14das Thessaloniki-Dokumentarfilmfestival: Die ersten Bilder

Bedeutende Dokumentarfilme von Regisseuren wie Werner Herzog, Jafar Panahi und Patricio Guzmán werden aus dem Film gezeigt 9 bis 18 Marz.
Mit einer Nominierung für die kommenden Oscars in der Kategorie Bester Dokumentarfilm, aufschlussreiche Zeugenaussagen und ein Thema, das noch immer das aktuelle Geschehen in den amerikanischen Medien dominiert, der Dokumentarfilm „Das verlorene Paradies 3: Fegefeuer"vonJoe BerlingerundBruce Sinofsky, vervollständigt die Trilogie, mit der die begann 1996 mit dem „Das verlorene Paradies: Die Kindermorde in Robin Hood Hill» und es ging weiter 2000 mit dem „Das verlorene Paradies: Offenbarungen».

Der Film beleuchtet in einem Fall die grausamen Morde an drei Kindern in West Memphis, Arkansas, die als „West Memphis Three“ bekannt wurde und in den Medien große Ausmaße annahm, vor allem wegen der ersten Dokumentation der Macher: Ergebnis war die erneute Betrachtung der Sache, mit neuen Daten (basierend auf DNA). Fast 16 Jahre später, die Besessenheit, die Wahrheit ans Licht zu bringen, und die aktivistische Stimmung der Regisseure, aufgezeichnet in „Das verlorene Paradies 3: Fegefeuer" mit einem unerwarteten (für die Daten der Justiz) Finale: Die drei jungen Männer, denen die Morde vorgeworfen wurden, wurden am Ende aus dem Gefängnis entlassen 2011 aus Mangel an Beweisen und leben frei.

Der "Das verlorene Paradies 3: Fegefeuer" ist nicht die einzige Dokumentation über das amerikanische Justizsystem als einen weiteren Mordfall, der die USA schockierte, liegt im Herzen von „In den Abgrund: Eine Geschichte vom Tod, eine Lebensgeschichte»Regie führte der angesehene deutsche RegisseurWerner Herzog. Sein Objektiv folgt der Geschichte des 28-Jährigen Michael Perryder zum Tode verurteilt wurde, und sein KomplizeJason Burkettwer eine lebenslange Haftstrafe verbüßt. In diesem Fall allerdings, Herzog bestreitet die Schuld der Angeklagten nicht. Im Mittelpunkt stehen die Auswirkungen des Falles auf die Angehörigen der beiden Ermordeten, sowie die Verurteilten.
Angetrieben von seinem persönlichen Interesse an der Astronomie, der chilenische RegisseurPatricio Guzman mit dem „Nostalgie für das Licht»unterzeichnete einen ungewöhnlichen politischen Kommentar über die Unterdrückten unter dem Pinochet-Regime, Chile. Astronomen, Archäologen, sondern auch Angehörige der „verschwundenen“ Opfer der Diktatur, Sie erforschen die Vergangenheit, Jeder aus seiner eigenen Sicht und mit dem Hintergrund der Atacama-Wüste,
Vier Gegensätze der Erde (Argentinien – China, Chile – Russland, USA – Afrika, Spanien – Neuseeland) fesseln den Betrachter mit all ihren „durchschlagenden“ Gegensätzen und Gemeinsamkeiten in „Es lebe die Antipoden!»des preisgekrönten SchöpfersViktor Kosakowski und schließlich ein internes Manifest gegen das totalitäre iranische Regime, wie er es 24 Stunden lang in seinem täglichen Leben erlebtJafar Panahi, verkündet der FilmDas ist kein Film: bis zum Urteil über seine Berufung, gefangen in der Katze‘ Hausarrest, Panahi wird zum Protagonisten vor der Kamera seines Kollegen Mohtaba Mirtahmasbsondern auch Co-Regisseur, über sein iPhone, in einem mutigen Protestakt, den iranischen Filmemachern gewidmet.

Zu beachten ist, dass die Filme von der Europäischen Union finanziert werden – Europäischer Fonds für regionale Entwicklung, im Rahmen des PEP von Zentralmakedonien 2007-2013.

Quelle : tovima.gr

BUCHEN : Frida Kahlo. Das Leben einer unbezwingbaren Frau: Linde Zalber

Die von Linde Zalber verfasste Biografie der großen und berühmten Malerin Frida Kahlo mit dem Titel Frida Kahlo – Das Leben einer unbezwingbaren Frau, herausgegeben von Melani Publications.
„Ich bin nicht krank. Ich bin kaputt. Aber ich bin glücklich, solange ich malen kann.
„Wie ein Band, das um eine Bombe gewickelt ist“. So beschrieb André Breton die Kunst von Frida Kahlo. Die Charakterisierung könnte sich jedoch auf die schicke Malerin selbst beziehen, ihre farbenfrohen mexikanischen Kleider über einem verstümmelten Körper, voller Schmerz, aber auch wilde Lebenslust. ‚Andere nannten sie die „Heilige der weiblichen Kunst“. ‚Andere wissen vor allem von ihrem stürmischen Liebesleben, ihre Leidenschaft für die Liebe ihres Lebens, der mexikanische Maler Diego Rivera, den sie zweimal heiratete, sondern auch ihre vielen Liebhaber, Männer und Frauen, unter ihnen war Leo Trotzki, der damals nach Mexiko verbannt wurde. Aber hauptsächlich, Frida Kahlo ist eine der größten Malerinnen des 20. Jahrhunderts, das erste vielleicht, die es wagte, die männlichen Regeln zu brechen, die bis dahin die Kunst definierten, und eine der wenigen Frauen ihrer Zeit, die es schaffte, in solcher Freiheit und Intensität zu leben, Schmerzen und Krankheiten zu überwinden und sich durch ihre Arbeit vollständig zu offenbaren.
Derain auch nicht, Du auch nicht, ich auch nicht, Keiner von uns kann einen Kopf wie Frida machen.
Pablo Picasso
Ihre Kunst ist sicherlich nicht die perfekte Methode, sich selbst zu entdecken, unabhängig von der äußeren Erscheinung, um ihn schöner zu machen. Es ist etwas viel mehr. Eine Annäherung an uns selbst, in dem, was getan werden kann, zu „noch nicht“ – nichts gilt als endgültig, alles summiert sich – eine Suche nach dem Formular which, wenn gefunden, reagiert auf Yeats‘ Ästhetik: „Alles ist verwandelt, sie verändern sich völlig. Es entsteht eine abscheuliche Schönheit.“
Carlos Fuentes, Illustrierter Kalender, 1995
DER AUTOR
Linde Zalber, promovierte Psychologin und Psychotherapeutin, wurde in geboren 1944 in Tydz, Pommern und arbeitet an der Universität zu Köln. Ihr Spezialgebiet ist die Beziehung zwischen Leben und Werk eines Künstlers. Von der 1983 er malt. Autor von Monographien: Anais Nin (1992) und Marlene Dietrich (2001) und die Biografie Tausendundeine Frau, die Geschichte von Anais Nin. Lou Andreas Salomes Buch, die Biographie einer Femme Fatale, (2005)  herausgegeben von Melani Publications.
Quelle : culturenow.gr

IN TEMPI : Der Tunnel „zeigte“ einen Tempel

Es stammt aus dem 10. Jahrhundert, die ersten dieser Zeit, die in der Gegend gefunden wurden und nach Arbeiten in Kissavos „ans Licht kamen“.

Ein Tempel aus der mittelbyzantinischen Zeit, der einzige, der in der Gegend gefunden wurde, mit einem späteren Friedhof, im Tal von Tempe ausgegraben, im Rahmen der Arbeiten zur Eröffnung der Tunnel in Kissavos. Die ersten Belege für den byzantinischen Tempel wurden auf einer Veranstaltung des Umweltvereins „Dryas“ präsentiert., die in Larissa stattfand, der Archäologe, stellvertretender Leiter des 7. Ephorats für byzantinische Altertümer, Stavroula Sdrolia.
„Es wurden Spuren zweier Mauerwerksbänke einer heiligen Stufe gefunden, sowohl in der zentralen Nische als auch im Süden, Beweise dafür, dass es eine kürzlich errichtete Kapelle gab“, sagte Frau. Sdrolia in „Ethnos“ und abgeschlossen: „Der nördliche Portikus ist auf einer niedrigeren Ebene erhalten und weist im Vergleich zum Rest des Gebäudes Spuren einer älteren Phase auf.“.
Der Tempel stammt aus dem 10. und 11. Jahrhundert und wurde möglicherweise in der Zeit der fränkischen Eroberung durch einen Brand zerstört 1024. Er gehört zum Typus des Straßentempels mit Brüstung, Abmessungen 12X11,60 Meter, der nach Osten zeigt 3 halbrunde Nischen. In der Umgebung des Tempels wurde ein Friedhof gefunden und viele Gräber ausgegraben, Einige davon sind aufwändig gebaut, was zeigt, dass der Friedhof eine Organisation und Dauer hatte.
„Bisher wurden sie identifiziert 50 Gräber, während die Ausgrabungen andauern und sowohl die mehrfachen Bestattungen als auch die häufige Anwesenheit kleiner Kinder auf eine Epidemie oder eine andere Katastrophe zurückzuführen sind., sagte Frau. Sdrolia. Aus den wenigen Funden der Gräber, sie scheinen aus dem 12. Jahrhundert zu stammen., während der Tempel in der unmittelbar vorhergehenden Periode platziert werden kann.
Die Archäologen weisen darauf hin, dass es aufgrund des Mangels an Keramik und anderen Funden im Tempel schwierig sei, ihn zu datieren, und gehen davon aus, dass sie sichere Schlussfolgerungen ziehen können, wenn die Ausgrabungen abgeschlossen sind und die Untersuchung des Materials voranschreitet. „Wichtig ist, dass es der erste Tempel dieser Zeit ist, der in der Gegend von Tempe gefunden wurde.“, und die Hypothese seiner Verbindung mit dem Bistum Lycostomi ist verlockend (Tempe), wird in byzantinischen Quellen aus dem 10. Jahrhundert erwähnt und konnte bis heute nicht identifiziert werden, obwohl bekannt ist, dass es später übertragen wird ?zwischen dem 13. und 15. Jahrhundert- in Platamonas“, sagte Frau. Rollen.
Der Tempel befindet sich östlich des großen und bedeutenden byzantinischen Gasthauses und in einer Entfernung von knapp 100 Metern 15 Meter davon entfernt. Das Gasthaus ist groß, rechteckiges Gebäude, Länge 27 Meter und Breite 7 Meter, mit breiten Wänden 1 Meter, erbaut an der Stelle eines römischen Bahnhofs. Der Bau des Gasthauses geht auf die Zeit des Kaisers Theophilos zurück (829-842), Tatsächlich wurden unter der Anlage Spuren hellenistischer Besiedlung und Teile eines Friedhofs gefunden.
Das Gasthaus, Ausmaß 500 qm, atmete erleichtert auf, gutes Essen und Wein für Reisende, die fast zu Fuß unterwegs waren 3 Stundenlange Wanderung im Tal, um Larissa oder Nordgriechenland zu erreichen.
Quelle : ethnos.gr

14das Thessaloniki-Dokumentarfilmfestival: Die ersten Bilder

Bedeutende Dokumentarfilme von Regisseuren wie Werner Herzog, Jafar Panahi und Patricio Guzmán werden aus dem Film gezeigt 9 bis 18 Marz.
Mit einer Nominierung für die kommenden Oscars in der Kategorie Bester Dokumentarfilm, aufschlussreiche Zeugenaussagen und ein Thema, das noch immer das aktuelle Geschehen in den amerikanischen Medien dominiert, der Dokumentarfilm „Das verlorene Paradies 3: Fegefeuer"vonJoe BerlingerundBruce Sinofsky, vervollständigt die Trilogie, mit der die begann 1996 mit dem „Das verlorene Paradies: Die Kindermorde in Robin Hood Hill» und es ging weiter 2000 mit dem „Das verlorene Paradies: Offenbarungen».

Der Film beleuchtet in einem Fall die grausamen Morde an drei Kindern in West Memphis, Arkansas, die als „West Memphis Three“ bekannt wurde und in den Medien große Ausmaße annahm, vor allem wegen der ersten Dokumentation der Macher: Ergebnis war die erneute Betrachtung der Sache, mit neuen Daten (basierend auf DNA). Fast 16 Jahre später, die Besessenheit, die Wahrheit ans Licht zu bringen, und die aktivistische Stimmung der Regisseure, aufgezeichnet in „Das verlorene Paradies 3: Fegefeuer" mit einem unerwarteten (für die Daten der Justiz) Finale: Die drei jungen Männer, denen die Morde vorgeworfen wurden, wurden am Ende aus dem Gefängnis entlassen 2011 aus Mangel an Beweisen und leben frei.

Der "Das verlorene Paradies 3: Fegefeuer" ist nicht die einzige Dokumentation über das amerikanische Justizsystem als einen weiteren Mordfall, der die USA schockierte, liegt im Herzen von „In den Abgrund: Eine Geschichte vom Tod, eine Lebensgeschichte»Regie führte der angesehene deutsche RegisseurWerner Herzog. Sein Objektiv folgt der Geschichte des 28-Jährigen Michael Perryder zum Tode verurteilt wurde, und sein KomplizeJason Burkettwer eine lebenslange Haftstrafe verbüßt. In diesem Fall allerdings, Herzog bestreitet die Schuld der Angeklagten nicht. Im Mittelpunkt stehen die Auswirkungen des Falles auf die Angehörigen der beiden Ermordeten, sowie die Verurteilten.
Angetrieben von seinem persönlichen Interesse an der Astronomie, der chilenische RegisseurPatricio Guzman mit dem „Nostalgie für das Licht»unterzeichnete einen ungewöhnlichen politischen Kommentar über die Unterdrückten unter dem Pinochet-Regime, Chile. Astronomen, Archäologen, sondern auch Angehörige der „verschwundenen“ Opfer der Diktatur, Sie erforschen die Vergangenheit, Jeder aus seiner eigenen Sicht und mit dem Hintergrund der Atacama-Wüste,
Vier Gegensätze der Erde (Argentinien – China, Chile – Russland, USA – Afrika, Spanien – Neuseeland) fesseln den Betrachter mit all ihren „durchschlagenden“ Gegensätzen und Gemeinsamkeiten in „Es lebe die Antipoden!»des preisgekrönten SchöpfersViktor Kosakowski und schließlich ein internes Manifest gegen das totalitäre iranische Regime, wie er es 24 Stunden lang in seinem täglichen Leben erlebtJafar Panahi, verkündet der FilmDas ist kein Film: bis zum Urteil über seine Berufung, gefangen in der Katze‘ Hausarrest, Panahi wird zum Protagonisten vor der Kamera seines Kollegen Mohtaba Mirtahmasbsondern auch Co-Regisseur, über sein iPhone, in einem mutigen Protestakt, den iranischen Filmemachern gewidmet.
Zu beachten ist, dass die Filme von der Europäischen Union finanziert werden – Europäischer Fonds für regionale Entwicklung, im Rahmen des PEP von Zentralmakedonien 2007-2013.

Quelle : tovima.gr

BUCHEN : Frida Kahlo. Das Leben einer unbezwingbaren Frau: Linde Zalber

Die von Linde Zalber verfasste Biografie der großen und berühmten Malerin Frida Kahlo mit dem Titel Frida Kahlo – Das Leben einer unbezwingbaren Frau, herausgegeben von Melani Publications.
„Ich bin nicht krank. Ich bin kaputt. Aber ich bin glücklich, solange ich malen kann.
„Wie ein Band, das um eine Bombe gewickelt ist“. So beschrieb André Breton die Kunst von Frida Kahlo. Die Charakterisierung könnte sich jedoch auf die schicke Malerin selbst beziehen, ihre farbenfrohen mexikanischen Kleider über einem verstümmelten Körper, voller Schmerz, aber auch wilde Lebenslust. ‚Andere nannten sie die „Heilige der weiblichen Kunst“. ‚Andere wissen vor allem von ihrem stürmischen Liebesleben, ihre Leidenschaft für die Liebe ihres Lebens, der mexikanische Maler Diego Rivera, den sie zweimal heiratete, sondern auch ihre vielen Liebhaber, Männer und Frauen, unter ihnen war Leo Trotzki, der damals nach Mexiko verbannt wurde. Aber hauptsächlich, Frida Kahlo ist eine der größten Malerinnen des 20. Jahrhunderts, das erste vielleicht, die es wagte, die männlichen Regeln zu brechen, die bis dahin die Kunst definierten, und eine der wenigen Frauen ihrer Zeit, die es schaffte, in solcher Freiheit und Intensität zu leben, Schmerzen und Krankheiten zu überwinden und sich durch ihre Arbeit vollständig zu offenbaren.
Derain auch nicht, Du auch nicht, ich auch nicht, Keiner von uns kann einen Kopf wie Frida machen.
Pablo Picasso
Ihre Kunst ist sicherlich nicht die perfekte Methode, sich selbst zu entdecken, unabhängig von der äußeren Erscheinung, um ihn schöner zu machen. Es ist etwas viel mehr. Eine Annäherung an uns selbst, in dem, was getan werden kann, zu „noch nicht“ – nichts gilt als endgültig, alles summiert sich – eine Suche nach dem Formular which, wenn gefunden, reagiert auf Yeats‘ Ästhetik: „Alles ist verwandelt, sie verändern sich völlig. Es entsteht eine abscheuliche Schönheit.“
Carlos Fuentes, Illustrierter Kalender, 1995
DER AUTOR
Linde Zalber, promovierte Psychologin und Psychotherapeutin, wurde in geboren 1944 in Tydz, Pommern und arbeitet an der Universität zu Köln. Ihr Spezialgebiet ist die Beziehung zwischen Leben und Werk eines Künstlers. Von der 1983 er malt. Autor von Monographien: Anais Nin (1992) und Marlene Dietrich (2001) und die Biografie Tausendundeine Frau, die Geschichte von Anais Nin. Lou Andreas Salomes Buch, die Biographie einer Femme Fatale, (2005)  herausgegeben von Melani Publications.
Quelle : culturenow.gr