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ActionAid: Il organise une exposition expérientielle sur la vie en Afrique

"Soyez à ma place" dans la "Technopolis" de la municipalité d'Athènes

Une exposition expérientielle est organisée par ActionAid dans la « Technopole » de la municipalité d'Athènes, à 9, 10 et 11 Novembre.

Dans l'exposition "Entrez chez moi", les visiteurs auront l'occasion de découvrir les conditions de vie des habitants d'un village pauvre de Kongelai, au Kenya.

À quoi ressemble une communauté africaine ?; Comment ses habitants se nourrissent-ils ?; Quelle est la taille d'une cabane; Que signifie chercher de l’eau ?;

Dans un délai d'environ 20 minutes, matériel audiovisuel, des activités expérientielles et des artefacts du Kenya transporteront les visiteurs dans la réalité des peuples d'Afrique.

Les conditions de vie seront également présentées par les volontaires d'ActionAid qui ont vécu pendant une semaine à Kongelai, au Kenya, avec des familles de pasteurs dans l'une des régions les plus arides et reculées du pays..

Ils seront là pour donner des informations et partager leur expérience.

L'exposition est organisée à l'occasion de 40 années d'ActionAid.

En même temps, une exposition de photos intitulée: « L'Afrique à travers les yeux de volontaires » dessinée par des volontaires d'ActionAid lors de voyages de solidarité.

aussi, cinq documentaires sur le thème africain seront projetés.

Retrouvez plus d’informations sur les projections sur: www.actionaid.gr/events

"Technopole" de la municipalité d'Athènes, Salle "Nikos Gatsos" (Bâtiment "D12") et dans la cour D12, Le Pirée 100, Gaz.

Heures d'ouverture :

Vendredi 9 Novembre, 15.00 avec 22.00
samedi 10 Novembre, 11.00 avec 19.30
dimanche 11 Novembre, 11.00 avec 20.00

Frais d’entrée à l’exposition expérientielle 2 euro (gratuit pour les enfants).

Samedi 10 Novembre le 20.30, il y aura une célébration pour les enfants parrains d'ActionAid. Des bénévoles et des entrepreneurs transporteront les visiteurs en Afrique. L'entrée à la célébration est gratuite et l'événement est ouvert à tous.

source : tovima.gr

Aki Kaurismaki: Depuis le "Port du Havre", dans le… port de Thessalonique

Il a réalisé l'un des plus grands films de ces dernières années, le "Port du Havre" qui a connu un succès non seulement artistique mais aussi commercial. Aucune introduction nécessaire. Depuis de nombreuses années maintenant, Le réalisateur finlandais Aki Kaurismäki l’a à juste titre, l'un des principaux cinéastes européens. Aux côtés du lauréat, d'origine kurde Bahman Gobadi et l'Allemand Andreas Dresen, ο Καρουρισμάκι συνθέτει μια πολύ καλή τριπλέτα φιλοξενούμενων του προσεχούς 53ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης που όπως ανακοίνωσε την Τρίτη το μεσημέρι, a prévu des hommages à leur travail.
 
L'humaniste, Le cinéma minimaliste de Kaurismaki a commencé à être entendu au cours de sa décennie 1980 à travers la « trilogie du prolétariat » – "Ombres au paradis" (1986), "Ariel" (1988) et "La femme aux allumettes" (1990)- où il a parlé dans une ambiance comique et tragique de la classe ouvrière de son pays natal. La trilogie des perdants a suivi – "Les nuages ​​s'envolent" (1996), "L'homme sans passé" (2002), "Lumières au crépuscule" (2006)- où Kaurismaki a trouvé des réserves de courage et de solidarité à travers des histoires de malheur et de douleur. Et bien sûr, au "Port du Havre", son chef d'oeuvre, touché par son, abstrait mais d'une manière si directe le problème de l'immigration clandestine.

Alliant subtilement réalisme et mythe, le cinéma en couches de Bahman Ghobadi(ancien assistant d'Abbas Kiarostami) c'est un cri pour la justice et la liberté. Gobadi a fait ses débuts au cinéma avec Drunken Horses (2000), le premier film kurde de l'histoire du cinéma iranien, qui a remporté la Caméra d'Or au Festival de Cannes. Quatre ans plus tard, avec "Et les tortues volent", il pénètre dans le quotidien d'un groupe d'enfants vivant dans un camp de réfugiés kurdes., à la frontière avec l'Irak et collecter des mines, jouer à la roulette russe perpétuelle de la mort ou du démembrement, tandis que la musique des grands amours de Gobadi, joue tous les deux dans le film "Half Moon" (2006), comme dans "Qui a peur des chats persans" (2009), qui commente le fait qu'aujourd'hui encore la musique occidentale est interdite en Iran.

Fin, le moins connu de notre pays mais l'un des représentants les plus éminents de la nouvelle génération de cinéastes allemands, l'Allemand de l'Est Andreas Dresen se concentre toujours sur les gens à travers de petites histoires quotidiennes de relations interpersonnelles qui surprennent par leur force et leur sensibilité. Films caractéristiques du: «Nuage 9» (2008, Prix ​​de la catégorie "Un Certain Look" au Festival de Cannes), "Whisky avec Vodka" (2009, prix de la mise en scène au festival de Karlovy Vary), « Point Grill » (2002) et son dernier "Stopped on Track" qui a remporté le prix l'année dernière dans la catégorie "A Certain Look"..

source : tovima.gr

David Cronenberg: L’effondrement de la Grèce est effrayant

Le réalisateur canadien parle à "Vima" de son nouveau film, l'adaptation cinématographique du roman Cosmopolis de Don DeLillo, pour l'argent, la technologie et la crise financière

"La bande annonce du film est très intéressante", c'est la première chose que je dis à David Cronenberg après les présentations sur le toit de l'hôtel Noga Hilton à Cannes. Le réalisateur canadien, habillé en noir, avec des baskets et un t-shirt blanc, il me regarde perplexe. Il essaie de comprendre. "Le premier film du nouveau millénaire" Je répète la devise et lui demande de développer pour moi la philosophie publicitaire. Et je tombe des nuages: "Il vaut mieux ne pas toujours croire les publicités. Pas même dans les caravanes".

Mais comment est-ce possible ?, Je me demande à voix haute. Après tout, ce n'est pas son film; "Je ne suis pas en désaccord, nous avons tous regardé la bande-annonce, nous avons exprimé nos opinions. Mais les annonceurs fonctionnent très étrangement. Ils ont une matière première entre les mains et le résultat de la transformation qu'ils effectuent pour vendre le produit endort souvent le créateur lui-même.. D'autres fois, ça ne représente pas le film, d'autres fois, ça la représente". Mais pour Cronenberg, le but de ce message particulier est vrai aujourd'hui, ce n'était pas si réel quand il l'a vu pour la première fois.

"C'est un aspect du film – peut-être parce que’ Je n'avais aucune objection à cela", explique-t-il. « On dirait que le film, contre un étranger, manière très spéciale, est un documentaire sur l'époque à laquelle se déroule l'histoire, au début du nouveau millénaire. Mais rien n'a été fait exprès depuis le début".

Alors, que se passe-t-il exactement dans "Cosmopolis" ?, qui s'avère être très similaire au roman classique de Don DeLillo, où était basé le script; Nous sommes à New York au début du nouveau millénaire. Eric Parker est un économiste de 28 ans, dirigeant incontesté de Wall Street, OMS, tout en rêvant de vivre dans une civilisation différente du futur, il voit une ombre indéterminée sur la galaxie de son empire.

Tout cela se déroulera au cours d'une journée alors qu'il traverse Manhattan pour se faire couper les cheveux dans l'ancien salon de coiffure de son père.. Ses yeux restent rivés sur la parité du yen: monte dangereusement haut, malgré les attentes de chacun, détruire ses investissements. À chaque minute qui passe, Eric voit son empire lui échapper.. Pendant ce temps, de violents combats éclatent dans les rues de la ville.. Le monde réel menace le cloud dans lequel Eric vit et son odyssée s'intensifie..


Le cinéma de la consommation
C'est le dialogue du roman de Don DeLillo qui a inspiré David Cronenberg pour créer son Cosmopolis. "En tant que réalisateur, vous êtes un dramaturge, on ne peut s'empêcher de penser à des acteurs qui parlent et jouent. L'image cinématographique la plus célèbre est celle d'un visage humain parlant.. En lisant le roman de DeLillo, je regardais constamment vers l'avenir, en extase, des acteurs pour prononcer ses mots. C'était ma clé, c'est aussi ce que j'attends des téléspectateurs: pour permettre aux dialogues de les emporter".

Cela ne veut pas nécessairement dire que le public « assimilera tout du premier coup », estime le réalisateur., faisant même référence à son travail immédiatement précédent, "Une méthode dangereuse", aussi un film « avec dialogue de pièce en pièce. Pas bien sûr, et je veux que les gens voient mes films deux fois. Mais je vous garantis qu'après le deuxième visionnage, beaucoup de choses deviennent claires.".

Pour Cronenberg, un homme doux qui parle lentement et doucement, il est plutôt décevant de constater que le cinéma moderne est en grande partie simplement consumériste. "C'est comme manger une sucette. Quand la sucette est épuisée, tu l'as apprécié, mais aussi oublier. Mon objectif est de faire un cinéma qui ne vieillira pas avec les années, au contraire, deviendra de plus en plus riche, de plus en plus profond. Pour’ c'est ce que j'aime mettre beaucoup dans mes films".

"L'argent nous montre qui nous sommes"
"L'argent est une technologie et comme vous le savez, la technologie m'intéresse" déclare Cronenberg. « Contrairement à ce que beaucoup pensent, la technologie est en fin de compte une condition humaine, c'est l'expression du corps humain. La voix, l'oreille, l'oeil, tous les outils du corps humain. Tout comme l'argent. Ce n'est pas une invention des animaux, mais de l'homme. Dans un sens, l'argent est l'expression de l'homme envers l'homme.. L'argent nous montre qui nous sommes. La crise financière que nous traversons n’a rien à voir avec le tsunami au Japon. Ce n'est pas une catastrophe naturelle, fabriqué par des humains".

Pour lui, la crise économique peut conduire « à quelque chose d'optimiste », si cela oblige le monde entier à travailler collectivement. On dit que si la Grèce s'effondre, tout le monde sera démoli. C'est bien pour moi, parce que cela signifie que chacun doit essayer de trouver une solution pour que la Grèce ne s'effondre pas. L'effondrement de la Grèce est effrayant", dit-il, exprimant l'inquiétude des Grecs de Toronto., où il réside. "Je crois à l'optimisme, tant que ce n'est pas un fantasme optimiste".

Et les victimes; Pertes collatérales; Il est difficile de dire si la réponse du réalisateur est du cynisme ou de l'émotion.: "Il n'y a pas de guerre sans victimes et nous vivons actuellement dans un état de guerre. Je ne pense certainement pas que ce soit la fin du monde, mais la douleur et la souffrance, ce sont des vrais".

"Je m'ennuierais si je savais à l'avance quel film je fais"
Peu avant ma rencontre avec le réalisateur Robert Pattinson, avec le rôle d'Eric Packer, on m'a avoué que, il suffit de lire le scénario et le roman, a dit à Cronenberg qu'il hésitait à accepter le rôle parce qu'il ne comprenait pas ce que le roman essayait de dire. Cronenberg a répondu : « pas de problème, Je ne comprends pas non plus". J'en parle au réalisateur.

"Ce que j'ai dit en fait, c'est qu'il n'est pas nécessaire de tout comprendre tout de suite, parce qu'il y a de toute façon des dizaines de lectures différentes de la même chose. Même quand j'écris mes propres scripts originaux, Il faudrait que je tourne d'abord le film pour bien comprendre pourquoi je l'ai fait ou ce que je voulais dire en écrivant le scénario.. Parce que je ne sais pas tout et je m'ennuierais incroyablement si je le savais. Ce serait ennuyeux de faire un film.". Tout ce qu'il veut savoir, c'est s'il a trouvé le livre intéressant et si l'idée d'en faire un film l'intrigue., pour qu'il apprenne aussi quelque chose de plus en la filmant.

Quand & où:
Le film "Cosmopolis"  est projeté au cinéma par jeudi 27 septembre dans la distribution villageoise

source : tovima.gr

L'"Odyssée" part de Flisvos

Il a jeté l'ancre jusqu'en mars, date à laquelle les représentations seront terminées

Le navire d'Ulysse est maintenant construit et prêt, a pris place dans la Marina de Flisvos, être une attraction originale: Et c'est ainsi que le Théâtre National a choisi d'informer le public de la représentation de "l'Odyssée" d'Homère, qui constitue son artillerie lourde pour cette saison..

Avec elle première mondiale à fixer à 26 Octobre, sur la scène principale de Chiller, réalisé par le créateur américain Robert Wilson, la coproduction d'Ethniko avec le Piccolo Teatro de Milan, est l'événement théâtral de la période 2012-2013. Ses performances s'achèveront en mars, οπότε και η παραγωγή θα μεταφερθεί για τρεις εβδομάδες στο ιστορικό θέατρο του Μιλάνου ενώ δεν αποκλείονται και άλλοι προορισμοί του εξωτερικού.

Miniature et copie, le bateau en bois d'Ulysse, porte la signature des frères de Gizeh, appartenant au personnel technique permanent du Théâtre National: dans lequel sera Freddy Gizeh l'a conçu et Giorgos Gizas a entrepris sa construction. Le navire restera à Flisvos, avant d'être transporté et hébergé dans les centres commerciaux de la ville où les membres de la troupe animeront des événements pour les visiteurs.

Le spectacle pour lequel le réalisateur américain a auditionné pour constituer la troupe de son choix, a commencé depuis un an les répétitions qui se font par sections. Jeudi (27/9) le Bob Wilson revient à Athènes, et cette fois ça restera un mois, car il est en phase finale de préparation. Les répétitions dureront jusqu'au jour de la première. Se, comme il le fait habituellement, a entrepris, outre la réalisation et la conception des décors et des éclairages de "Odyssée".

Les rôles sont interprétés par les acteurs Nikitas Tsakiroglou (Otage / Tirésias), Alexandros Mylonas (Zeus / Alcinous-roi des Phéaciens / Eumée), Duc Zeta (Athènes / Sirène), Apostolis Totsikas (Hermès / Télémaque / Alkmaïon)), Maria Naufliotou (Calypso / Circé / Sirène / Pénélope), Léna Papaligoura (Sirène / serviteur de Circé / Phéaque), Mariana Kavalieratou (Sirène / serviteur de Circé / Phéaque), Stavros Zalmas (Ulysse), Lydia Koniordou (Anticles – le fantôme de sa mère / Vertu / Euryclée), Vicky Papadopoulou (Nausée), Akis Sakellariou (Répandu / Antinoüs), Kosmas Fondoukis (Optimiste), Thanasis Akokalidis (Antifos / Âgelaos / Phéaque), Giorgis Tsamborakis (Eurybate / Eurymaque), Konstantinos Avarikiotis (Citoyen), Georges Glastras (Périmidis / Amphinome / Phéaque), Georges Tsavaras (Marin). Les dieux sont interprétés par toute la troupe. Fin, au piano, Thodoris Oikonomou.

Prévente + prix
La prévente a commencé _information et achat des billets à la billetterie du Théâtre National tél.. 210.5288170-171 (Saint Constantin 22 – 24 et université 48), par carte de crédit à 210.7234-567 et sur www.n-t.gr. Les prix sont fixés comme suit: Zone distinguée 40 euro – Zoni A 35 euro – ZoneB 25 euro – ZoneC 20 euro – Zoni D. 16 euro – Étudiant 16 euros, tandis qu'une facture séparée s'applique au billet familial. Spécifiquement pour 2 parents + 1 enfant en zone B, le prix total est 52 euro, pour 2 parents + 1 enfant, en zone C, est 45, pour 2 parents + 2 les gars dans la zone B, c'est 65 et enfin pour 2 parents + 2 enfants, en zone C, est 55 euro.

source : tovima.gr

53le festival de Thessalonique – Nouvelle zone avec des films "interdits"

Du regard caustique de K. Zappa comme le regard anxieux du L israélien. Shamriz

"Images de nuit" est le titre de sa nouvelle section Festival du film de Thessalonique qui est lancé cette année.

Avec des films qui brisent les tabous et explorent les côtés obscurs de la nature humaine, ils défient les crédules et invitent les non-initiés à les découvrir..

Un Grec ,Costas Zapas et un Israélien, Lior Shamriz sont les personnes sur lesquelles se concentre le festival de cette année. La famille, la sexualité et la politique sont primitivement exposées dans les films de K. Zappa, qui ont même trouvé une distribution commerciale en Grèce: «Famille non coupée» (2004), «Le dernier film porno» (2006), "Petites libertés" (2008) et "La mutinerie de Red Mary" (2010).

Images de cinéma numérique extrêmes avec des scènes d'érotisme interdit, αυταρχικής βίας καταλύουν τους ηθικούς νόμους μέσα στους κόλπους του κλειστοφοβικού ενδοοικογενειακού περιβάλλοντος. Θυμίζουμε ότι ο Κ. Ζάπας ετοιμάει νέα ταινία με τίτλο «Frankenstein: A Death Odyssey», dont la musique sera signée par le compositeur japonais de renommée internationale Shigeru Umebayashi.

Né le 1978 en Israël, basé à Berlin, le L. Shamriz soulève des questions d'identité, κουλτούρας και σεξουαλικότητας και συνθέτει ένα πολυμορφικό σινεμά: επιρροές από video art και avant garde σκηνή, ένας κινηματογραφικός κόσμος που προσομοιάζει με ιδιοσυγκρασιακό home movie.

Το ημιαυτοβιογραφικό ντεμπούτο του «Japan Japan» (2007), το «Saturn Returns» (2009) το «The Magic Desk» (2010) και «Mirrors for Princes» (2011) είναι μερικά από τα έργα του που θα παιχτούν κατά την διάρκεια του φεστιβάλ το οποίος έχει επίσης εξασφαλίσει και τις αποτελούν οι μικρού μήκους ταινίες του.

source : tovima.gr

De riches événements à la salle de concert de Thessalonique

Que peut-on voir de septembre à décembre 2012

Recherche de créations, soutien aux jeunes créateurs, τιμή σε παλαιότερους αλλά και συνεργασία με πολιτιστικούς φορείς και θεσμούς συνιστούν τους βασικούς άξονες του προγραμματισμού του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης για την περίοδο Σεπτεμβρίου-Δεκεμβρίου 2012.

Συναυλίες, παράλληλες δράσεις και εορταστικές εκδηλώσεις απαρτίζουν τον κύριο κορμό ενώ ιδιαίτερη έμφαση θα δοθεί στην Νοτιοανατολική Μεσόγειο, στο πλαίσιο του προγράμματος Θεσσαλονίκη- Σταυροδρόμι Πολιτισμών, αλλά και στην ίδια την μακεδονική πρωτεύουσα.

Σ΄ό,τι αφορά αυτές καθαυτές τις παραστάσεις, le célèbre groupe de danse Batsheva d'Israël se démarque avec la chorégraphie du célèbre Ohad Naharin "Hora" qui est une coproduction avec le 47ème Dimitria et sera présentée le 29/9. Le titre fait référence à une danse folklorique israélienne exécutée dans les champs après une dure journée de travail..

Θα ακολουθήσει συναυλία του πιανίστα Γιάννη Βακαρέλη και του ακορντεονίστα Bjarke Mogensen στις 3/10 et comprend des œuvres contemporaines écrites pour des combinaisons inhabituelles d'instruments ainsi que leurs propres arrangements d'œuvres classiques.

Σ΄ό,qu'en est-il du reste des événements, entre autres, le concert de l'Orchestre de Chambre d'Izmir le 10/10 mais aussi le récital du pianiste turc Fazil Sai sur 12 du même mois.

Le programme, compléter, entre autres, les représentations de ballet classique ("La Belle au bois dormant" sur 8 et 9 décembre ) mais aussi du flamenco (BalletFlamencodeAndalucia sur 6 et 7 Novembre), l'opéra-comique de Spyros Samaras "Kritikopoula" , μια παραγωγή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής που θα παιχθεί στην Θεσσαλονίκη μεταξύ 22-25 Novembre , το «Ραντεβού με την Οπερα»ο κύκλος εκπαιδευτικών προγραμμάτων που διοργανώνεται για δεύτερη χρονιά- η Συναυλία της Συμφωνικής Ορχήστρας του Βερολίνου υπό τον Γιούρι Γιάνκο στις 19 Οκτωβρίου αλλά και οι απευθείας μεταδόσεις από την Μητροπολιτική Οπερα της Νέας Υόρκης που πραγματοποιούνται με την στήριξη του Ομίλου ANTENNA.

source : tovima.gr

«Βροχή» τα αιτήματα για κινηματογράφηση στην Ακρόπολη

Σε δίλημμα το Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο ως προς την άδεια

Le Conseil Central Archéologique se retrouvera mardi face à un dilemme puisque les demandes de tournages dans les sites archéologiques parviennent désormais également à l'Acropole. La société de production du film "Les Deux Visages de Janvier" avec Viggo Mortensen et Kirsten Dunst,  qui a déjà obtenu l'autorisation de tourner à Knossos revient,  όπως είχε γράψει «Το Βήμα» αιτούμενη κινηματογραφήσεις στην Ακρόπολη και περιμετρικά της Ρωμαϊκής Αγοράς από τις 14 à compter de 17 Octobre. Το αυτό ζητεί και ο έλληνας σκηνοθέτης Νίκος Παναγιωτόπουλος για την δική του ταινία η «Κοιλάδα των ρόδων»,  γυρίσματα της οποίας θα γίνουν στις 5 Octobre à l'Agora romaine et ainsi de suite 5 Novembre à l'Acropole.

Les deux cas,  bien entendu, ils seront considérés sur un pied d'égalité, après tout, le Conseil Archéologique Central observe toujours ce principe, mais la question principale à laquelle il est appelé, encore une fois, répondre clairement concerne l'Acropole. Parce que les demandes de tournage dans le monument le plus important du patrimoine culturel mondial ne sont pas seulement celles ci-dessus,  au contraire, ils sont multiples et arrivent constamment de différentes parties du monde..

Il est donc légitime de donner l'Acropole à tous comme s'il s'agissait d'une simple rue de ville.; Son image et son importance ne sont donc pas mises en danger par la banalisation de son apparition constante partout.; D’un autre côté, personne ne peut nier,  que l'image de l'Acropole dans des productions artistiques soigneusement sélectionnées peut conférer la même valeur, mais en même temps ils soulignent la beauté et l'intemporalité du monument, stimulant l'intérêt du monde,  où la terre,  pour le savoir.

Θυμίζουμε ότι «Τα δύο πρόσωπα του Ιανουαρίου», ταινία βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα της Πατρίτσια Χάισμιθ έχουν ήδη λάβει άδεια γυρισμάτων στην Κνωσό. «Η κοιλάδα των ρόδων» εξάλλου του Νίκου Παναγιωτόπουλου με σενάριο από το βιβλίο του ελβετού φιλέλληνα Πάουλ Αμαντέους Ντήναχ αναφέρεται στο έτος 3906 UN D. et dans la capitale spirituelle du monde,  situé quelque part dans la région méditerranéenne et habité uniquement par des personnes spirituelles extrêmement douées.

source : tovima.gr