Alle Beiträge von wenig lachen mac

Allgemein

«Βροχή» τα αιτήματα για κινηματογράφηση στην Ακρόπολη

Σε δίλημμα το Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο ως προς την άδεια

Σε δίλημμα θα βρεθεί την Τρίτη το Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο αφού τα αιτήματα για κινηματογράφηση σε αρχαιολογικούς χώρους φθάνουν τώρα και στην Ακρόπολη. Η εταιρεία παραγωγής της ταινίας «Τα δύο πρόσωπα του Ιανουαρίου» με τον Βίγκο Μόρτενσεν και την Κίρστεν Ντανστ,  που πήρε ήδη άδεια για γυρίσματα στην Κνωσό επανέρχεται,  όπως είχε γράψει «Το Βήμα» αιτούμενη κινηματογραφήσεις στην Ακρόπολη και περιμετρικά της Ρωμαϊκής Αγοράς από τις 14 ab 17 Oktober. Το αυτό ζητεί και ο έλληνας σκηνοθέτης Νίκος Παναγιωτόπουλος για την δική του ταινία η «Κοιλάδα των ρόδων»,  γυρίσματα της οποίας θα γίνουν στις 5 Οκτωβρίου στη Ρωμαϊκή Αγορά και στις 5 Νοεμβρίου στην Ακρόπολη.

Και οι δύο περιπτώσεις,  όπως είναι φυσικό θα εξετασθούν ισότιμα, άλλωστε το Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο τηρεί πάντοτε την αρχή αυτή, το κύριο ερώτημα όμως στο οποίο καλείται, για μία ακόμη φορά να απαντήσει αφορά καθαρά την Ακρόπολη. Γιατί τα αιτήματα για κινηματογράφηση στο σπουδαιότατο μνημείο της παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς δεν είναι μόνον τα προαναφερόμενα,  το αντίθετο είναι πολλαπλά και φθάνουν συνεχώς από διάφορα μέρη του κόσμου.

Είναι θεμιτό λοιπόν να δίνεται η Ακρόπολη σε όλους σαν να είναι ένας απλός δρόμος της πόλης; Δεν κινδυνεύει έτσι η εικόνα της και η σημασία της από τον ευτελισμό της διαρκούς εμφάνισής της οπουδήποτε; Από την άλλη κανείς δεν μπορεί να αρνηθεί,  ότι η εικόνα της Ακρόπολης σε προσεκτικά επιλεγμένες καλλιτεχνικές παραγωγές μπορεί να προσδίδει στην ίδιες αξία, ταυτόχρονα όμως επισημαίνουν το κάλλος και τη διαχρονικότητα του μνημείου κεντρίζοντας και το ενδιαφέρον του κόσμου,  όπου γης,  να το γνωρίσει.

Θυμίζουμε ότι «Τα δύο πρόσωπα του Ιανουαρίου», ταινία βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα της Πατρίτσια Χάισμιθ έχουν ήδη λάβει άδεια γυρισμάτων στην Κνωσό. «Η κοιλάδα των ρόδων» εξάλλου του Νίκου Παναγιωτόπουλου με σενάριο από το βιβλίο του ελβετού φιλέλληνα Πάουλ Αμαντέους Ντήναχ αναφέρεται στο έτος 3906 ANZEIGE. και στην πνευματική πρωτεύουσα του κόσμου,  που βρίσκεται κάπου στην περιοχή της Μεσογείου και κατοικείται μόνον από εξαιρετικά προικισμένους πνευματικούς ανθρώπους.

Quelle : tovima.gr

Allgemein

Απατεώνες και Τζέντλεμεν και πάλι στο Παλλάς για 15 μόνο παραστάσεις

Αφού χειροκροτήθηκαν θερμά από σαράντα χιλιάδες θεατές για την απολαυστική ερμηνεία τους στους «Απατεώνες και Τζέντλεμεν»  οι αγαπημένοι μας Γιάννης Μπέζος und Πέτρος Φιλιππίδης επανέρχονται τη σκηνή του Παλλάς από τις 20 Σεπτεμβρίου μόνο για 15 παραστάσεις. Μαζί τους η σπιρτόζα Κατερίνα Παπουτσάκη και άλλοι δεκατρείς ηθοποιοί χορεύουν και τραγουδούν σε μια μεγάλη παραγωγή που γοητεύει και ενθουσιάζει με αεροπλάνα, υπερπολυτελή ξενοδοχεία, τρένα, αυτοκίνητα, αμμουδιές,  απάτες, έρωτες και κυρίως πολύ πολύ γέλιο!!

Δώδεκα χρόνια μετά τη τελευταία τους κοινή εμφάνιση, το κορυφαίο κωμικό δίδυμο υπογράφει μαζί σκηνοθεσία και μετάφραση, προκαλώντας εκρήξεις ενθουσιασμού στο κοινό, που απόλαυσε τα φαντασμαγορικά σκηνικά του Μανόλη Παντελιδάκη αλλά και τα 120  υπέροχα κοστούμια του Βασίλη Ζούλια.

Οι «Απατεώνες και Τζέντλεμεν» είναι ένα μιούζικαλ γεμάτο δράση, χιούμορ, συγκίνηση, τρυφερότητα και φυσικά πολύ γέλιο, μια παράσταση συνόλου όπου κυριαρχεί το πληθωρικό ταλέντο των πρωταγωνιστών.

Η ιστορία
Δύο γοητευτικοί κομπιναδόροι συναντώνται σ’ ένα παραλιακό θέρετρο της Νότιας Γαλλίας, που συχνάζουν πλούσιες, ώριμες αλλά αφελείς κυρίες τις οποίες εξαπατούν αποσπώντας τους μεγάλα χρηματικά ποσά.

Ο ήρεμος και κωμικός Λόρενς Τζέϊμσον (Γιάννης Μπέζος) αναστατώνεται, όταν ανακαλύπτει ότι ο άγαρμπος αλλά αποτελεσματικός Φρέντι Μπένσον (Πέτρος Φιλιππίδης) μπαίνει εμπόδιο στα σχέδιά του. Τότε αποφασίζουν να αναμετρηθούν βάζοντας ένα στοίχημά: Όποιος χάσει θα πρέπει να αποχωρήσει από την πόλη. Παρασυρμένοι όμως από τη γοητεία της νέας και εντυπωσιακής Κριστίν Κολγκέιτ (Κατερίνα Παπουτσάκη) πέφτουν ανυποψίαστοι στην παγίδα της.

Η παράσταση βασίζεται στη μεγάλη κινηματογραφική επιτυχία του 1988 «Dirty Rotten Scoundrels» που απόλαυσαν εκατομμύρια θεατές σε όλο τον κόσμο με τους Στιβ Μάρτιν και Μάικλ Κέιν στους ρόλους των δύο γοητευτικών απατεώνων, ενώ στη συνέχεια έγινε μιούζικαλ με επίσης τεράστια εμπορική και καλλιτεχνική επιτυχία.

Οι παραστάσεις στο Παλλάς θα διαρκέσουν από 20 Σεπτεμβρίου έως 7 Οκτωβρίου.


Quelle : culturenow.gr

Allgemein

Η σκλήρη απάντηση του Μπομπ Ντίλαν

Με μια μεγάλη συνέντευξη στο περιοδικό «Rolling Stone» που κυκλοφορεί την Παρασκευή, ο θρυλικός Μπομπ Ντίλαν μιλάει για όλους και για όλα, κυρίως όμως για τις κατηγορίες ότι για τα τραγούδια του «κλέβει» από άλλους καλλιτέχνες. «Ολοι αυτοί μπορούν να λιώσουν στην κόλαση» λέει σε μια αποστροφή του λόγου του!

Im 71 χρόνια του, ο σπουδαίος Ρόμπερτ Αλεν Ζίμερμαν – κατά κόσμον Μπομπ Ντίλαν – επιστρέφει στη δισκογραφία με το 35ο άλμπλουμ του, το «Tempest» που κυκλοφόρησε πριν από λίγες ημέρες, και με μια συνέντευξη που ήδη, προτού φθάσει στα περίπτερα της Αμερικής, έχει προκαλέσει συζητήσεις, κυρίως για τα σκληρά λόγια που ο ίδιος χρησιμοποιεί απέναντι στους επικριτές του.

Στη συνέντευξη στο «Rolling Stone», ο Ντίλαν ρωτάται από τον δημοσιογράφο Σαμ Τζόουνς σχετικά με τις κατηγορίες ότι έχει «δανειστεί» χωρίς να το αναφέρει στίχους από τον Χένρι Τίμροντ, έναν ποιητή του 19ου αιώνα, για τραγούδια στο προ εξαετίας άλμπουμ του «Modern Times». Επίσης τον έχουν κατηγορήσει ότι στο άλμπουμ «Love and Theft» το 2001 είχε χρησιμοποιήσει αποσπάσματα από το «Confessions of a Yakuza», το σκοτεινό μυθιστόρημα του ιάπωνα συγγραφέα Γιουνίσι Σάγκα, χωρίς πάλι να το αναφέρει.

«Πράγματι στη φολκ και στη τζαζ το να δανείζεσαι αποτελεί μια παράδοση που είναι πλούσια και εμπλουτίζει κιόλας. Είναι αλήθεια για οποιονδήποτε. Εκτός από εμένα. Υπάρχουν άλλοι κανόνες για εμένα» τονίζει ο Ντίλαν και συνεχίζει σε πιο σκληρό ύφος. «Μιλάτε για τον Χένρι Τίμροντ, τον είχατε ακούσε ποτέ; Ποιος τον έχει διαβάσει τελευταία; Και ποιος τον έφερε στο προσκήνιο; Ποιος σας κάνει να τον διαβάσετε; Πηγαίνετε να ρωτήσετε τους επιγόνους του τι πιστεύουν για όλα αυτά. Και αν νομίζετε ότι είναι τόσο εύκολο να χρησιμοποιήσετε στίχους του και να σας βοηθήσει στο έργο σας, κάντε το και να δούμε πόσο μακριά θα φτάσετε. Γυναικούλες και μου..α παραπονιούνται για κάτι τέτοια!».

Ο Ντίλαν, που ξεκίνησε την καριέρα του στη μουσική το 1959, υποστηρίζει στη συνέντευξή του ότι από πολύ παλιά είναι στο στόχαστρο. «Ολο αυτό είναι μέρος μιας παράδοσης, που πάει πολύ παλιά. Εϊναι οι ίδιοι που κάποτε μου είχαν κολλήσει το όνομα Ιούδας. Ιούδας, το πιο μισιτό όνομα στην ιστορία! Αν πιστεύετε ότι το όνομά σας είναι κακό, προσπαθήστε να βρείτε τον δρόμο σας με ένα τέτοιο όνομα. Και όλο αυτό γιατί; Επειδή είχα παίξει ηλεκτρική κιθάρα; Σαν να είναι αυτό ίδιο με το να προδώσεις τον Κύριο και να τον παραδόσεις για σταύρωμα. Ολοι αυτοί οι διαβολικοί γαμ…sehen, μπορούν να λιώσουν στην κόλαση!».

Quelle : tanea.gr

Allgemein

Το ελληνικό σινεμά και οι «καβαλάρηδές» του

Διημερίδα με στόχο την ανάγκη εξωστρέφειας του ελληνικού κινηματογράφου

Ανακοινώθηκε το πλήρες πρόγραμμα της διημερίδας συνάντησης εκπροσώπων του κινηματογράφου που θα γίνει στις 29 und 30 Σεπτεμβρίου στην Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών.

Η προσπάθεια στηρίζεται από την Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου και στόχο έχει την εξωστρέφεια του ελληνικού κινηματογράφου που εδώ και χρόνια καλά κρατεί στα φεστιβάλ του εξωτερικού όπου και διακρίνεται. Πιο πρόαφατο παράδειγμα η περίπτωση της μικρού μήκους ταινίας του Γιώργου Ζώη «Τίτλοι Τέλους» που βραβεύθηκε στο φεστιβάλ της Βενετίας. Ο Ζώης και η παραγωγός του Μαρία Δρανδάκη ανήκουν στους εισηγητές της εκδήλωσης και θα παρουσιάσουν την διαδικασία ανάπτυξης της πρώτης μεγάλου μήκους ταινίας του πρώτου, «Stage Fright».

Η φιλοσοφία της διημερίδας με γενικό τίτλο «Riding the Greek wave» («Καβαλώντας το ελληνικό κύμα») είναι οι συναντήσεις και ανταλλαγές ιδεών και εμπειριών ανάμεσα σε έλληνες και ξένους εκπροσώπους του κινηματογράφου.

Για περισσότερες λεπτομέρειες επισκεφθείτε τοtovima.gr
Allgemein

Venison από τους The Helter Skelter Company στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης παρουσιάζει την παράσταση Venison από την ομάδα The Helter Skelter Company από τις12 Οκτωβρίου μέχρι τις 11 November 2012.

Ένας άντρας βρίσκεται σ’ ένα δωμάτιο νοσοκομείου τραυματισμένος. Κανείς δεν ξέρει από που έρχεται και τί έχει πάθει. Μια νοσοκόμα του δίνει τις πρώτες βοήθειες. Μια τηλεόραση στο δωμάτιο προβάλλει μια ταινία που κανείς δεν παρακολουθεί. Ο άντρας χάνει τις αισθήσεις του και η νοσοκόμα τρέχει να φωνάξει βοήθεια.

Ο άντρας βυθίζεται κι εγκλωβίζεται μέσα σε κόσμους παράξενους, ανεξήγητους, χαοτικούς. Χάνεται μέσα σε ένα παραληρηματικό λαβύρινθο από μνήμες προσωπικές και συλλογικές, πρόσωπα, πλάσματα και φωνές που τον καταδιώκουν. Βρίσκεται να έχει διαπράξει κάποιο έγκλημα, και σαν φορέας ενός τραγικού πεπρωμένου, επιδιώκει την τιμωρία του. Μέχρι η περιπλάνησή του να τον οδηγήσει στη γη του κενού. Στον παράδοξο εκείνο χώρο όπου δεν υπάρχει τίποτα και τα πάντα πρέπει να ορισθούν από την αρχή. Στη μήτρα. Στον τόπο της αθωότητας. Σε ένα τοπίο δίχως χρόνο, ενοχές κι επιστροφή.

Η ομάδα «The Helter Skelter Company» επιστρέφει στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης [«Άμλετ, ο Πρίγκιπας της Δανίας», Black Box, Μάρτιος – Απρίλιος 2011] με την παράσταση «Venison» και αντλεί υλικά από τις Ευμενίδες του Αισχύλου και τον Ντοστογιέφσκι, με σκοπό να παρακολουθήσει -μέσα από κόσμους που πλέουν ο ένας εντός του άλλου- την πτώση ένος προσώπου από τον πολιτισμό προς τη βαρβαρότητα, από το έγκλημα στην τιμωρία, από τον άνθρωπο στο κτήνος.

(Venison = Κρέας από κυνήγι)

Quelle : culturenow.gr

Allgemein

Η Πέμυ Ζούνη στο Badminton με τάνγκο και ζεϊμπέκικο

Παρουσιάζει το Σάββατο τη παράσταση «17. 37΄Πειραιάς – La Boca»

Ελλάδα κι Αργεντινή συναντιούνται σ’ ένα λιμάνι. Σ’ ένα ταξίδι στο χρόνο. Έξι πρόσωπα, ο καθένας με την ιστορία και τις μνήμες του, με τους αποχωρισμούς και τα όνειρά του. Κυρίαρχο θέμα, η αναμονή. ΄Όπλα τους, το τραγούδι και ο χορός. Τανγκό και ζεϊμπέκικο, μπάλος και τσακαρέρα. Καρναβάλι και διαδήλωση. Εικόνες του 30, von 70 und sein 2012. Όλα μπερδεύονται γλυκά και τους ενώνουν.

Κάπως έτσι εκτυλίσσεται η θεατρική παραγωγή που κορυφώνει τις δράσεις του Φεστιβάλ Tango Acropolis το Σάββατο 8 Σεπτεμβρίου με τίτλο «17. 37΄Πειραιάς – La Boca» στο Θέατρο Badminton.

«Πρόκειται για μια θεατρική παράσταση με πολύ χορό όπου συμμετέχουν ΄Έλληνες και Αργεντινοίί», μας λέει η Πέμυ Ζούνη που σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί στην παραγωγή. «Θα έλεγα ουσιαστικά ότι πρόκειται για συνάντηση των πολιτισμών δύο χωρών που μπορεί να βρίσκονται μακριά, έχουν όμως, πολλά κοινά στοιχεία. Η πορεία της Ελλάδας και της Αργεντινής τον 20ο αιώνα παρουσιάζει πολλές ομοιότητες. Ολοκληρωτικά καθεστώτα, απαγορευμένα τραγούδια ( ζεϊμπέκικο και τάν-γκο), τάση φυγής και πόλεις γεμάτες μετανάστες. Είναι δύο χώρες με μεγάλη καρδιά και με απείθαρχο μυαλό…»

«Ψυχή» της παράστασης είναι οι tangero, η κοινότητα των Ελλήνων και Αργεντινών που ζουν στη χώρα μας και αγαπούν το τανγκό και την αργεντίνικη κουλτούρα. Από τα τέλη Απριλίου, η μικρή ομάδα του πυρήνα των συντελεστών της παράστασης προετοιμάζει το έργο. Μια γυναίκα σ’ ένα λιμάνι περιμένει τον αγαπημένο της που είναι ναυτικός να γυρίσει. Με άξονα αναφοράς μια ιστο-ρία αναμονής, πολλές και διαφορετικές ιστορίες αποχω-ρισμού, αγάπης, ονείρων και ελπίδας εκτυλίσσονται παράλληλα.

Η σκηνοθεσία είναι της Πέμυς Ζούνη και τα κείμενα είναι του Στέλιου Χατζηαδαμίδη. Βοηθός σκηνοθέτη είναι η Πέλλα Μακροδημήτρη. Παίζουν οι: Πέμυ Ζούνη, ΄Ελενα και Luis Mestre, Πάνης Καλοφωλιάς, Δημήτρης Νικολαϊδης, Μαριάννα Cutulas. Συμμετέχουν ο Μάριος Στρόφαλης (ακορντεόν), Κώστας Βλαχόπουλος (φυσαρ-μόνικα) και η ομάδα κρουστών Quilombo.

Τι είναι αυτό που θα πάρει ο θεατής φεύγοντας από την παράσταση; «Μια γλύκα από πράγματα που ξέρει κι αγαπάει, κι από ιστορίες που μπορεί να αναγνώρισε. Οι μνήμες “ακουμπούν”. Και βλέποντας το λιμάνι μπορεί, για παράδειγμα, να σου έρθει στο μυαλό “Το μινόρε της αυγής” με τη φωνή της Σωτηρίας Μπέλλου…»

Υπάρχει περίπτωση για επανάληψη της παράστασης; «Βρισκόμαστε σε συζητήσεις με το Μπουένος ΄Αιρες», απαντά η Πέμυ Ζούνη. «Θα ήθελα επίσης η παράσταση να ανέβει και στη Θεσσαλονίκη. Όλα τα ενδεχόμενα είναι ανοιχτά…»

Samstag 8 September
Θέατρο Badminton
«17. 37΄Πειραιάς – La Boca»

Quelle : tovima.gr
Allgemein

Mikis Theodorakis – Άξιον Εστί στο Ηρώδειο

Το Κέντρο Υποστήριξης Εξαρτημένων Ατόμων παρουσιάζει ένα από τα πιο ενδιαφέροντα καλλιτεχνικά γεγονότα της xρονιάς στο Ηρώδειο στις 24 September 2012.

Το μνημειώδες έργο «Άξιον Εστί» του Μίκη Θεοδωράκη, βασισμένο σε ποίηση του βραβευμένου με Νομπέλ, Οδυσσέα Ελύτη, θα παρουσιαστεί κάτω από τον Παρθενώνα, συνοδευόμενο από τις συνθέσεις “Stabat Mater” και “Song of Ascent” του Μητροπολίτη Ιλαρίωνα Αλφέγιεφ, ενός εκ των σημαντικότερων σύγχρονων Ρώσων συνθετών.

Πρόκειται για μία μοναδική συναυλία, στην οποία η ελληνική μουσική και ιστορία θα συναντήσει την παραδοσιακή και ορθόδοξη εκκλησιαστική μουσική της Ρωσίας.

Οι δύο συνθέτες έχουν επιλέξει αυτά τα βαθιά ουμανιστικά έργα, όπου η τέχνη εκφράζει τη θρησκευτική εσωτερική πνευματικότητα.

Δύο χώρες, δύο πολιτισμοί θα εκπροσωπούνται σε αυτή τη συναυλία στην οποία θα εκτελέσουν διακεκριμένοι παγκοσμίως γνωστοί καλλιτέχνες.

Το «Άξιον Εστί» αποτελεί ένα μνημείο της ελληνικής τέχνης. Η σημαντικότητά του καθώς και η μορφή του ποιητικού κειμένου οδήγησαν στην εξέταση μιας νέας μουσικής φόρμας.

Το έργο καλύπτει όλη την ιστορία του ελληνικού έθνους. «Αυτός ο κόσμος ο μικρός, ο Μέγας»… από τη Γένεση μέχρι το προφητικό όραμα των βασάνων που μας επιβλήθηκαν.

Χωρίζεται σε τρία βασικά μέρη: «Η Γένεσις», «Τα Πάθη», «Δοξαστικόν», ενώ στην εσωτερική δομή του υπάρχουν επίσης τρία στοιχεία – η αφήγηση, ο ύμνος και η χορωδία.

Ο Αφηγητής διαβάζει το πεζό κείμενο, ο Ψάλτης στους ύμνους και ο Λαϊκός στα χορωδιακά τμήματα.

Σολίστ: Μάριος Φραγκούλης (Λαϊκός τραγουδιστής), Δημήτρης Καβράκος (Ψάλτης).
Αφηγητής: Σταύρος Ζαλμάς

Ο Μητροπολίτης Ιλαρίων Αλφέγιεφ, είναι ο ευρύτερα παρουσιαζόμενος από όλους τους εν Ρώσους συνθέτες.

Η ικανότητά του να συμπληρώνει την μουσική με ένα βαθύ θρησκευτικό περιεχόμενο, να ενώνει διαφορετικές κουλτούρες, να εκφράζει βαθυστόχαστα νοήματα χρησιμοποιώντας απλή και κατανοητή γλώσσα τον καθιστά ξεχωριστό ανάμεσα στους σύγχρονους συνθέτες.

Η μουσική του βρίσκει απήχηση σε ανθρώπους ανεξάρτητα από την καταγωγή, την γλώσσα, τον πολιτικό προσανατολισμό ακόμα και τις θρησκευτικές τους πεποιθήσεις.

Τα ιερά κείμενα, συμπεριλαμβανομένων και των gospels, ψαλμών, ορθόδοξων λειτουργικών κειμένων καθώς και η μεσαιωνική λατινική ποίηση, γίνονται πηγή συνεχούς έμπνευσης για τον συνθέτη, ο οποίος διακρίνεται όσο για την εξαιρετική του δεξιοτεχνία, όσο και για την πνευματική του διορατικότητα.

Τα έργα του που θα παρουσιαστούν στη συναυλία είναι:

Stabat Mater για soprano, mezzo ορχήστραv και χορωδία, Song of Ascent, Συμφωνία για ορχήστρα και χορωδία, μία άρια από τα Κατά Ματθαίον Πάθη και μία άρια από το Ορατόριο των Χριστουγέννων με σολίστ: την Svetlana Kasyan και την Μαρίτα Παπαρίζου

Συμμετέχουν:

• Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων
• Μικτή Δημοτική Χορωδία Αθηνών, Mαέστρος: Σταύρος Μπερής
• Μικτή Χορωδία ΔΕΗ, Mαέστρος: Κωστής Κωνσταντάρας
• Χορωδία «Αmbitus» του Λεοντείου Λυκείου, Mαέστρος: Κατερίνα Βασιλικού
• Σολίστ παραδοσιακών οργάνων

Quelle : culturenow.gr