Archives de catégorie : théâtre

Le théâtre fait la fête… à l'occasion de sa Journée internationale

Message du comédien italien, auteur, metteur en scène et compositeur Dario Fo

Cela fait maintenant un demi-siècle qu'on la célèbre Journée mondiale du théâtre à 27 De Mars: De la 1962 que l'institution a été créée par l'Institut International du Théâtre, le monde honore un art qui lui ressemble, malgré les problèmes, ne pas se laisser intimider par quoi que ce soit. Ένα κείμενο, un acteur, une scène et la lumière constituent l'essence du théâtre qui s'enrichit de décors et de costumes, couleurs, effets et vidéo.

Le prix Nobel Dario Fo a été choisi pour le message de cette année. C'est une habitude, chaque année, une personnalité reconnue pour rédiger le message, qui est lu et transmis partout dans le monde. Ils ont précédé, À la fin de l'événement, le chef de la faction et candidat à la mairie de Kalamaria, Giannis Dardamanelis, Jean Cocteau, Arthur Miller, Laurence Olivier, Jean-Louis Barot, Pierre Brook, Pablo Neruda, Eugène Ionesco, Luchino Visconti, Martin Eslin, Iakovos Campanellis, Arian Mnuskin, Robert Lepage, Augusto Boal, Judi Dench, John Malkovitch.

Le message du comédien italien, auteur, le metteur en scène et compositeur Dario Fo est le suivant:

«Il y a de nombreuses années, les autorités ont résolu le problème de leur tolérance envers les acteurs de la Commedia dell’ Arte les chasse du pays.

Aujourd'hui, les acteurs et les troupes ont du mal à trouver des scènes publiques, théâtres et spectateurs, à cause de la crise.
Donc, les dirigeants, ils n'ont aucun problème à contrôler ceux qui s'expriment avec ironie et sarcasme, puisqu'il n'y a pas de place pour les acteurs, mais ni un public auquel ils puissent s'adresser.

Au contraire, à la Renaissance, en Italie, les dirigeants ont dû s'efforcer de mettre les comédiens dans une position difficile car ils étaient appréciés par une grande partie du public.

On sait que la grande sortie des acteurs de la Commedia dell’ Arte se déroule au siècle de la Contre-Réforme, avec l'institutionnalisation de la suppression de tous les théâtres, surtout à Rome, où ils ont été accusés d'avoir profané la Ville Sainte. le 1967, Pape Innocent XII, sous la pression constante du côté conservateur de la bourgeoisie et du clergé, a ordonné la démolition du Théâtre Tordonina, qui selon les moralistes, avait présenté le plus grand nombre de scènes obscènes.

A l'époque de la Contre-Réforme, Cardinal Carlo Borromée, qui opérait dans le nord de l'Italie, s'était consacré à la rédemption des "enfants de Milan", établir pour l'art une division claire, comme la forme la plus élevée d'éducation spirituelle, et le théâtre comme expression de l'obscénité et de la vanité. Dans une lettre qu'il a adressée à ses associés, que je cite presque textuellement, a exprimé ses convictions à peu près comme suit: «Je suis préoccupé par l'élimination des mauvaises graines, nous avons fait tout notre possible pour brûler les textes qui contiennent des raisons étranges, pour les effacer de la mémoire des hommes, et en même temps poursuivre en justice ceux qui diffusent ces textes sous forme imprimée. Mais apparemment, pendant que nous dormions, le diable était à l'œuvre avec un zèle renouvelé. Ce que les yeux peuvent voir peut être plus pénétrant pour l'âme que’ ce qu'ils peuvent lire dans de tels livres! À quel point les discours verbaux et les mouvements indécents peuvent être destructeurs pour l'esprit des jeunes hommes et femmes, qu'un mot sans vie imprimé dans les livres. Pour’ il est urgent de débarrasser nos villes de ceux qui font du théâtre, comme nous le faisons avec les âmes indésirables".

La seule solution à la crise est donc d'espérer que la grande chasse aux sorcières soit organisée contre nous et surtout contre les jeunes qui souhaitent apprendre l'art du théâtre.: une nouvelle dispersion des comédiens, créateurs de théâtre, qui à travers cette restriction créera des bénéfices inimaginables pour une nouvelle représentation".

Né le 24 Mars de 1926 _les a fermés 87 d'années, Fo a reçu le prix Nobel de littérature 1997. Avec son travail, qui reprend le fil de l'italien Comédie de’ jusqu'à, critique les sociétés, dans la corruption politique, dans le dogmatisme de l'Église, dans les mauvais textes du quotidien. Avec sa femme, l'actrice Franka Rame a été fondée, le 1959,  la compagnie de théâtre qui porte leurs noms et qui a débuté avec des sketches télévisés humoristiques. Ils se sont vite fait connaître et se sont ainsi développés, progressivement un théâtre de « résistance », souvent blasphématoire et moqueur. A la fin des années 60, ils fondèrent une école de théâtre, étaient activement associés au Parti communiste italien et au 1970 ils ont créé le Théâtre Communiste Collectif (Collectif Théâtre de La Comune), tout en commençant des visites d'usines, parcs et gymnases.

Dario Fo a à son actif environ 70 projets, dont plusieurs qu'il cosigne avec Rame: "La mort accidentelle d'un anarchiste" se démarque (est joué cette année au Théâtre Alexandrakis par Spyros Papadopoulos), le "Je ne paie pas! je ne paie pas", qui a été téléchargé pendant des années par Stefanos Linaïos avec elle Elli Fotiou au Théâtre Alpha, tandis que dans la liste de ses pièces jouées à Athènes se trouve également le grand succès de cette année de "Mister Bufo", mise en scène Thomas Moschopoulos au Théâtre Thision.

source : tovima.gr

Le théâtre fait la fête… à l'occasion de sa Journée internationale

Message du comédien italien, auteur, metteur en scène et compositeur Dario Fo

Cela fait maintenant un demi-siècle qu'on la célèbre Journée mondiale du théâtre à 27 De Mars: De la 1962 que l'institution a été créée par l'Institut International du Théâtre, le monde honore un art qui lui ressemble, malgré les problèmes, ne pas se laisser intimider par quoi que ce soit. Ένα κείμενο, un acteur, une scène et la lumière constituent l'essence du théâtre qui s'enrichit de décors et de costumes, couleurs, effets et vidéo.

Le prix Nobel Dario Fo a été choisi pour le message de cette année. C'est une habitude, chaque année, une personnalité reconnue pour rédiger le message, qui est lu et transmis partout dans le monde. Ils ont précédé, À la fin de l'événement, le chef de la faction et candidat à la mairie de Kalamaria, Giannis Dardamanelis, Jean Cocteau, Arthur Miller, Laurence Olivier, Jean-Louis Barot, Pierre Brook, Pablo Neruda, Eugène Ionesco, Luchino Visconti, Martin Eslin, Iakovos Campanellis, Arian Mnuskin, Robert Lepage, Augusto Boal, Judi Dench, John Malkovitch.

Le message du comédien italien, auteur, le metteur en scène et compositeur Dario Fo est le suivant:

«Il y a de nombreuses années, les autorités ont résolu le problème de leur tolérance envers les acteurs de la Commedia dell’ Arte les chasse du pays.

Aujourd'hui, les acteurs et les troupes ont du mal à trouver des scènes publiques, théâtres et spectateurs, à cause de la crise.
Donc, les dirigeants, ils n'ont aucun problème à contrôler ceux qui s'expriment avec ironie et sarcasme, puisqu'il n'y a pas de place pour les acteurs, mais ni un public auquel ils puissent s'adresser.

Au contraire, à la Renaissance, en Italie, les dirigeants ont dû s'efforcer de mettre les comédiens dans une position difficile car ils étaient appréciés par une grande partie du public.

On sait que la grande sortie des acteurs de la Commedia dell’ Arte se déroule au siècle de la Contre-Réforme, avec l'institutionnalisation de la suppression de tous les théâtres, surtout à Rome, où ils ont été accusés d'avoir profané la Ville Sainte. le 1967, Pape Innocent XII, sous la pression constante du côté conservateur de la bourgeoisie et du clergé, a ordonné la démolition du Théâtre Tordonina, qui selon les moralistes, avait présenté le plus grand nombre de scènes obscènes.

A l'époque de la Contre-Réforme, Cardinal Carlo Borromée, qui opérait dans le nord de l'Italie, s'était consacré à la rédemption des "enfants de Milan", établir pour l'art une division claire, comme la forme la plus élevée d'éducation spirituelle, et le théâtre comme expression de l'obscénité et de la vanité. Dans une lettre qu'il a adressée à ses associés, que je cite presque textuellement, a exprimé ses convictions à peu près comme suit: «Je suis préoccupé par l'élimination des mauvaises graines, nous avons fait tout notre possible pour brûler les textes qui contiennent des raisons étranges, pour les effacer de la mémoire des hommes, et en même temps poursuivre en justice ceux qui diffusent ces textes sous forme imprimée. Mais apparemment, pendant que nous dormions, le diable était à l'œuvre avec un zèle renouvelé. Ce que les yeux peuvent voir peut être plus pénétrant pour l'âme que’ ce qu'ils peuvent lire dans de tels livres! À quel point les discours verbaux et les mouvements indécents peuvent être destructeurs pour l'esprit des jeunes hommes et femmes, qu'un mot sans vie imprimé dans les livres. Pour’ il est urgent de débarrasser nos villes de ceux qui font du théâtre, comme nous le faisons avec les âmes indésirables".

La seule solution à la crise est donc d'espérer que la grande chasse aux sorcières soit organisée contre nous et surtout contre les jeunes qui souhaitent apprendre l'art du théâtre.: une nouvelle dispersion des comédiens, créateurs de théâtre, qui à travers cette restriction créera des bénéfices inimaginables pour une nouvelle représentation".

Né le 24 Mars de 1926 _les a fermés 87 d'années, Fo a reçu le prix Nobel de littérature 1997. Avec son travail, qui reprend le fil de l'italien Comédie de’ jusqu'à, critique les sociétés, dans la corruption politique, dans le dogmatisme de l'Église, dans les mauvais textes du quotidien. Avec sa femme, l'actrice Franka Rame a été fondée, le 1959,  la compagnie de théâtre qui porte leurs noms et qui a débuté avec des sketches télévisés humoristiques. Ils se sont vite fait connaître et se sont ainsi développés, progressivement un théâtre de « résistance », souvent blasphématoire et moqueur. A la fin des années 60, ils fondèrent une école de théâtre, étaient activement associés au Parti communiste italien et au 1970 ils ont créé le Théâtre Communiste Collectif (Collectif Théâtre de La Comune), tout en commençant des visites d'usines, parcs et gymnases.

Dario Fo a à son actif environ 70 projets, dont plusieurs qu'il cosigne avec Rame: "La mort accidentelle d'un anarchiste" se démarque (est joué cette année au Théâtre Alexandrakis par Spyros Papadopoulos), le "Je ne paie pas! je ne paie pas", qui a été téléchargé pendant des années par Stefanos Linaïos avec elle Elli Fotiou au Théâtre Alpha, tandis que dans la liste de ses pièces jouées à Athènes se trouve également le grand succès de cette année de "Mister Bufo", mise en scène Thomas Moschopoulos au Théâtre Thision.

source : tovima.gr

La vie sexuelle de M. et Mme Papacharalambous au théâtre Chora

Yiannis Zouganelis, avec l'aide précieuse de milliers de téléspectateurs, guéri la «vie sexuelle de M. et Mme. . .
Nikolaidis" et aborde désormais la "Vie sexuelle de M. et Mme Papacharalambous".
C'est ainsi que s'appellera la suite, le numéro deux, la nouvelle version ou, si tu préfères, la suite est épuisée (pour deux saisons théâtrales) comédie de Dimitra Papadopoulou. Les psychanalystes de cette année sont Gerasimos Skiadaresis et Joyce Eveidi. Par leur propre relation, une nouvelle condition de la psychanalyse prend forme sur scène.

M. et Mme Nikolaidis se sont retrouvés et ont réussi à redéfinir leur sexualité. Pour’ ceci et ils ont présenté en toute sécurité le sexologue Giannis Leonardo à leurs bons amis Gerasimos et Joyce.
Que se passe-t-il exactement ?; M. et Mme Papacharalambous traversent une crise sexuelle dans la crise financière et le psycho-sexologue le plus célèbre de Grèce (Yiannis Zouganelis) s'engage à résoudre son problème, les mettre dans une thérapie de groupe, dans lequel… le public participe également! Spectateurs et acteurs forment un groupe de psychothérapie sous la direction de l'étrange docteur, qui cherche à guider chacun vers le bonheur sexuel.

Par rapport à 2010, quand le projet a été téléchargé pour la première fois, maintenant les problèmes économiques sont encore pires et la libido des Grecs est encore plus déprimée. Dans ce cas particulier, le couple était illégitime pendant des années, jusqu'à ce que leur relation soit légalisée. Maintenant, il vit sa sexualité dans les conditions de la vie conjugale et est soumis à l'usure de la routine et du quotidien, qui, combiné à la pression de la crise financière, ça donne l'impression que la situation est hors de contrôle. Ajoutez la dissonance des personnages au niveau politique. Les deux, une fois TRICOTS. Maintenant, plus rien, Gerasimos, quant à lui, est journaliste de profession- est devenu Tsipras, Mlle Joyce - coiffeuse, avec sa propre entreprise - a voté Samara. Tout cela et bien plus encore, comme des passions inavouées, des désirs étranges et refoulés se révèlent, enregistré et psychanalysé.

Pendant que le couple joue sur scène "en iko en Dimos", le public participe à des exercices de décompression, de relaxation et de thérapie du rire et expulse des années de colère refoulée.  Il guide également le sort du couple de la manière la plus démocratique. Élections!

La « Vie Sexuelle de M. et Mme Papacharalambous » est notre quotidien. Les séances de Gerasimos et Joyce capturent la vie de chacun d'entre nous. Dimitra Papadopoulou écrit encore une fiction réaliste qui nous reflète, au sujet des relations humaines, leur usure et la tentative de les régénérer. Elle explique: "Alors que le sexe depuis l'Antiquité est le divertissement le moins cher, avec la crise, de nombreux couples sont désormais obligés de payer (SS.: le docteur) pour me rappeler comment c'est fait".
Plus au théâtre "Chora" . "La vie sexuelle de M. et Mme Papacharalambous" avec Yiannis Zouganelis, Gerasimos Skiadaresi et Joyce Eveidi avant vous bientôt!

source : culturenow.gr

La vie sexuelle de M. et Mme Papacharalambous au théâtre Chora

Yiannis Zouganelis, avec l'aide précieuse de milliers de téléspectateurs, guéri la «vie sexuelle de M. et Mme. . .
Nikolaidis" et aborde désormais la "Vie sexuelle de M. et Mme Papacharalambous".
C'est ainsi que s'appellera la suite, le numéro deux, la nouvelle version ou, si tu préfères, la suite est épuisée (pour deux saisons théâtrales) comédie de Dimitra Papadopoulou. Les psychanalystes de cette année sont Gerasimos Skiadaresis et Joyce Eveidi. Par leur propre relation, une nouvelle condition de la psychanalyse prend forme sur scène.

M. et Mme Nikolaidis se sont retrouvés et ont réussi à redéfinir leur sexualité. Pour’ ceci et ils ont présenté en toute sécurité le sexologue Giannis Leonardo à leurs bons amis Gerasimos et Joyce.
Que se passe-t-il exactement ?; M. et Mme Papacharalambous traversent une crise sexuelle dans la crise financière et le psycho-sexologue le plus célèbre de Grèce (Yiannis Zouganelis) s'engage à résoudre son problème, les mettre dans une thérapie de groupe, dans lequel… le public participe également! Spectateurs et acteurs forment un groupe de psychothérapie sous la direction de l'étrange docteur, qui cherche à guider chacun vers le bonheur sexuel.

Par rapport à 2010, quand le projet a été téléchargé pour la première fois, maintenant les problèmes économiques sont encore pires et la libido des Grecs est encore plus déprimée. Dans ce cas particulier, le couple était illégitime pendant des années, jusqu'à ce que leur relation soit légalisée. Maintenant, il vit sa sexualité dans les conditions de la vie conjugale et est soumis à l'usure de la routine et du quotidien, qui, combiné à la pression de la crise financière, ça donne l'impression que la situation est hors de contrôle. Ajoutez la dissonance des personnages au niveau politique. Les deux, une fois TRICOTS. Maintenant, plus rien, Gerasimos, quant à lui, est journaliste de profession- est devenu Tsipras, Mlle Joyce - coiffeuse, avec sa propre entreprise - a voté Samara. Tout cela et bien plus encore, comme des passions inavouées, des désirs étranges et refoulés se révèlent, enregistré et psychanalysé.

Pendant que le couple joue sur scène "en iko en Dimos", le public participe à des exercices de décompression, de relaxation et de thérapie du rire et expulse des années de colère refoulée.  Il guide également le sort du couple de la manière la plus démocratique. Élections!

La « Vie Sexuelle de M. et Mme Papacharalambous » est notre quotidien. Les séances de Gerasimos et Joyce capturent la vie de chacun d'entre nous. Dimitra Papadopoulou écrit encore une fiction réaliste qui nous reflète, au sujet des relations humaines, leur usure et la tentative de les régénérer. Elle explique: "Alors que le sexe depuis l'Antiquité est le divertissement le moins cher, avec la crise, de nombreux couples sont désormais obligés de payer (SS.: le docteur) pour me rappeler comment c'est fait".
Plus au théâtre "Chora" . "La vie sexuelle de M. et Mme Papacharalambous" avec Yiannis Zouganelis, Gerasimos Skiadaresi et Joyce Eveidi avant vous bientôt!

source : culturenow.gr

Jean Genet cherche toujours "un peu de paradis"

Vana Pefani tente de s'immerger dans l'univers du créateur provocateur

Ayant choisi, et très raisonnable, la prison comme espace théâtral principal, le spectacle "Somebody's Paradise 2" nous présente et nous fait visiter la vie et l'œuvre de Jean Genet, vouloir nous mettre face à la fois au monde dur de l'écrivain français et à notre monde sauvage.

Avec des questions sur la justice, punition et récompense, et principalement avec le thème du bien et du mal, Vana Pefani tente de s'immerger dans l'univers de cette créatrice incomprise et provocatrice qui a su "trouver la beauté dans le mal", comme dirait Baudelaire, et fais-en un théâtre, roman, poème.

Dans la version théâtrale que nous verrons de 10 Septembre à la Fondation Michalis Kakogiannis, Vana Pefani met Genet lui-même en lumière, où il a été à nouveau emprisonné, il essaie de terminer un autre de ses livres. Et là, entre réalité et fantasme, surgissent tous ses héros, soit ils aiment, soit ils détestent leur créateur, créer un nouvel univers, la nôtre.

Marginalisé, emprisonné, meurtriers, putes, les esclaves et les maîtres rendent le puzzle de la recherche d'un paradis peut-être insaisissable, mais absolument nécessaire.

Père inconnu, détenu dans des maisons de correction et des prisons, petit voleur et petit escroc, déserteur et homosexuel, Jean Genet a trouvé un exutoire dans l'écriture et a réussi à mettre en mots la violence et la laideur de la vie., versets, des photos.

Né le 1910 (est décédé à Paris le 1986) il n'a pas fallu longtemps pour trouver un débouché par écrit. Il est devenu célèbre grâce aux romans ("Le nom de la rose", "Notre-Dame des Fleurs", "Journal d'un voleur", "Cortèges de la mort", etc.) ainsi que de ses pièces ("Haute Surveillance", "Les esclaves", "Le balcon", "Les nègres", "Les écrans"), tandis que dans l'ouvrage monumental que lui consacre Jean-Paul Sartre "Saint Genet: Commode et Martyr" doit une partie de sa reconnaissance auprès de la communauté philologique internationale.

Le projet "Un certain paradis 2" a été présenté pour la première fois à Patras en mars 2012 avec le même titre, mais sans le numéro 2, ce qui signale le fait que l'extension a été retravaillée et revient….

QUAND & OÙ
"Un peu de paradis" – une performance continue basée sur la vie et l'œuvre de Jean Genet
Fondation Michalis Kakogiannis – Le Pirée 206, Taureau
première 10 septembre le 21.30 _des performances comme 23/9
Chambre: Espace souterrain spécialement conçu
Ne convient pas sous 18 années
Billets 12 – 9 euro

IDENTITÉ DE LA PERFORMANCE
Texte réalisé par Vana Pefani, décor Giorgos Lyntzeris, costumes de Ioanna Zafeiropoulou, conception lumière Katerina Maragoudaki, vidéo Nikos Giavropoulos, musique de Panagiotis Kalatzopoulos, parole Aris Davarakis , édité par Sofia Michael. Ils jouent: Panagiotis Petrakis, Kyriakos Kosmidis, Jérôme Kaletsanos, Kostas Falelakis, Georges Striftaris, Vassilis Afentoulis, Vana Pefani, Nikolina Mouaïmi, Dimitris Katsis, Stavroula Oikonomou, Margarita Papantoni

source : tovima.gr