Archiv der Kategorie: Allgemein

Costas Tzavaras kündigte einen Zusammenschluss von Museen in Thessaloniki an

Die Internationale Buchmesse findet im Mai in der Stadt statt

Die Entscheidung, das Staatliche Museum für Zeitgenössische Kunst mit dem Mazedonischen Museum für Zeitgenössische Kunst in Thessaloniki zu fusionieren, gab der stellvertretende Kulturminister der PAITHPA, Kostas Tzavaras, am Donnerstagmittag auf einer Pressekonferenz in Thessaloniki bekannt 7 Februar. Im selben Interview gab er auch die Termine der diesjährigen 10. Internationalen Buchmesse in der Stadt bekannt, in Anwesenheit des Gouverneurs von Zentralmakedonien Apostolos Tzitzikostas und des Bürgermeisters von Thessaloniki Yiannis Boutaris.
Er bezeichnete die Tatsache, dass es in derselben Stadt zwei Museen mit demselben Objekt gibt, als undenkbar und kommentierte die Fusion des Staatlichen Museums für Zeitgenössische Kunst mit dem Mazedonischen Museum für Zeitgenössische Kunst als eine „gereifte Nachfrage“.. Durch die Kombination entsteht es, argumentierte der Minister, „eines der größten Museen in Griechenland und eines der größten Museen für zeitgenössische Kunst in Europa mit dem Ziel, zeitgenössische Kunst zu fördern“. Das neue Museum wird eine juristische Person des Privatrechts sein und nach den gesetzlichen Bestimmungen geführt. Das Museum für Fotografie ist von der Fusion nicht betroffen, die autonom wird und als unabhängige juristische Person agiert.
10die Internationale Buchmesse Thessaloniki
Von dem 16 ab 19 Im Mai findet endlich die 10. Internationale Buchmesse von Thessaloniki statt. Es wird sein, sagte der Minister, „Eine große Feier der Kultur rund um das Buch.“, Dutzende Veranstaltungen, mindestens 30 internationale Beteiligungen und die Ermutigung aller griechischen Verlage zur Teilnahme“. Ziel des Ministeriums sei es, die Beteiligung griechischer und ausländischer Verlage zu stärken, die bessere Werbung für das griechische Buch in der griechischen und internationalen Öffentlichkeit und die Synergien mit den Kulturinstitutionen der Stadt, damit Thessaloniki zu einem Kulturpol wird.
Das Ministerium in Zusammenarbeit mit 18 Die betreuten Kultureinrichtungen erarbeiten ein Programm 200 Ereignisse, die vor Beginn der Ausstellung beginnen wird, als „Vorschock der großen Feier“ fungieren, der Botschaften an die internationale Umwelt senden wird, in Zusammenarbeit mit der Region Zentralmakedonien, die Gemeinde Thessaloniki, aber auch die Welt der Verlage, wie die Panhellenische Föderation der Buchverleger und die Union der Verleger Nordgriechenlands. Die Organisation, den der Minister als „Beginn einer historischen Periode in der Geschichte der Institution“ bezeichnete, was Thessaloniki verdient und verdient“.
Nach der jüngsten Entscheidung, das National Book Center abzuschaffen (DORT), Die Ausstellung wird die erste Veranstaltung im Rahmen der neuen Daten sein, die ermittelt wurden. Geehrtes Land für 2013 -wie es schon vor langer Zeit in Gang gesetzt wurde- es wird Großbritannien sein. Die thematische Ausstellung ist K. gewidmet. Pi. Cavafy, anlässlich ihres Jubiläums 150 Jahre seit seiner Geburt, während die Stadt Thessaloniki eine Hommage zum Thema „Kyrill und Method“ an einem separaten Stand innerhalb der Ausstellung vorbereitet, wo eine Fotoausstellung von Erbstücken gezeigt wird, die dann in die Länder reisen, in denen die Missionare aus Thessalonich arbeiteten.
Der Gouverneur von Zentralmakedonien, Apostolos Tzitzikostas, betonte die Entscheidung der Region Zentralmakedonien, in die Kultur zu investieren und alle Sektoren zu unterstützen, und gab die Entscheidung bekannt, das Lazaristenkloster zu reaktivieren.
Der Bürgermeister von Thessaloniki, Yiannis Boutaris, äußerte seine Überzeugung, dass die 10. Internationale Buchmesse von Thessaloniki von Erfolg gekrönt sein wird, und fügte hinzu, dass die Gemeinde weiterhin eng mit dem Ministerium zusammenarbeiten werde. In Bezug auf die Fusion der beiden Museen wies er darauf hin, wie wichtig es sei, sowohl die Sammlungen des Mazedonischen Museums als auch die Kostakis-Sammlung des Staatlichen Museums für zeitgenössische Kunst hervorzuheben.
Bei der Pressekonferenz waren auch die Präsidenten des Staatlichen Museums für Zeitgenössische Kunst und des Mazedonischen Museums für Zeitgenössische Kunst, Frau Katerina Koskina und Xanthippi Heupel, anwesend, die ihrerseits die Initiative des Ministeriums, die Fusion der beiden Museen voranzutreiben, begrüßten und die heutigen Ankündigungen als „historisch bedeutsam“ bezeichneten, Wie bereits erwähnt signalisieren sie die Notwendigkeit einer Veränderung und konzentrieren sich auf die Notwendigkeit, dass das neue Museum eine extrovertierte Organisation sein muss.
Archäologisches Museum von Amphipolis, Serres
Im Rahmen seines Besuchs in Thessaloniki besuchte der stellvertretende Minister die archäologische Stätte und das Archäologische Museum von Amphipolis Serres, Er gratulierte dem Ministerium für Mazedonien-Thrakien und der Region Zentralmakedonien für ihren finanziellen Beitrag zum Fortgang der Ausgrabungen und erklärte, dass „der Staat seine Pflicht erfüllen wird und dieses Projekt sein Ende erreichen wird“.. Sie werden zunächst vergeben 50.000 Euro für den Abschluss der Ausgrabungen und „Anfang März wird das Projekt in das öffentliche Investitionsprogramm aufgenommen und vollständig vom Kulturministerium finanziert“.
Quelle : tovima.gr

Die „Wände“ von Orelia Thiere „flüstern“ im Herrenhaus

Einfallsreich und klug, dynamisch und geheimnisvoll. Das „Mauergeflüster“ („Das Murmeln der Wände“), das Spektakel präsentiert von Orelia Thiere im Athener Konzerthaus (15,16/2, Alexandra Trianti Hall) Es ist eine surreale Welt, immateriell und sich ständig verändernd, wo Zirkus auf Theater trifft.

Die Richtung, Sowohl die Choreografie als auch das Bühnenbild sind von der Mutter der Protagonistin signiert, Victoria Thierry Chaplin (Tochter von Charlie Chaplin) während die Aufführung Teil der „Bridges“-Reihe ist.

Die Heldin von „Whispers“ befindet sich in einer Stadt, die Venedig ähnelt, aber es verändert sich ständig, bevölkert von grauen Gestalten mit ausdruckslosen Gesichtern, die sich auf Geister oder in der Zeit eingefrorene Erinnerungen beziehen. Die Frau ist ständig in Bewegung, Er verliert sich in einer Fantasie, in der er eine andere Figur trifft, der Tänzer Jaime Martines, ein Liebhaber, der ihr immer wieder folgt und sie verliert, lässt sie buchstäblich in der Luft tanzen, während ein anderer sie beansprucht, düsterer und dunkler Mann, der Clown und Akrobat Magnus Jacobson, der immer in ihrer Nähe ist, ohne sie jemals zu berühren. Die Vorfälle gehen ineinander über, Gebäude neigen sich und heben sich wieder, Sie verschlucken die Darsteller und werfen sie in die Luft, Die Wände blättern ab, seltsame Kreaturen erscheinen bedrohlich, Objekte gewinnen und verlieren ihre Bewegung, Eine vage Bedrohung erfüllt die Atmosphäre…

Die Eltern von Orelia Thiere, Jean Baptiste Thierry und Victoria Chaplin (den wir in der Vergangenheit in Athen gesehen haben) Sie gehören zu den Pionieren des modernen Alternativzirkus. Orelia und ihr Bruder James (wir haben ihn auch in Athen gesehen) Sie traten in die Fußstapfen ihrer Eltern und zogen mit ihren eigenen Dämpfern selbstständig voran, fast visuelle Spektakel. Orelia, mit ihrem ersten eigenen Job, das „Oratorium“, sorgte vor einigen Jahren weltweit für Aufsehen

Quelle : tovima.gr

Tales Of Murder And Dust leben in Athen, Thessaloniki und Larissa

Der Fang die Seife, Du stellst mir ein Bein und Melotron-Produktionen präsentieren Tales Of Murder And Dust weiterleben Donnerstag 7 Februar in dem Bühnenclub, in Larissa, am Freitag 8 Februar in Eightball Club, in Thessaloniki und Samstag 9 Februar bei sechs Hunden, in Athen.
Vorband
Saloniki: Sick Boys Connection
Larisa & Athena: MwSt

In einer musikalischen Phase, in der die pessimistische Statik von Velvet Underground auf das Gothic-Drama der Spaghetti-Western-Landschaft von Wall of Voodoo traf, Das Tales of Murder and Dust-Sextett erfand seine eigene Interpretation der gitarrengetriebenen Psych-Pop-Melancholie.

Entstanden im fernen Aarhus, Dänemark, schaffte es, sich auf den erfrischenden Sound der entspannten Psychedelia von Velvet Underground und 13th Floor Elevators einzustimmen (wie wir sie von Black Angels kennengelernt haben, Blue Angel Lounge), Sie bereichern ihren ätherischen Shoegazey-Sound mit den Raga-artigen melodischen Tönen der Sitar und den hypnotisierenden John-Cale-Monotönen der Violine.
Ihr einzigartiger Sound schafft es, auf einzigartige und zeitgemäße Weise zu verbinden

bisher unüberbrückte Bereiche des neopsychischen Spektrums: manchmal sanft und manchmal sintflutartig, synthetisiert amerikanische Gitarren-orientierte Psych-Pop- und Soundtrack-Musik mit der orientalischen Klangforschung der 70er Jahre unter einer mystischen skandinavischen Aura.

Mit ihrem ersten Album mit dem Titel „Hallucination of Beauty“ (in der Produktion und Verbreitung derselben) ihr musikalisches Ziel glasklar festzuhalten, suchen – sowie in ihrer Musik – Schönheit im Fluss der Zeit, einen Plural bilden, frische und makellose Platte, die einige der gefragtesten Best of ziert 2012 Editor-Listen.

Οι Du stellst mir ein Bein, Mellotron und Catch The Soap Productions begrüßen Tales of Murder and Dust – der neue große Name im neopsychedelischen Sound – für 3 Auftritte in Larissa, Thessaloniki und Athen, beim 7, 8 und 9 Februar bzw.

Quelle : culturenow.gr

Kulturroute in den antiken Theatern von Epirus

Initiative des Vereins „Diazoma“ zur Förderung der Denkmäler

Eine kulturelle Route mit Stopps und Besuchen der antiken Theater von Epirus wird vom Verein „Diazoma“ vorgeschlagen.. Ziel ist es, Denkmäler hervorzuheben, die den Besuchern der Gegend weitgehend unbekannt sind, aber gleichzeitig auch auf den Aufstieg des Tourismus und die Vorteile, die sich aus dem Programm ergeben können.
Zu diesem Zweck wurde der Region Epirus ein entsprechender Vorschlag unterbreitet. Demnach beabsichtigt „Diazoma“, eine „Reiseroute“ zu erstellen., eine Komposition, also ein Besuch antiker Theater, Sicherstellung der erforderlichen Unterlagen und Genehmigungen, Auswahl der Personen, die jeden Standort führen, und allgemeine Gestaltung des nicht-touristischen Teils des Besuchsprogramms.
 Die Tatsache, dass Epirus als Pilotvorschlag ausgewählt wurde, ist wichtig, ein nicht-touristisches Gebiet (außer den Stränden), die jedoch interessante Denkmäler aufweist. Tatsächlich erreichen die Theater des antiken Epirus die Zahl zehn, wobei das von Dodoni das wichtigste und auch das größte ist, ebenso wie das von Nikopolis, von Kassope,das kleine Theater von Amvrakia, von Apollonia, von Bouthrotos, der Zigeuner, von Nizza usw.
 Der Vorschlag gewinnt auch aufgrund des neuesten internationalen Trends, spezialisierte Markenprogramme in Form von Routen oder Netzwerken zu erstellen, an Interesse, etwas, das in unserem Land nicht ausreichend getan wurde. Diese Routen enden, Sie richten sich an Menschen mit besonderen Interessen und einem hohen Bildungsniveau, wie Archäologen, Historiker, Architekten, Dramatiker, Regisseure, Schauspieler.
Quelle : tovima.gr

Das „Konzentrationslager“, das Athen erleuchtete

Das Industriegasmuseum in Technopolis „erzählt“ die Geschichte des Arbeitslebens in Griechenland von der Mitte des 19. bis zum Ende des 20. Jahrhunderts

Wenn der heutige Athener anderthalb Jahrhunderte zurückgehen und sich seinem Arbeitsumfeld stellen könnte 1857, das Jahr, in dem das Gaswerk im heutigen Technopolis der Stadt Athen gegründet wurde, er würde Zustände vorfinden, die ihn vielleicht an Konzentrationslager erinnerten.  In einer der ersten Industrien der Hauptstadt, Die Gasanlage wurde geschaffen, um den Bedarf an öffentlicher Beleuchtung zu decken, die Arbeit überschreitet acht Stunden – die demnächst in Griechenland gegründet wird 1919. Arbeiter arbeiten ohne Schutzmasken und Arbeitsuniformen (Um das Jahrzehnt herum wurden Fabriksicherungen eingerichtet 1930).
Aus den Krankenakten der Fabrik geht hervor, dass die Arbeiter unter Atemproblemen und auch an Krebs leiden, wobei in den Öfen schwierigste Bedingungen vorherrschen, wo das Gas von Teer gereinigt wird, das Ammoniak, Naphthalin und Schwefelwasserstoff, Materialien, die für den menschlichen Körper ungesund sind. Das Strafgesetzbuch sieht außerdem vor, dass jedem, der nicht die erforderliche Menge Kohle in die Ofenmündung schüttet, ein Tageslohn abgezogen wird.
„Die Fabrik gehört zur Kategorie der Schwerindustrie, Aber… Es ist immer noch das 19. Jahrhundert. In der Zwischenkriegszeit nahm die Gewerkschaftsbewegung Gestalt an (1920-1930), Daher wurden die Forderungen nach Arbeitnehmerrechten immer intensiver. Niemand zwang sie, unter diesen Bedingungen zu arbeiten, sondern nur die finanzielle Notwendigkeit“, bemerkt der Historiker Mr. Yannis Stogiannidis, der in Zusammenarbeit mit dem wissenschaftlichen Team, das die Gründung des Industriegasmuseums unterstützte, historische Aufzeichnungen konsultierte und Zeugnisse sammelte, die letzten Sonntag in Technopolis ihre Pforten öffnete. Der Besucher hat die Möglichkeit, die Werksanlagen zu besichtigen, um der Gasproduktionslinie zu folgen und ein inzwischen vergessenes Kapitel der athenischen Geschichte zu entdecken.
„Leichtes Gas wie das 1890 Es wird hauptsächlich für die Straßenbeleuchtung und möglicherweise für gewerbliche Geschäfte und einige Schaufenster verwendet“, sagt Herr. Stogiannidis. „Bis dahin wurden die Häuser mit Kerzen oder Öllampen beleuchtet und die Menschen wurden mit Holzöfen gewärmt. Der Umbruch, den es mit sich bringt 1890 Das Kerosin gelangt ins Haus, gibt grundlegende Verwendungsmöglichkeiten, wie z.B. Heizung, die Beleuchtung, der Betrieb der Küche und des Warmwasserbereiters“.
Die Leichtgasfabrik wird vom Franzosen Francis Theofilos Feraldis gegründet und von ihm übernommen, das 1887, Der italienische Mineraloge Giovanni Battista Serpieri ist noch nicht lange auf dem Höhepunkt seiner Karriere. Der Einsatz von Kerosin findet in vielen Haushalten Einzug. "Der 1880 die Werksnummern ab 800 als 1.000 Arbeiter, Zahl blieb bis in die 1930er Jahre bestehen“.
Die Fabrik ist männerdominiert. Im Gegensatz zu ähnlichen Fabriken in anderen Ländern, hier arbeiten Frauen nur im Verwaltungsdienst, in der Sekretariatsunterstützung oder Reinigung. Die Arbeiter stammen aus unteren sozialen Schichten, hauptsächlich aus Gebieten in der Nähe von Athen, aber auch mehrere von der Insel und dem griechischen Festland, während es keine Einwanderer gibt.
„Die große Bevölkerungsveränderung in Gazochori (das umliegende dicht besiedelte Viertel, in dem sich Arbeiter niedergelassen hatten 1860) bringt es einfach 1970 und die 1980 die Ankunft der Pomaken", sagt Herr. Stogiannidis. „Die Lebensbedingungen aus der 1890 bis zum 1930 in Gazochori wurden sie degradiert. Es kam zu Kriminalität und zum Ausbruch epidemischer Krankheiten wie Tuberkulose und Malaria. Seit Beginn des 20. Jahrhunderts beschweren sich Anwohner über die Lebensbedingungen. Die Fabrik verursachte Probleme in ihrem täglichen Leben, vor allem die Abgase, die ihre Häuser und Kleidung bedeckten..
Der Ansturm der Elektrizität
Ihre Hoffnung auf eine Schließung zeichnet sich ab, als die 1950 Die öffentliche Elektrizitätsgesellschaft wird gegründet (PPC), die Haushalte mit Strom versorgt – wohingegen Elektrizität bis dahin hauptsächlich in der Industrie und für die Straßenbeleuchtung verwendet wurde. „Es war natürlich, dass der Einsatz von Gasbeleuchtung zurückgehen würde. Strom war für den Heimgebrauch viel sicherer, Prof‘ dass Lachgas mehrere Krankheiten verursachte, wie Erstickung und Vergiftung, wenn jemand vergessen hat, den Vorrat zu öffnen. Dies betrifft die Arbeitnehmer, die am stärksten reduziert werden 50% in seinem Jahrzehnt 1950. Wenn eine neue Energie das Verbraucherpublikum der Stadt und des Landes erobert und in ihren Jahrzehnten Sprünge macht 1950 und sein 1960, das leichte Gas nimmt ab. Das 1938 Ausländische Geschäftsleute gehen. Und die 1952 Gründung der Städtischen Gasgesellschaft Athen“.
Fr‘ Bei allen Problemen verbessert sich der Zustand der Arbeiter. Von der 1950 Das Personal beginnt abzunehmen, aber die Rechte und Vorteile für die Arbeitnehmer nehmen zu, Ihre Löhne verbessern sich, während die interne Organisation der Fabrik drastisch zunimmt, was ein eher korporatives Profil annimmt. Kerosin wird immer noch verwendet, hauptsächlich aus einigen athenischen Einfamilienhäusern, aus Krankenhäusern und aus einigen wenigen, aber großen Industrien, wie EVGA, OSRAM et al. Es kostet ca 1/5 weniger als Strom, aber irgendwann wird die Saison es überholen: das 1984 Die Fabrik wird dauerhaft geschlossen.
„Zum Glück in seinem Jahrzehnt 1980 Das Projekt wurde als Industriedenkmal gerettet und für erhalten erklärt“, sagt Herr. Kostis Bitzanis, CEO von Technopolis. „In seinem Jahrzehnt 1990 Ausrüstung und Gebäude wurden restauriert. Es blieb nur noch, ein Museum zu werden und seine Geschichte zu erzählen, etwas, das auf Initiative der jetzigen Stadtverwaltung und mit einem beeindruckend geringen Budget geschah.“.
Laut Herrn. Bitjani, Da eine Museumsabteilung der Gemeinde eingerichtet wurde und die Honorare derjenigen, die für das Leichtgasmuseum mitarbeiteten, von Technopolis übernommen wurden, seine Kosten überstiegen nicht 300.000 Euro. Das 50% von Erdgasunternehmen abgedeckt („die sich als Fortsetzer der Geschichte betrachteten“), der Rest stammt aus den Einnahmen von Technopolis.
„Der Karagiozis-Gasmann“
„Kunst trifft Industrie“ lautet der Titel der Hommage, die von veranstaltet wird 27 Januar im Industriemuseum Fotaeri. Beinhaltet die Ausstellung von zwölf Bildern mit dem Titel „Nebenprodukte“, kuratiert von Alexandros Psychoulis, die Ausstellung „Arbeiter“, herausgegeben von Platon Rivellis, Eine Fotoausstellung, die den Industriemuseen der Piraeus Bank Group Cultural Foundation gewidmet ist, Vorführungen von Kinofilmen mit Branchenthema, kuratiert von Soti Triantafillou, sowie Schattentheateraufführungen von Sotiris Charidimos mit dem Titel „O Karagiozis gasieris“.
An seinem ersten Betriebswochenende mehr als 2.000 Athener besuchten das Industriemuseum Fotaeri – eine erste Rechtfertigung der Verantwortlichen von Technopolis, die ihre Finanzierung durch die Besuche decken wollen (1 Euro-Eingang) und der Laden. Zu beachten ist, dass sich alle Artikel im Sonderverkaufsbereich befinden, von Schmuck über Notizbücher bis hin zu Schatullen, sind mit der Geschichte und Ästhetik dieses sehr erkennbaren Toponyms von Athen verbunden.
Quelle : tovima.gr

Diana Krall im Sommer bei Herodeo

Ihr neuestes Werk erschien im Oktober 2012 und trägt den Titel „Glad Rag Doll“

Einer der bedeutendsten zeitgenössischen Jazzkünstler, Diana Krall, wird im Sommer erneut in Griechenland auftreten, genauer gesagt in Irodeion.
Der kanadische Sänger und Pianist, erscheint am 1. Juli 2013 in Herodion.
Auf Anfrage der kanadischen Botschaft in Griechenland, Die Mitglieder des Zentralen Archäologischen Rates gaben einstimmig „grünes Licht“ für die Gewährung der Nutzung des Denkmals.
Diana Krall, Ehefrau des bekannten britischen Musikers Elvis Costello 2003 und Mutter von zwei Zwillingen aus dem 2006, Es ist nicht das erste Mal, dass es in unserem Land erscheint.
Im Juli 2006 Sie hatte diejenigen, die das Glück hatten, sie im Herodeion im Rahmen des Athener Festivals zu genießen, mit ihrer gefühlvollen Stimme und ihrem außergewöhnlichen Können am Klavier in Erstaunen versetzt, während seines Sommers 2010 belohnte ihre wenigen, aber treuen Fans im Terra Vibe in Malakka mehr als.
Sie gilt als eine der erfolgreichsten Sängerinnen weltweit, da es mehr als verkauft hat 15 Millionen Alben auf der Welt, davon die 6 Euro aus dem NSRF in der Wirtschaft. nur in den USA.
Er hat zwei Grammy Awards gewonnen, neun Gold, drei Platin- und sieben Multi-Platin-Alben. Ihr neuestes Werk erschien im Oktober 2012 und trägt den Titel „Glad Rag Doll“.
Newsroom USD, mit Informationen von APE-MPE
Quelle : tovima.gr

Der „globalen“ Kiki Dimoula wurde im Konzertsaal applaudiert

Die Anthologie von 79 ihrer Gedichte auf Englisch

Schon bei ihrem Erscheinen wurde am Dienstagnachmittag die Anwesenheit von Kiki Dimoula im überfüllten „Alexandra Trianti“-Saal der Athener Konzerthalle bemerkt (29/1) Auch der erste vereinzelte Applaus fiel. Als die Scheinwerfer ihr weißes Haar beleuchteten, Nicht wenige standen auf, um der 81-jährigen Dichterin zu applaudieren, als sie langsam die Stufen zur Bühne hinaufstieg. „Es wäre das erste Mal, dass er so lange an einem Ort bliebe, ohne zu rauchen“, und es gelang ihm schließlich.
Nicht in ihrem Fall, Es ist wahrscheinlich überflüssig zu erwähnen, dass ein erheblicher Teil der Jugendlichen, die es fanatisch lasen, auch im Publikum darauf warteten. Denn „man braucht keinen Anlass, Kiki Dimoulas zu ehren“, wie der Schriftsteller Yiannis Efstathiadis zu Beginn der Veranstaltung sagte (das zu Ehren dieser „einzigartigen literarischen Künstlerin“ entstand, wie ihre Übersetzerin Cecile Inglesi Margellou sie nannte, anlässlich der Veröffentlichung einer Anthologie ihrer Gedichte in englischer Sprache.
Der Abend in der Tat, über die erwarteten guten Gründe hinaus, Sie hatte auch einen Hauch von Extrovertiertheit, ohne sich unbedingt auf die Botschafter zu beziehen, die sie besuchten. In letzter Zeit – nach dem jüngsten Interview des Dichters, das auf der Titelseite der „International Herald Tribune“ erschien und von der „New York Times“ erneut veröffentlicht wurde – wurde viel gesagt, sogar das Zauberwort „Nobel“ war zu hören.
Man hatte jedoch den Eindruck, dass er an einer Veranstaltung teilnahm, die ein bestimmtes Ziel hatte und Teil einer Strategie war, auch wenn diese an manchen Stellen unnötig pompös war. Erklärter Zweck der zweisprachigen Ausgabe mit dem 79 Gedichte von Kiki Dimoulas unter dem Titel „The Brazen Plagiarist“ (Der dreiste Plagiator) von Margellos World Republic of Letters (MWRL) von Yale University Press, ist die weltweite Anerkennung und Auszeichnung ihrer Arbeit.
„Ich verneige mich vor der unvergleichlichen Nationaldichterin Griechenlands, die jetzt auch eine Weltdichterin ist“, sagte der Direktor der Yale University Press, John Donatich, in einer Tonbandbotschaft und nannte es eine „Schande“, dass nur „die 3% der in den USA im Umlauf befindlichen Titel entsprechen übersetzter Literatur“.
Die Übersetzerin Cecile Inglesi Margellou betonte die Bedeutung der Übersetzung – eines „tiefgreifenden politischen Akts“ – für die Entwicklung der Kultur und den Umgang mit dem Anderssein, „denn Geben und Nehmen ist ein wechselseitiges und ständig neu ausgehandeltes Gleichheitsverhältnis.“. Darüber hinaus entstand am Ende die Sonderverlagsreihe von MWRL unter dem Impressum von Yale University Press 2007 genau um „das erschreckende Fehlen großer Weltliteratur in englischer Sprache“ zu lindern. Bezeichnend ist, dass in Griechenland der Prozentsatz der übersetzten Literatur entspricht 40% der Titel.
Für sie 50 Bisherige Titel dieser Reihe, das 10% es handelt sich um Bücher griechischer Schriftsteller, Ein Prozentsatz, der besonders wichtig wird, wenn man bedenkt, dass sie irgendwie darin untergebracht sind 19 verschiedene Sprachen. „Die Griechen haben der Welt Dinge zu bieten, die über unser antikes Erbe hinausgehen“, sagte sie und bezog sich dabei auf den Wunsch ihres Mannes Dori, der am Dienstag seinen sechzigsten Geburtstag feierte, „dass wir Kiki auf Englisch veröffentlichen.“, eine der größten modernen intellektuellen Hauptstädte des Ortes“. Sie sagte auch, dass die Zeitschriften „The New Yorker“ und „Vanity Fair“ den Dichter interviewen wollen.. Abschließend erwähnte er das „schwierige, aber aufregende“ Fernübersetzungsabenteuer, das er mit der amerikanischen Dichterin Rika Lesser hatte, die überraschenderweise überhaupt kein Griechisch spricht.
Bei der Veranstaltung wurde ein Videoausschnitt aus dem „Monogramm“ von Giorgos und Iros Sgourakis gezeigt, in dem die Dichterin mit einem Fächer in der Hand über ihre Kindheit und Jugend in Kypseli sprach (ganz, kurz, im NET), während die Schauspielerinnen Katerina Didaskalou und Marina Psalti ihre Gedichte auf Englisch bzw. Griechisch vortrugen.
Die Teilnehmer, einschließlich, Sie hörten das Gedicht „Melancholia“ von Kiki Dimoulas, vertont von Nikos Xydakis (aus der Sammlung „Erebos“, mit der sie selbst in Briefen auftrat 1956), der erste Teil von „Zwei kurze Gedichte über ein Rätsel und einen Weg“ aus der Sammlung „Auf den Gleisen“ (1963) komponiert von Tassos Rossopoulos und Christos Papageorgiou (mit den filmischen Anweisungen von Argyris Papadimitropoulos) auf seinem Klavier zu improvisieren und die Verse des Dichters zu „kommentieren“..
Yiannis Efstathiadis, sagte, der den Abend moderierte, bezieht sich auf die Frage, ob und inwieweit Dimoulas Gedichte vertont werden können, dass „ihre Poesie in musikalischer Hinsicht ein Widerspruch ist“, da sie „die Musik entfernt, damit die Klänge der Worte gehört werden können, um uns daran zu erinnern, dass es nicht nur die Zeit der Musik, sondern auch die Musik der Zeit gibt“..
Kiki Dimoula ergriff nach etwa zwei Stunden das Wort und beobachtete die verschiedenen künstlerischen Transformationen, bei denen „jeder meine Gedichte mit seiner eigenen Inspiration und seinen eigenen Notizen übersetzte“.. „Der Übersetzer ist ein Mitschöpfer“, betonte er unter anderem, und „muss die Risse in der Schrift schließen“, wo die andere Sprache großzügiger sei. „Die flexible Übersetzung von Cécile Inglesi Margellou vereinte die zweiseitige Essenz der Wörter und lieferte ein Zertifikat für die Legitimität der Übersetzung.“. Es sei „eine Übersetzung, die so transparent ist, dass die Reflexion der Muttersprache von unten atmet“, sagte er.
Sie fragte sich im Stillen, ob „es schon vor der Erschaffung der Welt und der Angst Poesie gab“ – ein weiteres persönliches Zeugnis für das Wesen ihrer Kunst. Er wollte „die Armut unseres Lebens vor schockierenden Ereignissen retten“. Er dankte Gott, „dass er sich vor uns versteckte“, und kam zu dem Schluss, dass Poesie wahrscheinlich „eine Art Arche ist, um uns vor der Flut so vieler Wahrheiten zu retten“.
Lesen Sie ihre Gedichte, Er dankte insbesondere den zahlreichen Wissenschaftlern, die an der Veranstaltung teilgenommen hatten, und freute sich über die anhaltenden Ovationen des Publikums am Ende. Es macht ihm immer noch Spaß, mit zurückhaltendem und melancholischem Charakter.
Quelle : tovima.gr