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SCÈNE LYRIQUE : L'été avec Shakespeare et Verdi

"Roméo et Juliette" à la Salle de Concert ouvrent le rideau de la programmation estivale. Il y en aura d'autres à venir 44 représentations jusqu'en juillet


"Trovatore" à l'Hérodeion et soirées dansantes à l'ombre de l'Acropole figurent au programme d'été de l'Opéra National

Malgré les conditions financières difficiles, "l'Opéra National" intensifie cet été son parcours sortant. Dans la situation économique difficile, le seul théâtre d'opéra de notre pays répond avec 45 représentations - des petites productions aux opéras à l'Hérodeion- dans un délai de trois mois (Peut, Juin, Juillet). Le programme d'été de Lyrika « s'articule autour de quatre axes principaux: les nouvelles productions d'opéra, productions de ballets, programmes et actions éducatifs en dehors d'Athènes", a souligné hier lors de sa présentation le directeur artistique d'ELS, Myron Michaelidis.
Deux opéras à Hérodion. Le Trovatore de Verdi, l'une des œuvres les plus populaires du principal auteur italien, surnommé à juste titre « l'archétype du mélodrame romantique »..

La production, qui est traditionnellement inclus dans le programme du Festival d'Athènes, réalisé par l'Italien Stefanos Ponta, un artiste spécial avec un œil visuel, dont les œuvres se caractérisent par leur unité esthétique (10, 12, 13, 14/6). L'un des plus célèbres… opéra thriller, "Tosca", Le chef-d'œuvre de Puccini, le programme d'été ELLS sera fermé. La direction, il a repris les décors et les costumes, Ici, le metteur en scène d'opéra argentin de renommée internationale Hugo De Ana (26, 27, 28, 29/7). Avec la psychanalyse comme élément thématique principal, l'Opéra Moderne sera présenté en première au théâtre "Olympia", la "Journée Européenne de la Musique" (21/6). Trois pièces en un acte seront présentées dans un même décor, dont deux sont de jeunes compositeurs grecs et résultent du concours « Nouvelle œuvre d'opéra d'un compositeur grec ». Les représentations de ballet commencent ce soir avec "Roméo et Juliette", à la salle de concert. S'en suivent deux soirées dansantes dans l'Agora romaine où, à l'ombre de l'Acropole, le ballet ELLS interprétera deux chorégraphies de Renato Zanella en plus de deux des plus beaux concertos pour piano jamais écrits. C'est le concerto pour piano non. 23 de Mozart et le concerto pour piano "Impérial" no. 5 de Beethoven (30/6 et /7).

Les nouveaux chorégraphes du ELS Ballet présenteront leurs chorégraphies au théâtre "Olympia" (14 et 15/7). "Notre priorité importante" est l'éducation, a souligné M.. Michailidis, avant d'évoquer la première phase du nouveau programme pédagogique « L'Opéra interactif dans les écoles primaires », pendant laquelle les étudiants regarderont Le Barbier de Séville de Rossini (jusqu'à sa fin 2013 la production visitera 70 écoles dans toute la Grèce). Une nouvelle et très importante collaboration commence avec la Bibliothèque nationale, en vue du futur cohabitat au Centre Culturel de la Fondation "Stavros Niarchos". Il s'ouvre avec le spectacle "Bohème" de Valitsa Opera (27/5).

Théâtres antiques

Lyriki vise à mener des actions en dehors d'Athènes. Sa première collaboration majeure cette année vise à mettre en valeur les théâtres antiques dans toute la Grèce et se fait avec l'association "Diazoma". Il présentera des spectacles dans des théâtres restaurés, à commencer par "La Bohème" de Puccini au Théâtre Antique de Messine (6, 7/7) et au Théâtre Antique d'Oiniades (13/7). Le Ballet présentera des extraits des productions de cette année, , au Festival Égéen (19, 20, 22/7).

source : ethnos.gr

SALLE DE MUSIQUE : Juliette à Vérone 2012

Avec des créations de Selia Krithariotis, le ballet de l'Opéra National présente l'histoire d'amour éternelle dans une nouvelle chorégraphie de Renato Zanella

"L'histoire de Roméo et Juliette touche tout le monde et je me demandais si quelque chose de similaire pourrait se produire aujourd'hui.…je le crois!», dit Renato Zanella

Julieta porte des créations de Selia Krithariotis, dans la célèbre scène du balcon et au-delà. C'est un fait. L'Opéra National propose un partenariat intéressant entre l'art de la danse et la haute couture (ce qui est courant dans les théâtres européens) dans la production de "Roméo et Juliette", ballet en deux actes de Sergueï Prokofiev.
Le ballet ELLS présentera l'éternelle histoire d'amour de Roméo et Juliette, dans une nouvelle chorégraphie du chorégraphe et directeur du ELS Ballet, Renato Janella, pour cinq performances uniques, de la 9 jusqu'à 13 Peut, à la salle de concert d'Athènes (Salle "Alexandra Trianti"). La chorégraphie, ce qui est une première mondiale, nous emmène à Vérone d'aujourd'hui, où les deux familles des Montaigu et des Capulet entretiennent leur querelle, qui dure déjà plusieurs générations.


"Au bon endroit"
Zanella s'inspire de la personnalité et de la dynamique des danseurs du ballet ELS. L'orchestre ELS est sous la direction musicale de Loukas Karytinos, elle a conçu les costumes - dans sa première collaboration avec Lyriki- la créatrice de mode Celia Kritharioti, tandis que les décors sont de Constantinos Theofanis.

Le ballet Roméo et Juliette est l'un des ballets les plus appréciés de la philologie de la danse. "J'ai décidé de le chorégraphier parce que j'ai l'impression d'être au bon endroit, au bon moment, pour y faire face.. J'ai été inspiré par la taille et la forte personnalité du Lyric Ballet., ainsi que la détermination avec laquelle il s'ouvre à de nouveaux projets", note Renato Zanella.

"Vérone est la ville dans laquelle je suis né. Son histoire, l'architecture, ses couleurs et sa tradition donnent au visiteur le sentiment que le temps n'a jamais passé? surtout si on se promène la nuit, avec la pénombre de ses rues, on a l'impression de remonter le temps. L'histoire de Roméo et Juliette touche tout le monde et je me demandais si quelque chose de similaire pourrait se produire aujourd'hui.. L'amour est si puissant, afin de conduire deux jeunes hommes à des actes d'un tel désespoir, afin de défendre le,ce qui est le plus important pour eux; je le crois!».


On avait peur des attaques
Dans sa forme originale, le ballet était basé sur un abrégé de la célèbre pièce de Shakespeare d'Adrian Piotrowski et Sergei Radloff.. Prokofiev a complété la partition le 1935 sur commande des Ballets Kirov de Saint-Pétersbourg. Dans la première version avec une fin heureuse, le ballet n'a jamais été joué, car on craignait des attaques d'articles offensants faisant écho aux pensées de Staline dans le journal Pravda. De telles attaques étaient courantes contre les artistes modernistes. Le ballet a été créé sur une chorégraphie du danseur et chorégraphe tchèque Ivan Psota., à 30 décembre 1938, à Brno, Tchécoslovaquie. pourtant, le ballet est devenu célèbre dans la chorégraphie de Leonid Lavrovsky, qui a été présenté le 11 janvier 1940 de Kirov, avec Galina Oulanova et Konstantin Sergeev. Les chorégraphies les plus connues en Occident restent celles de John Cranko (1958) et Kenneth MacMillan (1965).


La troisième production
Le ballet chef-d'œuvre "Roméo et Juliette" de Prokofiev, qui était basé sur la pièce de Shakespeare, est la troisième production du ballet ELS de la saison artistique 2011-12. Après "Tout le monde valse", "Don Quichotte" mais aussi "Faust", Les danseurs du ballet ELS sont invités à rivaliser avec l'un des ballets les plus exigeants de tous les temps.

source : ethnos.gr

Charles Gounod – Faust de la scène lyrique de la salle de concert d'Athènes

L'un des plus populairesopéras français, qui est basé sur la première partie de sa célèbre tragédieGoethite, présente le NationalScène lyriqueà20 janvier 2012et pourseulement huit représentations, dans leAthènes Concert Hall- SalleAlexandra Trianti. Le chef-d'œuvre du romantisme français avec les airs célèbres, les grandes représentations chorales et de ballet de la Nuit de Walpurgis, est présenté sous la direction musicale de Myron Michaelidis et réalisé par Renato Tzanella.
C'est l'un des grands opéras préférés au monde, qui est présenté en Grèce depuis les années 90. Il est basé sur la célèbre tragédie de Goethe, où le vieux scientifique Faust vend son âme à Méphistophélès, en échange de jeunesse et d'amour. Au centre de l'opéra n'est pas tant Faust lui-même que Margarita, qui est transformée par l'amour et qui finit par payer cher ses choix.
Il dirige l'orchestre de l'Opéra national pour la première fois après avoir pris ses fonctions de directeur artistique de l'Opéra national grec., le musicien en chef Myron Michaelidis, qui a dirigé certains des orchestres symphoniques les plus importants, comme entre autres, les Orchestres Symphoniques de Berlin, de Rome, de Jérusalem et du Mexique, la Philharmonie de Bucarest et Bratislava, l'Orchestre de la Radio de Prague, ainsi que tous les orchestres grecs.
Le directeur et directeur du ELS Ballet, Renato Zanellaavec de nombreuses années de service à la direction du ballet de l'Opéra national de Vienne, pose le cas dans une vieille salle de classe vide. Là, devant des tableaux pleins de connaissances, Faust seul, tourmenté par les questions fondamentales de la vie, de la mort, amour, du bonheur. Dans son esprit embrumé, il rencontre Méphistophélès, qui a séduit Margarita, le convainc de signer l'accord avec le diable.
Notes de Zanella: "Mon approche s'éloigne à la fois du surnaturel et du religieux et place l'homme et ses faiblesses au cœur du sujet.. Faust redevient vraiment jeune, ou simplement Méphistophélès lui montre ce qu'il veut voir; Ils quittent vraiment la pièce pour voyager vers d'autres endroits et vivre les aventures les plus incroyables., ou peut-être qu'ils ne quittent jamais la classe; Cette salle est-elle la tête de Faust ?, rempli de tellement d'informations qu'il ne peut pas distinguer le réel de l'imaginaire; Mon travail a évolué dans cette direction grâce à l'aide et aux incroyables, capture unique d'Alessandro Camera (paysage), Carla Ricotti(costumes) et Vinicio Kelly(illuminations)».
Une multitude d'artistes grecs et étrangers de premier plan participent à la production. Le rôle de Faust sera interprété par le ténor américain Eric Cutler, qui est apparu ces dernières années dans les plus grands Théâtres Lyriques du monde, comme le Metropolitan Opera de New York, l'Opéra Royal de Londres et l'Opéra de Paris, tandis que son apparition avec Anna Netrebko le MET, dans Les Puritains de Bellini est considéré comme l'un des moments forts de sa carrière.
Margarita est interprétée par Alexia Voulgaridou, la grande soprano grecque qui mène une carrière extrêmement importante à l'étranger, avec des apparitions dans des théâtres de premier plan tels que le Royal Opera, la Scala de Milan, et l'Opéra national de Berlin, alors qu'il a collaboré avec Riccardo Muti, entre autres, Ronaldo Villazón, Monsieur Colin Davies, Andrea Bocelli, mais aussi Isabelle Hyper dans le film "Deux" de Werner Schroeter. Voulgaridou a chanté avec beaucoup de succès le rôle de Marguerite à Rome, Bâle ainsi que le festival de Ravenne.
Méphistophélès est interprété par Paata Boursoulatze, la célèbre basse géorgienne, extrêmement populaire auprès du public d'opéra en Grèce également. Boursoulage a joué les premiers rôles au Metropolitan de New York, à la Scala de Milan, à l'Opéra de Vienne et dans de nombreux autres théâtres à travers le monde. L'été dernier, le public athénien l'a applaudi dans Nabucco de Verdi, au Conservatoire d'Hérode Atticus.
La distribution est complétée par de grands solistes grecs tels que Dimitris Platanias, qui a été chaleureusement applaudi lors de la Danse masquée de Verdi présentée à l'ELLS, en décembre, Dimitris Kasioumis, Irini Karayanni et Inès Zikou. Dans la deuxième distribution on retrouve entre autres, le récemment récompensé par le Grand Prix des critiques musicaux grecs Tselia Kostea, Askar Abdrajakov et de nombreux autres chanteurs célèbres.
Nikos Vassiliou dirige la chorale ELLS. Le Ballet ELS participe, chorégraphié par Renato Zanella.
Faust en un coup d'œil
Le compositeur / Charles Gounod est né à Paris en 1818 et prend ses premières leçons de piano auprès de sa mère. Il a étudié au Conservatoire de Paris et au 1839 a remporté le célèbre Prix de Rome pour la cantate de Ferdinand. En Italie, il étudie les œuvres de Palestrina et d'autres compositions de musique religieuse.. Plus tard, grâce à Fanny et Felix Mendelssohn il entre en contact avec la musique de JS Bach. le 1851 compose son premier opéra, Sappho. le 1859 Faust a fait connaître le compositeur dans le monde entier. Ils ont été suivis par Mireille sur le thème français (1864), qui est récemment revenu sur le devant de la scène, et l'opéra Roméo et Juliette (1867), basé sur Shakespeare. Outre les œuvres lyriques, Gounod compose également des symphonies, tandis que durant les dernières années de sa vie il s'intéresse particulièrement aux œuvres de musique religieuse., oratorios, fonctions, motet. Il est mort d'une congestion cérébrale le 1893.
Le projet / Opéra en cinq actes, Faust est basé sur un texte poétique de Jules Barbier et Michel Carré, qui ont tiré leur matériel de la pièce Faust et Marguerite de Carré (1850), ainsi que de la première partie de Faust, de Johann Wolfgang von Goethe (1808) dans sa traduction française par Gérard de Nerval (1828). Un échantillon typique du grand opéra français - grand opéra- et le premier du genre à connaître un tel succès dans le monde entier, Faust est resté l'œuvre lyrique la plus populaire jusque vers la Seconde Guerre mondiale.. Cela a commencé comme un opéra-comique avec des dialogues absurdes et s'est progressivement transformé, pendant une décennie, pour répondre aux goûts du public mondial. Le terme opéra comique - opéra comique- ne fait pas allusion à des éléments comiques, mais cela concerne les caractéristiques structurelles et esthétiques, dont l'un est des dialogues en prose. De Goethe, Faust ne garde que le récit et saute le fond philosophique: le vieux scientifique Faust vend son âme à Méphistophélès, en échange de jeunesse et d'amour. Au centre de l'opéra n'est pas tant Faust lui-même que Margarita, qui est transformée par l'amour et qui finit par payer cher ses choix.
Premières / Comme un opéra-comique, avec des dialogues en prose, Faust créé au Théâtre Lyrique de Paris le 19 De Mars 1859. Dans sa version majestueuse, avec des dialogues mis en musique et du ballet, donné par l'Opéra de Paris le 3 De Mars 1869. La pièce a été créée au Metropolitan Opera de New York le 22 Octobre 1883.
De l'Opéra National, qui a commencé à exploiter le 1939/40 dans le cadre du National – puis Royal- Théâtre, Faust est apparu pour la première fois sur 12 Novembre 1959 avec Nikos Hatzinikolaou (Faust), Zoé Vlachopoulos (Marguerite) et Nikos Moschonas (Méphistophélès). L'orchestre et le chœur étaient dirigés par Antiochos Evangeliatos, tandis que la direction était par Leo Nedomanski..
Résumé
Acte I / Allemagne, 16le siècle. Dans son atelier, Faust, un scientifique âgé, il pense que ses enquêtes n'ont rien donné, alors qu'au contraire, ils lui ont fait contourner la vie et l'amour. Il essaie de se suicider, il maudit la science et la foi et demande l'aide des forces obscures. Méphistophélès apparaît, qui le tente avec une image de l'innocente Margarita et lui propose l'accord suivant: il servira Faust sur terre en échange de Faust qui le servira en enfer. Le poison dans la coupe de Faust se transforme en élixir de jouvence, le vieux scientifique se transforme en un charmant jeune homme et part à la conquête du monde avec Méphistophélès.
Acte II / Aux portes de la ville les étudiants, les soldats et les villageois se réjouissent. Valentine part à la guerre avec son ami Wagner et confie sa sœur Margarita à son jeune ami Zibel. Méphistophélès offre du vin à la foule et chante un hymne au « veau d'or ». Il parle mal de Margarita et quand Valentine défend son honneur, son épée se brise en l'air. Valentine et sa compagnie reconnaissent de sombres forces surnaturelles et résistent au signe de la croix.. Méphistophélès, Faust et les villageois dansent une valse. Marguerite apparaît à qui Faust exprime son admiration.
Acte III / Zibel, amoureux, dépose un bouquet dans le jardin de Margarita. Faust demande à Méphistophélès de lui trouver également un cadeau, et il laisse une boîte à bijoux et un miroir sur le pas de la porte de la jeune fille.. Margaret réfléchissant à sa rencontre avec Faust, il voit les cadeaux: en quelques minutes, la jeune fille sage s'est transformée en une jeune femme coquette, qui, avec la voisine de Marthe, accueille Faust et Méphistophélès dans le jardin. Elle laisse Faust seul pour l'embrasser, mais après son départ, seul, à sa fenêtre, souhaite revenir. C'est effectivement ce qui se passe, et avec l'aide de Méphistophélès il est certain que le jeune Faust l'en dissuadera.
Acte D / Faust a abandonné Margaret enceinte. Elle a donné naissance à l'enfant et vit comme une paria de la société.. Il prie dans l'église, mais elle est arrêtée par Méphistophélès et un chœur de démons. Elle termine sa prière, mais elle est horrifiée quand Méphistophélès la maudit. Alors que Valentine revient de la guerre, Zibel lui demande de pardonner à sa sœur. Alors que Valentine entre dans sa résidence, Faust et Méphistophélès arrivent, qui chante négligemment une sérénade ironique à Margarita. Valentine sort, il les voit tous les deux, il comprend ce qui s'est passé et attaque Faust. Méphistophélès intervient dans le combat à l'épée, ce qui fait que Faust tue Valentine, qui avant de se calmer parvient à maudire sa sœur.
Acte V / Les sorcières ont entouré Faust et Méphistophélès. Dans une grotte Faust rencontre des reines et courtisanes d'autrefois. Méphistophélès lui promet l'amour des femmes les plus importantes et les plus belles de l'histoire. La nuit d'orgie dure jusqu'à ce qu'elle explose. A l'aube, Faust voit Margaret comme une vision et l'appelle. Méphistophélès l'aide à entrer dans la prison où est détenue la jeune fille après avoir tué son enfant. Seule une main mortelle peut sauver Margaret de son sort, et Faust a l'intention de lui donner son, mais elle a mis sa foi en Dieu. En délire, il voit les mains de Faust tachées de sang, elle le repousse et s'évanouit. Méphistophélès crie que Marguerite a été jugée: Elle est protégée à cause de sa foi et de sa pénitence. Il lui suffit d'entraîner Faust avec lui en enfer. Margaret monte au ciel tandis que les anges chantent qu'elle est sauvée.
Dans le cadre de sa politique de tarification sociale, ELLS a réduit le prix des billets pour la production Faust, qui sont maintenant configurés comme suit: 22 €, 40 €, 60 €, 80 € / puéril, étudiant 13 €.
Direction musicaleMyron Michaelidis
Direction – Chorégraphie – KinésiologieRenato Zanella
PaysageCaméra Alessandro
DéguisementsCarla Ricotti
ÉclairageVinicio Kelly
Direction de choraleNikos Vassiliou
Distribution
Faust Éric Cutler (20,22,24,27,29/1)
VOLONTÉ. (21,25,28/1)
Marguerite Alexia Voulgaridou (20,22,24,27,29/1)
Tselia Costea (21,25,28/1)
Méphistophélès Paata Bourjulatze (20,22,29/1) Tasos Apostolou (21,25,28/1)
Askar Abdrajakov (24, 27/1)
Valentin Dimitris Platanias (20,22,24,27/1)
Dionyse Sourbis (21,25,28,29/1)
Wagner Dimitris Kasioumis (20,22,24,27,29/1)
Dionysos Tsantinis (21,25,28/1)
Zibel Irini Karayanni (20,24,27/1)
 Géorgie Iliopoulou (21,22,25,28,29/1)
Martha Inès Zikou (20,22,24,27/1)
Angeliki Kathariou (21,25,28,29/1)
L'Orchestre participe, le Chœur et le Ballet de l'Opéra National
Informations
Emplacement
Athènes Concert Hall, Vasilissis Sofias et Kokkalis 1, Athènes
Date
Première vendredi 20 janvier 2011. Dates de représentation: 20, 21, 22, 24, 25, 27, 28, 29 janvier 2012. Heure de début 20.00
Prix ​​des billets
22 €, 40 €, 60 €, 80 €. Enfants, étudiant 13 €
Vente de billets
Des coffres de la salle de concert d'Athènes, Bas. Sophie & Osé
Lundi-vendredi 10 du matin à 18h. et samedi 10 du matin à 14h
pendant les jours de représentations: Lundi-vendredi 10 suis.- 8.30 après midi. /
samedi 10 du matin à 14h. & 6 après-midi- 8.30 après midi. dimanche 6 heures-20h30
Homère 8 heures d'ouverture: Lundi-vendredi 10 suis.- 4 après midi.
Achat de billets par téléphone – 210 7282333
& sur les fonds du THÉÂTRE OLYMPIA, Académie 59-61, Athènes
Tous les jours de 9h00 à 21h00. Nikos Tomboulidis-Avocat. ventes 210 3662 100, 210 3612 461, 210 3643 725, Prévente électronique: www.megaron.gr – BILLETS GROUPES Tél. 210 3711 342, SERVICE ABONNÉ Tél.. 210 3711 381
 source : culturenow.gr

Don Quichotte "danse" dans les paroles

D'après le roman "Don Quichotte" de Miguel de Cervantes, chef-d'œuvre du ballet classique, présenté par 4 Février à 3 Marche à l'Opéra National.

La combinaison d'une chorégraphie pleine d'entrain avec la forte présence de la couleur et du tempérament espagnols, crée la note agréable de la fête... La musique absolument inspirée du compositeur autrichien contribue de manière décisive à l'énorme succès du spectacle., intemporel.

Comme le rapporte habituellement Vladimir Vassiliev, "aujourd'hui, Don Quichotte est un choix de répertoire des plus grandes troupes de ballet du monde et un critère de qualité d'interprétation. Essentiellement, le groupe qui peut rendre Don Quichotte correctement, elle peut danser n'importe quoi… ».

Représentations
4, 5, 12, 19, 24, 25 Février
2, 3 De Mars 2012

Ludwig Minkus/Vladimir Vassiliev
Livret: Marius Petipa dans la version de Vladimir Vasiliev
Avec l'Orchestre, les premiers danseurs, soliste, les grands interprètes et le corps de ballet de l'Opéra National

Prix ​​des billets 50 €, 45 €, 40 €, 30 €, 25 €, 20 €

Étudiant 15 €

Théâtre Olympia,  Académie 59-61, Athènes

source : newsbeast.gr