Εγκαίνια ηλεκτροφωτισμού του μνημείου το Σάββατο 26 Ιανουαρίου
Αρχείο ετικέτας Uncategorized
Οι «Χαϊνηδες» στο Club του Μύλου!
Σάββατο 26 Ιανουαρίου 2013
Οι «Χαϊνηδες» δε φιλοδοξούν να δώσουν απαντήσεις, αλλά να θέσουν με σαφή κι ευφάνταστο τρόπο τα οικουμενικά και αιώνια ρωτήματα. Η εύρεση της αλήθειας είναι προσωπική διαδρομή του καθενός, καθώς βουτά στον ωκεανό της συλλογικής ύπαρξης.
Η 9-μελής μπάντα των «Χαϊνηδων» σμίγει τόπους και χρόνους, ρυθμούς και ηχοχρώματα, συμβάλλοντας έτσι στο ιερό ΧΑΟΣ που είναι η μόνη πηγή δημιουργίας και αυτο-οργάνωσης.
Δημήτρης Αποστολάκης – Λύρα, φωνή
Δημήτρης Ζαχαριουδάκης – Ακουστική κιθάρα, φωνή
Μαρία Κώτη – Φωνή
Αλέξης Νόνης – Νταούλι, νταρμπούκα, νταφ, καχάν
Δημήτρης Μπρέντας – Πλήκτρα, καβάλι, κλαρίνο, γκάιντα
Αντώνης Σκαμνάκης – Μπάσο
Μιχάλης Νικόπουλος – Μπουζούκι, Μαντολίνο, Λαούτο, ΦωνήΤάκης Κανέλλος – Ντραμς
Κλέων Αντωνίου – Ηλεκτρική κιθάρα
Τάκης Κανέλλος – Ντραμς
Κλέων Αντωνίου – Ηλεκτρική κιθάρα
Έναρξη: 22.30
Τιμή εισιτηρίου: 10€
Μύλος
Αν. Γεωργίου 56,
περιοχή Σφαγεία, Θεσσαλονίκη
Τηλέφωνα :2310504014, 2310541806 & 6986924600
(Δευτέρα έως Παρασκεύη – 10:00 με 18:00).
Πηγή : musicity.gr
Θησέας και Αριάδνη στο Νησί των Ταύρων στο θέατρο Badminton
Το Θέατρο Badminton παρουσιάζει την παράσταση για παιδιά «Θησέας και Αριάδνη στο νησί των Ταύρων» από τις 26 Ιανουαρίου – 28 Απριλίου 2013.
Ο Θησέας και η Αριάδνη στο Νησί των Ταύρων, η πρώτη παραγωγή ελληνικού παιδικού θεάτρου που ανεβάζει το Badminton, είναι μια παράσταση που συνδυάζει το υπερθέαμα με το διδακτικό χαρακτήρα των αρχαιοελληνικών μύθων.
Η παράσταση αφηγείται την ιστορία του μυθικού ήρωα Θησέα, γιου του βασιλιά Αιγέα και ιδρυτή της Αθήνας. Ο Θησέας, μετά από άθλους που κόβουν την ανάσα, ταξιδεύει στην Κρήτη και, με τη βοήθεια των Θεών και της όμορφης Αριάδνης, κατατροπώνει τον Μινώταυρο. Η πλοκή καθηλώνει: στην περιπέτεια συμμετέχει όλη η ελληνική μυθολογία – ήρωες, θνητοί, υπέροχα αλλά και φοβερά υπερφυσικά όντα και ασφαλώς οι Ολύμπιοι Θεοί. Από άθλο σε άθλο κι από πόλη σε πόλη υφαίνονται πλεκτάνες, μίση, πάθη, αλλά και φιλίες και έρωτες και πάνω απ’ όλα αγάπη! Στο δρόμο του Θησέα λαχαίνουν μάχες, φουρτούνες, γοργόνες –οι περιπέτειες για τους αληθινούς ήρωες δεν τελειώνουν ποτέ.
Επί σκηνής παρελαύνουν παλάτια, θάλασσες, φρούρια, πλοία, λαβύρινθοι, γοργόνες, ταύροι – ταυροκαθάψια – θεοί που αναδύονται από τα έγκατα της γης, ή πέφτουν από τον ουρανό, ήρωες, θνητοί, φωτεινά αλλά και σκοτεινά υπερφυσικά όντα!
Το κείμενο υπογράφει ο καταξιωμένος ποιητής Στρατής Πασχάλης. Η σκηνοθεσία και η χορογραφία είναι της βραβευμένης χορογράφου Σοφίας Σπυράτου. Την πρωτότυπη μουσική συνέθεσε ένας από τους πιο αξιόλογους νεαρούς συνθέτες, που ξεχώρισε μέσα από το Schoolwave, ο Απόλλων Ρέτσος. Τα επιβλητικά σκηνικά και τα κοστούμια σχεδίασε ο πάντα ευφάνταστος Μανόλης Παντελιδάκης, ο οποίος δημιούργησε έναν εντυπωσιακό εικαστικό κόσμο, που προσδίδει στο θέαμα ξεχωριστή, αλησμόνητη αυθεντικότητα. Το μέγεθος και την ποιότητα της παράστασης διασφαλίζουν, επίσης, το Θέατρο Badminton και ο Μιχάλης Αδάμ που υπογράφει την παραγωγή.
Περισσότεροι από είκοσι ταλαντούχοι καλλιτέχνες – εναέριοι ακροβάτες, ηθοποιοί, τραγουδιστές, μουσικοί¬, κάποιοι από τους οποίους καλούνται απ’ το εξωτερικό ειδικά για την παραγωγή αυτή– δίνουν σάρκα και οστά στο μύθο.
Στην παράσταση πρωταγωνιστεί ένας από τους σημαντικότερους ηθοποιούς της νεότερης γενιάς, ο Γιάννης Στάνκογλου, στο ρόλο του Θησέα. Μαζί του οι: Ηλέκτρα Νικολούζου και Τζωρτζίνα Παλαιοθοδώρου. Συμμετέχουν επίσης (με αλφαβητική σειρά): Άννα Αθανασιάδη, Αλέξανδρος Κεϊβάναη, Αμαλία Κοσμά, Αλέξανδρος Λασκαράτος, Χλόη Μάντζαρη, Τζέφ Μαράουι, Γιάννα Μεντβέντεβα, Γιώργος Πελαγιας, Κρίς Ραντάνοβ, Αλάιν Ριβέρο Ροντρίγκεζ, Γιάννης Σμέρος, Ιβάν Σβιτάιλο, Αγγελική Τρομπούκη, Αλμπέρτο Φάις, Ράνια Φόβου, Ιώβη Φραγκάτου, Εύη Χατζάκη κ.ά.
Ο Θησέας και η Αριάδνη στο Νησί των Ταύρων είναι μία παράσταση που σηματοδοτεί μια νέα αντίληψη για το παιδικό θέατρο, σε μια παραγωγή εφάμιλλη όλων των σπουδαίων παραστάσεων που φιλοξενούνται στο Θέατρο Badminton.
H αρχετυπική ελληνική μυθολογία και το πλούσιο, εντυπωσιακό θέαμα για τα παιδιά γίνονται αντιληπτά ως εκπαιδευτική διαδικασία κορυφαίας ποιότητας και προτεραιότητας –ιδιαίτερα σε μια εποχή αναδυόμενων ακροτήτων – που η έμφαση στην έλλογη μετριοπάθεια που διδάσκει η κλασική παιδεία είναι ζωτικής σημασίας. Γιατί το έργο μιλά για τη συνάντηση δύο διαφορετικών πολιτισμών: από τη μια το μέτρο και ο λόγος της Αθήνας κι από την άλλη ο μυστικισμός και η πυγμή της Μινωϊκής θαλασσοκρατίας. Οι δυο κουλτούρες ανοίγουν διάλογο και γνωρίζονται, μεταφέροντας ένα σημαντικό μήνυμα στα παιδιά.
Η παράσταση είναι ιδανική για κάθε ηλικία!
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ – ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΕΣ: ΣΟΦΙΑ ΣΠΥΡΑΤΟΥ
ΚΕΙΜΕΝΑ: ΣΤΡΑΤΗΣ ΠΑΣΧΑΛΗΣ
ΣΤΙΧΟΙ ΤΡΑΓΟΥΔΙΩΝ: ΛΙΝΑ ΝΙΚΟΛΑΚΟΠΟΥΛΟΥ
ΣΚΗΝΙΚΑ – ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ΜΑΝΟΛΗΣ ΠΑΝΤΕΛΙΔΑΚΗΣ
ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΦΩΤΙΣΜΩΝ: ΛΕΥΤΕΡΗΣ ΠΑΥΛΟΠΟΥΛΟΣ
ΜΟΥΣΙΚΗ: ΑΠΟΛΛΩΝ ΡΕΤΣΟΣ
ΠΑΡΑΓΩΓΗ: ΜΙΧΑΛΗΣ ΑΔΑΜ
Πρωταγωνιστούν:
Στο ρόλο του Θησέα ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΣΤΑΝΚΟΓΛΟΥ
Στο ρόλο της Αριάδνης η ΗΛΕΚΤΡΑ ΝΙΚΟΛΟΥΖΟΥ
Πηγή : culturenow.gr
Ιδιωτική συλλογή με κεραμικά γλυπτά του Πικάσο βγαίνει στο «σφυρί»
Από τον οίκο δημοπρασιών Sotheby’s του Λονδίνου
Την πώληση μιας ιδιωτικής συλλογής, στην οποία περιλαμβάνονται περισσότερα από 100 κεραμικά του Πάμπλο Πικάσο, και η οποία θα πραγματοποιηθεί στις 19 Μαρτίου 2013, ανακοίνωσε σήμερα ο οίκος δημοπρασιών Sotheby’s του Λονδίνου.
Όπως αναφέρεται σε ανακοίνωση του οίκου, αυτά τα γεμάτα χαρακτήρα πιάτα, μπολ και βάζα που μεταμορφώθηκαν από τον Πικάσο σε κουκουβάγιες, κατσίκες, άντρες, γυναίκες, ταύρους και ψάρια και φτιάχτηκαν στο φημισμένο εργαστήριο κεραμικής Μαντούρα, αντιπροσωπεύουν την ολοκλήρωση του πειραματισμού του καλλιτέχνη με το συγκεκριμένο είδος τέχνης. Καθένα από τα κομμάτια κοστολογείται από 2.000 έως 30.000 λίρες.
Τα κεραμικά μια από τις αρχαιότερες καλλιτεχνικές εκφράσεις, παράγονταν στην περιοχή από την εποχή των Ρωμαίων και ο καλλιτέχνης, ήθελε να ταυτιστεί με την μακρά ιστορία καλλιτεχνών που δούλεψαν σε αυτό το μέρος.
Τα χρόνια που πέρασε ο καλλιτέχνης στην περιοχή Vallauris ήταν σύμφωνα με τους βιογράφους του τα πιο ευτυχισμένα της ζωής του και αυτό επιδίδει μια έξτρα αξία στα έργα που πρόκειται να πωληθούν.
Στην περιοχή άλλωστε γεννήθηκε ο γιός του Κλόντ, που έκανε με την σύντροφο του Φρανσουά Ζιλό. Το όνομα του γιού του, ανήκει στον Αγιο Κλοντ, προστάτη της κεραμικής τέχνης κάτι που δείχνει πόσο ο Πικάσο αγαπούσε την κεραμική.
Επίσης στην Μαντούρα, ο Πικάσο γνώρισε την τελευταία του γυναίκα και μούσα του, την Ζακλίν Ρόκ, που έμεινε μαζί του πάνω από 20 χρόνια, ως το τέλος της ζωής του.
Μαζί με την μεγάλη συλλογή κεραμικών, η δημοπρασία περιλαμβάνει και πολλά σχέδια (σε τιράζ) του Πικάσο, του Χουάν Μιρό και του Αντι Γουόρχολ που ανήκουν στον συλλέκτη-μυστήριο.
Η δημοπρασία του Οίκου συμπίπτει χρονικά με τη μεγάλη έκθεση κεραμικών «Picasso ceramics: Jacqueline’s gift to Barcelona», που πραγματοποιείται στο Μουσείο Πικασό στη Βαρκελώνη, τα εκθέματα της οποίας δωρίστηκαν στο μουσείο από τη σύζυγο του Πικάσο, Ζακλίν.Η δημοπρασία θα λάβει χώρα την ίδια μέρα με την πολύ σημαντική Old Master, Modern and Contemporary Prints με σχέδια προηγούμενων αιώνων.
Πηγή : protothema.gr
Η Ταινιοθήκη Θεσσαλονίκης υποκλίνεται στον Φρανσουά Τριφό
Τέσσερις ταινίες του κορυφαίου Γάλλου σκηνοθέτη θα προβληθούν στο Λιμάνι της πόλης
Οι Tamikrest live σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη
Οι Tamikrest, ένα από τα σημαντικότερα συγκροτήματα που συνδυάζουν την παραδοσιακή μουσική της Αφρικής με τον σύγχρονο rock ήχο, έρχονται για πρώτη φορά στην Ελλάδα για δύο συναυλίες σε Αθήνα (Παρασκευή 8/2, Fuzz Live Music Club) και Θεσσαλονίκη (Σάββατο 9/2, Γαία Live).
Ακολουθώντας τα μονοπάτια που χάραξαν οι, προγενέστεροι απ’ αυτούς, Tinariwen, οι Tamikrest τιμούν την καταγωγή τους από τους Tuareg (στη γλώσσα Tamashek, στην οποία και τραγουδούν, το όνομά τους σημαίνει “δεσμός”, “συμμαχία”, “κόμπος”) μόνο που προτίμησαν, σε μια ιδιαίτερα ταραχώδη περίοδο για τον λαό τους, να αφήσουν στην άκρη τα καλάσνικοφ και να πιάσουν τις ηλεκτρικές κιθάρες.
Προς αυτή την κατεύθυνση βοήθησε, χωρίς καμία αμφιβολία, και η μετέπειτα γνωριμία και συνεργασία τους με τους Dirtmusic, το group που σχημάτισαν τρεις σπουδαίοι μουσικοί: ο Chris Eckman (The Walkabouts), o Hugo Race (Nick Cave and the Bad Seeds, The Wreckery) και ο Chris Brokaw (Come, Codeine).
Ο βασικός συνθέτης και αρχηγός της μπάντας, Ousmane Ag Mossa, άκουγε από μικρός πολλή μουσική, παρότι η παιδική του ηλικία – όπως και των υπολοίπων μελών του συγκροτήματος – σημαδεύτηκε από τον εμφύλιο πόλεμο (1990-95) που είχε στο επίκεντρό του τη διεκδίκηση αυτονομίας εκ μέρους των Tuareg. Είδαν πολλούς συγγενείς και φίλους να χάνονται μέσα στο συγκεκριμένο χρονικό διάστημα και το 2006, όταν ξέσπασαν νέες ταραχές, αποφάσισαν να χρησιμοποιήσουν άλλα μέσα για να συγκεντρώσουν τα μάτια του κόσμου στον αγώνα των ανθρώπων τους.
Όλοι νεαροί σε ηλικία (κοντά στα 20), συνδύασαν τα ακούσματα που είχαν, κυρίως μέσω του internet, από ονόματα όπως ο Bob Marley, οι Pink Floyd, ο Jimi Hendrix και οι Dire Straits, με την ξεχωριστή δική τους μουσική παράδοση, τραβώντας το ενδιαφέρον των Dirtmusic, σε ένα ταξίδι των τελευταίων στην περιοχή τους.
Ήταν το 2008, στην αγροτική κοινότητα του Essakane (80 χιλιόμετρα από το Timbuktu), όπου λάμβανε χώρα το Festival Au Desert. Ένας μαγευτικός ήχος τράβηξε τον Eckman και την εκλεκτή του παρέα μέσα σε μία τέντα όπου αυτοσχεδίαζαν οι Tamikrest. Ακολούθησε μία μοναδική εμπειρία για όλους, όταν η αλληλεπίδραση των, προερχόμενων από διαφορετικές κουλτούρες και παραδόσεις, μουσικών εξελίχθηκε σε ένα… τριήμερο ψυχεδελικό τζαμάρισμα, που έδωσε μία διαφορετική και απόλυτα ουσιαστική υπόσταση στην έννοια του desert, πριν καταλήξει σε μια μνημειώδη κοινή εμφάνιση στην κεντρική σκηνή του festival!
Εκεί ακριβώς ξεκίνησε μια δυνατή φιλία που οδήγησε τους Dirtmusic να τους προσκαλέσουν στην πρωτεύουσα του Mali όπου οι τελευταίοι ηχογραφούσαν το εξαιρετικό δεύτερο album τους, “BKO”.
Οι Tamikrest έδωσαν με τη συμμετοχή τους μία νέα χροιά, προσφέροντας και μια εκπληκτική εκδοχή στο “All Tomorrow’s Parties” των Velvet Underground. Όταν ήρθε η ώρα για την πρώτη προσωπική τους δουλειά, ο Chris Eckman ήταν και πάλι εκεί, κάνοντας παραγωγή στο θαυμάσιο “Adagh”, το ντεμπούτο των Tamikrest που κυκλοφόρησε το 2010 για λογαριασμό της περίφημης Glitterhouse Records, συστήνοντας στον υπόλοιπο κόσμο τη μαγεία τους.
Υπνωτιστικοί παραδοσιακοί ρυθμοί, ψυχεδελικές wah wah κιθάρες, υπερβατικά φωνητικά που θυμίζουν άσματα, υπό τη συνοδεία των πλήκτρων ή ενός μοναχικού βιολιού, σε ένα ιδιόρυθμό μείγμα που μπορεί να προσδιοριστεί ως touareg blues.
Ένα χρόνο αργότερα, ηχογράφησαν και το δεύτερο album τους, “Toumastin”, στην ίδια εταιρεία και με τους ίδιους συντελεστές, αποσπώντας την προσοχή κοινού και κριτικών σε ολόκληρο τον κόσμο με φυσικό επακόλουθο τις περιοδείες, κυρίως στην Ευρώπη, και τη συμμετοχή σε μεγάλα festivals. Όμως, όπως χαρακτηριστικά αναφέρει και ο Eckman, “όπου και να ταξιδεύουν, κουβαλούν την έρημο μέσα τους”, ενώ ο manager των Tinariwen – και guru της world music – Andrew Morgan τους αποκαλεί “μέλλον της μουσικής των Tuareg.”
Οι ίδιοι, πριν απ’ όλα, πιστεύουν πως μάχονται για έναν καλύτερο κόσμο, τόσο για τον λαό τους όσο και για όσους υποφέρουν από προβλήματα παρόμοια με αυτά που μαστίζουν τον λαό τους.
“Πρέπει όλοι να αναγνωρίσουμε πως ανήκουμε σε μία κοινότητα κι έναν πολιτισμό, και αυτή ακριβώς είναι η δύναμή μας στα μάτια των άλλων. Πριν απ’ όλα, πρέπει οι ίδιοι να φροντίσουμε για τη διατήρησή τους γιατί διαφορετικά κανένας άλλος δεν πρόκειται να το κάνει. Είναι καθήκον μας να διατηρήσουμε την ταυτότητά μας, να διεκδικούμε ασταμάτητα τα βασικά δικαιώματά μας, τόσο σε τοπικό όσο και σε διεθνές επίπεδο, και κυρίως να δίνουμε έμφαση στο δικαίωμά μας να αυτοπροσδιοριζόμαστε, χωρίς το οποίο θα είναι πολύ δύσκολο να αντιμετωπίσουμε όλα τα προβλήματα που έχουμε μπροστά μας.
Η νεολαία των Touareg δεν μπορεί να μένει απαθής και αδιάφορη τη στιγμή που μετατρεπόμαστε σε ξένους στην ίδια μας τη γη, μέσω της πώλησης πολλών περιοχών μας σε πολυεθνικές εταιρείες χωρίς τη συγκατάθεσή μας.
Το ίδiο ισχύει και για την παγκόσμια κοινότητα, που δεν πρέπει να κωφεύει μπροστά στην πιθανότητα αφανισμού ανθρώπων σαν εμάς. Οι Touareg θέλουν να ζουν ελεύθεροι στα εδάφη τους και να δουν να σταματάει επιτέλους αυτή η μορφή αποικισμού που επικρατεί εδώ και 50 χρόνια, δηλαδή, με δυο λόγια, για πάρα πολύ καιρό πλέον.”
Πηγή : culturenow.gr
Χρυσές Σφαίρες 2013: Ντάνιελ Ντέι Λούις και Μπεν Αφλεκ οι θριαμβευτές
Διακρίνεται η πολιτική ταινία με τις βραβεύσεις των «Επιχείρηση: Argo», «Λίνκολν» και «Zero Dark Thirty»

