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THEATER : Warum ich meinen besten Freund getötet habe 104 Sprach- und Kunstzentrum

Die Veröffentlichungen des 104 Speech and Art Center of Kastaniotis präsentieren die Performance „Warum habe ich meinen besten Freund getötet“ nach dem gleichnamigen Roman von Amanda Michalopoulou.
Es ist die Geschichte der episodischen Beziehung zwischen zwei Mädchen, die sich treffen um 9 in den Jahren kurz nach der postkolonialen Zeit.
In den folgenden Jahren, Anna und Maria wachsen und werden durch Beziehungen geprägt, Personen, Ereignisse, politische Ideale, Welten und Theorien
 
Ihre erdrückende Beziehung verflechtet sich mit dem intensiven politischen Leben und zeichnet eine bizarre Reise in die jüngste Vergangenheit der griechischen Realität nach.
Wie viel werden sie schaffen?‘ der Vergangenheit und der Nostalgie zuliebe aushalten;
Theateradaption: Vasya Attarian, Sophia Galanaki
endgültige Textformatierung: die Truppe
Richtung: Vasya Attarian
In unserem vermeintlich schwierigen Leben: Babylehrer
Bewegungsbearbeitung: Elena Gerodimou
Landschaft: Guy Stefanou
Anzüge: Alexia Chrysochoidou- Stella Panagopoulos
Beleuchtung: Sakis Birbilis
Video: Tasos-Kaffee – Dimitris Tsatsoulis
Stellvertretende Direktoren: Sofia Galanaki, Ioanna Papakonstantinou
Aufführungsfotos: Eftychia Vlachos
Programmdesign: Paulina Zahra
Schauspieler spielen: Panagiotis Katsolis, Nancy Buckley, Stella Nouli
Quelle : culturenow.gr

Die Nominierungen für die Oscars werden heute bekannt gegeben

Beim 26 Februar die Preisverleihung
Die Filme, die eine goldene Statuette beanspruchen 26 Februar im Kodak Theater werden voraussichtlich heute bekannt gegeben, mit sinkenden Einsätzen für „The Artist“ und „Descendants“, die die Golden Globes anführen.

Tatsächlich hat „The Artist“ seitdem nicht aufgehört, Auszeichnungen und Nominierungen zu sammeln, bei den britischen BAFTAs, die American Producers Guild und die London Critics Association.

Auch George Clooney und Meryl Streep, die ebenfalls bei den Golden Globes ausgezeichnet wurden, gelten als „sicher“ für Nominierungen.

Auch die „Hugo“-Filme von Martin Scorsese werden voraussichtlich nominiert, „War Horse“ von Steven Spielberg, Tate Taylors „The Handmaids“ und Woody Allens „Midnight in Paris“..

Die Auszeichnungen werden am verliehen 26 Februar erneut vom Schauspieler Billy Crystal moderiert.

Quelle : newsbeast.gr

Funk-Meister Milo Z im Half Note Jazz Club

Der Half Note Jazz Club präsentiert den Liebling des griechischen Publikums Milo Z für fünf Jazz-Funk-Abende von Donnerstag, 26., bis Sonntag 30 Januar 2012.
Metro des Funk nicht nur in New York, sondern auch in Athen – seit Milo Z und seiner explosiven Gruppe, durch regelmäßige Besuche im Half Note Jazz Club, hat eine Situation aufgebaut, die ihr eigenes kultiges, aktuelles und fanatisches Publikum hat. Jazz-Funk, Hip Hop, und groovige Dance- und Soul-Rhythmen dominieren die musikalische Präsenz der Gruppe und der Jazz-Ding und Street-Beat kommen in ihrer ganzen Pracht zur Geltung.
 Milo Z macht Musik für junge Leute – und immer jung – eine Kombination aus gutem alten Sly-Soul und Funk & Der Familienstein, des Krieges, von Kool & The Gang und Parliament-Funkadelic mit reinen Avantrock-Einflüssen und Verbindungen, in einem völlig modernen Kontext, der voll und ganz auf den Tanzruf der Zeit reagiert, beeinflusst von den Klängen von Prince und den Red Hot Chili Peppers. Gitarren- und psychedelische Mixe, mit Dynamik a la Zappa ergänzen eine heiße Atmosphäre aus rasendem Funk, sinnlicher Jazz und dynamischer Rock. Milo Z hat die Spitze der modernen Jazz-Funk-Rap-Show erreicht und beweist dies in seinem natürlichen Umfeld: die Szene...
Milo Z: Stimme
Joe Copeland: Bass
Emilio Tostado: Gitarre
David Melton: Schlüssel
Sylvester Onyejiaka: Saxophon
Todd Gaynor: Altsaxophon
Christopher Raymond: Trompete
Quelle : culturenow.gr

Die Scala der Mailänder Akademie in der Theocharakis-Stiftung

Seine offizielle ZusammenarbeitStiftung B. & M. Theocharakismit den BerühmtenMailänder Treppegeht das zweite Jahr in Folge weiter 3 Konzerte seiner StarsAkademie der Mailänder Scalamit Solist und Klavier, die wichtige Momente der Oper beinhalten. In diesem Jahr präsentiert jedes Konzert die besten Auszüge aus zwei beliebten Opern großer italienischer Komponisten, deren Werke die Grundlage des Repertoires aller Opernhäuser und natürlich der führenden bilden, der Mailänder Scala.
 Neue großartige Stimmen nehmen uns mit auf eine Reise in das magische Land des lyrischen Gesangs.

26/1/2012 – Puccini(Böhm, Tosca)
16/2/2012 – Rossini(Der Barbier von Sevilla, Aschenputtel)
5/4/2012 – Verdi (Traviata, Rigoletto)

Quelle : culturenow.gr

Smyrna. Die Zerstörung einer kosmopolitischen Stadt 1900-1922: Ausstellung im Benaki Museum

Das Benaki Museum präsentiert die Ausstellung „Smyrni. Die Zerstörung einer kosmopolitischen Stadt 1900-1922“, die dauern wird 25 Januar bis 26 Februar 2012.
Die Regisseurin und Kuratorin Maria Iliou und der historische Berater Alexandros Kitroef, wer es präsentiert hatte 2007 im Benaki Museum die Ausstellung The Journey, der griechische Traum in Amerika, nach 4 Jahre der Forschung, präsentieren ihre Arbeiten zu Izmir mit bisher unbekanntem Bildmaterial aus amerikanischen und europäischen Archiven.
Die besondere Bedeutung der historischen Dokumentation und der Ausstellung erschöpft sich nicht nur in den unbekannten Bildern aus Smyrna, sondern auch in der neuen Sichtweise, die die beiden Mitarbeiter den historischen Ereignissen verleihen. Ein Blick, der sich sowohl von einem allzu nationalistischen Narrativ als auch von neueren Versuchen, die tragischen Ereignisse der Katastrophe zu beschönigen, distanziert, die Wahrheit verdrehen.
Durch diese besondere Arbeit, das kosmopolitische Smyrna par‘ alles was zerstört wurde, es existiert immer noch.
Es ist immer noch eine Idee, die mit Weltoffenheit zu tun hat, die Freude am Leben, aber auch die Zerstörung.
Neunzig Jahre nach der Katastrophe, Sowohl die Dokumentar- als auch die Fotoausstellung würdigen die verlorene Welt 1922, aber auch gleichzeitig, die Wissenschaft der Geschichte.
Die gleichnamige Dokumentar- und Fotoausstellung dokumentiert mit seltenem Foto- und Filmmaterial aus amerikanischen und europäischen Archiven.
Zum ersten Mal werden unbekannte Bilder von Smyrna aus Privatsammlungen wie der von Pierre De Gigord und aus den Archiven der Library of Congress veröffentlicht, der Princeton University und Harvard, der Nahosthilfe, des Imperial War Museum, von Pathe und anderen Institutionen in Griechenland und im Ausland.
Der gleichnamige Dokumentarfilm wird im Amphitheater gezeigt (Trauzeuge 1) während der Ausstellung.
Quelle : culturenow.gr

Etta James "links", die samtige Stimme des Jazz

Etta James ist nicht so bekannt wie Aretha Franklin, oder Billie Holiday und Nina Simone, zumindest für die breite Öffentlichkeit. Diejenigen, die Jazz lieben, Sie wissen, dass er an diesem Tag alt ist 73 Jahre eine echte musikalische Legende.  Ihr berühmtestes Lied und ihr größter Hit ist At Last , In Amerika als "erstes Tanzlied" bekannt, da es wahrscheinlich das beliebteste Lied ist, das Jungvermählten bei ihrer Hochzeit tanzen.

 Der Sänger hatte viele Jahre an Leukämie gelitten, aber auch andere Krankheiten.   Bekannt unter dem Spitznamen "Miss Peaches" lebte sie ein reiches Leben mit vielen Höhen und Tiefen. Während ihrer sechzigjährigen Karriere wurde sie heroinabhängig, eröffnete Konzerte für die Rolling Stones, gewann sechs Grammy Awards und wurde in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.

 Es begann 1950 Mit einer von ihr gegründeten Band namens Peaches wurde sie von Sänger Johnny Otis gefunden, der sie zu einem bestimmten Songstil führte, der ihre Karriere begann.   In den späten 70ern hatte ihre Karriere ihren Glamour verloren, es aber geschafft, sie mit Stücken wie zu heben „Ich würde lieber blind sein,“ was auch von Rod Stewart unterhalten wurde.  Er war ein Meister darin, viele Stile zu kombinieren und von einem Stil zum anderen zu wechseln: R.&B., Seele, Jazz und Blues, Es gab nichts, was James nicht singen konnte.

Quelle : protothema.gr

Rocken Sie das Ballett von Rasta Thomas mit den Bad Boys of Dance in Athen und Thessaloniki

Der "Böse Jungs" seintanzenSie kehren in wilder Stimmung zurückAthenafür drei spektakuläre Auftritte am27, 28 & 29 Januar 2012 in dem Badminton Theaterund für zwei Auftritte beiSaloniki, in demConcert Hallbeim31/01 und 1/02 2012.
Ein modernes, voller Energie und sinnlicher Tanzperformance mit Beatmusik, die wie ein Sturm vorbeizieht, wo immer sie sich befindet (Amerika, Europa und Australien) und lässt Publikum und Kritiker schwärmen und Hymnen singen!
Das Gleiche geschah letztes Jahr in Athen, im November 2010, wenn die - immer großzügig mit authentischer Avantgarde- Das griechische Publikum füllte vier Abende lang Badminton (10-14/11) und begrüßte erstmals das „Ballett des 21. Jahrhunderts“.
Zu „Rocken Sie das Ballett“ es ist eine Schöpfung vonRasta Thomas, Solistin des klassischen Balletts, der beschloss, die „engen“ Leggings wegzuwerfen, Tschaikowsky und Prokofjew für eine Weile zu vergessen, Untersuchen Sie das Erbe von Rudolf Nureyev mit einem neuen Blick und entfesseln Sie sein beispielloses Talent beim Tanzen zu den Rockbeats von Lenny Kravitz, von U2, der Reise, von Queen und vielen, vielen anderen! Mit Adrienne Canterna, Ehemann und Begleiter, den Großteil der Choreografie zu verpflichten und die Bad Boys of Dance eine Gruppe hervorragender männlicher Tänzer (und eine Tänzerin) an den Szenen mitzuwirken, Rasta Thomas als würdiger Anführer, ein „Werk“ präsentieren, in dem die traditionellen Techniken des klassischen Balletts nebeneinander existieren und sich mit dem Wilden „vermischen“., intensive Bewegungen des modernen Tanzes, die schwierigen und gefährlichen Stunts des Turnens, aber auch die rhythmischen Figuren des Hip Hop oder die atmosphärischen eines Jazz-Einsatzes. So geben, ein Tritt in die Knie der strengen Regeln, die ihn großgezogen haben. Und sie haben ihn erschaffen! 
Von der 2008 bis heute, Rock the Ballet ist mehr als aufgetreten 600 Ausverkaufte Shows auf der ganzen Welt, darunter die Griechenlands,  steigt nach oben 300.000 Zuschauer!!!
RASTA THOMAS
(Direktor/Gründer)
Rasta Thomas wurde in San Francisco, Kalifornien, geboren 1981 und wuchs in Riad, Saudi-Arabien, auf. Er studierte an der weltberühmten Kirov-Akademie in Washington und schrieb als Teenager Tanzwettbewerbsgeschichte mit Auszeichnungen, darunter dem Sonderpreis der Jury des Pariser Internationalen Tanzwettbewerbs 1994, die Goldmedaille beim Internationalen Ballettwettbewerb in Varna 1996 in der Juniorenkategorie und die Goldmedaille in der Männerkategorie in Jackson, MS USA-IBC. Das 1995 wurde Mitglied des Le Jeune Ballet de France und des 1997 wurde als Solotänzerin zum Hartford Ballet eingeladen. Er hat in mehreren Fernsehdokumentationen mitgewirkt, bei den Academy Awards, in einem Werbespot für die internationale Kampagne von GAP, sowie im Film „One Last Dance“ mit Patrick Swayze. Sie tanzte im Weißen Haus für den Präsidenten der USA und war Vorband für Aretha Franklin im berühmten Apollo Theater in Harlem. Das 2005, Rasta spielte im Musical „Movin“.‘ „Out“ von Twyla Tharp am Broadway, während die 2007 Gast tanzte die Titelrolle in „Othello“ mit dem American Ballet Theatre
Er hat mit vielen Tanzformen zusammengearbeitet, wie zum Beispiel: Amerikanisches Balletttheater, Victor Ullate Ballett von Spanien, Nationalballett von China, Joffrey Ballett, Linien zeitgenössisches Ballett, Teint Zeitgenössisches Ballett, Lar Lubovitch Dance Company und Pacific Northwest Ballet. Er hat viele Rollen getanzt, wie zum Beispiel „Albrecht“ in Giselle, „Basilio“ im Don Quijote, „Ali“ im Le Corsaire, und in Werken von Balanchine, Jerome Robbins, Debbie Allen, Ulysses Dove und Jerry Mitchell.
Er war der erste Amerikaner, der dem Mariinsky-Ballett beitrat (pr. Kirow) von Sankt Petersburg (2001), während anschließend, zwei Jahre später, war der erste Solist am Dance Theatre of Harlem. Sein neuestes Projekt ist die Gruppe Bad Boys of Dance und „Rock The Ballet“. (gemeinsam mit Adrienne Canterna erstellt).
Quelle : culturenow.gr