Archiv der Kategorie: Allgemein

Tango Greco: Die schönsten griechischen Tangos vom antiken Athen bis zu unseren Tagen beim Badminton

 Das Badminton Theater präsentiert einen Abend mit dem Titel „Tango Greco“, in dem die schönsten griechischen Tangos präsentiert werden, am Montag 18 Januar 2013.

Wenn die 1930 Der „König des Tangos“ Eduardo Bianco kommt zum ersten Mal nach Athen, Athen ist „mit Tango besetzt“. Die Ankunft eines führenden ausländischen Vertreters des argentinischen Tangos war ein großes weltliches Ereignis. Bianco wird Michalis Souyoul in sein Orchester aufnehmen und sie werden in verschiedenen Teilen Griechenlands zusammen spielen…

Die Konzertreihe „Die Themen griechischer Musik und griechischer Lieder“, unter der Leitung des Komponisten Michalis Koubios, präsentiert uns die schönsten griechischen Tangos. Vom antiken Athen bis zur Gegenwart. Denn viele alte Lieder werden immer neben neuen existieren, als die,was endlich der Kunst nahe kommt, es bewegt sich außerhalb der Zeit.

Die Tangos von Komponisten wie: Dachboden, Kostas Giannidis, Michalis Suyul, Christos Hairopoulos, Manos Hadjidakis, Dionysis Savvopoulos, Eleni Karaindrou, Stamatis Kraunakis et al. Sie werden vier exquisite und besondere Stimmen spielen. Die Glykeria, Christos Thebeos, die Mezzosopranistin Eleni Voudouraki und der Tenor Yiannis Christopoulos, während eine Gruppe preisgekrönter Tänzer der Academia del Tango sie tanzen wird.

 Tango ist ein Weltrhythmus, der seit seiner Geburt existiert, liebt es zu reisen.

Es wird angenommen, dass der Tango seine Wurzeln in afrikanischen Rhythmen hat. Es sind Rhythmen, die weite Strecken zurücklegten und sich so entwickelten, sie haben sich verändert. Sie kamen mit den arabischen Eroberern nach Spanien, um später auf den amerikanischen Kontinent auszuwandern. So entstanden in Kuba der Danzon und die Habanera und in Uruguay und Argentinien der Tango.

Rund um die 1870 Tango verbreitet sich sowohl in Uruguay als auch in Argentinien 1890 lässt sich dauerhaft in Buenos Aires nieder, Beginnend mit den berüchtigten Bars, hauptsächlich aus denen von Schlachthöfen, Wo die Gauchos (die südamerikanischen Cowboys) Sie verleihen ihm ihr eigenes Temperament und ihre persönliche Nostalgie.

Zunächst ist er gesperrt, illegal und von Männern getanzt, aber nicht in verliebter Stimmung, aber aggressiv, denn es sind mit Messern umgürtete Männer, die in einer kriegerischen Atmosphäre tanzen. Der Tango wird jedoch aus den beliebten Vierteln von Buenos Aires fliehen und das kosmopolitische Paris erreichen, wo er europäisiert wird und sich zu einer Erotik entwickelt, edler Tanz.

Der Tango aus Paris breitet sich schnell im gesamten alten Epirus aus und natürlich werden seine Wellen nicht lange auf sich warten lassen, um ganz Griechenland zu „schlagen“.. Sogar auf den Festen auf dem griechischen Land, Akkordeon-Gamben, Klarinette und Laute sowie die kretische Leier vermitteln den melancholischen Gedanken, der getanzt wird. Sicher, was die traditionellen griechischen Orchester spielten, es war nur das Echo der großen Mode der athenischen Salons. Dort, wo Tangos eine Schlüsselzutat weltlicher Tees waren (Tee) und die Tanzpartys. Im Laufe der Jahre hielt der Tango auch Einzug in das moderne griechische Lied…

Bei Tango Greco hören Sie die größten griechischen Tangos, von den 1930er Jahren bis heute.

Die musikalische Darbietung Tango Greco wird mit Unterstützung des städtischen Non-Profit-Unternehmens AKOS „Cancer“ durchgeführt: Behandlung von Körper und Seele“ im Rahmen seiner hellenischen Kampagne mit dem Titel „Studie am menschlichen Körper – Präventionsprojekte“ zur Information, die Prävention und Behandlung von Krebs. AKOS sendet die Nachricht: „Ich liebe und kümmere mich um meinen Körper“.

Konzertreihe
„Themen griechischer Musik und griechischer Lieder“
Künstlerische Leitung: Michalis Koubios
Sie singen: 
SÜSSIGKEITEN, CHRISTOS THEBIOS,
ELENI VOUDOURAKI, YIANNIS CHRISTOPOULOS
Την ATHEN CHAMBER ORCHESTRA
Regie: Apollon Kouskoumvekakis
Sie machen mit:
Zoe Teganouria (Akkordeon)
Dimitris Margiolas (Bouzouki, Mandoline, Laute)
Preisgekrönte Tänzer der Academia del Tango Gruppentanz

Quelle : culturenow.gr

Irini Koumarianou ist verstorben

Er starb an Altersschwäche 82 Jahre alte Schauspielerin Irini Koumarianou, der breiten Öffentlichkeit bekannt aus der beliebten TV-Serie „To Para Pete“.
Irini Koumarianou wurde mit Herzproblemen ins Krankenhaus Evangelismos eingeliefert. „Para Pente“ war einer ihrer größten Hits. Es wurde geboren 1931 in Galatsi. Student des Hellenischen Konservatoriums, Ihre Karriere begann in 1951. Er war eine der bedeutendsten Persönlichkeiten des griechischen Theaters, nachdem er in mehreren Aufführungen, hauptsächlich im Nationaltheater, mitgewirkt hat, während er gleichzeitig an vielen antiken Tragödien teilnahm, hauptsächlich Epidaurus. Er hatte zusammen mit Aliki Vougiouklakis die Hauptrolle gespielt, Jenny Karezis, Rena Vlachopoulou und andere hatten ihr Verdienst 40 Filme, sowie Mitarbeit im Radio „Theater vom Montag“.

Im Fernsehen, Neben „Sto Para Pente“ war er in Serien wie „Anastasia“ zu sehen., "Verrat", „Wie Schwestern“,Alma libre“ und „S‘ Liebe-M‘ du liebst“, als „Samstagsgeborener“.

Quelle : kathimerini.gr

Mormolis, vom Staatstheater von Nordgriechenland

 Das Staatstheater von Nordgriechenland präsentiert Rainer Hachfelds Aufführung mit dem Titel „Die Mormolis“ auf seiner Kinderbühne im Königlichen Theater, ab Sonntag 27 Januar 2013.

Die Abenteuer von Mormoli, eines bei Jung und Alt beliebten Werks, das auf der Bühne des KTHBE zum Leben erweckt wird, in einer fantasievollen und zärtlichen Darbietung mit Live-Musik, Tanz und Gesang, der Kinder verzaubert, befreit ihre Fantasie und lässt sie mit einer Stimme „Mormolis“ singen, Mormolis ist das Element der Stadt“!

Fall
Aber wer ist Mormolis, der die ganze Stadt verärgert hat und den Kindern sagt, was sie tun sollen?; Wer ist Mormolis, der überall und nirgends ist?;
Mormolis ist nichts weiter als... eine bloße Kiste, eine sehr einfache Box, der zum neuen Freund und heimlichen Berater aller Kinder wird. Er ist derjenige, der den Großen erzählt, was die Kleinen ihnen nicht zu sagen wagen.
Wie alle Kinder haben sie einen Teddybären, oder eine Puppe oder ein Hund, die sich vorstellen, dass es lebt, mit ihm reden und zuhören, was es ihnen sagt, Ricky und Manda auch, während sie die Feiertage im Haus ihres Onkels verbringen, Machen Sie dasselbe mit Mormoli, verärgert nicht nur Tante Polyxeni und Onkel Agesilaos, aber die ganze Stadt... Vom Nachbarn Herrn Bourinia bis zum Minister.
Und die Erwachsenen, natürlich, Mit Hilfe der Kinder regen sie sich nach Mormolis auf, es ist überall: verwandelt sich in einen Schuh, Hut, oder sogar auf einem Herdbrenner!

„O Mormolis“ von Rainer Hachfeld

Quelle : culturenow.gr

Η σουηδική ματιά στην Αθήνα της κρίσης

«Η πόλη σαυτή την περίοδο παρουσιάζει πολύ μεγάλο εικαστικό ενδιαφέρον» μας λένε οι συντελεστές της έκθεσης του Σουηδικού Ινστιτούτου Αθηνών

Πως βλέπουν τέσσερις Σουηδοί την Αθήνα της κρίσης; Η έκθεση «KRIS, μια εικαστική δοκιμή πάνω στην έννοια της κρίσης» που παρουσιάζει το Σουηδικό Ινστιτούτο Αθηνών αναδεικνύει την αξία της πόλης ως τόπο εικαστικής έμπνευσης αλλά και τη σημασία της συνεργασίας μεταξύ Ελλάδας και Σουηδίας. Σε επιμέλεια του Αντώνη Μπογαδάκη -ο οποίος έχει συμμετάσχει σε οργανώσεις εκθέσεων στη Σουηδία και στην Τουρκία, ενώ εργάζεται στη Βόρεια Σουηδία- οι Σουηδοί καλλιτέχνες Cecilia Järdemar (σε συνεργασία με την Λουκία Αλαβάνου), Jesper Nordahl, Carl Palm και Lisa Torell κλήθηκαν να έρθουν σε επαφή με την ελληνική πραγματικότητα και να αποτυπώσουν μέσα από την τέχνη τα σχόλιά τους.
 Η μόνη ελληνίδα που συμμετέχει στην έκθεση, η Λουκία Αλαβάνου, η οποία κέρδισε το βραβείο ΔΕΣΤΕ το 2007 και ζει μεταξύ Αθηνών και Λονδίνου λέει στο vima.gr : «Η Αθήνα έχει ένα μεγάλο εικαστικό ενδιαφέρον αυτή τη χρονική στιγμή. Η πολιτική κατάσταση της χώρας και οι εικόνες που βλέπει κανείς στην πόλη θυμίζουν το Βερολίνο αμέσως μετά την πτώση του τείχους. Η στιγμή είναι σημαντική για να πραγματοποιούνται τέτοιες πρωτοβουλίες όπως της πρόσκλησης ξένων καλλιτεχνών και της ανταλλαγής καλλιτεχνικών ιδεών και απόψεων. Bedauerlicherweise, Dennoch, η Ελλάδα δεν είναι εξοικειωμένη με το θεσμό του residency όπως λέγεται. Κρίμα γιατί ακόμα και χώρες που δεν είναι στην Ευρώπη, όπως το Κάιρο, έχουν παράδοση σαυτές τις πρακτικές».
  Σύμφωνα με τα όσα αναφέρει η Λουκία Αλαβάνου, η πρωτοβουλία θα έχει και δεύτερο μέρος. Σε τι θα συνίσταται αυτό; Στην επίσκεψη Ελλήνων καλλιτεχνών στη Σουηδία και στη δημιουργία ελληνικών έργων _ πάντα σε σχέση με την κρίση στη χώρα μας _ που θα υλοποιηθεί εντός του 2013.
 Σύμφωνα με τους ανθρώπους του Σουηδικού Ινστιτούτου Αθηνών, η πρόσκληση σε τέσσερις σουηδούς καλλιτέχνες να αποτυπώσουν μέσα από την τέχνη τα σχόλια και τις εντυπώσεις από την επαφή τους με την ελληνική πραγματικότητα στη δύσκολη αυτή περίοδο γίνεται ταυτόχρονα αφορμή για να διερευνηθεί και η οπτική των χαρακωμάτων όπως αυτά έχουν προσδιορισθεί από τις διαχωριστικές γραμμές που έχουν θέσει και ευρέως διαδώσει πρωτίστως τα μέσα μαζικής ενημέρωσης ανάμεσα στον βορρά και τον νότο της Ευρώπης. Η έκθεση φιλοδοξεί να συμβάλει σε μια συζήτηση που έχει ανοίξει εδώ και καιρό όχι μόνο για τους λόγους του ξεσπάσματος της κρίσης αλλά και για τον ρόλο που η έννοια του πολιτικού παίζει στην αντιμετώπιση της.
 Η έκθεση συμπληρώνεται από δύο ξεχωριστές συζητήσεις, η μία με τους συμμετέχοντες καλλιτέχνες το Σάββατο 2 Februar 2013 (Zeit 18:00) και η άλλη με προσκεκλημένους τον Άρη Φιορέτο, συγγραφέα και καθηγητή Θεωρίας της Αισθητικής και Λογοτεχνίας στο Πανεπιστημιακό Κολλέγιο του Σεντερτέρν στην Στοκχόλμη και την Αλεξάνδρα Δεληγιώργη, συγγραφέα και καθηγήτρια Φιλοσοφίας στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο της Θεσσαλονίκης το Σάββατο 9 Februar 2013 (Zeit 18:00). 
«KRISΜια εικαστική δoκιμή πάνω στην έννοια της κρίσης»
31.01 – 28.02. 2013
Raum: Σουηδικό Ινστιτούτο Αθηνών, Μητσαίων 9, Makrigianni
Tel: 210 92 32 102: swedinst@sia.gr http://www.sia.gr
 
Quelle : tovima.gr

«Θα σε μνημονεύουμε Παύλε Μάτεσι, ως διανοούμενο της υψηλής τέχνης του λόγου»

Εγινε η κηδεία του συγγραφέα από το Κοιμητήριο Παπάγου

Κάτω από τα κυπαρίσσια του Κοιμητηρίου Παπάγου αναπαύεται η σορός του Παύλου Μάτεσι.
Η εξόδιος ακολουθία ψάλθηκε την Τρίτη το μεσημέρι στην εκκλησία της Ευαγγελίστριας του Παπάγου παρουσία των συγγενών του και ευάριθμων συγγραφέων και ανθρώπων του θεάτρου.
Τον νεκρό αποχαιρέτησε εκ μέρους των εκδόσεων Καστανιώτη ο Δημήτρης Ποσάντζης: «Είμαστε οφειλέτες σου, όσοι είχαμε την τύχη να σε γνωρίζουμε καλά. Θα σε μνημονεύουμε πάντα ως διανοούμενο ταγμένο στην υψηλή τέχνη του λόγου και στην αξία της λογοτεχνίας, ως δάσκαλο που δίδαξε την αξιοπρέπεια και τον βαθύ ανθρωπισμό».
Τη σορό του ακολούθησαν ο Σπύρος Ευαγγελάτος, ο Κώστας Μουρσελάς, ο Γιώργος Διαλεγμένος, ο Θανάσης Καστανιώτης, η Εύα Καραϊτίδη, ο Θανάσης Νιάρχος, η Ζυράννα Ζατέλη, η Ευγενία και ο Μιχάλης Φακίνος, ο Λάκης Παπαδόπουλος, ο Γρηγόρης Ψαριανός, ο Μίμης Ανδρουλάκης, ο Τηλέμαχος Χυτήρης, ο Νίκος Σηφουνάκης κ.ά
Quelle : tovima.gr

Η λάμψη του Απόλλωνα στην αρχαία Κόρινθο

Εγκαίνια ηλεκτροφωτισμού του μνημείου το Σάββατο 26 Januar

Φωτισμένος και λαμπερός μέσα στη νύχτα είναι πλέον ο ναός του Απόλλωνα στην αρχαία Κόρινθο ύστερα από την ολοκλήρωση του έργου ηλεκτροφωτισμού του, τα εγκαίνια του οποίου θα γίνουν το Σάββατο 26 Ιανουαρίου στις 7 nachts. Την πρωτοβουλία για την ανάδειξη του μνημείου και τη νύχτα είχε η ΛΖ΄ Εφορεία Αρχαιοτήτων η οποία εκπόνησε τη μελέτη το καλοκαίρι του 2012 σε συνεργασία με την εταιρεία αρχιτεκτονικού φωτισμού Διάθλασις Α.Ε., για να εγκριθεί στη συνέχεια ομόφωνα από το Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο.
Η προβολή του μνημείου και όχι η επιβολή του φωτισμού επάνω του ήταν η βασική αρχή της μελέτης αλλά και η προσαρμογή των εντάσεων τόσο στο ίδιο όσο και στο άμεσο περιβάλλον του, η απόδοση των σκιάσεων και η ανάδειξη του δομικού υλικού κατασκευής του που ήταν ο πωρόλιθος. Φυσικά ελήφθησαν υπόψη η εξοικονόμηση ενέργειας αλλά και η αναστρεψιμότητα της επέμβασης σε περίπτωση που αποφασιστεί κάποτε αναστήλωση του ναού ενώ έγινε προσπάθεια να αποφευχθεί και η φωτορύπανση.
Η εκτέλεση του έργου οφείλεται στον μηχανολόγο – Ingenieur Herr. Γεώργιο Βερονίκη σε συνεργασία με την εταιρεία Smart Electric ενώ να σημειωθεί ότι δεν θα μπορούσε να υλοποιηθεί χωρίς την πολιτιστική χορηγία της Club Hotel Casino Loutraki Α.Ε, η οποία έγινε έπειτα από σχετικό αίτημα της ΛΖ΄ ΕΠΚΑ.
Ο ναός του Απόλλωνα (550 – 540 B.C.) αποτελεί ένα σημαντικό μνημείο, που σηματοδοτεί τις απαρχές της εφαρμογής του δωρικού ρυθμού στην αρχαία αρχιτεκτονική ενώ αντανακλά την οικονομική ευρωστία και την εμπορική ισχύ της πόλης της Κορίνθου στους αρχαϊκούς χρόνους, όταν η πόλη αναδείχθηκε σε ηγέτιδα δύναμη του ελληνικού κόσμου ιδρύοντας κραταιές αποικίες.
Μετά την καταστροφή της πόλης όμως, das 146 B.C. και την επανίδρυσή της πλέον ως αποικίας της οικογένειας του ρωμαίου αυτοκράτορα Οκταβιανού Αυγούστου, ο ναός μετασκευάστηκε, πιθανώς για να στεγάσει την αυτοκρατορική λατρεία. Τα ερείπιά του ήταν ορατά για αιώνες αλλά ουσιαστικά η πρώτη ανασκαφή του έγινε το 1886 από τον γερμανό αρχαιολόγο Βίλχελμ Ντέρπφελντ. Heute, εκτός από τη θεμελίωση του μνημείου στέκουν στην θέση τους επτά κίονες του δυτικού μέρους της περίστασης, καθώς και η νοτιοδυτική γωνία του επιστυλίου.
Quelle : tovima.gr

Οι «Χαϊνηδες» στο Club του Μύλου!

Samstag 26 Januar 2013

Der «Χαϊνηδες» δε φιλοδοξούν να δώσουν απαντήσεις, αλλά να θέσουν με σαφή κι ευφάνταστο τρόπο τα οικουμενικά και αιώνια ρωτήματα. Η εύρεση της αλήθειας είναι προσωπική διαδρομή του καθενός, καθώς βουτά στον ωκεανό της συλλογικής ύπαρξης.

Η 9-μελής μπάντα των «Χαϊνηδων» σμίγει τόπους και χρόνους, ρυθμούς και ηχοχρώματα, συμβάλλοντας έτσι στο ιερό ΧΑΟΣ που είναι η μόνη πηγή δημιουργίας και αυτο-οργάνωσης.

Δημήτρης ΑποστολάκηςΛύρα, Stimme
Δημήτρης ΖαχαριουδάκηςΑκουστική κιθάρα, Stimme
Maria Koti – Φωνή
Αλέξης ΝόνηςΝταούλι, νταρμπούκα, νταφ, καχάν
Δημήτρης ΜπρένταςΠλήκτρα, καβάλι, Klarinette, γκάιντα
Αντώνης ΣκαμνάκηςΜπάσο
Μιχάλης Νικόπουλος – Bouzouki, Μαντολίνο, Λαούτο, ΦωνήΤάκης ΚανέλλοςΝτραμς
Κλέων ΑντωνίουΗλεκτρική κιθάρα
Τάκης ΚανέλλοςΝτραμς
Κλέων ΑντωνίουΗλεκτρική κιθάρα

Έναρξη: 22.30
Ticketpreis:  10€

Mühle
Wenn. Γεωργίου 56,
περιοχή Σφαγεία, Saloniki
Telefone :2310504014, 2310541806 & 6986924600
(Δευτέρα έως Παρασκεύη – 10:00 mit 18:00).

Quelle : musicity.gr