррас (1972), Танасис Папагеоргиу (1982) и Ставрос Паравас (1998).

Ο Δημήτρης Ψαθάς παρουσίασε τη «Μαντάμ Σουσού» για πρώτη φορά ως ευθυμογράφημα σε συνέχειες από τις στήλες του προπολεμικού εβδομαδιαίου περιοδικού «Θησαυρός» (1939-1941) под названием «Жизнь и состояние мадам Суссо» с огромным успехом, позже она составила сборник своих самостоятельных приключений и опубликовала его в книге. (1941), затем он написал пьесу (1942), ακολούθησε η κινηματογραφική ταινία (1948) που δεν σώζεται στις μέρες μας, ενώ στις αρχές της δεκαετίας του ΄50 η «Μαντάμ Σουσού» παρουσιάζεται στο ραδιόφωνο από τη Γεωργία Βασιλειάδου. конец, ακολούθησε το τηλεοπτικό σίριαλ σε σενάριο πάντα του ίδιου του συγγραφέα (1972 и 1986), όλα με τεράστια επιτυχία.

ΥΠΟΘΕΣΗ
Ο Βούθουλας και το Κολωνάκι. Ο νεοπλουτισμός και η απότομη προσγείωση της «νεόπτωχης» ελληνικής πραγματικότητας. Η «ντεκαντάνς» και οι αυταπάτες των μεγαλείων και της καλοπέρασης. Αλλά και τα κακέκτυπα των «σουσούδων» που συναντάμε γύρω μας. Όλα αυτά, μέσα από την πένα του Δημήτρη Ψαθά, σε μια εξαιρετικά εύστοχη κωμωδία που μοιάζει επίκαιρη όσο ποτέ.

ПРИМЕЧАНИЕ ДИРЕКТОРА

Είχε ήλιο. Η Θεσσαλονίκη ήταν χαρούμενη, γεμάτη φως, και σαν κοριτσάκι με άσπρα καλτσάκια και μαύρα λουστρινένια παπούτσια, άφησε το λάπτοπ κι έπαιζε κουτσό, σχοινάκι, γύρω-γύρω όλοι και να το, να το το δαχτυλίδι. Τι ομορφιά… Τι ευγένεια, τι σκέρτσο και καμάρι, τι παιδική αθωότητα.

Πήγαινα να συναντήσω τον Σωτήρη, τον φίλο μου, τον Διευθυντή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος. Έπινε τον καφέ του μαζί με την αγαπημένη μας Έρση Δρίνη στον «Ρωμιό». Κάθισα μαζί τους, αφού βέβαια προηγήθηκαν τα τρία σταυρωτά φιλιά του Σωτήρη και οι τρελές αγκαλιές της Έρσης μου.

— Хорошо, Γιώργο, θα μου κάνεις ένα έργο του Ψαθά;
— Ποιο απ’ όλα, ρώτησα.
— Τη Μαντάμ Σουσού.
— Α μπα, нет, δεν μου αρέσει.
— Το έχεις διαβάσει;
— нет.
— Е, διάβασέ το και τα λέμε.

Και να ’μαι την άλλη μέρα στο γραφείο του Διευθυντή, να μιλάμε για τη Μαντάμ Σουσού. Για τις Σουσούδες του σήμερα, για τους νεόπλουτους που αυτοπροβάλλονται με το εγώ τους, υποτιμώντας τους άλλους, πιστεύοντας ότι οι ίδιοι ανήκουν σε μια ανώτερη τάξη, περιφρονώντας ό,τι δεν προέρχεται από αυτή.

Τι ανοησία, τι κουφιοκεφαλιά, να αρνείσαι την τάξη σου, τη λαϊκή σου καταγωγή, τα ήθη και τα έθιμα του λαού σου, τι απέραντη βλακεία… Να ξοδευόμαστε για πρόσκαιρη εξουσία, ψευτοαξιώματα πασπαλισμένα με χρυσόσκονη και σαν φτιασιδωμένες μαϊμούδες να χοροπηδάμε κάνοντας τούμπες στα περσικά χαλιά των σαλονιών, παίζοντας με τις ηθικές αξίες, την Ιστορία και τον πολιτισμό μας. Κάπου εδώ είπα το ναι.

да, θα ανεβάσω το έργο του μεγάλου μας κωμωδιογράφου Δημήτρη Ψαθά και αυτό γιατί το ταλέντο του διαισθάνθηκε τον κίνδυνο του νεοέλληνα, τη ροπή του στο δήθεν, στο σνομπ, σε μια χρονολογία που η χώρα έβγαινε από έναν φασιστικό πόλεμο και από έναν εμφύλιο, από τον ερχομό των αμερικάνων με το σχέδιο Μάρσαλ και την Ούνρα, που γέμισε την επαρχία με παρδαλά βρακιά, γάλα σκόνη και αλμυρό φυστικοβούτυρο.

Πολλά είπα, αλλά δεν σας κρύβω ότι με πνίγει το δήθεν, το παρεμπιπτόντως και η ξιπασιά μας.
Ας δούμε το κοριτσάκι με τα άσπρα καλτσάκια, τα λουστρινένια παπούτσια, να παίζει ανέμελο, πλημμυρισμένο στο φως και ας υποκλιθούμε, δίνοντας όρκο ότι θα προστατεύσουμε την όμορφη εικόνα.

Ευχαριστώ, πρώτα απ’ όλα, τον Διευθυντή και το ΔΣ του ΚΘΒΕ, τη βοηθό σκηνοθέτη Αγγελική Κίτρινη, τη χορογράφο Αλεξάνδρα Τσοτανίδου, τους συναδέλφους μου ηθοποιούς, τους τεχνικούς και όσους μόχθησαν γι’ αυτό το ανέβασμα. Πάνω απ’ όλα, την κυρία Φωτεινή Μπαξεβάνη, τον Κώστα Σαντά, τον Βασίλη Ευταξόπουλο, τον Δημήτρη Σιακάρα και τη Μαριάννα Παπασάββα.

Закрытие, θέλω να πω ένα μεγάλο ευχαριστώ στον σκηνογράφο μας Γιάννη Μετζικώφ και βέβαια στον σπουδαίο μουσικό της Χώρας μας Γιώργο Χριστιανάκη.

Καλή διασκέδαση.
Με αγάπη
Джордж Арменис

источник : culturenow.gr