Sans aucun doute dominant parmi les grands pianistes du XXe siècle et l'un des interprètes les plus choquants de ces dernières...
50 années, Marthe Argerich, elle a le monde à ses pieds et le piano à sa disposition: le transforme en une étrange cascade de couleurs, elle entretient avec lui une relation charnelle et tendre désarmante et son son combine une clarté mystérieuse,  une intensité rythmique et une spontanéité fascinantes.

Martha Argerich arrive à Athènes avec la « famille » musicale qu'elle a créée depuis des années, avec les membres des grands solistes vedettes, artistes accomplis, mais aussi de jeunes musiciens qui se sont démarqués. Misha Maisky (violoncelle), Steven Kovacevic (piano), Youri Basmet (alto et direction d'orchestre), Reno Capyson et Lia Petrova (violon), Dora Bakopoulou, Akane Sakai, Lily Maisky, Alexandre Moguilevski, Julia Zaïkina (piano), Alexandre Kapelis (piano), Takis Kapogiannis (contrebasse), Sergueï Nakariakov (trompette), Dimitris Desyllas et Andreas Farmakis(croûte), participer et collaborer avec Argerich à trois concerts avec de la musique du 18ème siècle, aux 19ème et 20ème siècles. La caméra, Orchestre des Amis de la Musique dirigé par Yuri Basmet le premier jour et Gerard Corsten les deux suivants.

Le programme de trois jours comprend:

oeuvres de Saint-Saëns (Septuor pour piano, trompette, deux violons, alto, violoncelle et contrebasse, travail 65), Schumann(Quintette pour piano et cordes, travail 44), Mozart (Sinfonia Concertante pour violon, alto et orchestre en mi bémol majeur K364) et Chostakovitch (Concerto n° 1 pour piano et trompette, travail 35) Samedi 10/3, Mozart(Andante & Variations pour piano à quatre mains, K501 et Concerto pour piano en si bémol majeur, KV 456)), Effilochage ('Ma mère l'oie' à quatre mains), Chostakovitch(Concertino pour deux pianos, travail 94), Schumann(Pièces fantastiques, travail 73), Kabalevski(Concerto pour piano et orchestre n°4, travail 99(de Prague) et Haydn(Concerto pour violoncelle n°1 en do majeur Hob.VIIb.1) le dimanche 11/3 et Stravinski (Le Sacre du Printemps pour quatre pianos et deux percussions) et Bach(Concerto pour deux pianos et orchestre BWV 1060, Concerto pour trois pianos et orchestre, BWV 1064 et Concerto pour quatre pianos et orchestre BWV1065 lundi 12/3.

Grand sponsor de Camerata, Orchestre des Amis de la Musique pour la période 2011-2013 est la Fondation caritative Alexandros S.. Onassis.

Argerich réside sur les hauts sommets du monde des virtuoses. Ses fans manquent de superlatifs pour parler d'elle, ses concurrents se transforment en fans fanatiques et attendent patiemment devant ses loges. Dans ses concerts, on voit des scènes d'autres lieux et d'autres époques: messieurs respectables courant dans les allées avec des bouquets à la main, des musiciens célèbres à applaudir sauvagement depuis leurs tribunes, les critiques colériques se rendent avec des sourires maladroits.

Argerich possède des qualités rarement réunies chez une seule personne: pianiste à l'agilité technique inimaginable, femme charismatique à la vie énigmatique, artiste sans prétention dont la langue maternelle est la musique et c'est ce qui la distingue. Il y a beaucoup de grands pianistes qui font des merveilles, mais rares sont ceux qui maîtrisent ce naturel d'expression décomplexé qui leur permet d'habiter la musique plutôt que de l'interpréter..

Né à Buenos Aires, a fait sa première apparition dans 5 d'années et jusqu'à 16 elle avait remporté ses premiers prix dans les grands concours européens. Au début, il a suivi la carrière internationale habituelle, mais en mûrissant, il s'est transformé en un univers, à un modèle et "législateur", imprévisible, généreux, indomptable, au tempérament volcanique et aux attitudes surprenantes par rapport aux standards conventionnels du monde des grands interprètes. "Un magnifique tableau sans cadre", comme dit d'elle Daniel Barenboim.

L'identité mature de Martha Argerich est née d'une combinaison paradoxale: indifférence à la réputation, l'argent, la carrière et une solitude atroce qu'elle ressent lorsqu'elle est seule sur scène. Sur cette base, elle a créé des institutions pour collaborer avec ses distingués collègues, soutenir et mettre en valeur les jeunes musiciens et construire des « familles » musicales.

Avec sa signature, il est réalisé par 2002 par Martha Argerich Project, qui dure 3 semaines, dans le cadre du Festival de Lugano, où la "famille" se réunit chaque année avec ses membres permanents et nouveaux et à Buenos Aires, de la 1999, le Concours International Martha Argerich avec elle-même comme présidente du jury. Dès la même année, le Martha Argerich Music Festival a lieu dans le sud du Japon et à Lucerne en Suisse., en collaboration avec Claudio Abado, les journées du piano et les ateliers de promotion des nouveaux pianistes.

Comme d’autres artistes légendaires – Pablo Casals, Vladimir Horowitz- Argerich n'a jamais surmonté le trac. "Il y a des moments où j'ai de terribles crises de panique, les choses les plus incroyables me traversent l'esprit, une salle pleine, c'est effrayant. Mes genoux tremblent, j'ai des frissons, J'ai l'impression que je vais m'effondrer", elle l'a avoué dans l'excellent portrait qu'a fait d'elle le réalisateur français Georges Casot, le 2002 et est édité en DVD par la société Medici Arts.

C'est pourquoi ses récitals solo sont rares,  c'est pourquoi elle se cache souvent derrière ses cheveux riches et épais sur scène et c'est pourquoi elle « converse » avec les compositeurs lorsqu'elle joue et s'isole dans le dialogue entre eux: "Je préfère ne pas plaisanter avec Schumann, mais je pense qu'il m'aime bien. Avec Chopin, ce n'est pas toujours facile, il est probablement un peu jaloux de moi. Prokofiev m'aime beaucoup, il ne me tend jamais de pièges".

C'est avec un choc qu'a commencé sa relation avec le piano: c'était 6 ans et sa mère l'a emmenée au Théâtre Colon de Buenos Aires, dans le concerto pour piano non. 4 de Beethoven avec Claudio Arau, "Je m'étais endormi et soudain j'ai entendu les trilles de la deuxième partie, j'ai frémi, un choc électrique m'a traversé, Je refuse de jouer ce concerto, J'ai peur de ce qui va arriver, c'est tellement important pour moi".

Sta 9 son, avant de jouer un concerto de Mozart, il s'est agenouillé et a pensé: "si je me trompe sur une note, je vais mourir". Le perfectionnisme la suit depuis. "J'en doute toujours, je ne suis toujours pas sûr, je cherche. Si l'on est trop satisfait ou abandonné à la routine, c'est un désastre".

Misha Maisky, qui travaille avec elle depuis 2002 à Lugano, il dit que « travailler avec Martha Argerich, c'est comme la vie: ce n'est pas facile, elle peut être très imprévisible et très irritante. Mais c'est quoi,quelle chose de plus merveilleuse peut t'arriver. Elle est incroyablement douée, dans une mesure presque désespérée".

Et le critique américain, Alex Ross note que dans les performances d'Argerich, on a le sentiment, "comment la pianiste abandonne l'idée d'une grande performance et est comme si elle jouait pour elle-même et émerge lentement une performance rare. Il sauve de nombreux compositeurs des excès habituels des virtuoses et leur redonne l'essence., les rend neufs, contemporains, avec des tons audacieux. La façon dont le piano réagit au toucher d'Argerich est un phénomène naturel qui défie toute interprétation., c'est comme la surface, une révélation".

source : culturenow.gr