Shakespeares „Komödie der Missverständnisse“ am Donnerstag, 1. März, in der Athener Konzerthalle

Vom National Theatre of England bis zur Konzerthalle

Tickets sind schwer zu bekommen und das Publikum reist in ein chaotisches Universum, wo zwei Zwillingspaare waren, die seit ihrer Geburt getrennt lebten, sie suchen einander, in einer Stadt, in der Dinge und Monster passieren.

Der Grund für die „Komödie der Missverständnisse“ («Komödie der Irrtümer») von William Shakespeare, das am Donnerstag, dem 1. März, live aus dem National Theatre of England auf der Leinwand der Athener Konzerthalle in der Alexandra Trianti Hall übertragen wird, beim 9 nachts.

Humor, Wortspiele, Verwirrung der Identitäten, Umkehrungen, Verrat, Verführungen und Liebe, Alle treffen in dieser schwindelerregenden Shakespeare-Komödie in großer Zahl aufeinander, in einem erfinderischen, bewegende moderne Version mit bemerkenswerten Interpretationen, signiert vom virtuosen Regisseur, Dominic Cooke.

In „Die Komödie der Missverständnisse“ bewegen sich die Charaktere in einer Welt, die völlig realistisch ist, aber auch in einer Umgebung von Illusion und Täuschung. „Der Regisseur nimmt uns mit auf einen Rundgang durch eine Stadt der Wunder und schafft es, uns ihre Doppelnatur spüren zu lassen“, schreibt Michael Billington vom Guardian.

Die Komödie der Missverständnisse ist eines der frühesten Werke Shakespeares, Es ist am kürzesten, vorher geschrieben 1598. Es verbindet raue Farce mit idealisierter Romantik und ist ein Vorläufer seiner reiferen Komödien – Ein Sommernachtstraum, Ende gut, alles gut, Zwölfte Nacht, Liebesheirat ‚Unfruchtbar, Viel Lärm um nichts, Sturm usw.

Es ist eine Oper geworden, Filmarbeit und Musical und eines der Elemente dieser Farce ist das, während Shakespeare Handlungselemente aus den Farcen des römischen Plotin entlehnt, bereitet mit seinen spannenden Aufräumarbeiten und komplexen Charakteren bereits eine eigene Comic-Sprache vor.

Dies ist die fünfte aufeinanderfolgende Übertragung des National Theatre of England, die von der Concert Hall in Zusammenarbeit mit der britischen Botschaft und dem British Council ausgerichtet wird.

Quelle : newsbeast.gr

Das Land von „Niemals“.- Never“ zieht nach Thessaloniki

Die Geschichte von Peter Pan unter der Regie von G. Kalantzopoulos bei KTHBE

Und wer hat nicht geträumt, wie Peter Pan, niemals erwachsen zu werden; WHO, er wollte wirklich kein Kind bleiben und, Warum nicht, in das Land von Never-Never zu ziehen; Deshalb bleibt die Geschichte von Peter Pan für Erwachsene und Kinder von ewigem Charme. Es ist kein Zufall, dass er an den Tatort zurückkehrt, dieses Mal vom Staatstheater von Nordgriechenland, um ihr Publikum erneut zu verzaubern. Basierend auf dem Stück von James Matthew Barry, Die Show wird von Yiannis Kalatzopoulos inszeniert, der auch den Text geschrieben hat.

Nach erneuter Lektüre des Originals, nach dem Ansehen und erneuten Ansehen der Animationsfilme, aber auch mit Schauspielern, nachdem ich Comics durchgeblättert habe, Yiannis Kalatzopoulos, wie er sagt: „Ich erinnerte mich an was,Was hatte ich gesehen?, ich hatte es gehört, oder ich hatte darüber nachgedacht‘ dieser unwahrscheinliche Bobber, der nicht erwachsen werden wollte, Ich habe mit Pädagogen und Psychologen gesprochen und irgendwann fühlte ich mich bereit zu gehen‘ Start". So nahm seine Adaption Gestalt an. Er gibt zu, dass er Schwierigkeiten hatte, weil der Mythos so mächtig ist, so bezaubernd. Vergessen Sie nicht, dass wir ihm auf der von Peter Pan vorgeschlagenen Reise folgen, führt uns nach Nimmerland, wo Piraten leben, Feen, Meerjungfrauen und Indianer, während Goldstaub hilft, unsere Probleme zu lösen…

„Also habe ich beschlossen, auch zu gehen, und gehe selbst in das Land des Niemals-Niemals“, weist darauf hin, „damit ich die verlorenen Kinder und die Piraten treffen kann. Ohne darüber nachzudenken, Ich ließ meinen Kaffee halb ausgetrunken stehen und rannte zum Abwaschen, um meine Haare zu kämmen, und dann die Reise beginnen…». Und so, Irgendwo zwischen dem Land von Peter Pan und dem „unbekannten und magischen Land, das in uns wohnt“., Die Show wurde gemacht“, Er kommt zum Schluss und lädt uns ein, ihm zu folgen.
Text und Regie stammen von Yiannis Kalatzopoulos, Die Bühnenbilder und Bühnenbilder und Kostüme stammen von Katerina Papageorgiou, die Musik von Giorgos Kazantzis, die Choreografie von Katerina Andriopoulou, die Videos von Yiannis Piralis, der Musikunterricht von Nikos Voudouris und die Beleuchtung von Tasos Dailidis. Sie spielen: Thanos Feretzelis, Ioanna Payatakis, Yannis Kalantzopoulos, Eva Oikonomou-Vamvaka, Lucia Vassiliou, Thanasis Dislis, Christos Stylianou, Marianna Tandou, Yannis Tsatsaris, Yannis Tsiakmakis, Anne Tsolakidou, Marina Hatziioannou.

„Peter Pan“ im Royal Theatre – Weißer Turmplatz. Die Premiere der Show findet am Sonntag statt 4 Marz. Für die Öffentlichkeit finden die Aufführungen jeden Sonntag statt 11.00 und weiter 15.00. Für Reservierungen: 2315 200200.

Quelle : tovima.gr

Savvas Poumpouras: Ist „Family of Calamity“ endlich fertig?;

Seine Antwort auf die Gerüchte, dass die Serie „Family of Calamity“ gefälscht sei, Savvas Poumbouras gab am Montagabend im Gespräch mit „OLA 12“ an.

"An erster Stelle, Ich hatte nicht erwartet, dass sie etwas anderes sagen würden. Für alles, die meisten, Sie sagen, es sei manipuliert. Der Punkt ist dieser: Von Leuten, die im Fernsehen arbeiten, erwartete ich, dass sie verstehen, ob es manipuliert ist oder nicht. Wenn es manipuliert war, der Mann, der Programmierer ist, und der andere, der Automechaniker ist, Sie sollten nach Amerika gehen und einen Oscar bekommen, wenn sie so gut spielen. Es hat keinen Sinn, dass es ein Streich ist. Es ist kein selbst erstelltes Videospiel. Wir haben zu viele Paare herausgeschnitten, die vor ihrer Heimkehr miteinander gesprochen hatten. (…) Wer auch immer hereinkommt und Sie sehen, wie er nach Kameras sucht, Du verstehst es. Und er kann auch nicht spielen. Wir sind zwanzig Leute, die unten produzieren. Jeder, der so etwas gerochen hat, Wir hatten ein Treffen zwischen uns und wir schickten ihn“, sagte der junge Moderator und fügte hinzu: „Du machst den Streich nicht mit. Es ist kein Videospiel. Wir finden die Welt. Sowie, Die Dreharbeiten sind beendet, denn dann wären alle sauer“.

Quelle : yupi.gr

„Der zweite Platz reicht uns nicht“

Fernando Alonso will den Titel

Bereit, seinen ersten Weltmeistertitel mit Ferrari zu holen, sagt Fernando Alonso. Der spanische Pilot betonte, dass ihnen der zweite Platz in diesem Jahr nicht reicht, Dabei wies er darauf hin, dass er immer noch nicht wissen könne, wo der Schurke sei, wie die anderen Gruppen.

„Es besteht keine Sorge. In den Medien besteht die Tendenz zu betonen, dass Ferrari eine schlechte Testsaison hat, oder dass das Auto nicht gut ist, Aus irgendeinem dunklen Grund, den wir nicht kennen.

jedoch, Wir sind ruhig und machen unsere Arbeit kontinuierlich weiter. Eigentlich nach zwei Tests, Wir müssen in der Schlussphase noch viel lernen.

Auch am letzten Tag haben wir einige neue Dinge ausprobiert, die von Interesse waren. daher, Nach den Tests in Barcelona werden wir besser sein als nach den Tests auf der Rennstrecke in Jerez. Wir hoffen, mit einem konkurrenzfähigen Auto nach Australien zu kommen.“, waren Alonsos Worte, der dann abgeschlossen hat.

„Ich weiß nicht, ob wir der erste Neunte sein werden, Wir arbeiten und es ist schwierig zu wissen, in welcher Situation sich jedes Team befindet. Es ist alles Spekulation. Sicher ist nur, dass diese Saison sowohl für Ferrari als auch für mich besser wird, denn der zweite Platz reicht für niemanden“, er fügte hinzu.

Quelle : sport-fm.gr

Das Nissan Hi-Cross Concept in Genf

Das japanische Unternehmen hat einen neuen Crossover-Prototyp bereit, der auf dem kommenden Genfer Autosalon vorgestellt werden soll und der die Form des neuen X-Trail andeutet.

Ein Teaserfoto, was nicht viel verrät, eines neuen Konzeptmodells wurde heute von dem japanischen Unternehmen veröffentlicht. Wie sie uns mitteilt, Das ist das Hi-Cross-Konzept, Ein Modell, von dem erwartet wird, dass es die Tradition der Marke fortsetzt, sondern auch die bestehende Palette an Crossover-Modellen. Unternehmensziel, bestimmt, ist die Fortsetzung des Erfolgs seiner beiden Mainstream-SUV-Vorschläge, der Juke und der Qashqai. Auf Bewährtes, aber auch völlig gelungen, dieses Rezept wird auch auf dem neuen Hi-Cross Concept „treten“., was natürlich, in etwas anderer Form, wird der Nachfolger unseres bekannten X-Trail sein. In Planung ist, dass der japanische Nissan voraussichtlich Anfang des Jahres den Nachfolger dieses Erfolgs-SUV präsentieren wird 2013.

Obwohl offiziell keine weiteren Informationen vorliegen (Das japanische Unternehmen verweist uns auf 6 Marz, wenn das neue Hi-Cross Concept auf dem Genfer Autosalon vollständig enthüllt wird), Wir wissen bereits, dass dieser neue Vorschlag der Japaner in puncto Design einen ähnlichen Weg wie der Qashqai einschlagen wird. Was die Außenmaße angeht, Trotzdem, Die Erwartungen sollten sich auf dem Niveau traditioneller Familienmodelle der Mittelschicht bewegen, außer natürlich der Körperhöhe und dem Abstand des Bodens vom Boden. Etwas Ähnliches, bestimmt, mit der zu befolgenden „Logik“ in Form des Autos innen und außen, erwarten wir auch im Bereich der Straßeneigenschaften, denn der neue Hi-Cross wird eindeutig eine Asphalt-Ausrichtung und -Charakter haben. Im Bereich mechanische Teile, wie es in der Vergangenheit passiert ist, Es werden Versionen mit Zweirad- und Allradantrieb erwartet, Es bleibt jedoch unbekannt, welche Maschinen zur Verfügung stehen, um sie zu bewegen. jedoch, es ist nicht ausgeschlossen, über die 2-Liter-Diesel von Nissan hinaus, unter der Haube des neuen X-Trail und seines turbogeladenen Benzinmotors zu sehen 1,6 Liter des kleinen Juke.

Aber für weitere Informationen, warte bis Anfang nächster Woche, Daher wird das neue Hi-Cross Concept offiziell auf dem Genfer Autosalon vorgestellt.

Quelle : 4troxoi.gr

Der März kommt mit Jazz und Literatur

Reihe von Live-Events, Buchpräsentationen und Fotoausstellung

Im Restaurant-Bar RIFIFI finden eine Reihe von vier Veranstaltungen zum Thema der Beziehung zwischen Jazz und Literatur sowie eine Jazz-Fotoausstellung statt (Emm. Benaki 69A, Ablauf)  jeden Donnerstag im März. Ziel der Veranstaltungen ist die Präsentation von vom Jazz inspirierten literarischen Büchern oder Büchern, die das ästhetische Klima der Musiker dieses Genres widerspiegeln. Die Präsentation der Bücher wird von Live-Musik von Jazzgruppen und Sängern begleitet.

Die vorgestellten Bücher sind „Who Still Listens to Jazz“.;» (Zeder) von John N. Bascozu (1 Marsch). Präsentiert wird es vom Autor selbst und es spielt die Band Swing Shoes unter Mitwirkung der Sängerin Irini Dimopoulou. Das zweite Buch, das vorgestellt wird (8 Marz) Es ist wahrscheinlich der beste Text, der über Jazzmusiker spricht, die Geschichte geschrieben haben, das von Geoff Dyer „Und doch, schön…» (Papyrus). Präsentiert von Thanasis Minas und gespielt von der Band Human Touch. Das dritte Buch, das vorgestellt wird (15 Marz) ist die „Marseille-Trilogie“ Jean – Claude Izzo (Stadt), was die Jazz-Atmosphäre des Detektivbuchs widerspiegelt. Präsentiert von Giorgos – Ikaros Babasakis und der Band, die John Floros spielt- Musiksuppe. Der Monat wird mit der Präsentation abgeschlossen (22 Marz) von Jack Kerouacs Buch Peak (Versuchen), ein Hinweis auf die Liebe der Beats zum Jazz. Präsentiert von Thanasis Minas und G. Micky Pantelus spielt Baskisch.

Auf der RIFIFI-Website wird den ganzen Monat über die Fotoausstellung „Jazzmomente“ von Andreas Zaharatos mit Fotos griechischer und ausländischer Jazzkünstler präsentiert, die in unserem Land Konzerte gegeben haben.

Alle Veranstaltungen beginnen nach 22 Uhr.

Einzelheiten zu den Büchern, die vorgestellt werden:

DONNERSTAG 1 MARSCH

Yannis N. Bascozos – Wer hört noch Jazz?; und andere seltsame Geschichten

Zeder, 2011

(Der Autor stellt es vor)

„Musik ist deine Erfahrung, deine Gedanken, deine Weisheit, wenn du es nicht lebst, es wird nicht aus deinem Horn kommen“, sagte Charlie Parker.

Die meisten Geschichten in diesem Buch verlaufen umgekehrt: die Erfahrung, die Gedanken, die Handlungen der Protagonisten werden geprägt, aus irgendeinem unerklärlichen Grund, durch Musik.

Musik vieler Genres, die zu einem Erzählfeld wird, auf dem sich Geschichten alltäglicher Menschen entfalten.

Geschichten über fehlgeleitete Freundschaften, schwierige Beziehungen, plötzliche, kleine und manchmal verratene Lieben, kleine Laster, große Erwartungen. Geschichten über Menschen, die ihre Zunge herausstrecken p‘ Das,was ihnen und anderen nicht passt, die am zahlreichsten sind und sich vor einer Gesellschaft zurückziehen, die sie einfach toleriert.

Unter menschlichen Verstrickungen, einmal dominant, manchmal begleitend, sogar still, es glänzt, alles, die Musik.

DONNERSTAG 8 MARSCH

Geoff Dyer – Und doch, schön… Ein Buch über Jazz

Übersetzung: Danai Stefanou

Papyrus, 2008

(Es wird von Thanasis Minas präsentiert)

Lester Young, Thelonischer Mönch, Bud Powell, Ben Webster, Charles Minkus, Kunstpfeffer, Herzog Ellington, Schwindelerregender Gillespie…: Der Autor porträtiert Künstler, die mit ihrer Musik die Entwicklung des Jazz besiegelten. Das Verb „philosophieren“ wird wörtlich verwendet; Dyer listet nicht nur biografische Fakten auf, Er entwickelt auch nicht mit der Sprache eines Musikkritikers theoretische Meinungen über ihre Arbeit, aber er greift auf Fiktion und poetische Sprache zurück, um den Erfahrungsraum nachzubilden, in dem ihre Musik geboren wurde. Ich akzeptiere das als Standardkritik, als Mittler zwischen dem Schöpfer und dem Zuhörer, Es fungiert normalerweise als einfacher Ersatz, der das Wesentliche nicht hervorhebt, die Seele des Projekts, Dyer spricht auf die Art des Machers über Jazz, Kritik und Fiktion verbinden.

Dyer „schreibt“ wie ein Jazzmusiker: Als Ausgangsmaterial dienen ihm Sprüche von Musikern, Informationen über ihr Leben aus verschiedenen Quellen, aber auch Fotos von Musikern auf der Bühne. Das sind seine „Konstanten“., die jedoch als Ausgangspunkt für eine kreative Improvisation fungieren, die ihn in das Feld der Fiktion führt, auf die gleiche Weise, wie sich ein Jazzmusiker beim Improvisieren auf die „Konstanten“ seiner Musiktradition verlässt. Die Art und Weise, wie er das Fotomaterial nutzt, ist aufschlussreich: „Obwohl es nur den Bruchteil einer Sekunde erfasst, Die erlebte Dauer des Bildes wird um einige Sekunden vor und nach diesem stillen Moment verlängert […] Das,was gerade passiert ist oder was,was passieren wird…Dyer transformiert also Bilder, Klänge und Informationen in der Sprachkunst, um dem Leser zu helfen – der manchmal das Gefühl hat, ein Zuhörer zu werden, das „Laut liest“- um die Seele von Lester Young zu hören, von Thelonious Monk oder Bud Powell, die Seele des Jazz zu „hören“..

DONNERSTAG 15 MARSCH

Jean – Claude Izzo – Die Marseille-Trilogie

(Das schwarze Lied von Marseille. Die Menge. Solea)

Übersetzung: Richard Someritis, Alexis Emmanuel

Stadt, 2011

(George präsentiert es- Ikaros Babasakis )

Jean-Claude Izzos Romane „Das schwarze Lied von Marseille“ wurden in einem Band unter dem Titel „Die Marseille-Trilogie“ neu veröffentlicht., „Die Menge“, "Üblich", mit Fabio Modal als Held, dieser sensible Polizist, Nachkomme von Einwanderern, Feind der Gewalt, der Poesie liebt, der Jazz, das Angeln, seine Frauen und seine Stadt, Marseille: eine Stadt am Schnittpunkt von Völkern und Kulturen, der große Hafen Frankreichs.

Marseille, mit dem Hafen und seinen Menschen, die Straßen und ihre Mädchen, wo französische Rassisten kreuzen, korrupte Polizisten, Islamische Fanatiker, während sich der Schatten der Mafia überall ausbreitet, Es ist der ideale Schauplatz für Noir-Geschichten.

Und der Held, voller Selbstzweifel, immer entschlossen, es bis zum Ende zu schaffen, setzt seine Wanderungen durch die Straßen der verlorenen Unschuld fort. Im Kampf zwischen Nostalgie und Rebellion, es handelt im Interesse der Kameradschaft und Freundschaft mit der Menschheit selbst.

Izzo, auch Kind der „illegalen Einwanderung“., ebenso wie Zidane, Er hat seiner Stadt etwas gegeben, was seine Stadt nun mit Liebe und Dankbarkeit zurückgibt: ein neues Bild, ein neues Leben. Ein Mythos. „Ich beneide Marseille. Besonders gern ‚Ich wollte eines Tages Fonfons Bar finden – seine gute Zeit- und schreie ihn an: „Patron, ein Pastis!“». In Erinnerung an Izzo.

DONNERSTAG 22 MARSCH

Jack Kerouac – Bild

Übersetzung: Yannis Livadas

Versuchen, 2008

(Es wird von Yiannis Baskozos und Thanasis Minas präsentiert)

Der kleine Pike entkommt mit Hilfe seines großen Bruders dem Haus seiner Tante in North Carolina. Sie gehen nach New York, und von dort aus landen sie im begehrten Kalifornien. Jack Kerouac scheint an die Romantik der alten amerikanischen Tradition zu erinnern, und übergibt ihr sein letztes literarisches Kind: eine neue Art von Huckleberry Finn, was einen bereits abgeschlossenen darstellt, Fertiger Schnappschuss von American Quest.

Die zentrale Figur der Erzählung ist ein wesentlicher Bestandteil der amerikanischen Null oder des vergeblichen Versuchs, dem Albtraum von Barba-Sam zu entkommen.

Es ist nicht schwer, die Ähnlichkeiten mit dem Lebensverlauf von Jack Kerouac selbst zu erkennen . Die Konstanten des Ausgestoßenen, der Straße, des Jazz und der Kult der amerikanischen Landschaft bleiben bestehen.

Quelle : tovima.gr

Der März kommt mit Jazz und Literatur

Reihe von Live-Events, Buchpräsentationen und Fotoausstellung

Im Restaurant-Bar RIFIFI finden eine Reihe von vier Veranstaltungen zum Thema der Beziehung zwischen Jazz und Literatur sowie eine Jazz-Fotoausstellung statt (Emm. Benaki 69A, Ablauf)  jeden Donnerstag im März. Ziel der Veranstaltungen ist die Präsentation von vom Jazz inspirierten literarischen Büchern oder Büchern, die das ästhetische Klima der Musiker dieses Genres widerspiegeln. Die Präsentation der Bücher wird von Live-Musik von Jazzgruppen und Sängern begleitet.

Die vorgestellten Bücher sind „Who Still Listens to Jazz“.;» (Zeder) von John N. Bascozu (1 Marsch). Präsentiert wird es vom Autor selbst und es spielt die Band Swing Shoes unter Mitwirkung der Sängerin Irini Dimopoulou. Das zweite Buch, das vorgestellt wird (8 Marz) Es ist wahrscheinlich der beste Text, der über Jazzmusiker spricht, die Geschichte geschrieben haben, das von Geoff Dyer „Und doch, schön…» (Papyrus). Präsentiert von Thanasis Minas und gespielt von der Band Human Touch. Das dritte Buch, das vorgestellt wird (15 Marz) ist die „Marseille-Trilogie“ Jean – Claude Izzo (Stadt), was die Jazz-Atmosphäre des Detektivbuchs widerspiegelt. Präsentiert von Giorgos – Ikaros Babasakis und der Band, die John Floros spielt- Musiksuppe. Der Monat wird mit der Präsentation abgeschlossen (22 Marz) von Jack Kerouacs Buch Peak (Versuchen), ein Hinweis auf die Liebe der Beats zum Jazz. Präsentiert von Thanasis Minas und G. Micky Pantelus spielt Baskisch.

Auf der RIFIFI-Website wird den ganzen Monat über die Fotoausstellung „Jazzmomente“ von Andreas Zaharatos mit Fotos griechischer und ausländischer Jazzkünstler präsentiert, die in unserem Land Konzerte gegeben haben.

Alle Veranstaltungen beginnen nach 22 Uhr.

Einzelheiten zu den Büchern, die vorgestellt werden:

DONNERSTAG 1 MARSCH

Yannis N. Bascozos – Wer hört noch Jazz?; und andere seltsame Geschichten

Zeder, 2011

(Der Autor stellt es vor)

„Musik ist deine Erfahrung, deine Gedanken, deine Weisheit, wenn du es nicht lebst, es wird nicht aus deinem Horn kommen“, sagte Charlie Parker.

Die meisten Geschichten in diesem Buch verlaufen umgekehrt: die Erfahrung, die Gedanken, die Handlungen der Protagonisten werden geprägt, aus irgendeinem unerklärlichen Grund, durch Musik.

Musik vieler Genres, die zu einem Erzählfeld wird, auf dem sich Geschichten alltäglicher Menschen entfalten.

Geschichten über fehlgeleitete Freundschaften, schwierige Beziehungen, plötzliche, kleine und manchmal verratene Lieben, kleine Laster, große Erwartungen. Geschichten über Menschen, die ihre Zunge herausstrecken p‘ Das,was ihnen und anderen nicht passt, die am zahlreichsten sind und sich vor einer Gesellschaft zurückziehen, die sie einfach toleriert.

Unter menschlichen Verstrickungen, einmal dominant, manchmal begleitend, sogar still, es glänzt, alles, die Musik.

DONNERSTAG 8 MARSCH

Geoff Dyer – Und doch, schön… Ein Buch über Jazz

Übersetzung: Danai Stefanou

Papyrus, 2008

(Es wird von Thanasis Minas präsentiert)

Lester Young, Thelonischer Mönch, Bud Powell, Ben Webster, Charles Minkus, Kunstpfeffer, Herzog Ellington, Schwindelerregender Gillespie…: Der Autor porträtiert Künstler, die mit ihrer Musik die Entwicklung des Jazz besiegelten. Das Verb „philosophieren“ wird wörtlich verwendet; Dyer listet nicht nur biografische Fakten auf, Er entwickelt auch nicht mit der Sprache eines Musikkritikers theoretische Meinungen über ihre Arbeit, aber er greift auf Fiktion und poetische Sprache zurück, um den Erfahrungsraum nachzubilden, in dem ihre Musik geboren wurde. Ich akzeptiere das als Standardkritik, als Mittler zwischen dem Schöpfer und dem Zuhörer, Es fungiert normalerweise als einfacher Ersatz, der das Wesentliche nicht hervorhebt, die Seele des Projekts, Dyer spricht auf die Art des Machers über Jazz, Kritik und Fiktion verbinden.

Dyer „schreibt“ wie ein Jazzmusiker: Als Ausgangsmaterial dienen ihm Sprüche von Musikern, Informationen über ihr Leben aus verschiedenen Quellen, aber auch Fotos von Musikern auf der Bühne. Das sind seine „Konstanten“., die jedoch als Ausgangspunkt für eine kreative Improvisation fungieren, die ihn in das Feld der Fiktion führt, auf die gleiche Weise, wie sich ein Jazzmusiker beim Improvisieren auf die „Konstanten“ seiner Musiktradition verlässt. Die Art und Weise, wie er das Fotomaterial nutzt, ist aufschlussreich: „Obwohl es nur den Bruchteil einer Sekunde erfasst, Die erlebte Dauer des Bildes wird um einige Sekunden vor und nach diesem stillen Moment verlängert […] Das,was gerade passiert ist oder was,was passieren wird…Dyer transformiert also Bilder, Klänge und Informationen in der Sprachkunst, um dem Leser zu helfen – der manchmal das Gefühl hat, ein Zuhörer zu werden, das „Laut liest“- um die Seele von Lester Young zu hören, von Thelonious Monk oder Bud Powell, die Seele des Jazz zu „hören“..

DONNERSTAG 15 MARSCH

Jean – Claude Izzo – Die Marseille-Trilogie

(Das schwarze Lied von Marseille. Die Menge. Solea)

Übersetzung: Richard Someritis, Alexis Emmanuel

Stadt, 2011

(George präsentiert es- Ikaros Babasakis )

Jean-Claude Izzos Romane „Das schwarze Lied von Marseille“ wurden in einem Band unter dem Titel „Die Marseille-Trilogie“ neu veröffentlicht., „Die Menge“, "Üblich", mit Fabio Modal als Held, dieser sensible Polizist, Nachkomme von Einwanderern, Feind der Gewalt, der Poesie liebt, der Jazz, das Angeln, seine Frauen und seine Stadt, Marseille: eine Stadt am Schnittpunkt von Völkern und Kulturen, der große Hafen Frankreichs.

Marseille, mit dem Hafen und seinen Menschen, die Straßen und ihre Mädchen, wo französische Rassisten kreuzen, korrupte Polizisten, Islamische Fanatiker, während sich der Schatten der Mafia überall ausbreitet, Es ist der ideale Schauplatz für Noir-Geschichten.

Und der Held, voller Selbstzweifel, immer entschlossen, es bis zum Ende zu schaffen, setzt seine Wanderungen durch die Straßen der verlorenen Unschuld fort. Im Kampf zwischen Nostalgie und Rebellion, es handelt im Interesse der Kameradschaft und Freundschaft mit der Menschheit selbst.

Izzo, auch Kind der „illegalen Einwanderung“., ebenso wie Zidane, Er hat seiner Stadt etwas gegeben, was seine Stadt nun mit Liebe und Dankbarkeit zurückgibt: ein neues Bild, ein neues Leben. Ein Mythos. „Ich beneide Marseille. Besonders gern ‚Ich wollte eines Tages Fonfons Bar finden – seine gute Zeit- und schreie ihn an: „Patron, ein Pastis!“». In Erinnerung an Izzo.

DONNERSTAG 22 MARSCH

Jack Kerouac – Bild

Übersetzung: Yannis Livadas

Versuchen, 2008

(Es wird von Yiannis Baskozos und Thanasis Minas präsentiert)

Der kleine Pike entkommt mit Hilfe seines großen Bruders dem Haus seiner Tante in North Carolina. Sie gehen nach New York, und von dort aus landen sie im begehrten Kalifornien. Jack Kerouac scheint an die Romantik der alten amerikanischen Tradition zu erinnern, und übergibt ihr sein letztes literarisches Kind: eine neue Art von Huckleberry Finn, was einen bereits abgeschlossenen darstellt, Fertiger Schnappschuss von American Quest.

Die zentrale Figur der Erzählung ist ein wesentlicher Bestandteil der amerikanischen Null oder des vergeblichen Versuchs, dem Albtraum von Barba-Sam zu entkommen.

Es ist nicht schwer, die Ähnlichkeiten mit dem Lebensverlauf von Jack Kerouac selbst zu erkennen . Die Konstanten des Ausgestoßenen, der Straße, des Jazz und der Kult der amerikanischen Landschaft bleiben bestehen.

Quelle : tovima.gr