Schlagwort-Archive: Allgemein

Allgemein

Mark Lanegan kehrt nach Griechenland zurück

Im April in Athen und Thessaloniki

Der führende Sänger des modernen Rock'n'Roll, Mark Lanegan, wird in Athen ansässig sein, zusammen mit seiner Band, am Donnerstag 5 April (Fuzz Live Music Club) für einen einzigartigen Abend voller Magie einer seltenen und wundervollen Stimme, melancholisch und manchmal düster, seine Musik. Einen Tag früher, am Mittwoch 4 April, wird im Principal Club Theater auftreten, in Thessaloniki.

Stimme der legendären Screaming Trees – vielleicht die beste und, ohne Zweifel, Heute übersehene Band, die aus der gesamten Grunge-Bewegung hervorgegangen ist – Mark Lanegan, hier und 25 (und setzen) Jahre, eine der kultigsten und charmantesten Figuren der Underground-Szene.

Ausgestattet mit einer einzigartigen Stimme – schwer, imposant und, gleichzeitig, gefühlvoll und melancholisch – im Laufe seiner Solokarriere hat er einige aufsehenerregende Alben veröffentlicht («Das Wickelblatt»/ 1990, «Whisky für den Heiligen Geist» / 1994, «Scraps At Midnight» / 1998, «Ich werde auf dich aufpassen» / 1999, «Feldlieder» / 2001, "Kaugummi" / 2004) und hat mit einigen der größten Namen der modernen Rockszene zusammengearbeitet, wie Queens Of The Stone Age, oder Greg Dulli, η PJ Harvey, οι Meister der Realität, sowie mit Unkle, die Soulsavers und Isobel Campbell.

Vor ein paar Tagen, beim 6 Februar, veröffentlichte hier sein erstes persönliches Album und 8 Jahre! „Blues Funeral“ wurde im Auftrag von 4AD aufgenommen und erhält bereits begeisterte Kritiken von der gesamten Musikpresse auf der ganzen Welt. Lanegan selbst gab an, dass er sich beim Schreiben hauptsächlich von seinen Lieblingsalben inspirieren ließ, wie „Miami“ von Gun Club und „Closer“ von Joy Division, einschließlich.

Quelle : newsbeast.gr

Allgemein

Tanz mich bis zum Ende von Griechenland 1... Ausländische Touristen in Griechenland: Auftritt im Benaki Museum

Das Benaki-Museum präsentiert die Ausstellung im Gebäude in der Piräus-Straße „Tanz mich bis zum Ende von Griechenland 1…Ausländische Touristen in Griechenland“ die dauern wird von 17/02/2012 bis 18/02/2012.

Dies ist die erste Bühnenpräsentation von Reisetexten berühmter Reisender des 19. und 20. Jahrhunderts.

Die Schauspieler der Show nehmen an einem Storytelling-Forum teil, Darstellung und Gesang durch vertonte Gedichte von Byron und Satovriandos, während sie die Zeugnisse berühmter Reisender wie Hans Christian Andersen animieren, Gustave Flaubert, aber auch die jüngeren Jacques Lacarriere und Henry Miller.

Richtung: Spanou-Sonntag
Sets-Kostüme: Apostolos Vettas- Olympia Sideridou-Martha Fokas
In unserem vermeintlich schwierigen Leben: Kostas Bombolos
Fotos: Manolis Papadakis
Schauspieler: Eleni Efthymiou, Frosso Zagoreou, Themis Mitropoulos, Antonis Gritsis
Klavier: Emilios Politis

Im Rahmen der Aufführung hat das Publikum die Möglichkeit, durch die originale Multimedia-Anwendung mit dem Titel „Athen aus der Sicht der Touristen“ zu navigieren: 1719. Jahrhundert“, Produktion des Benaki-Museums, Darin wird versucht, das Bild der damaligen Stadt zu rekonstruieren, durch von 500 Werke der Gemäldesammlung, Gravuren und Zeichnungen, mehrere illustrierte Ausgaben der Museumsbibliothek, sowie ausgewählte Texte verschiedener Reisender, die es besucht haben.

Es wird zwei Shows speziell für Schulen geben (große Grundschulklassen, Mittelschule und Oberschule):
Mittwoch 15 Februar, 11.00
Mittwoch 29 Februar, 11.00 18/02/2012.

Quelle : culturenow.gr

Allgemein

Adel: Der Gewinner der diesjährigen Grammys

Gewann den Preis für den Song des Jahres mit „Rolling in the Deep“

Die britische Soulsängerin Adele gewann den Grammy Award als Song des Jahres, mit „Rolling in the Deep“, für die beste Pop-Solo-Performance, mit „Someone Like You“ und zwei weiteren Auszeichnungen bei der Zeremonie im Staples Center in Los Angeles.

Die Zeremonie begann damit, dass Moderator El El Cool J der Familie von Whitney Houston sein Beileid aussprach und auf der Bühne für sie betete‘ ihr. Houstons Tod hat den Vortrag vor der Veranstaltung fast monopolisiert, während er währenddessen ständig erwähnt wurde.

Adele, die die ersten Auszeichnungen erhielt, dankte den Chirurgen, die einen Polypen aus ihren Stimmbändern entfernt hatten.

Auch die Rockband Foo Fighters gehörte zu den großen Gewinnern, vier Auszeichnungen gewonnen, darunter dieser für die beste Rockperformance mit „Walk“. Der Anführer der Foo Fighters, Dave Grohl, wiesen darauf hin, dass ihre letzte Platte nicht in einem Studio aufgenommen wurde, „aber in meiner Garage, mit einigen Mikrofonen und einem Kassettenrekorder. ..»

Dies „zeigt, dass das menschliche Element wichtig ist“ in der Musik, er fügte hinzu.

Die Berichte in Houston, der gestern im Alter tot in einem Hotel in Los Angeles aufgefunden wurde 48 Jahre, sie waren kontinuierlich. Melanie Fiona, welches den Preis in der Kategorie R-Performance gewann&B sagte mit dem Lied „Fool For You“, dass der Verstorbene ihre Inspirationsquelle sei. „Ohne dich würde ich nicht hier stehen“, er sagte.

Unter den übrigen Gewinnern – insgesamt 75 Kategorien- es waren auch Jay Z und Kanye West für den Rap-Song „Otis“, die jedoch nicht erschienen, um ihre Auszeichnung entgegenzunehmen.

Quelle : tovima.gr
Allgemein

Nikos Kalamos: Mir wurde beigebracht, den Gestank mit Farbe zu spielen

Mit dem Ballast seiner sechsjährigen Tätigkeit an der Seite von Stella Adler in New York und dem, was der Lehrer gesagt hat – etwa dass „die letzte Stufe der Eitelkeit der Erfolg ist“ – ist Nikos Kalamos ein moderner Einsiedler des Theaters. Die Letzten 16 Jahre im Herzen der Natur leben, in Ellanion Oros in Ägina, und wird mit Texten der Weltliteratur konfrontiert. Der Gründer des Theaterkindergartens von Ägina, wo Amateure aller Altersgruppen und Berufe ausgebildet werden, sagt ein angehender Schauspieler, Er repariert Möbel, um seinen Lebensunterhalt zu sichern, und hält eine Reihe von Monologen in Athen, nachdem ich sie zuerst auf der Insel „ausprobiert“ habe, in einer Reihe paradoxer Räume, wie das Auditorium des Wild Bird and Animal Sanctuary.

Ich begann…
Erfahren Sie, was echtes Theater neben der großen Stella Adler bedeutet, wer zusammen mit den Clermans, Strasberg und Kazan gründeten das Group Theatre, bis McCarthyismus sie in den 1930er Jahren stoppte. Mein Studium in New York ist die große Station meines Lebenslaufs. Ich traf sie zum ersten Mal in den frühen 80ern in Hollywood, Als ich mit den wenigen Englischkenntnissen, die ich konnte, in einigen kleinen Theatern spielte, fragte er mich, ob er meine Arbeit sehen könne – Ich erinnere mich, dass es ein Monolog war, auf den mich Titos Vandis hingewiesen hatte. Und dann sagte sie mir, ich solle nach New York kommen, um in ihrem Studio Textanalyse zu studieren. Ich blieb sechs Jahre bei Stella. Ja, Sie war alt und hatte Reportern gesagt, sie sollten ihr wahres Alter nicht verraten. Ich habe sie kennengelernt, als sie da war 93. Er ist gestorben 13 Jahre später. Übergeben Sie sie 100 Lehrer.

Ich habe gelernt…
Der Kritik standhaft gegenüberstehen. Adler hat uns scharf kritisiert. Auch, Er sagte uns immer, dass die letzte Stufe der Eitelkeit der Erfolg sei. „Ich möchte, dass du deine eigene Gruppe gründest. Gehen Sie nicht zu jedem Produzenten und Regisseur“, sagte er uns. Er hasste Filmregisseure… Neben dem Studium, Ich erhielt Zugang zu Off- und Off-Broadway-Theatern. Ich habe dich gespielt 18 Auslandsproduktionen in New York und drei in Los Angeles.

Ich bin zurück…
In Griechenland die 1990. Fünf Jahre später gründete ich den Theaterkindergarten von Ägina. Ich arbeite mit Amateuren jeden Alters und jeder Klasse. Wir hatten einen Arzt, wir haben Lehrer, Menschen, die in der Gemeinde Ägina arbeiten, Studenten usw. Das gibt mir meine Unabhängigkeit – und das betrachte ich als den Erfolg des Handwerkers: unabhängig von Produzenten sein. Wenn Sie Ihr eigenes Team haben, Er wählt die gewünschten Texte aus und hat unbegrenzte Zeit zum Arbeiten. Die letzte Arbeit, die wir im Kindergarten gemacht haben, war Becketts „Katastrophe“.. Ein siebenminütiges Projekt vorstellen, Wir haben sechs Monate gearbeitet.

Ich habe es nie vergessen…
Was Adler uns erzählte, als sie im Theater war, um die Aufführung von „The Lust Bus“ mit Marlon Brando zu sehen. Auf die Frage, ob er entschieden hat, wie er Kowalski spielen wird, er sagte es ihr: „Stella, Noch nicht". Das bedeutet, dass Brando, bis es auf der Tafel erscheint, er hatte mindestens zehn Möglichkeiten, wie er spielen sollte – bemerkenswert, er war Stellas Schüler und sie wurden später ein Liebespaar. Aus Großzügigkeit, später, Brando hat sich mit ihrer Tochter versöhnt.

Ich habe Regie geführt…
Die fünf Monologe, die ich an Veranstaltungsorten wie Topos Allou oder der Michalis Kakogiannis Foundation präsentiere. NEIN, Ich hasse Regisseure auch nicht, Ich finde einfach, dass Monologe mir Freiheit geben. Ich nehme die Soutane des Hieromonks und nehme die Werke mit, wohin ich will.

In Betracht ziehen…
Dass es in den von mir präsentierten Werken eine sogenannte „unsichtbare Geometrie“ gibt. Das sind sehr wichtige Texte. Sieben Jahre und ich verstand nicht, was „Die Frau von Zakythos“ von Dionysios Solomos sagen wollte. Es ist dunkel, elliptische Arbeit. Und der wichtigste Kommentar, den ich in der Vergangenheit von Solisten bekam, als ich es präsentierte, war, dass ich Aspekte davon beschönigt habe.

Start…
Mit „The Penultimate of the Monikins“ von Pari Takopoulos in Topo Alou. Ich habe es im Theater von Giorgos Armenis aufgeführt, beim Edinburgh Festival und vor zwei Jahren beim London International Festival. Ich präsentiere auch „Die Frau von Zakythos“ in der Michalis Kakogiannis Foundation am 29, 30, 31 März und so weiter 1, 2 und 3 April. Anschließend, Anfang Mai, Ich werde Eric Boghozians „Drinking in America“ ​​auf die Michalis Kakogiannis Foundation hochladen. Das sind zehn kurze Monologe – eine schwere Aufgabe, Aber wir wurden darauf trainiert, mit Farben zu spielen. Jetzt habe ich einen neuen Freund gefunden, der Homer. Ich lade Rhapsody A hoch‘ von „Die Odyssee“, übersetzt von Dimitris Maronitis, Anfang Juni in der Kakogiannis-Stiftung. Ende, das 2013 Ich werde das Werk von Iros Diamantourou „Eine Nacht ohne Sancho“ hochladen, auch bei der Kakogiannis-Stiftung. Ich werde die Texte zum ersten Mal im Sommer in Ägina vorstellen, in einem prächtigen Amphitheater auf Hellanion Oros.

Ich habe gewählt…
Nah an der Natur leben, weil man wesentlicher wird in‘ ihr. Es entmystifiziert viele Dinge. Wie der Tod, Das ist eine existentielle Station. Die Natur ist das Maß des Lebens und ich lebe im Herzen der Natur, auf einem Berg. Kein Mensch tritt hierher, einfach kein Freund. Du weisst, Ägina ist ein Ort verborgener Menschen. Hier leben viele ernsthafte Menschen. Es ist ein kleines Griechenland.

Erklären…
Schauspielerlehrling. Und das sage ich nicht aus Bescheidenheit. Es muss sehr schwierig sein, in Athen ein professioneller Schauspieler zu sein. Weil Sie möglicherweise gezwungen sind, etwas zu tun, das nicht Ihre tiefste Kunst darstellt, um deine Miete zu bezahlen. Um meinen Lebensunterhalt zu verdienen, repariere ich alte Möbel. Und so habe ich in New York überlebt. Aber das befriedigt mich, weil ich etwas mit meinem Körper mache.

Glauben…
Dass der Grieche für die Bühne geboren ist. Sprache ist ein Vehikel für den Schauspieler, Außerdem verfügt es über dieses riesige kollektive Gedächtnis – Alle Stämme sind durch diesen Ort gezogen. Fr‘ Das alles sage ich den Schauspielern von Phytorio: „Verlassen Sie Griechenland für eine Weile und gehen Sie in London oder Dublin live, welches das beste Theater der Welt ist, oder in New York“. Ich habe auch die Schauspielschule von Vafias in Athen absolviert, Aber dafür habe ich drei Jahre in Amerika gebraucht… vergessen,was ich gelernt hatte. Wir spielten, erinnern, mit einem stumpfen, Wir führten keine Textanalysen durch und die Professoren dachten immer darüber nach, wann sie bezahlt werden würden. Das war ihre einzige Sorge.

Notiz…
Dass die Welt neue Helden braucht, neue Maßstäbe. Jetzt mehr denn je. Ich merke das, weil ich Shows in Athen mit vollem Haus gesehen habe – Par‘ die ganze Krise. Also, Menschen suchen etwas, das sie finden können. Seine verlorene Spiritualität, vielleicht. Schlechte Lügen, Zuerst haben wir etwas anderes verloren und dann unser Geld.

wann und wo
„Der vorletzte der Monikins“ von Pari Takopoulos.
Anderswo, Kefalonia 17.
Beim 13, 14, 20, 21 und 28/2, beim 9.30 pm.
Informationen unter Tel. 6974 521.213

Quelle : tovima.gr

Allgemein

Carmen Souza live im Half Note Jazz Club

Der Half Note Jazz Club präsentiert The Great Carmen Souza, eine mittlerweile anerkannte Präsenz auf der Weltbühne, ab Mittwoch
15 Februar und für 5 Gesamtauftritte.

Carmen Souza aus Kap Verde, ist unbestreitbar eine ausgeprägte musikalische Präsenz, die künstlerisch am „Treffpunkt“ der traditionellen Musik von Cabo Verde und Weltjazz platziert ist. Aufgewachsen in einer kreolischen Umgebung, entdeckte „Sodade“ schon in jungen Jahren, von dem Gefühl der Vorfreude und Nostalgie für jemanden oder etwas, das fehlt, das Generationen von Seemannskindern in sich tragen, wie sie! Sie begann schon in jungen Jahren in einem Gospelchor zu singen und wurde dabei von Musikern wie Luis Morais, aber auch Nina Simone oder Billie Holiday beeinflusst.

Portugals führender Bassist Theo Pas'cal, Carmens Produzentin und Mentorin, die ihr überschäumendes Talent entdeckte, Das brachte sie dazu, viel den Top-Jazz von Bill Evans zu hören, von Hancock, von Miles oder Horace Silver und dies wird in ihrer musikalischen Karriere eine Rolle spielen. Ihr erstes Plattenwerk ist das 2005 war ein großer Erfolg, mit sehr interessantem Material im kreolischen Dialekt, wo die traditionellen Rhythmen von Cabo Verde und den Mornas vorkommen, werden mit modernen Jazzformen kombiniert und verleihen der Musik von Akrotiri eine ganz andere Dimension. Im selben Jahr von der internationalen Presse gefeiert, Es wird auf dem berühmten Womad Festival in England und anschließend auf allen Festivals der Welt gespielt. Es folgten zwei weitere sehr erfolgreiche Platten, „Verdade“ und „Protegid“, die ebenfalls für das beste Weltmusikalbum nominiert werden 2010.

Souza ist heute eine großartige Stimme und Kraft in der Weltmusik, die in allen Jazzszenen der Welt eine große Anziehungskraft und Nachfrage hat und mit ihrem Quartett auch uns begeistert…

Quelle : culturenow.gr

Allgemein

Tot in 48 Whitney Houston

Sänger Whitney Houston starb gestern im Alter von 48 Jahre in einem Hotelzimmer in Beverly Hills. Ihr Tod war wahrscheinlich auf eine Überdosis Drogen zurückzuführen, da seine Abhängigkeit von Substanzen bekannt war. Der Polizeibeamte stellte klar, dass es keine Hinweise auf kriminelle Aktivitäten gibt.

Nach den ersten Informationen, Whitneys Leiche, fand in der Badewanne ihres Zimmers ihren Leibwächter. Der Vertreter des Sängers, er erklärte: "Leider ist es wahr"… Die tragische Ironie ist, dass Whitney am Vorabend der Grammy Awards gestorben ist, wo immer es erscheinen würde.

Geboren am 9 Von August 1963 in New Jersey, USA, η Whitney Elizabeth Houston, wie war ihr voller Name, regierte während des Jahrzehnts 1980-1990. Er verzauberte das Publikum mit einer der besten schwarzen Stimmen, die jemals durch die Musikindustrie gegangen sind. Er hatte das erfolgreichste Rezept: sehr schöne und tolle Stimme. Ihr Talent übertraf die Musik mit Filmen wie Bodyguard und Waiting to Exhale, die große kommerzielle Erfolge waren..

Ihre erfolgreichsten Songs waren Woher weiß ich das?, Rette meine ganze Liebe für dich, Ich möchte mit jemanden tanzen, Ich werde dich immer lieben, aber auch andere später wie Meine Liebe ist deine Liebe. Aber ab Mitte der 90er Jahre nach ihrer langen Ehe mit Bobby Brown - der die Schlagzeilen zierte- trat in den Wirbel der Drogen ein und schaffte es nie zu entkommen, trotz ihrer Bemühungen in den letzten Jahren um ein Comeback.
 
Dionne Warwicks Cousine und Aretha Franklin, die Houston tauften, wurden in die Musik hineingeboren und schon in jungen Jahren nachgezeichnet. Leider erlaubten ihre schlechten Entscheidungen ihr nicht, eine brillante musikalische Karriere fortzusetzen.

Ihr Tod nur 24 Stunden vor den Grammy Awards wird sicherlich einen Schatten auf die Musikpreise werfen.

Quelle : protothema.gr

Allgemein

Hergestellt in Großbritannien: Ausstellung aus der Sammlung des British Council 1980-2010 im Benaki-Museum

Das Benaki Museumstellt den Bericht vor„Hergestellt in Großbritannien» mit Werken aus der Sammlung der BritenRat 1980-2010. Die Ausstellung dauert von15 Februar bis 22 Aprilund dieAmtseinführungwird weiter stattfinden14 Februar auf 20.00 nachts.
DasBritischer Rat Es verfügt über eine der umfangreichsten Sammlungen zeitgenössischer britischer Kunst weltweit. Heute zählt es zu seiner Sammlung 8500 Stücke von mehr als 1650 Britische Künstler.
In der von mitorganisierten AusstellungBenaki Museumund dieBritischer Rat, Sie können einige der schönsten Werke dieser Sammlung kennenlernen, in einer Ausstellung, die sich über die Jahrzehnte erstrecken wird 1980-2010.
Der Bericht umfasst ca 150 Werke verschiedenster Künstler, unter wemVon Keith Arnatt, Helen Chadwick, Peter Doig, Gilbert & Georg, Damien Hirst, Sarah Lucas, Mark Titchner, Cornelia Parkerund Mark Wallinger.
Dieses Treffen so unterschiedlicher Künstler veranschaulicht die Breite und Vielfalt der britischen Kunst in dieser Zeit. Dies ist eine einzigartige Gelegenheit für Kunstliebhaber, die die kreative Reise einiger der produktivsten zeitgenössischen britischen Künstler der letzten dreißig Jahre hautnah erleben möchten.
Innerhalb dieses vom Bericht abgedeckten Zeitraums, Die Rolle der Kunst in der britischen Gesellschaft hat enorme Veränderungen erfahren. Aus Gilberts intellektueller Depression & Georg (1980) bis hin zu Gary Humes Sister Troop (2009) Die Ausstellung erzählt, wie die Kunst diese Veränderungen kartiert und aufgezeichnet hat – und dabei an der Spitze des gesellschaftlichen Wandels selbst steht.
Die letzten dreißig Jahre, Die moderne Kunst hat ihre Aufmerksamkeit wohl eher auf soziale Themen der britischen Gesellschaft gerichtet. Diese Verschiebung des Interesses an sozialen Themen lässt sich teilweise durch das Aufkommen eines Neuen erklären, einer unternehmungslustigen und ehrgeizigen Künstlergeneration zu Beginn ihres Jahrzehnts 1990. Diese Künstler werden zusammenfassend als YBAs bezeichnet (Junge britische Künstler) und zu ihnen gehören Namen wie die bereits erwähnten Damien Hirst und Sarah Lucas, aber auch Michael Landy und Jake und Dinos Chapman.
Andere Faktoren wie die Einrichtung des Turner-Preises 1984 (der erste Preis für junge zeitgenössische Künstler im Vereinigten Königreich) oder die Eröffnung der Tate Modern 2000, die Abschaffung der Eintrittskarte für öffentliche Galerien und Museen 2001, Sie alle haben dazu beigetragen, zeitgenössische Kunst einem viel größeren Publikum näher zu bringen – und oft einem Publikum, das weder Erfahrung noch Kenntnisse in der bildenden Kunst hat.
Während der Ausstellung wird es Bildungsprogramme und viele Veranstaltungen geben, die mit der Ausstellungseröffnung beginnen, beim 14 Februar mit der Rede des britischen Künstlers Mark Titchner.
DASMark Titchner, der als einer der charismatischsten britischen Künstler unserer Zeit beschrieben wurde, Er wird speziell anlässlich der Ausstellung im Benaki-Museum nach Griechenland kommen und über seine Arbeit sprechen, was er als „einen Dialog darüber, wie jeder seine Gedanken und Ideen aufnimmt“ beschreibt..
DASMark Titchner wurde für den Turner-Preis nominiert 2006 für seine persönliche Ausstellung, in der er sich mit den Spannungen zwischen verschiedenen Glaubenssystemen auseinandersetzte, von Religion und Politik bis hin zu Philosophie und Wissenschaft. Im Rahmen der Made in Britain-Ausstellung im Benaki Museum wird sein Werk The Future Demands your Participation präsentiert.
Quelle : culturenow.gr