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Tanz mich bis zum Ende von Griechenland 1... Ausländische Touristen in Griechenland: Auftritt im Benaki Museum

Das Benaki-Museum präsentiert die Ausstellung im Gebäude in der Piräus-Straße „Tanz mich bis zum Ende von Griechenland 1…Ausländische Touristen in Griechenland“ die dauern wird von 17/02/2012 bis 18/02/2012.

Dies ist die erste Bühnenpräsentation von Reisetexten berühmter Reisender des 19. und 20. Jahrhunderts.

Die Schauspieler der Show nehmen an einem Storytelling-Forum teil, Darstellung und Gesang durch vertonte Gedichte von Byron und Satovriandos, während sie die Zeugnisse berühmter Reisender wie Hans Christian Andersen animieren, Gustave Flaubert, aber auch die jüngeren Jacques Lacarriere und Henry Miller.

Richtung: Spanou-Sonntag
Sets-Kostüme: Apostolos Vettas- Olympia Sideridou-Martha Fokas
In unserem vermeintlich schwierigen Leben: Kostas Bombolos
Fotos: Manolis Papadakis
Schauspieler: Eleni Efthymiou, Frosso Zagoreou, Themis Mitropoulos, Antonis Gritsis
Klavier: Emilios Politis

Im Rahmen der Aufführung hat das Publikum die Möglichkeit, durch die originale Multimedia-Anwendung mit dem Titel „Athen aus der Sicht der Touristen“ zu navigieren: 1719. Jahrhundert“, Produktion des Benaki-Museums, Darin wird versucht, das Bild der damaligen Stadt zu rekonstruieren, durch von 500 Werke der Gemäldesammlung, Gravuren und Zeichnungen, mehrere illustrierte Ausgaben der Museumsbibliothek, sowie ausgewählte Texte verschiedener Reisender, die es besucht haben.

Es wird zwei Shows speziell für Schulen geben (große Grundschulklassen, Mittelschule und Oberschule):
Mittwoch 15 Februar, 11.00
Mittwoch 29 Februar, 11.00 18/02/2012.

Quelle : culturenow.gr

Carmen Souza live im Half Note Jazz Club

Der Half Note Jazz Club präsentiert The Great Carmen Souza, eine mittlerweile anerkannte Präsenz auf der Weltbühne, ab Mittwoch
15 Februar und für 5 Gesamtauftritte.

Carmen Souza aus Kap Verde, ist unbestreitbar eine ausgeprägte musikalische Präsenz, die künstlerisch am „Treffpunkt“ der traditionellen Musik von Cabo Verde und Weltjazz platziert ist. Aufgewachsen in einer kreolischen Umgebung, entdeckte „Sodade“ schon in jungen Jahren, von dem Gefühl der Vorfreude und Nostalgie für jemanden oder etwas, das fehlt, das Generationen von Seemannskindern in sich tragen, wie sie! Sie begann schon in jungen Jahren in einem Gospelchor zu singen und wurde dabei von Musikern wie Luis Morais, aber auch Nina Simone oder Billie Holiday beeinflusst.

Portugals führender Bassist Theo Pas'cal, Carmens Produzentin und Mentorin, die ihr überschäumendes Talent entdeckte, Das brachte sie dazu, viel den Top-Jazz von Bill Evans zu hören, von Hancock, von Miles oder Horace Silver und dies wird in ihrer musikalischen Karriere eine Rolle spielen. Ihr erstes Plattenwerk ist das 2005 war ein großer Erfolg, mit sehr interessantem Material im kreolischen Dialekt, wo die traditionellen Rhythmen von Cabo Verde und den Mornas vorkommen, werden mit modernen Jazzformen kombiniert und verleihen der Musik von Akrotiri eine ganz andere Dimension. Im selben Jahr von der internationalen Presse gefeiert, Es wird auf dem berühmten Womad Festival in England und anschließend auf allen Festivals der Welt gespielt. Es folgten zwei weitere sehr erfolgreiche Platten, „Verdade“ und „Protegid“, die ebenfalls für das beste Weltmusikalbum nominiert werden 2010.

Souza ist heute eine großartige Stimme und Kraft in der Weltmusik, die in allen Jazzszenen der Welt eine große Anziehungskraft und Nachfrage hat und mit ihrem Quartett auch uns begeistert…

Quelle : culturenow.gr

Hergestellt in Großbritannien: Ausstellung aus der Sammlung des British Council 1980-2010 im Benaki-Museum

Das Benaki Museumstellt den Bericht vor„Hergestellt in Großbritannien» mit Werken aus der Sammlung der BritenRat 1980-2010. Die Ausstellung dauert von15 Februar bis 22 Aprilund dieAmtseinführungwird weiter stattfinden14 Februar auf 20.00 nachts.
DasBritischer Rat Es verfügt über eine der umfangreichsten Sammlungen zeitgenössischer britischer Kunst weltweit. Heute zählt es zu seiner Sammlung 8500 Stücke von mehr als 1650 Britische Künstler.
In der von mitorganisierten AusstellungBenaki Museumund dieBritischer Rat, Sie können einige der schönsten Werke dieser Sammlung kennenlernen, in einer Ausstellung, die sich über die Jahrzehnte erstrecken wird 1980-2010.
Der Bericht umfasst ca 150 Werke verschiedenster Künstler, unter wemVon Keith Arnatt, Helen Chadwick, Peter Doig, Gilbert & Georg, Damien Hirst, Sarah Lucas, Mark Titchner, Cornelia Parkerund Mark Wallinger.
Dieses Treffen so unterschiedlicher Künstler veranschaulicht die Breite und Vielfalt der britischen Kunst in dieser Zeit. Dies ist eine einzigartige Gelegenheit für Kunstliebhaber, die die kreative Reise einiger der produktivsten zeitgenössischen britischen Künstler der letzten dreißig Jahre hautnah erleben möchten.
Innerhalb dieses vom Bericht abgedeckten Zeitraums, Die Rolle der Kunst in der britischen Gesellschaft hat enorme Veränderungen erfahren. Aus Gilberts intellektueller Depression & Georg (1980) bis hin zu Gary Humes Sister Troop (2009) Die Ausstellung erzählt, wie die Kunst diese Veränderungen kartiert und aufgezeichnet hat – und dabei an der Spitze des gesellschaftlichen Wandels selbst steht.
Die letzten dreißig Jahre, Die moderne Kunst hat ihre Aufmerksamkeit wohl eher auf soziale Themen der britischen Gesellschaft gerichtet. Diese Verschiebung des Interesses an sozialen Themen lässt sich teilweise durch das Aufkommen eines Neuen erklären, einer unternehmungslustigen und ehrgeizigen Künstlergeneration zu Beginn ihres Jahrzehnts 1990. Diese Künstler werden zusammenfassend als YBAs bezeichnet (Junge britische Künstler) und zu ihnen gehören Namen wie die bereits erwähnten Damien Hirst und Sarah Lucas, aber auch Michael Landy und Jake und Dinos Chapman.
Andere Faktoren wie die Einrichtung des Turner-Preises 1984 (der erste Preis für junge zeitgenössische Künstler im Vereinigten Königreich) oder die Eröffnung der Tate Modern 2000, die Abschaffung der Eintrittskarte für öffentliche Galerien und Museen 2001, Sie alle haben dazu beigetragen, zeitgenössische Kunst einem viel größeren Publikum näher zu bringen – und oft einem Publikum, das weder Erfahrung noch Kenntnisse in der bildenden Kunst hat.
Während der Ausstellung wird es Bildungsprogramme und viele Veranstaltungen geben, die mit der Ausstellungseröffnung beginnen, beim 14 Februar mit der Rede des britischen Künstlers Mark Titchner.
DASMark Titchner, der als einer der charismatischsten britischen Künstler unserer Zeit beschrieben wurde, Er wird speziell anlässlich der Ausstellung im Benaki-Museum nach Griechenland kommen und über seine Arbeit sprechen, was er als „einen Dialog darüber, wie jeder seine Gedanken und Ideen aufnimmt“ beschreibt..
DASMark Titchner wurde für den Turner-Preis nominiert 2006 für seine persönliche Ausstellung, in der er sich mit den Spannungen zwischen verschiedenen Glaubenssystemen auseinandersetzte, von Religion und Politik bis hin zu Philosophie und Wissenschaft. Im Rahmen der Made in Britain-Ausstellung im Benaki Museum wird sein Werk The Future Demands your Participation präsentiert.
Quelle : culturenow.gr

THEATER : Ein Brief an ein Kind

Mit Zeta Doukas im Avlaia-Theater in Thessaloniki

DasTheater AvlaiaInSalonikistellt ihre Arbeiten vorMaros Bourdakou «Ein Brief an ein Kind »bezogen auf BestsellerihrOriana Fallaci«Ein Brief an ein Kind, das nie geboren wurde». In der Show, die präsentiert wird von17 FebruarmitZeta Duke.
Zum ersten Mal auf der Bühne ein Buch, das die Welt von Europa in die USA versetzte, vom Nahen Osten bis nach Lateinamerika, von China nach Japan, von Indien über den Iran bis nach Bangladesch, Wohin auch immer er reiste, dieser Roman schockierte und wurde als Meisterwerk anerkannt.
Ein brisantes Dokument, das mit seinem rohen Realismus das Gewissen von Männern und Frauen auf der ganzen Welt erschüttert.
Die Stimme einer Frau ist zu hören – eine alleinstehende Frau mit einem Kind im Mutterleib. Diese Frau hat keinen Namen, Es verrät auch nicht ihren sozialen Status. Außerdem macht es keinen Sinn. Diese Frau könnte jede Frau sein. Wie wird sie von ihren Mitmenschen behandelt?. Vom Vater des Kindes, ihre Eltern, ihr Arbeitgeber. Wie kann sich eine Frau fühlen, wenn sie ein Kind zur Welt bringen möchte und niemand sonst es möchte?. Sogar das Kind selbst.
Wenn das Baby noch im Mutterleib ist und alles versteht, was passiert, konnte sprechen, was würde er sagen;
Er würde sich dafür entscheiden, geboren zu werden;
Was jedoch bleibt, ist keine Position, positiv oder negativ gegenüber der Abtreibung, sondern ein erneuertes Selbstbewusstsein, durch die die Suche nach dem wahren Sinn des Lebens und der Existenz verbreitet wird.
Der Monolog wird fast zu einem Geständnis. Der Vater des Kindes, die Freundin, der Arzt, Der moderne Arzt, der Arbeitschef und die Eltern. Alle sind Zeugen eines symbolischen Prozesses, in dem über das Urteil entschieden wird, was bestätigt, dass die Frau immer schuldig ist. Ist;
Quelle : culturenow.gr

Kulturgraph: Kartierung und Kombination von Kunstformen im Hub

Eine ursprüngliche Artkulturelle Veranstaltungenvorgestellt Mehrzweck-HUB (Gas, Alkmenis 5) dasSamstag, 18. Februar.Die erste „Reise“ aus einer Reihe multithematischer Veranstaltungen namens CULTUREGRAPH, ein Begriff, der „Mapping“, aber auch die Kombination der wichtigsten Kunstformen umfasst, Es hat bereits ein gemeinsames Ziel und fängt gerade erst an.
Eine interaktive Beziehung zwischen dem Publikum, Künstlern, aber auch der Künste, die sie repräsentieren, entsteht unter der Organisation der polymorphen und kulturellen CULTUREGRAPHI-Veranstaltung ... wo jeder ein Teil wird und Erfahrungen macht, nach eigenem Willen, die kulturellen Veranstaltungen werden in einem gemeinsamen Raum präsentiert. Es ist sensibilisiert, beteiligt sich, Er hat Spaß und vor allem wird er unterhalten…
Die Veranstaltung vom 18. Februar ist wie folgt aufgebaut.
MUSIKALISCHER TEIL
1. Live-DJ-Set von: MARSHEΑUX
Nach drei sehr erfolgreichen Alben, die von der griechischen und ausländischen Presse begeisterte Kritiken erhielten, Das äußerst erfolgreiche griechische Elektropop-Duo ist gerade dabei, die Songs für ihr viertes Album aufzunehmen und auszuwählen. Die erfolgreichste griechische Elektropop-Band im Ausland kehrt nach einem Jahr Abwesenheit für ein DJ-Set zurück und verspricht „verrückten“ Spaß und intensive musikalische Emotionen.
2. DJ-Set von: CHRISTOS MILIOS (frisch und gelb)
CHRISTOS ANGELOPOULOS (neu geladene Partys, Indieground-Radio)
Unmittelbar nach dem DJ-Set von Marsheaux werden die Decks des HUB von zwei der beliebtesten Indie-DJs der Stadt, Christos Milios und Christos Angelopoulos, für eine Indie-Electro-Back-to-Back-Party bis zum Morgen übernommen!
KUNSTGALERIE (Dionysis Proios Rallatos, Elli Griva, Natassa Georgopoulou)
In einem speziell gestalteten Raum werden die Werke dreier bedeutender griechischer Künstler präsentiert. Der besondere und persönliche expressionistische Ansatz von Elli Grivas Werken, die „magnetischen interaktiven Momente“ von Dionysis Proios Rallatos (D.P.R.) und die künstlerische Designästhetik von Natassa Georgopoulos werden kombiniert, um das Talent und die Inspiration zeitgenössischer griechischer Künstler hervorzuheben.
THEATERAUFFÜHRUNG (-10)
Uraufführung der Theateraufführung „-10“ (Regie führen: Nikos Christidis, interpretieren:Athena Karagioti, Flavia Sgoifo, Nikos Christidis, Text: Athena Karagioti, Flavia Sgoifo, Nikos Christidis, Choreografien: Mando Gika, Dauer 60')
Beschreibung: Die Kollision zweier völlig unterschiedlicher Welten in der Umkleidekabine des grünen Affen. Die scheinbar gesunde Seite des Lebens gegen den scheinbar bequemen Dreck eines Stripclubs. Qualvolle Geständnisse, fragile Träume, Erinnerungen, die wach werden….und die Schublade öffnet sich….BAM!
Programm
Die Türen öffnen um 20:00
Theater '-10' 21:00-22:00
MARSHEΑUX 22:15- 00:45
Melios- Angelopoulos 1:00- 5:00
NABE- ALKMINIS 5, UNTERES PETRALONA, TEL. 2103411009
Eintrittspreis: 9 Euro
Tel. Kommunikation 213- 0222473

THEATER
MINUS ZEHN ( – 10)

Wir sind in Miami und speziell im Green Monkey Strip Club!Die Hauptheldinnen sind Aby und Irina,Tänzer, die sich aus jeweils eigenen Gründen für diesen Club entschieden haben oder ihm beigetreten sind. Βαλτωμένες στη ζωή τους και στη βολεμένη βρωμιά τους κάθε βράδυ εν μέσω ποτών και τσιγάρων εξομολογούνται η μία στην άλλη στο καμαρίνι τους τις βασανιστικές ίσως και….ihre abscheulichen Wahrheiten. Eines scheinbar gewöhnlichen Abends jedoch besucht Bob sie,Reporter der Lokalzeitung, der für seinen Artikel Daten über das Leben solcher Frauen sammelt. Bob repräsentiert das System, Die gesunde Seite des Lebens und der einfache Alltag zeigen den Mädchen durch den Interviewprozess die andere Seite. Bringt sie zum Knallen, zu gestehen und die Schublade mit zwei Waffen wird geöffnet…Bäm…ein Traum kommt dazwischen…Was war das Ende von all dem?…;
Wenn Sie es aushalten, schauen Sie durch das Schlüsselloch des grünen Affen…..von 0 bei -10….alles ist erlaubt…
In allen drei Rollen finden wir Athina Karagioti(Um zu) Der an der RADA studierte Autor war an der Londoner Bühnenadaption des Käfers sowie an zahlreichen Kurzfilmen beteiligt,Irina wird von Flavia Sgoifos gespielt, die von der Schauspielschule von Mary Vogiatzi-Tragka stammt und in der erfolgreichen Theateraufführung DESTE TES sowie in beliebten TV-Serien mitwirkte.
In der Rolle des Bob spielt Nikos Christidis, der in mehreren Theater- und Fernsehproduktionen mitgewirkt hat. Er ist auch der Regisseur der Show, ein Absolvent mit einem Schauspiel- und Regiestipendium des Empire State College of New York. Die Idee zu dieser Show wurde von den dreien anlässlich ihrer Teilnahme am Festival geboren und umgesetzt..
Dauer
έργου¨60′
Verteilung
Aby Athena Karagioti
Irina Flavia Sgoifo
Bob Nikos Christidis
Text von Athena Karagiotis, Flavia Sgoifo, Nikos Christidis
Regie: Nikos Christidis
In unserem vermeintlich schwierigen Leben
herausgegeben von Athena Karagiotis
Choreografien von Manto Ghika

 
 Quelle : culturenow.gr

Mittwochs mit Kino in der Michalis Kakogiannis Foundation: Anti – Hommage an den Heiligen Valentin

Das BMIin seinem Kontext allgemeines Angebotvon ihren Kinobesuchern von Athenmit der Zusammenarbeit und Unterstützung der unabhängigen Vertriebsgesellschaft ausgewählter Filme New Star und Velissarios Kossyvakis, hat einen informellen Filmclub gegründet, jeden Mittwoch um 21:30, mit freiem Eintritt, in seinem Kino.
Mittwochs mit IMC Cinema, Sie haben einen Platz und es werden Filme von etablierten und neuen Machern gezeigt, Filme, die eine einzigartige filmische Sprache sprechen und in der die Handschrift jedes einzelnen Schöpfers deutlich erkennbar ist, Filme, die zum besonderen Image und zur Entwicklung jenes Kinos beigetragen haben, das das Andersartige einfängt,  eröffnet Horizonte, unterhält und stellt gleichzeitig Menschen und Situationen in den Mittelpunkt, Beziehungen und Ereignisse von größerem Interesse.
Februar 2012 Anti – Hommage an den Heiligen Valentin
Weg von rosa Luftballons, Karten mit Herzen und Blumensträußen setzen die Städte gleichgültig ihren Kurs fort. Zweigeteilte Städte, Städte wild, dunkel und heimgesucht wie das Leben ihrer Leute, die die Obsessionen der Liebe suchen und erleben, der Kontakt, die kurze Flamme des menschlichen Lebens, und in der Hoffnung auf Glück bilden sie ihre eigenen Moralkodizes. Neben den rosa Fröhlichen, süße Bilder, Sie projizieren auch wilde Bilder in erdigen Farben, in Sepia und Schwarzweiß, die die Geheimnisse enthüllen, die Leidenschaften,  das Streben der Menschen nach dem ewigen Streben nach Glück…
Im Februar, In dem Monat, in dem normalerweise ein Heiliger der Liebenden gefeiert wird, hat das IMC unkonventionelle Filme über die Liebe ausgewählt und präsentiert diese, separate, weg von Hagiographien, auch wenn einige von ihnen von Engeln dominiert werden, in einem stattdessen- Hommage an den Heiligen Valentin. Denn das Leben hat viele Aspekte und auch Wünsche.
Außerdem und... plötzlich, Musik spielt!
Jugend, sondern auch bereits etabliert,  Namhafte Musiker und Musikstudenten besetzen das Foyer der Michalis Kakogiannis-Stiftung und stellen sich der Öffentlichkeit in kleinen Konzerten mit verschiedenen Musikrichtungen vor. Durch diesen Veranstaltungszyklus finden sie eine Plattform zum Ausdruck und präsentieren musikalische Prologe für die Filmvorführungen von „Mittwochs mit Kino im IMC“,  ca. eine halbe Stunde vor Vorstellungsbeginn bei freiem Eintritt für alle.
In diesem Zusammenhang, am Mittwoch, den 22. und Mittwoch 29 Februar 2012, Das Publikum hat die Möglichkeit, mit musikalischen Werken der USA in Kontakt zu kommen. Kotzia, Χ. Samaras und N. Jiajiu, sowie aktuelle, vom Film ta inspirierte Kompositionen „Flügel der Liebe“ von N. Mavraki, EIN. Mouzaki und G. Krass.
Die Werke werden interpretiert von A. Tzigiannis (Klavier), EIN. Chaniotis (Violine), Ν. Nikolopoulos (Flöte), Pi. Sioras (Klarinette), M. Stellius (Mandoline).
Der Zeitplan der nächsten Vorführungen
Mittwoch 8 Februar 2012, beim 21:30
 Schlange im Juni (Schlange im Juni)
Richtung:  Rokugatsu no Hebi (Japan, 2002) Thriller
 (nicht für Minderjährige geeignet)
Mittwoch 16 Februar 2012, beim 21:30
Böser Kerl, böser Kerl
Richtung:  Kim Ki Duck (Korea, 2001), Drama
 (nicht für Minderjährige geeignet)
Mittwoch 22 Februar 2012, beim 21:30
Antares -( Eine Studie über die Liebe)
Richtung: Gotz Spielmann, (Österreich, 2004) Sozialdrama
Musik hallt wider…
Mittwoch 29 Februar 2012, beim 21:30
Flügel der Begierde (Die Flügel des Eros),
Richtung:  Wim Wenders (Deutschland, 1987)  Fantasie, Dramatisch, Romantik
 Musik hallt wider…
 Quelle : culturenow.gr

3rd World Magic Festival im Badminton Theater

Das Badminton Theater präsentiert das beeindruckende 3rd World Magic Festival, dessen Thema in diesem Jahr Komödie ist,
von dem 8 bis 12 Februar 2012.
Sehr beeindruckend, jetzt so unglaublich und mit so "mathematischer" Genauigkeit, dass sie an die Grenzen der Wissenschaft stoßen. Aber es ist alles, Welchen besseren Weg gibt es, um die Kunst der modernen Magie und sogar ihrer emblematischsten Vertreter zu präsentieren. Die Tatsache, dass die sechs besten Magier und Magier der Welt gerade jetzt, Sie teilen sich einige Tage lang dieselbe Szene - etwas, das selten vorkommt- macht das 3. Internationale Zauberfestival zu einem einzigartigen Erlebnis.
So einzigartig ist die Art und Weise, wie jeder der "Provokateure des Wahren" die Bühne des Badminton-Theaters besetzen wird, wird versuchen, an ihre Grenzen zu stoßen, oder darüber hinaus, unsere Sinne und reisen uns zu den reizvollsten Bereichen des Bewusstseins, wo Sie sich fragen werden - und überprüfen- Was ist letztendlich real und was ist imaginär. Seinen persönlichen Stil und "Spezialisierung" haben, Jedes Mitglied dieses speziellen Dream-Teams wird Sie wie in den größten Theatern und Musikhallen der Welt außer Atem halten. Aber die Magie hört hier nicht auf ...
Humor und viele Überraschungen für das Publikum schaffen eine einzigartige Leistung, die Menschen jeden Alters in ihren Bann zieht. Theatereffekte und Elemente von Stand-up-Comedy und Pantomime machen das 3. Internationale Zauberfestival zu dem, was viele als A Lifetime Experience bezeichnen. Eine Erfahrung, die Ihnen in Erinnerung bleiben wird. Und in deiner Vorstellung.
Eins und eins…
Jeff Hobson
Der Moderator des 3. Internationalen Zauberfestivals (aber auch vom 1 ..!) ist auch einer der gefragtesten Magier-Komiker unserer Zeit. Die originelle und clevere Kombination aus Comedy und Magie, die ihn so besonders macht, hat seine Agenda zum teuersten Ort gemacht, um selbst das aufstrebendste Theater oder die Musikhalle zu einigen seiner Termine zu schließen. Seine Bibliothek steht vor einem ähnlichen Platzproblem, da er unzählige Auszeichnungen für seine Fähigkeiten mit der jüngsten Best Comedy Magic, die ihm von der World Magic Awards Association verliehen wurde, und der Best Magic Review der World Magic Awards für seine Rolle als Star und Produzent gewonnen hat Die legendäre Carnival of Wonders Show im Reno Hilton Hotel und Casino in Reno, in Nevada. Zu seinen Fernsehauftritten gehört HBO, Comedy Club Network von Showtime, Meister der Illusion der Fox-Familie, NBCs größte Magie der Welt sowie der Magic Comedy Strip, eine Show, die lief 16 Wochen im englischen Fernsehen.
Michael Giles
Lassen Sie Ihre Sinne die Magie eines der berühmtesten Magier Amerikas bewundern, von Michael Giles, wie es Ihre Fantasie in die verbotenen Tiefen führen wird. Entstehen Sie als Fest der Fantasie und des Mythos, so viel wie Michael Giles, der schnellste und charismatischste Zauberer unserer Zeit, präsentiert eine Kombination aus komplizierter Magie und spektakulären Illusionen, etwas, das du noch nie gesehen hast. Michael Giles erfindet sich neu, indem er auf Beweise aus seiner erstaunlichen Karriere zurückgreift, von seinen Reisen und seiner Mystik, führte ihn zu seinem neuesten und aufregendsten Unterfangen.
Arkady
Arkadio spanischer Abstammung ist ein versierter Künstler auf dem Gebiet der Magie und des Illusionismus, mit mehr als fünfzehn Jahren Erfahrung, und Teilnahme an internationalen Wettbewerben und vielen Festivals. Seine schlechten Fähigkeiten im Jonglieren gaben ihm unzählige Staatsangehörige, aber auch internationale Auszeichnungen. Wenn Sie ein beeindruckendes Spektakel mit visuellen Effekten sehen möchten, berauschende Schönheit, Tauben, Papageien, Papiere, Visionen… lassen Sie sich frei, dem Rhythmus zu folgen, der von der Magie von Arkadio auferlegt wird.
Michael Holly
Michael Holly ist seit langem ein öffentlicher Favorit, beide in Las Vegas, sowie im Rest der Welt. Einer ist der Grund ... er ist lustig! Was kann man sonst noch verlangen?, wenn sie ihn zu sich nach Hause ruft ... und lacht. Wirkung und Gegenwirkung, γιν και γιαν, automatisch und de facto. Wir müssen mehr sagen;  okay, wir werden sagen! Unter dem Motto von Oscar Wilde "Das Leben ist zu wichtig, um es ernst zu nehmen", Michael sorgt dafür, dass seine erstaunlichen Tricks mit viel Humor und unter Beteiligung des Publikums präsentiert werden. Freundlich, einfallsreich, der perfekte Partner, verwendet Ketten, Bowlingkugeln, Musikinstrumente und präsentiert eine Magie, aber auch lustiges Programm.
David Kaplan
Phantasmagoria, Musik-, Jonglieren und ausdruckslose Comedy-Kämpfe in der Kaplan-Varieté-Show. Inspiriert von Keaton-Witzen, Verkäufer, Victor borge, die Smothers Brothers und der berühmte Wile E.. Kojote, einschließlich, "The Great" David Kaplan begrüßt die Zuschauer, groß und Klein, zu einem wunderbaren, fremde Welt werden sie nie vergessen.
Die vielleicht beeindruckendste Leistung von Kaplan ist, dass die Show physisch intakt ist. Da scheint seine Welt zusammenzubrechen, es gelingt ihm, eine rücksichtslose Bowlingkugel zu zähmen, Möbel jonglieren, Jonglieren und Musik spielen mit einem Ballon, eine Plastikpumpe und die Ukulele seines Großvaters, zur Freude des charmanten Publikums.
Glenn Singer
Der Mann ist zum Lachen da. Niemals zuvor, in der Geschichte der Menschheit, so etwas sagen, könnte nicht so ehrenwert sein - und wahr -, wie im Fall von Glenn Singer, des Mannes, der (απ)gezeigt, diese Magie, es kann auch komisch sein. Auch bekannt als el Gleno Grande, Glenn handelt von visueller Komödie und Illusionismus, dieser Daly für den Surrealismus. Wir müssen noch etwas sagen; EIN, Ja. Das, hier und oben 20 Jahre, Seine Auftritte reisen um die Welt (auf allen fünf Kontinenten), an Orten wie Caesars Palast in Las Vegas oder Universal Studios in Hollywood, dass sie auch Elemente der zirkulären Tradition haben, angesprochen, gleichermaßen, in jedem Alter und das unterscheidet, für die Art und Weise, wie das Publikum daran teilnimmt und eine magische Zeit hat. Das ist nicht der Punkt;
Quelle : culturenow.gr