Dans ce livre, les auteurs racontent l'histoire du cinéma tel qu'ils l'ont conçu, il a été écrit et enseigné par les plus importants théoriciens et historiens du septième art. À l'aide de centaines d'exemples et de photos, le lecteur peut avoir une image complète et complète de l'évolution du cinéma, des premières tentatives de projection d'images animées avec le kinétoscope aux blockbusters du 21e siècle.

Les historiens du cinéma disent souvent qu'il n'existe pas une seule « histoire du cinéma », mais plusieurs. Pour certains, cela signifie qu’il n’est pas possible d’inclure tous les genres dans un seul récit., les écoles, tendances et événements. Mais pour les autres, une « Histoire du cinéma » est appelée à exploiter des perspectives variées et à combiner divers outils méthodologiques, intérêts et objectifs. Le présent volume adopte la deuxième approche et invite le lecteur à connaître l'art du cinéma à travers les perceptions esthétiques et idéologiques contemporaines..

Le livre ne nécessite pas de connaissances particulières en esthétique ou en théorie du cinéma., et est mentionné dans les films de fiction et documentaires, en cinéma expérimental ou d'avant-garde et en films d'animation. C'est un manuel essentiel pour ceux qui suivent des programmes d'études cinématographiques., mais aussi une riche source d'informations pour tous les cinéphiles.

LECHRISTIAN THOMPSONest docteur honoris causa du Département des arts et de la communication de l'Université du Wisconsin-Madison. Il est titulaire d'une maîtrise en cinéma de l'Université de l'Iowa et d'un doctorat de l'Université du Wisconsin-Madison..

dans lequel sera DAVID BORDWELLest professeur d'études cinématographiques à la Chaire Jacques Ledoux du Département des arts et de la communication, ainsi qu'une chaire Hilldale au département des sciences humaines de l'Université du Wisconsin – Madison.