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LYRISCHE BÜHNE : Sommer mit Shakespeare und Verdi

„Romeo und Julia“ im Konzertsaal eröffnet den Vorhang für das Sommerprogramm. Es wird noch mehr kommen 44 Vorstellungen bis Juli


„Trovatore“ im Herodeion und Tanzabende im Schatten der Akropolis gehören zum Sommerprogramm der Nationaloper

Trotz der schwierigen finanziellen Bedingungen intensiviert die „Nationaloper“ in diesem Sommer ihren Outgoing-Kurs. Auf die schwierige wirtschaftliche Lage reagiert das einzige Opernhaus unseres Landes mit 45 Aufführungen - von der Kleinproduktion bis zur Oper im Herodeion- innerhalb eines Zeitraums von drei Monaten (Kann, Juni, Juli). Das Sommerprogramm von Lyrika „ist auf vier Hauptachsen ausgerichtet: die neuen Opernproduktionen, Ballettproduktionen, Bildungsprogramme und Aktionen außerhalb Athens“, betonte gestern bei seinem Vortrag der künstlerische Leiter von ELS, Myron Michaelidis.
Zwei Opern in Herodion. Verdis Trovatore, eines der beliebtesten Werke des führenden italienischen Autors, der zu Recht als „das archetypische romantische Melodram“ bezeichnet wird..

Die Produktion, das traditionell im Programm des Athener Festivals enthalten ist, Regie führte der Italiener Stefanos Ponta, ein besonderer Künstler mit einem visuellen Blick, deren Werke sich durch ihre ästhetische Einheit auszeichnen (10, 12, 13, 14/6). Einer der berühmtesten… Opernthriller, „Tosca“, Puccinis Meisterwerk, Das ELLS-Sommerprogramm bleibt geschlossen. Die Richtung, er hat die Bühnenbilder und Kostüme übernommen, Hier, der international gefeierte argentinische Opernregisseur Hugo De Ana (26, 27, 28, 29/7). Mit der Psychoanalyse als thematischem Hauptelement, Die Moderne Oper wird im Olympia-Theater uraufgeführt, der „Europäische Tag der Musik“ (21/6). Drei Einakter werden in einem einzigen Rahmen aufgeführt, zwei davon stammen von jungen griechischen Komponisten und sind aus dem Wettbewerb für „Neues Opernwerk eines griechischen Komponisten“ hervorgegangen.. Die Ballettaufführungen beginnen heute Abend mit „Romeo und Julia“, im Konzerthaus. Es folgen zwei Tanzabende in der römischen Agora, wo, im Schatten der Akropolis, Das ELLS-Ballett wird zwei Choreografien von Renato Zanella aufführen, zusätzlich zu zwei der schönsten Klavierkonzerte, die je geschrieben wurden. Dies ist das Klavierkonzert Nr. 23 von Mozart und das „Imperial“ Klavierkonzert Nr. 5 von Beethoven (30/6 und /7).

Die neuen Choreografen des ELS Balletts präsentieren ihre Choreografien im Theater „Olympia“. (14 und 15/7). „Unsere wichtigste Priorität“ ist Bildung, unterstrich Herr. Michailidis, bevor wir uns auf die erste Phase des neuen Bildungsprogramms „Oper interaktiv in der Grundschule“ beziehen, Während dieser Zeit werden die Schüler Rossinis „Der Barbier von Sevilla“ sehen (bis zu seinem Ende 2013 Die Produktion wird zu Besuch sein 70 Schulen in ganz Griechenland). Mit der Nationalbibliothek beginnt eine neue und sehr wichtige Zusammenarbeit, im Hinblick auf die zukünftige gemeinsame Unterbringung im Kulturzentrum der Stiftung „Stavros Niarchos“.. Es beginnt mit der Aufführung „Bohemian“ der Valitsa Opera (27/5).

Antike Theater

Ziel von Lyriki ist es, Aktionen an Orten außerhalb von Athen durchzuführen. Die erste große Zusammenarbeit in diesem Jahr zielt darauf ab, antike Theater in ganz Griechenland hervorzuheben und erfolgt mit dem Verein „Diazoma“.. Es werden Vorstellungen in restaurierten Theatern gezeigt, Beginnend mit Puccinis „Bohemian“ im antiken Theater von Messina (6, 7/7) und im antiken Theater von Oiniades (13/7). Das Ballett präsentiert Ausschnitte aus den diesjährigen Produktionen, , beim Ägäisfest (19, 20, 22/7).

Quelle : ethnos.gr

Death In Vegas in Athen und Thessaloniki

Der Tod in Vegas, Einer der besten und aufregendsten Acts der britischen Tanzszene der 90er Jahre, Rückkehr nach Griechenland! Auch Plattenfirmen erholten sich, nach siebenjähriger Abwesenheit, mit den wunderbaren „Trans-Love Energies“ (2011), Richard Fearless und seine Firma werden in Athen sein, im Fuzz Live Music Club, am Freitag 11 Mai für eine einzigartige Show! Das Konzert wird von den Pionieren des heimischen Elektropops eröffnet, In Trance 95.

Einen Tag früher, am Donnerstag 10 Kann, wird im Principal Club Theater auftreten (Polyhoros Mylos), in Thessaloniki.

Death In Vegas ist das Ausdrucksmittel des genialen Musikers / DJ / Produzent, Richard Furchtlos. Sie begannen ihre Reise Mitte der 90er Jahre und entwickelten sich zu einem der bekanntesten und beliebtesten Namen der britischen Szene.

Elektro kombinieren, Dub, Felsen, Seele, Psychedelie und Experimente, Sie haben einen einzigartigen Sound geschaffen, oft unheimlich und düster, Dennoch, schaffte es, mit dem Pop-Mainstream mitzuhalten, insbesondere mit den Alben „The Contino Sessions“ (1999) und „Scorpio Rising“ (2002).

Sie haben mit großen Namen der Weltmusikszene zusammengearbeitet – Iggy Pop, Liam Gallagher (Oase), Bobby Gillespie (Urschrei), Jim Reid (Die Jesus-und-Maria-Kette), Hoffe Sandoval (Mazzy Star), Dot Allison – und zwar spät 2011 Mit ihrem neuesten Album kehrten sie zur Diskographie zurück, „Trans-Love-Energien“.

Dabei, Fearless kehrt zu seinen Wurzeln zurück, Dabei stützte er sich auf den Minimal-Techno, der die treibende Kraft hinter der Szene in Detroit und Chicago war. Sicher, Der Sound ist modern und die Atmosphäre, wie immer, einzigartig.

http://www.deathinvegasmusic.com/
http://www.myspace.com/deathinvegas

Die In-Trance 95 ist eine der ältesten und bekanntesten Formen des Electro-Pop / Electronica in unserem Land. Sie bestehen aus Alex Machira und Nikos Veliotis, Am bekanntesten ist er für seine jüngste Zusammenarbeit mit Yiannis Angelakas bei Breaths of the Wolves und The Visitors.

Echte Pioniere, Sie begannen ihren Kurs 1988 und, ohne jemals großen kommerziellen Erfolg zu haben, es gelang ihnen, im Ausland bekannt zu werden.

Das 2011, wurden reaktiviert, nach mehrjähriger Abwesenheit, und weckte das Interesse der aktivsten und vielseitigsten Plattenfirma der modernen Elektronikszene, von New Yorks Minimal Wave, mit dem sie einen Vertrag unterzeichnet haben.

Ihr internationales Debüt, „Städte aus Stahl und Neon“, Ende letzten Jahres veröffentlicht, während ihr neues Album, immer im Namen von Minimal Wave, innerhalb erwartet 2012.

Quelle : culturenow.gr

Kostas Karras ist „gestorben“.

Seit nunmehr sechs Jahren „kämpft“ er gegen den Krebs, und schließlich hat Kostas Karras in den frühen Morgenstunden des Sonntags seinen letzten Atemzug getan 6 Mai im Athener Medizinischen Zentrum, wo er ins Krankenhaus eingeliefert wurde.

Das 2006 Ihm wurde mitgeteilt, dass er an Krebs erkrankt sei und sich einer Chemotherapie unterzogen habe, welche, Leider, brachte nicht das gewünschte Ergebnis.

Seine Beerdigung findet am kommenden Mittwoch statt, beim 4 am Nachmittag, von A‘ Athener Friedhof, der im hohen Alter starb 76 Jahre.

Sein ernstes Gesundheitsabenteuer und den „Kampf“, den er gegen den Krebs führte, hatte er vor einigen Monaten in einem Interview mit dem Magazin „Ciao“ beschrieben: „Ich würde nicht sagen, dass ich in Bestform bin. Ich stecke gerade in solch einem Durcheinander, dass ich nicht einmal sprechen kann. Ich bin noch nicht ganz in meiner Kraft, aber ich kann mich bewegen“, während er weitergemacht hatte: „Die Ärzte sagen, es ist in Ordnung, Schon gut, es wird vergehen. Natürlich und mir wurde gesagt, dass es mit den Behandlungen behandelt wird. Es hat Metastasen in die Knochen gebildet, Sie haben es nicht in der Prostata gefunden, weil es primär war. Ich verliere nicht die Beherrschung, Meine Psychologie ist am Ende. Ich werde als Sieger hervorgehen“.

Seine Frau war die ganze Zeit an seiner Seite, Angeliki Baroutsou und sein Sohn Vassilis.

Seine Beerdigung findet auf dem Ersten Friedhof von Athen statt, Das Datum seiner Beerdigung ist jedoch noch nicht bekannt.

Costas Karras, wurde 1938 in Athen geboren. Studierte Politikwissenschaft in London und Schauspiel an der Schauspielschule des Nationaltheaters. Er war Absolvent der Royal Academy of Arts in London.

Das 1963 absolvierte die Schauspielschule von Pelos Katselis und debütierte im selben Jahr „Mausefalle“ von Agatha Christie. Anschließend begann er seine erfolgreiche Zusammenarbeit mit Elli Lampeti und trat unter anderem in Projekten wie auf „Nackt im Park“ von Neil Simon (Neil Simons „Barfuß im Park“) (in der Rolle von Paul Parker) und hinein „Lust mit dem Bus“ von Tennessee Williams (in der Rolle des Kowalski). Seitdem gründete er seine eigenen Theatergruppen und erzielte persönliche Erfolge „Tagebuch eines Verrückten“ von Gogol und in „Fröhlicher Geist“ von Noel Coward (als Charles).

Quelle : protothema.gr

Am Freitag beginnt das 35. Buchfestival im Marsfeld

Das vom Athener Buchverlegerverband organisierte Buchfestival kehrt zu seinem alten Treffpunkt auf dem Areosfeld zurück (RESPEKTIEREN) mit der Region Attika und in Zusammenarbeit mit der Kulturorganisation, für Sport und Jugend der Stadt Athen.

Dieses Jahr 35das Buchfest beginnt die Freitag 4 Kann wird dauern bis 20 des Monats und beinhaltet in seinem Programm Hommagen an Nikiforos Vrettakos, an Domna Samiou und Thodoros Angelopoulos, Debatten über die Zukunft des Lesens und des Urheberrechts im elektronischen Zeitalter, für die Politik, Literatur und Urteil, Ereignisse über die Zerstörung von Smyrna und ihren Platz in der vorherrschenden neogriechischen Ideologie, Buchpräsentationen, Geschichtenerzählen, Musiktheateraufführungen, aber auch Sportvorführungen im Fechten und Basketball und sogar Vorführungen dressierter Hunde.

Erste Veranstaltung des Festes, am Freitag 4 Kann, 6.00 von 10:00 bis 22:00 Uhr, wird die „Skizze … gebissen.“!». Die Veranstaltung findet in Zusammenarbeit mit dem Greek Cartoonists Club statt, das während des gesamten Festivals eine Ausstellung politischer Cartoons präsentieren wird 26 griechischer Karikaturisten zum Thema Krise. Am Freitag wird im Cartoon-Ausstellungsbereich eine Wahlurne aufgestellt und die Besucher können mit einer Skizze „abstimmen“., ein Sprichwort, ein Slogan oder ein Slogan. Der Stimmzettel wird am geöffnet 5 Mai weiter 8.00 pm. und die Cartoonisten belohnen die beste Inspiration mit einem T-Shirt.

Mit dem Slogan „Du liest mich; Gib mir ein Geschenk! Schenken Sie ein Buch, eine Bibliothek speichern“, Die Gäste des Festes sind eingeladen, das gleiche wie letztes Jahr, ihre Bücher zum Versand an Bibliotheken anzubieten, die Unterstützung benötigen. Nach den Bibliotheken von Leros und Lipsi, Dieses Jahr ist die Stadtbibliothek von Xanthi an der Reihe, die Bibliotheken der Kinderkrankenhäuser „Agia Sophia“ und „Aglaia Kyriakou“., die Bibliothek des Hellenic Council for Refugees und die Schulbibliothek des Verdikousa Gymnasium-Lyceum in Elassona.

Wo und wann
Wo: Feld des Mars, Athena
Wann: 4-20 Kann 2012
Öffnungszeiten: Montag-Donnerstag 6:00 22:00-22:00 Uhr:00 Uhr, Freitag-Samstag 6:00 22:00-22:00 Uhr:30 Uhr, Sonntag 11:00 22:00-22:00 Uhr:00 pm.

Quelle : tovima.gr

Die Dandy Warhols leben in Athen

Die vieldiskutierten DANDY WARHOLS kommen am 12. Juli zu einem explosiven Konzert im Lycabettus-Theater nach Athen 2012.

 Wir haben sie durch ihre vielen Erfolge geliebt. Sie etablierten sich durch ihren unterschiedlichen Sound.

Wir hören sie täglich über die Playlists der meisten Radiosender.

 Beim 24 April veröffentlichten sie ihr neues Album!

Beim 12 Im Juli werden sie im Rahmen ihrer Europatournee im Lycabettus-Theater in Athen auftreten!

Quelle : culturenow.gr

MUSIKHALLE : Julia in Verona 2012

Mit Kreationen von Selia Krithariotis, Das Ballett der Nationaloper präsentiert die ewige Liebesgeschichte in einer neuen Choreographie von Renato Zanella

„Die Geschichte von Romeo und Julia berührt jeden und ich habe mich gefragt, ob heute etwas Ähnliches passieren könnte.“…Ich glaube schon!», sagt Renato Zanella

Julieta trägt Kreationen von Selia Krithariotis, in der berühmten Balkonszene und darüber hinaus. Es ist eine Tatsache. Die Nationaloper schlägt eine interessante Partnerschaft zwischen Tanzkunst und Haute Couture vor (was in europäischen Theatern üblich ist) in der Inszenierung von „Romeo und Julia“, Ballett in zwei Akten von Sergej Prokofjew.
Das ELLS-Ballett präsentiert die ewige Liebesgeschichte von Romeo und Julia, in einer neuen Choreografie des Choreografen und Leiters des ELS Ballet, Renato Janella, für fünf einzigartige Auftritte, von dem 9 bis 13 Kann, im Athener Konzerthaus (Saal „Alexandra Trianti“.). Die Choreographie, Das ist eine Weltpremiere, führt uns in das heutige Verona, wo die beiden Familien der Montagues und der Capulets ihre Fehde pflegen, das schon viele Generationen überdauert.


„Am richtigen Ort“
Zanella lässt sich von der Persönlichkeit und Dynamik der ELS-Balletttänzer inspirieren. Das ELS-Orchester steht unter der musikalischen Leitung von Loukas Karytinos, Sie hat die Kostüme entworfen – in ihrer ersten Zusammenarbeit mit Lyriki- die Modedesignerin Celia Kritharioti, während die Bühnenbilder von Constantinos Theofanis stammen.

Das Ballett Romeo und Julia ist eines der beliebtesten Ballette der Tanzphilologie. „Ich habe mich entschieden, es zu choreografieren, weil ich das Gefühl habe, zur richtigen Zeit am richtigen Ort zu sein, um damit umzugehen. Ich war von der Größe und der starken Persönlichkeit des Lyric Ballet inspiriert, sowie die Entschlossenheit, mit der er sich neuen Projekten öffnet“, bemerkt Renato Zanella.

„Verona ist die Stadt, in der ich geboren wurde. Ihre Geschichte, die Architektur, Seine Farben und Traditionen vermitteln dem Besucher das Gefühl, dass die Zeit nie vergangen ist? vor allem, wenn man nachts herumläuft, mit der gedämpften Beleuchtung seiner Straßen, es fühlt sich an, als würde man in die Vergangenheit reisen. Die Geschichte von Romeo und Julia berührt jeden und ich fragte mich, ob heute etwas Ähnliches passieren könnte. Liebe ist so mächtig, um zwei junge Männer zu solchen Verzweiflungstaten zu verleiten, um die zu verteidigen,was ihnen wichtiger ist; Ich glaube schon!».


Es bestand Angst vor Angriffen
In seiner ursprünglichen Form basierte das Ballett auf einer Kürzung von Shakespeares bekanntem Stück von Adrian Piotrowski und Sergei Radloff. Prokofjew vervollständigte die Partitur 1935 im Auftrag des Kirov-Balletts von St. Petersburg. In der ersten Fassung mit Happy End wurde das Ballett nie aufgeführt, da in der Zeitung „Prawda“ Angriffe durch beleidigende Artikel befürchtet wurden, die Stalins Gedanken widerspiegelten. Solche Angriffe waren gegen modernistische Künstler üblich. Das Ballett wurde in einer Choreografie des tschechischen Tänzers und Choreografen Ivan Psota uraufgeführt, beim 30 Dezember 1938, in Brünn, Tschechoslowakei. jedoch, Berühmt wurde das Ballett durch die Choreografie von Leonid Lawrowsky, welches am vorgestellt wurde 11 Januar 1940 aus Kirow, mit Galina Ulanova und Konstantin Sergeev. Die berühmtesten Choreografien im Westen sind nach wie vor die von John Cranko (1958) und Kenneth MacMillan (1965).


Die dritte Produktion
Das Meisterballett „Romeo und Julia“ von Prokofjew, das auf Shakespeares Stück basierte, ist die dritte Produktion des ELS-Balletts in der künstlerischen Saison 2011-12. Nach „Everybody Waltz“, „Don Quijote“, aber auch „Faust“, ELS-Balletttänzer sind eingeladen, sich mit einem der anspruchsvollsten Ballette aller Zeiten zu messen.

Quelle : ethnos.gr

Die Staatspreise für Literatur wurden verliehen 2011

Die Zeremonie fand am Montag im Benaki-Museum in Piräus statt

In herzlicher Atmosphäre – unter Kollegen und Wegbegleitern der Älteren und begleitet vom begeisterten Publikum ihrer Freunde der Jüngeren – der mit dem Staatspreis für Literatur ausgezeichneten Autoren 2011 für Literatur, Die Übersetzung und das Kinderbuch wurden im Rahmen einer offiziellen Zeremonie ausgezeichnet
fand am Montagabend im Benaki-Museum in der Piräus-Straße statt.

Obwohl das Buch durch die Krise auf eine harte Probe gestellt wird, „die schöpferischen Kräfte des Ortes, diejenigen, die ihn aus der Krise herausholen werden, Sie sind nicht nur präsent, sondern auch aufdringlicher denn je, „Das ist die optimistischste Botschaft, die die heutige Feier an die griechische Gesellschaft sendet“, schloss Kulturminister Pavlos Geroulanos seine Begrüßung, die einen Teil der Zeremonie besuchten und die ersten Preise überreichten.

Politiker aller Couleur waren im überfüllten Auditorium nicht anwesend, aber nicht die Politik und die Griechenlandkrise. „Der heiligen Erinnerung an die Toten von Distomos und an diejenigen, die dafür kämpfen, die Schaffung eines Bettes zu verhindern, in dem der Tumult des Neonazismus über den Märtyrerkörper dieses Heimatlandes hinwegfegen wird“, widmete Georg X. seine Auszeichnung – unter stürmischem Applaus. Theoharis, der für sein Buch „Distomo“ den Testimony-Chronicle Award erhielt – 10 Juni 1944: der Holocaust“ (Zeitgenössischer Ausdruck, 2010).

Früher, Der Hinweis des Dichters Thodoris Rakopoulos auf die Diaspora-Griechen und die neue Einwanderungswelle löste anhaltenden Applaus aus. „Ich möchte die aktuelle Situation umkehren, die die Griechen dazu zwingt, weit weg von Griechenland auf Griechisch zu leben und zu schreiben“, schloss der Autor, der seitdem im Ausland lebt 2004 –, der sich den neuen Debut Author Award mit dem Prosaautor Michalis Gennari teilte.

Andere sprachen in einem persönlicheren und bewegenderen Ton. Der mit dem Poesiepreis geehrte George Markopoulos widmete den Abend dem Andenken an die Dichtergeneration der 30er Jahre sowie an die Nachkriegsdichter, „an die eiserne Artillerie der griechischen Poesie, die uns mit knusprigem Brot und guter Milch fütterte“, aber auch an die kürzlich verstorbenen Mitreisenden Yannis Varveris und Argyris Hionis.

Der Gewinner des Kurzgeschichtenpreises, Christos Oikonomou, dankte den Lesern und sagte, er freue sich, wenn seine Kurzgeschichten einigen Menschen geholfen hätten, „ihren Glauben zu bewahren, wenn die Welt sich verschworen hat, um uns dazu zu bringen, ihn zu verlieren“..

„Die Übersetzung und deine Augen“, mahnte der junge Übersetzer, Veteran Aris Berlis, der mit dem Preis für die Aufführung eines Werkes ausländischer Literatur in griechischer Sprache geehrt wurde, die erste Auszeichnung in seiner vierzigjährigen Karriere, und abgeschlossen: „Die Rolle des Übersetzers in der nationalen Literatur ist ebenso wichtig wie die Rolle der Schriftsteller, die primäre literarische Werke produzieren.“.

Von seiner Seite, der klassische Philologe Dimitris Maronitis, der Empfänger des neuen Preises für die Aufführung antiker griechischer Literatur im Neugriechischen, Mit dem Satz „Es ist das erste Mal, dass die Ehre der intralingualen Übersetzung eines grundlegenden Werkes der antiken griechischen Literatur offiziell anerkannt wurde“ unterstrich die Bedeutung des neuen Preises für den Dialog mit unserer archäolinguistischen Vergangenheit.

Carmen Villela erhielt herzlichen Applaus, Roids Übersetzer ins Spanische, als sie ihre Betroffenheit über den Preis für die Aufführung eines Werkes der griechischen Literatur in einer Fremdsprache zum Ausdruck brachte, die er mit dem in Griechenland geborenen amerikanischen Neohellenisten Peter Jeffries teilte. „Die Auszeichnung ist mir wichtig, denn ihr Griechen schenkt sie mir und ich danke euch von ganzem Herzen“, sagte der spanische Übersetzer, der gerade die Übersetzung von „Captain Michalis“ von Kazantzakis fertiggestellt hat.

Wenn die Übersetzung den Dialog mit dem Anderen erleichtert und ihre Verstärkung durch den Staat unsere Extrovertiertheit verstärkt, Das Kinderbuch bildet den Leser. „Kinderliteratur ist kein Ableger der Erwachsenenliteratur, „Wir formen unsere Leser schon in jungen Jahren mit einem guten Kinderbuch und es besteht heute ein großer Bedarf, es zu stärken, das mit dem elektronischen Image zu kämpfen hat.“, Christos Boulotis erinnerte uns an das Offensichtliche, das wir oft vergessen, der den Children's Literary Book Award erhielt.

An der Veranstaltung nahmen der ehemalige Kulturminister Thanos Mikroutsikos und griechische Künstler teil, Allerdings gab es sowohl in der Literatur- als auch in der Verlagswelt viele Abwesenheiten.

Dinos Christianopoulos fehlte auffällig unter den Preisträgern, der den Großen Preis der Literatur nicht für sein gesamtes Werk entgegennahm.

„Wenn seine Arbeit Christianopoulos vorschreibt, die Ehre nicht anzunehmen, es hebt jedoch nicht die Unterscheidung des Staates auf“, betonte der Neuhellenist Dimitris Kargiotis im Namen der Jury.

das „dagegen“, wie es im berühmten gleichnamigen Text seines Christianopoulos zum Ausdruck kommt 1979, in dem sich der Dichter unter anderem gegen Auszeichnungen „wo auch immer sie herkommen“ ausspricht, sei für Christianopoulos eine gesetzliche Bedingung, betonte der Redner, „Es ist das Regime, das den Mann des Geistes definiert“.

Quelle : tovima.gr