Archiv der Kategorie: Allgemein

Aki Kaurismaki: Vom „Hafen von Le Havre“, in dem… Hafen von Thessaloniki

Er führte Regie bei einem der großartigsten Filme der letzten Jahre, das „Hafen von Le Havre“ die nicht nur künstlerischen, sondern auch kommerziellen Erfolg erzielte. Keine Einführung erforderlich. Schon seit vielen Jahren, Der finnische Regisseur Aki Kaurismäki hat das zu Recht, einer der führenden Filmemacher Europas. Zusammen mit dem Preisgekrönten, kurdischer Herkunft Bahman Gobadi und der Deutsche Andreas Dresen, Karourismaki stellt eine sehr gute Gästegruppe für das bevorstehende 53. Thessaloniki Film Festival zusammen, wie am Dienstagmittag bekannt gegeben wurde, hat Hommagen an ihre Arbeit geplant.
 
Das Humanistische, Kaurismakis minimalistisches Kino begann in seinem Jahrzehnt Gehör zu finden 1980 durch die „Proletariat-Trilogie“ – „Schatten im Paradies“ (1986), „Arielle“ (1988) und „Die Frau mit den Streichhölzern“ (1990)- wo er in komisch-tragischer Stimmung über die Arbeiterklasse seiner Heimat sprach. Es folgte die Trilogie der Verlierer – „Wolken fliegen weg“ (1996), „Der Mann ohne Vergangenheit“ (2002), „Lichter in der Abenddämmerung“ (2006)- wo Kaurismaki durch Geschichten über Unglück und Schmerz Reserven an Mut und Solidarität fand. Und natürlich, am „Hafen von Le Havre“, sein Meisterwerk, berührt mit seinem, abstrakte, aber so direkte Art und Weise das Problem der illegalen Einwanderung.

Eine subtile Kombination aus Realismus und Mythos, das vielschichtige Kino von Bahman Ghobadi(ehemaliger Assistent von Abbas Kiarostami) es ist ein Schrei nach Gerechtigkeit und Freiheit. Sein Spielfilmdebüt gab Gobadi mit „Drunken Horses“. (2000), der erste kurdische Film in der Geschichte des iranischen Kinos, der bei den Filmfestspielen von Cannes mit der Camera d'Or ausgezeichnet wurde. Vier Jahre später drang er mit „Und Schildkröten fliegen“ in den Alltag einer Gruppe von Kindern ein, die in einem kurdischen Flüchtlingslager leben, an der Grenze zum Irak und sammeln Minen, ein ewiges russisches Roulette um Tod oder Zerstückelung spielen, während die Musik zu Gobadis großen Lieben gehört, spielt beide Hauptrollen im Film „Half Moon“ (2006), wie in „Wer hat Angst vor Perserkatzen“ (2009), Darin wird darauf hingewiesen, dass westliche Musik im Iran auch heute noch verboten ist.

Ende, der in unserem Land am wenigsten bekannte, aber einer der profiliertesten Vertreter der neuen Generation deutscher Filmemacher, Der Ostdeutsche Andreas Dresen stellt den Menschen stets in den Mittelpunkt durch kleine Alltagsgeschichten zwischenmenschlicher Beziehungen, die durch ihre Stärke und Sensibilität überraschen. Charakteristische Filme der: «Wolke 9» (2008, Auszeichnung in der Kategorie „Ein bestimmter Look“ bei den Filmfestspielen von Cannes), „Whisky mit Wodka“ (2009, Regiepreis beim Karlsbader Festival), «Grillpunkt» (2002) und sein neuestes „Stopped on Track“, das letztes Jahr den Preis in der Kategorie „A Certain Look“ gewann.

Quelle : tovima.gr

David Cronenberg: Der Zusammenbruch Griechenlands ist beängstigend

Der kanadische Regisseur spricht mit „Vima“ über seinen neuen Film, die Verfilmung von Don DeLillos Roman Cosmopolis, für das Geld, Technologie und die Finanzkrise

„Der Filmtrailer ist sehr interessant“, ist das Erste, was ich zu David Cronenberg sage, nachdem ich ihn auf dem Dach des Noga Hilton Hotels in Cannes vorgestellt habe. Der kanadische Regisseur, in Schwarz gekleidet, mit Turnschuhen und einem weißen T-Shirt, er sieht mich verwirrt an. Er versucht zu verstehen. „Der erste Film für das neue Jahrtausend“ wiederhole ich das Motto und bitte ihn, die Werbephilosophie für mich zu entwickeln. Und ich falle aus den Wolken: „Es ist besser, den Anzeigen nicht immer zu glauben. Nicht einmal in den Trailern“.

Aber wie ist das möglich?, Ich frage mich laut. Schließlich ist es nicht sein Film; „Ich bin nicht anderer Meinung, Wir haben uns alle den Trailer angesehen, Wir haben unsere Meinung geäußert. Aber Werbetreibende arbeiten sehr seltsam. Sie haben einen Rohstoff in der Hand und das Ergebnis der Verarbeitung, die sie zum Verkauf des Produkts durchführen, schläft den Schöpfer oft selbst ein. Manchmal repräsentiert es nicht den Film, manchmal repräsentiert es sie“. Aber für Cronenberg gilt das Ziel dieser besonderen Botschaft auch heute noch, Es war nicht so real, als er es zum ersten Mal sah.

„Es ist ein Aspekt des Films – vielleicht weil‘ Dagegen hatte ich nichts einzuwenden“, erklärt er. „Man würde sagen, dass der Film, gegen einen Fremden, ganz besondere Art und Weise, ist ein Dokumentarfilm über die Zeit, in der die Geschichte spielt, zu Beginn des neuen Jahrtausends. Aber es wurde von Anfang an nichts mit Absicht gemacht“.

Was genau ist also in „Cosmopolis“ los?, Es stellt sich heraus, dass es dem klassischen Roman von Don DeLillo sehr ähnlich ist, wo das Drehbuch basiert; Wir befinden uns in New York zu Beginn des neuen Jahrtausends. Eric Parker ist ein 28-jähriger Wirtschaftswissenschaftler, unangefochtener Herrscher der Wall Street, welche, während ich davon träume, in einer anderen Zivilisation der Zukunft zu leben, Er sieht einen unbestimmten Schatten über der Galaxis seines Imperiums.

Das alles passiert im Laufe eines Tages, während er durch Manhattan fährt, um sich im alten Friseurladen seines Vaters die Haare schneiden zu lassen.. Sein Blick bleibt an der Yen-Parität hängen: steigt gefährlich hoch, trotz aller Erwartungen, seine Investitionen zerstören. Mit jeder Minute, die vergeht, sieht Eric, wie ihm sein Imperium entgleitet. Währenddessen kommt es in den Straßen der Stadt zu wilden Kämpfen. Die reale Welt bedroht die Wolke, in der Eric gelebt hat, und seine Odyssee eskaliert.


Das Kino des Konsums
Es waren die Dialoge in Don DeLillos Roman, die David Cronenberg zu seinem Werk Cosmopolis inspirierten. „Als Regisseur ist man Dramatiker, Man kommt nicht umhin, an Schauspieler zu denken, die reden und handeln. Das bekannteste Filmbild zeigt das menschliche Gesicht beim Sprechen. Beim Lesen von DeLillos Roman blickte ich ständig nach vorne, ekstatisch, Schauspieler, die seine Worte sprechen. Das war mein Schlüssel, Das ist es, was ich auch von den Zuschauern wünsche: sich von den Dialogen mitreißen lassen“.

Das bedeute nicht zwangsläufig, dass das Publikum „auf Anhieb alles aufnimmt“, sagt der Regisseur, bezog sich sogar auf seine unmittelbar vorangegangene Arbeit, „Eine gefährliche Methode“, auch ein Film „mit Dialog von Raum zu Raum.“. Natürlich nicht, und ich möchte, dass die Leute meine Filme zweimal sehen. Aber ich garantiere Ihnen, dass nach dem zweiten Betrachten vieles klar wird..

Für Cronenberg, ein sanfter Mann, der langsam und leise spricht, Es ist ziemlich enttäuschend, dass das moderne Kino größtenteils nur konsumorientiert ist. „Als würde man einen Lutscher essen. Wenn der Lutscher aufgebraucht ist, Du hast es genossen, aber auch vergessen. Mein Ziel ist es, ein Kino zu schaffen, das mit den Jahren nicht altert, im Gegenteil, wird immer reicher, tiefer und tiefer. Y‘ Das ist es, was ich sehr gerne in meine Filme einbaue..

„Geld zeigt uns, wer wir sind“
„Geld ist Technologie und wie Sie wissen, interessiert mich Technologie“, sagt Cronenberg. „Im Gegensatz zu dem, was viele Leute denken, Technologie ist letztlich ein menschlicher Zustand, es ist der Ausdruck des menschlichen Körpers. Die Stimme, das Ohr, das Auge, alle Werkzeuge des menschlichen Körpers. Genauso wie Geld. Es ist keine Erfindung von Tieren, sondern vom Menschen. In gewissem Sinne ist Geld der Ausdruck von Mensch zu Mensch. Geld zeigt uns, wer wir sind. Die Finanzkrise, die wir erleben, ist nicht so etwas wie der Tsunami in Japan. Es ist keine Naturkatastrophe, von Menschen gemacht“.

Für ihn kann die Wirtschaftskrise „zu etwas Optimistischem“ führen, wenn es die ganze Welt zur Zusammenarbeit zwingt. Sie sagen, wenn Griechenland zusammenbricht, Jeder wird niedergerissen. Das ist für mich gut, Denn es bedeutet, dass jeder versuchen sollte, eine Lösung zu finden, damit Griechenland nicht zusammenbricht. „Der Zusammenbruch Griechenlands ist beängstigend“, sagt er und bringt damit die Besorgnis der Griechen von Toronto zum Ausdruck, wo er wohnt. „Ich glaube an Optimismus, solange es keine optimistische Fantasie ist“.

Und die Opfer; Sicherheitenverluste; Es ist schwer zu sagen, ob die Reaktion des Regisseurs Zynismus oder Emotion ist: „Es gibt keinen Krieg ohne Verluste und wir leben derzeit in einem Kriegszustand.“. Ich glaube sicherlich nicht, dass es das Ende der Welt ist, sondern Schmerz und Leid, das sind echt“.

„Mir wäre langweilig, wenn ich vorher wüsste, welchen Film ich mache“
Kurz vor meinem Treffen mit Regisseur Robert Pattinson, in der Hauptrolle als Eric Packer, das wurde mir gestanden, Habe einfach das Drehbuch und den Roman gelesen, erzählte Cronenberg, dass er zögerte, die Rolle anzunehmen, weil er nicht verstand, was der Roman sagen wollte. Cronenberg antwortete: „Kein Problem, Ich verstehe es auch nicht“. Ich erwähne es dem Regisseur gegenüber.

„Eigentlich habe ich gesagt, dass wir nicht alles sofort verstehen müssen, denn es gibt sowieso Dutzende verschiedener Lesarten derselben Sache. Auch wenn ich meine eigenen Originalskripte schreibe, Ich musste den Film zuerst drehen, um vollständig zu verstehen, warum ich ihn gemacht habe oder was ich mit dem Schreiben des Drehbuchs sagen wollte. Weil ich nicht alles weiß und es mir wahnsinnig langweilig wäre, wenn ich es wüsste. Es wäre langweilig, den Film zu machen.. Er möchte nur wissen, ob er das Buch interessant fand und ob ihn die Idee, daraus einen Film zu machen, fasziniert, damit er beim Filmen auch noch etwas dazulernt.

Wann & Wo:
Der Film „Kosmopolis“  wird im Kino gezeigt von Donnerstag 27 September im Dorfvertrieb

Quelle : tovima.gr

In Bulgarien wurden frühchristliche Zisternen entdeckt

Bulgarische Archäologen machten eine wichtige Entdeckung, der Schwimmbäder aus den ersten Jahrhunderten des Christentums ans Licht brachte, in einer alten Festung am Kap Agios Athanasios, in Varna am Schwarzen Meer.

Archäologen entdeckten auch die Fundamente einer Basilika und eines Hauses, Es wird angenommen, dass es die Residenz eines örtlichen Bischofs war.

Insbesondere wurden drei Schwimmbäder identifiziert, Einer davon befindet sich innerhalb der Basilika und die anderen beiden ein paar Meter weiter und haben die Form eines Kreuzes. Auch eine Quelle wurde enthüllt, Es wird angenommen, dass es zur Reinigung verwendet wurde, auch ein Weingut, ein Badehaus und ein Töpferofen.

Dies sind Funde, die den Stil zeigen, der in den byzantinischen Jahren und in der frühchristlichen Architektur vorherrschte. Tatsächlich argumentieren die Archäologen, dass die spezifischen Funde den Blick auf die Bauwerke dieser Zeit veränderten.

Quelle : protothema.gr

Die „Odyssee“ startet in Flisvos

Er ging bis März vor Anker, wenn die Aufführungen abgeschlossen sein werden

Odysseus‘ Schiff ist nun gebaut und bereit, nahm seinen Platz in der Marina von Flisvos ein, eine originelle Attraktion sein: Und auf diese Weise hat das Nationaltheater beschlossen, die Öffentlichkeit über die Aufführung von Homers „Odyssee“ zu informieren, die in dieser Saison seine schwere Artillerie darstellt.

Mit ihr Weltpremiere eingestellt werden 26 Oktober, auf Chillers Hauptbühne, Regie führte der amerikanische Schöpfer Robert Wilson, die Koproduktion von Ethniko mit dem Piccolo Teatro von Mailand, ist das Theaterereignis dieser Zeit 2012-2013. Ihre Auftritte werden im März abgeschlossen sein, In diesem Fall wird die Produktion für drei Wochen in das historische Theater von Mailand verlegt, wobei andere Ziele im Ausland nicht ausgeschlossen sind.

Miniaturansicht und Kopie, das Holzschiff des Odysseus, trägt die Unterschrift der Gizeh-Brüder, gehört zum ständigen technischen Personal des Nationaltheaters: DAS Freddy Gizeh entwarf es und Giorgos Gizas übernahm den Bau. Das Schiff bleibt in Flisvos, bevor sie transportiert und in Einkaufszentren in der Stadt untergebracht werden, wo Mitglieder der Truppe Happenings für Besucher veranstalten.

Die Show, für die der amerikanische Regisseur vorsprach, um die Truppe seiner Wahl zusammenzustellen, hat seit einem Jahr mit den Proben begonnen, die in Abschnitten durchgeführt werden. Am Donnerstag (27/9) Das Bob Wilson kommt wieder nach Athen, und dieses Mal wird es einen Monat bleiben, da es sich in der Endphase der Vorbereitung befindet. Die Proben dauern bis zum Tag der Premiere. Das Gleiche, wie er es normalerweise tut, hat neben der Regie und dem Design auch die Kulisse und Beleuchtung von „Odyssee“ übernommen..

Die Rollen werden von den Schauspielern Nikitas Tsakiroglou gespielt (Geisel / Teiresias), Alexandros Mylonas (Zeus / Alkinoos – König der Phäaken / Eumäus), Zeta Duke (Athen / Sirene), Apostolis Totsikas (Hermes / Telemachos / Alkmaion)), Maria Nauffliotou (Calypso / Circe / Sirene / Penelope), Lena Papaligoura (Sirene / Diener von Circe / Phaeacus), Mariana Kavalieratou (Sirene / Diener von Circe / Phaeacus), Stavros Zalmas (Odysseus), Lydia Koniordou (Antikeln – der Geist seiner Mutter / Tugend / Eurykleia), Vicky Papadopoulou (Brechreiz), Akis Sakellariou (Weit verbreitet / Antinoos), Kosmas Fondoukis (Hoffnungsvoll), Thanasis Akokalidis (Antifos / Agelaos / Phaeacus), Giorgis Tsambourakis (Eurybates / Eurymachos), Konstantinos Avarikiotis (Bürger), George Glastras (Perimidis / Amphinomus / Phaeacus), George Tsavaras (Seemann). Die Götter werden von der gesamten Truppe interpretiert. Ende, am Klavier, Thodoris Oikonomou.

Vorverkauf + Preise
Der Vorverkauf hat begonnen. Informationen und Kartenkauf an der Abendkasse des Nationaltheaters. Tel.. 210.5288170-171 (Heiliger Konstantin 22 – 24 und Universität 48), per Kreditkarte unter 210.7234-567 und unter www.n-t.gr. Die Preise sind wie folgt festgelegt: Besondere Zone 40 Euro – Zoni A 35 Euro – Zone B 25 Euro – Zone C 20 Euro – Zoni D 16 Euro – Student 16 Euro, für das Familienticket gilt eine gesonderte Rechnung. Speziell für 2 Eltern + 1 Kind in Zone B, Der Gesamtpreis beträgt 52 Euro, für 2 Eltern + 1 Kind, in Zone C, ist 45, für 2 Eltern + 2 Jungs in Zone B ist es 65 und schließlich für 2 Eltern + 2 Kinder, in Zone C, ist 55 Euro.

Quelle : tovima.gr

53das Thessaloniki-Festival – Neue Zone mit „verbotenen“ Filmen

Aus dem ätzenden Blick von K. Zappa als der besorgte Blick des israelischen L. Schamriz

„Nachtbilder“ ist der Titel seiner neuen Rubrik Thessaloniki Film Festival die dieses Jahr auf den Markt kommt.

Mit Filmen, die Tabus brechen und die Schattenseiten der menschlichen Natur erforschen, fordern sie die Ahnungslosen heraus und laden die Uneingeweihten ein, sie zu entdecken.

Ein Grieche ,Costas Zapas und ein Israeli, Lior Shamriz sind die Personen, die dieses Jahr im Mittelpunkt des Festivals stehen. Die Familie, Sexualität und Politik werden in den Filmen von K. auf primitive Weise entlarvt. Zappa, die sogar in Griechenland kommerziellen Vertrieb gefunden haben: «Ungeschnittene Familie» (2004), «Der letzte Pornofilm» (2006), „Kleine Freiheiten“ (2008) und „Red Mary's Mutiny“ (2010).

Extreme digitale Kinobilder mit Szenen verbotener Erotik, autoritäre Gewalt katalysiert moralische Gesetze innerhalb der Grenzen der klaustrophobischen innerfamiliären Umgebung. Wir erinnern daran, dass K. Zapas bereitet einen neuen Film mit dem Titel „Frankenstein“ vor: Eine Odyssee des Todes», dessen Musik vom international bekannten japanischen Komponisten Shigeru Umebayashi signiert wird.

Geboren 1978 in Israel, mit Sitz in Berlin, das L. Shamriz wirft Fragen der Identität auf, Kultur und Sexualität und komponiert ein polymorphes Kino: Einflüsse aus Videokunst und Avantgarde-Szene, eine filmische Welt, die einem eigenwilligen Heimkino gleicht.

Das halbautobiografische Debüt von „Japan Japan“ (2007), „Saturn kehrt zurück“ (2009) το „The Magic Desk“ (2010) και „Spiegel für Fürsten“ (2011) sind einige seiner Werke, die während des Festivals gespielt werden und die er sich ebenfalls gesichert hat, und es sind seine Kurzfilme.

Quelle : tovima.gr

Lembessiart 2012, Straßenkunst

Die Kunstgalerien el.marneri galerie und Galleryεχνοχώρος Kunstgalerie der Lebesi-Straße, neben dem Neuen Museum der Akropolis, Veranstalter zum dritten Mal in Folge Lembessiart, beim 6-7 Oktober 2012.

Lembessiart2012, ist ein Fest für Jung und Alt voller Kunst, Kreativität, Lernspiele und Überraschungen im schönsten und historischsten Viertel Athens.

Wie jedes letzte Jahr 3 Jahrelang organisieren die Eigentümer der Kulturräume el.marneri galerie und TECHNOCHOROS Art Gallery ausschließlich auf eigene Initiative diese zweitägige Veranstaltung mit dem Ziel „streuen“ Kunst und Kultur unter dem Dach der Akropolis, Wir hoffen, den Besuchern so die Kraft der Kreativität nahezubringen, Teamarbeit, edler Rivale, Ökologie, Solidarität und Mitgefühl, als einzigartige Werkzeuge für die Entwicklung von uns allen, unserer Stadt und was wir erwarten. Zu diesem Zweck dienen alle pädagogischen Aktionen in diesem Jahr, insbesondere diejenigen, die sich auf Kinder beziehen, zielen in diese Richtung. Helfer in diesem Bemühen sind natürlich die Partner, Künstler, Ehrenamtliche und Kunstfreunde, die Sponsoren der Veranstaltung, sowie Ladenbesitzer im weiteren Umkreis des Makrigiannis-Viertels.

Das Veranstaltungsprogramm folgt:
Samstagmorgen
11:00 | „Wir drucken und halten Ideen, Gefühle und Erinnerungen auf verschiedenen Papieren fest und erschaffen so unsere eigenen Kleinen.“ „Kunstwerke“».  Mit Beginn des Schuljahres beginnt eine Reise zu Büchern und Kunst mit der Unterzeichnung von Come to Play und dem Künstler Rallos Katsaris (für Kinder 4- 10 Jahre)
12:00 | Workshop zum kreativen Ausdruck mit recycelbaren Materialien aus der 3. Packung von Sea Scouts N. Faliro, für volljährige Kinder 6 – 12 Jahre.
12:30 | „Was sich unter der Lebesi-Straße verbirgt;» Kostenlose Zeichenaktivität für Kinder 7-10 Jahre alt herausgegeben von der Malerin Emilia Tsekouras.
13:00 | Auszug aus der Choreografie von Hara Giannakopoulous Kinderstück „Der schlafende Zirkus“, vom Kinitira Studio-Team.

Samstagnachmittag
17:00 | Demonstrationsdebattenwettbewerb des OPA Rhetoric Club zum Thema „Kann Kunst, die Religion beleidigt, zensiert werden?“.
18:00 | „Das Holz schnitzen“ Demonstration der Gravurkunst mit der Reliefmethode durch die Graveure Yiannis Kardiako und Yiannis Kolios. Besucher werden ihre eigenen Gravuren auf Holz und Linoleum drucken und gravieren.
19:00 | Street-Latin-Dance-Show, mit Dimitris Anagnostou & sein Team unter aktiver Beteiligung der Öffentlichkeit.
20:00 | „Geschichten über seltsame Paare“ Diese Geschichten sind in Büchern geschrieben. Die Geschichtenerzählerin Evi Gerokosta teilt sie dem Publikum wie alte Märchen. Mit dem Mund und mit dem Herzen. Denn so wurden sie geschrieben... Die Show richtet sich an Erwachsene.
21:00 | Jazzmusik für geschulte Ohren von M.O.T.He (Musik des Herzens) Jazz-Trio, Vangelis Chinas (Schlagzeug), Ilias Pantazis (Bass), Manolis Papadakis (Klavier).
Sonntagmorgen
11:00 | Gruppenmalerei für Kinder 7-9 Jahre mit dem Thema „Athen, meine Stadt“, herausgegeben von der Malerin Anna Tsalaga.
12:00 | „Schatzsuche“, tolles Spiel der 3. Gruppe der Sea Scouts N. Faliro mit vielen Überraschungen und Geschenken, für Kinder aus 11-15 Jahre. Die Kinder werden aufgefordert, als Team im Wettbewerb mit anderen Teams zu arbeiten und ihren Geist auf die „verrückten“ Anforderungen des Spiels vorzubereiten.
12:00 | „ORI-ZONTAS“ Puppenspiel der Puppenspielerin Nefeli Bonanou für Kinder ab 2 Jahren 4 Jahre und älter
12:45 | „Ich mache meine eigene Puppe“ Puppenbau- und Animationsworkshop. Wir stellen Puppen aus Leim und Papier her, Wir erwecken sie zum Leben, indem wir ihnen Stimme und Bewegung verleihen,
Animation: Nefeli Bonanu , Sokrates Pappas, für Kinder 6 Jahre und älter.
13:00 | „Poster-Vision“ Plakatkonstruktion in Collagetechnik durch die 3. Gruppe der Seepfadfinder N. Faliro für volljährige Kinder 11-15 Jahre.

(von dem 12:00 bis zu 13:00 Parallel dazu gibt es Aktionen, um unsere kleinen Freunde vom Vorschulalter bis ins hohe Alter kreativ zu beschäftigen 15 Jahre)

Sonntagnachmittag
17:00 | Die Geheimnisse der Origami-Kunst (Papier falten), von der bildenden Künstlerin Maria Dukakis.
17:45 | Demonstrationsdebattenwettbewerb des OPA Rhetoric Club mit einem Überraschungsthema zum Thema Kunst.
18:30 | „Der Walzer der Träume“ Puppentheater des Puppenspielers Sokratis Pappa. Für Kinder über 15 Jahre und Erwachsene.
19:00 |  „Wir tanzen Hip-Hop“ Die Tanzbühnengruppe mit Dimitra Agrafiotis, Mina Rinni, Tasso Rinni und Simos Stamatoukos tanzen auf der Straße. (Die Tanzbühne befindet sich in Chalkida und kommt exklusiv für lembessiart2012)
19:15 | Visuelle Leistung (Tanztheater) berechtigt „Büchse der Pandora“ aus dem Team von Marilou Theodoridou, „In der Box“. Zu ihr gesellt sich, Eriketi Andreadakis, Fotini Vai, Konstantina Lampi, Danai Morfoniou, Xenia Nikolaou, Eleni Turva, Christiana Tsousis. In unserem vermeintlich schwierigen Leben: Furcht & die Abscheulichkeiten.
19:45 | Abschlussparty mit Rock n‘ Roll von der Tanzgruppe Rollin Foxes.
Am Wochenende der Künstler Christos Alaveras, wird aus Thessaloniki zu einer einzigartigen Malperformance mit dem Titel „ „Visuelle Berichte in Lembesi“, Aufzeichnen der Ereignisse und Ereignisse, die passieren werden. Wann wird es passieren?, bleibt sowohl uns als auch den Veranstaltern unbekannt, da der Künstler den Überraschungseffekt für das Publikum wahren möchte.

Prof‘ Während der beiden Tage wird es in Lembesi eine Open-Air-Ausstellung mit Skulpturen und Installationen geben. Sie machen mit: Adrianos Angelopoulos, Yannis Aitinidis, Gagik in Altunya, Manolis Anastasakos, Kostas Varotsos, Vasilis Karakatsanis, Aristomenis Katsoulas, Christina Kellidis, Haris Kontosfyris, Francesco Moretti, Stella Bolonaki, George Tsakiris, Nota Tsitoura und Kaiti Haliori.

Auch, während der gesamten Veranstaltung wird „läuft“ das Projekt „Spaziergang durch die Stadt“ von der Künstlerin Denia Cekura, Dabei werden Passanten eingeladen, ihre Lieblingsroute auf einer Karte des Zentrums einzuzeichnen, oder eine Route, die sie in ihrem Alltag einschlagen. Ziel ist es, eine visuelle Gruppenkomposition zu schaffen, die aus den Kreuzungen hervorgehen werden, Konvergenzen und Divergenzen sowie Parallelverläufe, Routen, die jeder Besucher auf einer Karte der Stadt einzeichnen kann. Die Ergebnisse des Projekts werden am Ende der beiden Tage in einer Live-Performance der Öffentlichkeit präsentiert “tragen“ Diese visuellen Routen werden durch die Stadt geführt.

Aktiv an der diesjährigen Veranstaltung wird die 70. Grundschule der Region teilnehmen, wo die Kreationen der Schüler zum Thema auf der Straße ausgestellt werden:

„Ich sehe die Stadt mit meinen eigenen Augen“ , das „Alphabet“ und „Meine Nachbarschaft“. Endlich,  In der el.marneri galerie haben Sie die Möglichkeit, die Einzelausstellung von Sofia Gaitani „PEOPLE'S WORDS“ zu genießen, die mit ihrem Gemälde ihr eigenes Alphabet präsentiert, und in der TECHNOCHOROS-Kunstgalerie wird sie dies tun „läuft“ die Gemäldeausstellung, „Am Ende der Zeit“ mit Teilnehmern Sarantis Gaga (Künstler aus Thessaloniki) und Anne Thulin (Künstler aus Schweden, der in New York lebt und arbeitet).

An den beiden Tagen werden den Passanten Leckereien wie Eis aus der besten Gelateria Athens geboten, „Gelato Polis“,  für Jung und Alt. Auch die Besitzer der Geschäfte „Wine Point“ und „Liondi Coffee“. & Wein“ wird Wein anbieten. Der „Löwenkaffee“. & Wein" wird von Leontitis angeboten, Wein aus eigener Produktion und der „Wine Point“-Wein des Weinguts Gentilini. Zum Abschluss verlost das „Funbike“ kostenlose Fahrten mit zwei- und viersitzigen Quads. Die oben genannten sind im Raum Makrygianni untergebracht und unterstützen mit ihrem Angebot die Einrichtung Lembessiart.

Quelle : culturenow.gr

Brute-Force-Nachschlage, im Badminton Theater

Die Show Brutale Gewalt, Nachschlagen, der in New York vergöttert wird, wird für nur wenige Vorstellungen im Badminton-Theater in Athen aus zu finden sein 22 September 2012.

Brutale Gewalt – Nachschlagen!

Das Badminton Theater veranstaltet in einem speziell gestalteten Raum die subversive Aufführung Fuerza Bruta, der fünf Jahre in Folge in New York vergöttert wurde! Fuerza Bruta ist die neue Kreation des Teams, das uns De La Guarda angeboten hat, die Show, die sie in Athen genossen 2006 30.000 Zuschauer.  Die Bühne des Badminton-Theaters, außer der Show, Zum ersten Mal werden auch die Zuschauer selbst willkommen sein (!!!), Wer wird stehen und das Geschehen unter der Wasserwelt von Fuerza Bruta beobachten... Fuerza Bruta stellt alles auf den Kopf,was wir bisher über das Theater wussten, denn es rückt den Zuschauer buchstäblich in den Mittelpunkt des Geschehens. Der 800 Glückliche Zuschauer jeder Aufführung erhalten solche Energie von den Lebenden, die zwangsläufig dem Takt der Musik überlassen bleiben, Springen und tanzen Sie in der interaktivsten Show aller Zeiten! Den Grenzen des Phrasendiskurses und der theatralischen Konventionen entfliehen, Fuerza Bruta ist ein Spektakel, in dem Wahrheiten aufeinanderprallen und die Realität in den Hintergrund tritt, als Tänzer zwischen beweglichen Wänden laufen, Sie versuchen einander zu begegnen, indem sie von gegenüberliegenden Seiten eines wirbelnden Segels laufen und Spaß daran haben, in einer Wasserwelt zu tanzen, die einige Zentimeter über den Köpfen der Zuschauer schwebt.  Ununterbrochene Action und Flugbewegungen werden von einem dynamischen Soundtrack aus rhythmischer Percussion und stimmungsvoller Musik begleitet.

Fuerza Bruta ist eine Kreation von Diqui James und wurde in Buenos Aires uraufgeführt 2005. Seitdem hat es viele Großstädte in Europa und Amerika im Sturm erobert, während er sein fünftes triumphales Jahr in New York fortsetzte, im selben Raum, für den De La Guarda blieb 7 aufregende Jahre. Fuerza Bruta ist eine Produktion von Ozono Producciones und S2BN Entertainment.

Viele Prominente verfolgen die Arbeit von Diqui James fanatisch. Zu denen, die De La Guarda und Fuerza Bruta genossen haben, gehören: Leonardo DiCaprio, Blake Lively, Platzanweiser, Beyoncé, Shakira, Jay–Z, Jim Carey, Justin Timberlake, Madonna, Cameron Diaz, Stechen, Britney Spears, Harrison Ford, Tyra Banks, Robert DeNiro, Catherine Zeta-Jones, Sandra Bullock, Neil Patrick Harris, Pierce Brosnan, Taye Diggs, Alexis Bledel, Orlando Bloom, Bradley Cooper, Lucy Liu, Demi Moore, Isabella Rosellini, Lil Wayne, Jessica Alba, Fergie, Beyoncé, Rachel McAdams, Kanye West, Jude Law, John Legend, Alexis Bledel, Amber Tamblyn, Kelly Rowland, Penn Badgley, Rihanna, Michelle Williams, Jesse Tyler Fergusson, Serena Williams und Ashton Kutcher!!!

Um Fuerza Bruta zu sehen, müssen Sie:
Wisse, dass du dafür eintreten wirst 70 etwa Minuten.
Seien Sie sportlich gekleidet.
Lassen Sie sich von Krümeln und Wasser im Allgemeinen nicht stören.
Lassen Sie sich von Stroboskoplichtern nicht stören.
Sei von 8 Jahre und älter.

ZEIGT-PREISE
 
22/9/2012 20:30

22/9/2012 23:30

23/9/2012 19:00

23/9/2012 22:00

24/9/2012 22:00

26/9/2012 22:00

27/9/2012 22:00

28/9/2012 20:30

28/9/2012 23:30

29/9/2012 20:30

29/9/2012 23:30

30/9/2012 19:00

30/9/2012 22:00

1/10/2012 21:00

3/10/2012 21:00

4/10/2012 21:00

5/10/2012 19:00

5/10/2012 22:00

6/10/2012 19:00

6/10/2012 22:00

7/10/2012 19:00

7/10/2012 22:00

Quelle : culturenow.gr