All posts by Culture

Uncategorized

Παρουσίαση του έργου του Διεθνούς Πανεπιστημίου Ελλάδος και νέων μεταπτυχιακών

Με θέμα την παρουσίαση του έργου του Διεθνούς Πανεπιστημίου Ελλάδος και την παρουσίαση των νέων μεταπτυχιακών προγραμμάτων, πραγματοποιήθηκε σήμερα το μεσημέρι συνέντευξη τύπου, στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση.
Στην συνέντευξη που παραχώρησε ο πρόεδρος της Διοικούσας Επιτροπής καθηγητής Κώστας Γραμμένος παραβρέθηκε και ο Δημαρχος Θεσσαλονίκης κ. Γιάννης Μπουτάρης, ο οποίος απηύθυνε χαιρετισμό και μίλησε με θερμά λόγια για το Διεθνές Πανεπιστήμιο.
Ο καθηγητής Γραμμένος κατά τη διάρκεια της συνέντευξης παρουσίασε το έργο που έχει γίνει από την ίδρυση του πανεπιστημίου και μεταξύ άλλων τόνισε ότι το Διεθνές Πανεπιστήμιο λειτουργεί «με τα πρότυπα Πανεπιστημίου με διεθνή παρουσία, διότι έτσι μόνο θα μπορέσει να διεκδικήσει θέση στο διεθνή χώρο.»
Στη συνέχεια ακολούθησαν οι παρουσιάσεις των σχολών: Οικονομίας και Διοίκησης από τον καθηγητή Νικόλαο Μουσιόπουλο, Επιστημών Τεχνολογίας από τον καθηγητή Ιωάννη Βλαχάβα, Ανθρωπιστικών Επιστημών από τον καθηγητή Βασίλη Γούναρη και των νομικών μεταπτυχιακών απο τον καθηγητή Αθανάσιο Καΐση.
Tο Διεθνές Πανεπιστήμιο Ελλάδος (www.ihu.edu.gr) ιδρύθηκε το 2005 (Νόμος 3391) και αποτελεί το πρώτο δημόσιο Ελληνικό Πανεπιστήμιο, που προσφέρει προγράμματα σπουδών αποκλειστικά στην Αγγλική γλώσσα. Στο Διεθνές Πανεπιστήμιο λειτουργούν τρεις Σχολές: η Σχολή Οικονομίας και Διοίκησης που προσφέρει τα εξής Μεταπτυχιακά Προγράμματα Σπουδών: Executive MBA, MSc in Management, MSc in Banking & Finance, MSc in Sustainable Development, MSc in Strategic Product Design, LLM in Transnational and European Commercial Law and Alternative Dispute Resolution, η Σχολή Ανθρωπιστικών Επιστημών που προσφέρει τα Μεταπτυχιακά Προγράμματα σπουδών: MA in Black Sea Cultural Studies, MA in Art, Law and Economy και η Σχολή Επιστημών Τεχνολογίας που προσφέρει δύο Μεταπτυχιακά Προγράμματα Σπουδών: MSc in Information and Communication Technology Systems, MSc in Energy Systems.
Source : kathimerini.gr
Uncategorized

Goethe Institute: His Exarchies 2011 in his Berlin 2012

The strict economic austerity measures in Greece, just as the lens of two directors recorded them

 The film "Austerity Measures" (s.s. "Austerity measures") co-written by directors Ben Russell and Guillaume Caillot, selected by the Berlin Film Festival to screen during its 62nd edition (9- 19 February).
 
 The experimental aesthetic film which is a production of the Goethe Institute of Athens itself and the LabA film collective (LaborAthen) will be screened at the Berlinale on Saturday 11 and on Sunday 12 February in the Forum Expanded Section.
It is a "x-ray" of social life in Greece after the repeated austerity measures imposed by the Troika and is focused on the area of ​​Exarchia (the film's working title was 'Exarcheia, Red-Blue-Green»).
Shot in 16mm, the film was created in 5 days in September 2011 during the workshop "Hand over cinema Athens 2011".
Πέρσι για πρώτη φορά το εργαστήριο «Hand over cinema Athens» κάλεσε έλληνες και ξένους κινηματογραφόφιλους, επαγγελματίες κινηματογραφιστές, εικαστικούς καλλιτέχνες, σπουδαστές αλλά και ερασιτέχνες να συγκεντρωθούν στην Αθήνα και να κάνουν χειροποίητες ταινίες με στόχο την απεικόνιση διαφόρων πτυχών της πόλης.
Η παγκόσμια πρεμιέρα του έγινε στο αμφιθέατρο του Ινστιτούτου στις 13 του περασμένου Σεπτεμβρίου.
Το «Αusterity Measures» είναι καρπός της ελληνογερμανικής συνεργασίας στο χώρο του πολιτισμού που στηρίζεται από το γερμανικό Ινστιτούτο της Αθήνας. Είναι πολύ χαρμόσυνο που η δημιουργία ενός δικτύου στο χώρο του κινηματογράφου έχει βρει ανταπόκριση όχι μόνον στην Ελλάδα και στη Γερμανία, αλλά και σε διεθνές επίπεδο.
Το κινηματογραφικό πρόγραμμα του Goethe-Institut Athen θα συνεχίσει τις προσπάθειές του για τη δημιουργία ενός ελληνογερμανικού κινηματογραφικού δικτύου και ευχαριστεί όλους τους δημιουργούς που συνεργάζονται και το στηρίζουν.
Source : tovima.gr
Movie theater

Wednesdays with Cinema at the Michalis Kakogiannis Foundation: Anti – Tribute to Saint Valentine

The BMIin its context general offerof to her moviegoers of Athenswith the cooperation and support of the independent distribution company of selected films New Star and Velissarios Kossyvakis, has established an informal Film Club, every Wednesday at 21:30, with free entry, in his Cinema.
On Wednesdays with IMC Cinema, they have a place and films by established and new creators are screened, films that speak a unique cinematic language with the mark of each creator evident, ταινίες που έχουν προσφέρει στην ιδιαίτερη εικόνα και την εξέλιξη εκείνου του κινηματογράφου που αποτυπώνει το διαφορετικό,  ανοίγει ορίζοντες, entertains and at the same time focuses on people and situations, relationships and events of wider interest.
February 2012 Anti – Tribute to Saint Valentine
Away from pink balloons, cards with hearts and bouquets the cities continue indifferently on their course. Cities divided in two, cities wild dark and haunted like the lives of their people, who seek and experience the obsessions of love, the contact, the brief flame of human life, and in the hope of happiness they form their own moral codes. Δίπλα στις ροζ χαρούμενες, γλυκές εικόνες, προβάλλουν και εικόνες άγριες σε χρώματα γήινα, σε σέπια και σε άσπρο μαύρο που αποκαλύπτουν τα μυστικά, τα πάθη,  the pursuits of people in the eternal pursuit of happiness…
In February, in the month that usually celebrates a saint of lovers, the IMC has chosen and presents films about love that are unconventional, separate, away from hagiographies, even if some of them are dominated by angels, in a instead- tribute to Saint Valentine. Because life has many aspects as well as desires.
In addition and… suddenly, music is playing!
Young people, but also already established,  notable musicians and music students occupy the foyer of the Michalis Kakogiannis Foundation and introduce themselves to the public through small concerts with various types of music. Through this cycle of events they find a platform for expression and present musical prologues for the film screenings of “Wednesdays with Cinema at IMC”,  μισή ώρα περίπου πριν την έναρξη κάθε προβολής με ελεύθερη είσοδο για όλους.
Σε αυτό το πλαίσιο, την Τετάρτη 22 και την Τετάρτη 29 February 2012, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να έρθει σε επαφή με μουσικά έργα των Η. Kotzia, X. Σαμαρά και Ν. Τζιάτζιου, καθώς επίσης και με πρόσφατες συνθέσεις εμπνευσμένες από την ταινία τα “Φτερά του έρωτα” των Ν. Μαυράκη, A. Μουζάκη και Γ. Κουβαρά.
Τα έργα ερμηνεύουν οι Α. Τζιγιάννη (piano), A. Χανιώτης (violin), N. Νικολόπουλος (φλάουτο), P. Σιωράς (κλαρινέτο), M. Στέλλιου (mandolin).
Το Πρόγραμμα των επόμενων προβολών
•Wednesday 8 February 2012, at 21:30
 Snake of June (Φίδι του Ιουνίου)
Direction:  Rokugatsu no Hebi (Japan, 2002) Θρίλερ
 (not suitable for minors)
•Wednesday 16 February 2012, at 21:30
Bad Guy BAD GUY
Direction:  Kim Ki Duk (Korea, 2001), Drama
 (not suitable for minors)
•Wednesday 22 February 2012, at 21:30
Antares -( A study of Love)
Direction: Gotz Spielmann, (Austria, 2004) Social Drama
Music is echoing…
•Wednesday 29 February 2012, at 21:30
Wings of Desire (The wings of Eros),
Direction:  Wim Wenders (Germany, 1987)  Fantasy, Dramatic, Romance
 Music is echoing…
 Source : culturenow.gr
Uncategorized

CHILDREN'S WORKSHOP : Garbage Game

The work of the French painter Arman will be introduced to students from 5 to 12 years, through the "Adventure of Transformation" at the Concert Hall
We all have access to creation. We have it in us. And you and me, Armand was saying, the great French painter, founding member of the New Realists group, made famous by his series of works "Trash", where he used waste, displayed in a glass box, and "Accumulations", with similar items placed in a polyester box or device, plexiglass etc.
This creator who changed our perception of "trash" and gave the French answer to pop art in the decade 1960, they are invited to meet the children, aged from 5 to 12 years, and to "imitate" the ways of his artistic expression.
This is the visual children's workshop around Armand's work at the Athens Concert Hall, το οποίο συνιστά την έβδομη κατά σειρά συνεργασία του Megaron Plus με το Κέντρο Πομπιντού στο Παρίσι, μετά τα εργαστήρια γύρω από το έργο των Ματίς, Πικάσο, Μπρανκούζι, Κάλντερ κ.ά.
«Η περιπέτεια της μεταμόρφωσης. Καθημερινά αντικείμενα: Δείτε τα αλλιώς!» τιτλοφορείται το εργαστήρι, με υπεύθυνη την Odile Fayet, από αύριο έως τις 18 Of March, στο πλαίσιο του οποίου τα παιδιά θα πειραματιστούν με την ιδέα της «μεταμόρφωσης των αντικειμένων», όπως έκανε ο νεορεαλιστής Αρμάν, ο οποίος γεννήθηκε στη Νίκαια το 1928 και πέθανε στη Νέα Υόρκη το 2005.
Τρία είναι τα στάδια της διαδικασίας: «Ο κύκλος ζωής του αντικειμένου», όπου το παιδί συλλέγει τα αντικείμενα και τα κατηγοριοποιεί, σύμφωνα με το πνεύμα του Αρμάν που έλεγε ότι «η αρχή της συσσώρευσης αλλάζει την οπτική μας για τα πράγματα».
Στο δεύτερο στάδιο, «Το αντικείμενο αποκρυπτογραφείται», το παιδί ανακαλύπτει τους τρόπους με τους οποίους ο καλλιτέχνης δούλευε το αντικείμενο. Το τρίτο στάδιο αφορά την «επινόηση του αντικειμένου», όπου οι μικροί επίδοξοι καλλιτέχνες συγκεντρώνουν μικρά χρωματιστά κουτιά κατασκευάζοντας πύργους, λαβυρίνθους και τείχη, μια μεγάλης κλίμακας αρχιτεκτονική.
Η συμμετοχή στο εργαστήρι, είτε για σχολεία είτε για μεμονωμένα παιδιά, θα γίνεται σε γκρουπ 30 ατόμων. The program, με ειδικά εκπαιδευμένο προσωπικό, διαρκεί μιάμιση ώρα. Πληροφορίες στο 210-7282333
Source : ethnos.gr
Uncategorized

Αγώνας για τη διάσωση κτηρίου των Εξαρχείων

Κινητοποίηση για τη διάσωση ενός εξαιρετικά ενδιαφέροντος κτηρίου των Εξαρχείων, από τα ελάχιστα δείγματα λαϊκής αθηναϊκής αρχιτεκτονικής του 19ου αιώνα, που έχουν απομείνει στην πρωτεύουσα στην οδό Θεμιστοκλέους 62 κάνουν η «Ομάδα Κατοίκων» της περιοχής με την συμπαράσταση της κίνησης MOnuMENTA.

Στο πλαίσιο αυτό διοργανώνουν την Τετάρτη 15 February on 6,30 μ. μ. στο θέατρο Εξαρχείων (Θεμιστοκλέους 69) συζήτηση με θέμα «Η αρχιτεκτονική των Εξαρχείων και η διάσωση του κτηρίου στην οδό Θεμιστοκλέους 62» στην οποία θα μιλήσουν οι καθηγητέςΕλένη Πορτάλιου, Σταύρος Σταυρίδης, Κωνσταντίνος Δεκαβάλλας, Ελένη Μαΐστρου, Τάσης Παπαϊωάννου, η αρχιτέκτοναςΤόνια Κατερίνη, η ηθοποιόςΑννίτα Δεκαβάλλαεκπρόσωπος της «Ομάδας Κατοίκων για τη Διάσωση του κτηρίου» και η αρχαιολόγοςΕιρήνη Γρατσίααπό την MOnuMENTA. Οι περισσότεροι από τους ομιλητές εξάλλου ζουν και εργάζονται στην περιοχή, την οποία έχουν μελετήσει διεξοδικά και έχουν διατυπώσει προτάσεις ουσιαστικής προστασίας της.

Αναφορικά με το κτήριο της Θεμιστοκλέους 62, το οποίο στην πραγματικότητα είναι ένα μικρό κτηριακό συγκρότημα που αναπτύσσεται γύρω από εσωτερική αυλή, ο δρόμος για την κατεδάφισή του φάνηκε να ανοίγει μετά από την γνωμοδότηση του Κεντρικού Συμβουλίου Νεωτέρων Μνημείων του υπουργείου Πολιτισμού, που δεν το έκρινε διατηρητέο.

Κι αυτό, παρά την αντίθετη εισήγηση της Εφορείας Νεωτέρων Μνημείων Αττικής, που είχε ζητήσει την κήρυξή του και για τους προαναφερθέντες λόγους αλλά και γιατί βρίσκεται σε οικοδομικό περιβάλλον με πολλά κτήρια νεοκλασικά, εκλεκτικιστικά καθώς και κτήρια με την ιδιαίτερη αρχιτεκτονική του Μεσοπολέμου, ένα σύνολο δηλαδή, που καταγράφει την εξέλιξη της κατοικίας στην Αθήνα.

Οι δυσάρεστες εξελίξεις, που θα μετατρέψουν το συγκρότημα σε ένα πενταώροφο κτίριο έχουν σταματήσει πάντως, ύστερα από την προσφυγή της «Ομάδας Κατοίκων» στο Συμβούλιο της Επικρατείας κατά των αποφάσεων, που έχουν ληφθεί και κατά της άδειας κατεδάφισης που εκδόθηκε από την Πολεοδομία Αθήνας. Κάθε κινητοποίηση λοιπόν συνηγορεί στον αγώνα για τη διάσωση του κτηρίου αυτής της ιστορικής γειτονιάς.
Source : tovima.gr
Uncategorized

3rd World Magic Festival at the Badminton Theatre

The Badminton Theater presents the spectacular 3rd World Magic Festival, whose theme this year is comedy,
Is the motto of the 16th Spare Parts Bazaar 8 until 12 February 2012.
So impressive, so incredible now and of such "mathematical" precision that they reach the limits of science. But it is everything, what better does the art of modern magic have to offer and indeed from its most iconic representatives. The fact that the top six wizards and magicians in the world right now, they share the same stage for a few days - something that rarely happens- makes the 3rd International Festival of Magic a completely unique experience.
Just as unique is the way each of the "provocateurs of the real" who will occupy the stage of the Badminton Theater, will attempt to reach their limits, or even beyond them, our senses and take us to the most fascinating regions of consciousness, where you will question - and revise- what is ultimately real and what is imaginary. Έχοντας το δικό του προσωπικό στυλ και «ειδίκευση», κάθε μέλος αυτής της ξεχωριστής Dream Team θα σας κρατήσει με κομμένη την ανάσα όπως κάνει στα μεγαλύτερα θέατρα και μιούζικ χολ του κόσμου. Η μαγεία όμως δεν σταματά εδώ…
Χιούμορ και πολλές εκπλήξεις για το κοινό δημιουργούν ένα μοναδικό performance που καθηλώνει ανθρώπους όλων των ηλικιών. Θεατρικά εφέ και στοιχεία stand up comedy και παντομίμας κάνουν το 3ο Διεθνές Φεστιβάλ Μαγείας αυτό που πολλοί ονομάζουν A Lifetime Experience. Μια εμπειρία που θα μείνει χαραγμένη στη μνήμη σας. Και στη φαντασία σας.
Ένας κι ένας…
Jeff Hobson
Ο παρουσιαστής του 3ου Διεθνούς Φεστιβάλ Μαγείας (αλλά και του 1ου!) είναι και από τους πιο περιζήτητους μάγους-κωμικούς της εποχής μας. Ο πρωτότυπος και έξυπνος συνδυασμός κωμωδίας και μαγείας που τον κάνει τόσο ξεχωριστό, έχει κάνει την ατζέντα του το πιο ακριβοθώρητο μέρος για να κλείσει ακόμα και το πιο επίδοξο θέατρο ή μιούζικ χολ κάποια από τις ημερομηνίες του. Παρόμοιο πρόβλημα χώρου αντιμετωπίζει και η βιβλιοθήκη του αφού έχει κερδίσει αναρίθμητα βραβεία για τις ικανότητές του με πιο πρόσφατα το Best Comedy Magic που του απένειμε η Παγκόσμια Ένωση Βραβείων Μαγείας και το Best Magic Review από το World Magic Awards για το ρόλο του αστέρα και παραγωγού του θρυλικού θεάματος Carnival of Wonders που παρουσιάστηκε στα Reno Hilton Hotel και Casino in Reno, in Nevada. His television appearances include HBO, Showtime’s Comedy Club Network, Fox Family’s Masters of Illusion, NBC's World's Greatest Magic as well as the Magic Comedy Strip, a show he ran for 16 weeks on English television.
Michael Giles
Αφήστε τις αισθήσεις σας να θαυμάσουν τη Μαγεία ενός από τους πιο φημισμένους μάγους της Αμερικής, του Michael Giles, καθώς θα οδηγεί τη φαντασία σας στα πιο απαγορευμένα βάθη. Αναδυθείτε σ’ έναν εορτασμό φαντασίας και μύθου, όσο ο Michael Giles, ο πιο γρήγορος και πιο χαρισματικός μάγος της εποχής μας, παρουσιάζει ένα συνδυασμό περίπλοκης μαγείας και θεαματικών ιλουζιονισμών, κάτι που δεν έχετε δει ξανά στο παρελθόν. Ο Michael Giles επανεφευρίσκει τον εαυτό του αντλώντας στοιχεία από την καταπληκτική του καριέρα, από τα ταξίδια του και απ’ το μυστικισμό του, που τον οδηγούν στην πιο καινούρια και πιο συναρπαστική προσπάθειά του.
Arkadio
Ο ισπανικής καταγωγής Arkadio είναι ένας φτασμένος καλλιτέχνης στον τομέα της μαγείας και του ιλουζιονισμού, με περισσότερα από δέκαπέντε χρόνια εμπειρίας, και συμμετοχές σε διεθνείς διαγωνισμούς και πολλά φεστιβάλ. Η δεινή του ικανότητα στην τέχνη της ταχυδακτυλουργίας του χάρισε αμέτρητα εθνικά, αλλά και διεθνή βραβεία. Αν θέλετε να παρακολουθήσετε ένα υψηλών επιδράσεων θέαμα με οπτικά εφέ, μεθυστική ομορφιά, περιστέρια, παπαγάλους, papers, οπτασίες… αφήστε τον εαυτό σας ελεύθερο να ακολουθήσει το ρυθμό που επιβάλλει η μαγεία του Arkadio.
Michael Holly
Ο Michael Holly είναι εδώ και πολύ καιρό ο αγαπημένος του κοινού, τόσο στο Λας Βέγκας, όσο και στον υπόλοιπο κόσμο. Μία είναι η αιτία…είναι αστείος! Τι άλλο να ζητήσει κανείς, όταν τον καλεί στο σπίτι του…και γελά. Δράση και αντίδραση, γιν και γιαν, αυτοδικαίως και εκ των πραγμάτων. Πρέπει να πούμε κι άλλα;  Okay, θα πούμε! Με μότο την φράση του Oscar Wilde «Η ζωή είναι πολύ σημαντική για να την πάρεις στα σοβαρά», ο Michael φροντίζει να παρουσιάζει τα εκπληκτικά κόλπα του με πολύ χιούμορ και με τη συμμετοχή του κοινού. Φιλικός, ευρηματικός, ο τέλειος συνεργάτης, χρησιμοποιεί αλυσίδες, μπάλες του μπόουλινγκ, μουσικά όργανα και παρουσιάζει ένα μαγικό, αλλά και ξεκαρδιστικό πρόγραμμα.
David Kaplan
Φαντασμαγορία, music, ταχυδακτυλουργία και ανέκφραστη κωμωδία συγκρούονται στο βαριετέ του Kaplan. Εμπνευσμένος από τα αστεία των Keaton, Sellers, Victor Borge, the Smothers Brothers και του επιφανή Wile E. Coyote, including, «Ο Μεγάλος» David Kaplan καλωσορίζει τους θεατές, μεγάλους και μικρούς, σε έναν θαυμαστό, περίεργο κόσμο που δεν θα ξεχάσουν ποτέ.
Ίσως το πιο εντυπωσιακό κατόρθωμα του Kaplan είναι που βγαίνει από την παράσταση σωματικά ακέραιος. Καθώς ο κόσμος του μοιάζει να καταρρέει, αυτός καταφέρνει να δαμάσει μια αδίστακτη μπάλα του μπόουλινγκ, να ζογκλάρει με έπιπλα, να κάνει ταχυδακτυλουργικά και να παίζει μελωδίες μ’ ένα μπαλόνι, μία πλαστική αντλία και το γιουκαλέλι του παππού του, προς μεγάλη ευχαρίστηση του γοητευμένου κοινού.
Glenn Singer
Ο άνθρωπος είναι για γέλια. Ποτέ πριν, στην ανθρώπινη ιστορία, λέγοντας κάτι τέτοιο, δεν θα μπορούσε να είναι τόσο τιμητικό -και αληθινό-, όσο στην περίπτωση του Glenn Singer, του ανθρώπου που (απ)έδειξε, ότι η μαγεία, μπορεί να είναι και ξεκαρδιστική. Γνωστός και ως el Gleno Grande, ο Glenn είναι για την οπτική κωμωδία και τον ιλουζιονισμό, ότι ο Νταλί για τον σουρεαλισμό. Χρειάζεται να πούμε κάτι άλλο; A, Yes. Ότι, εδώ και πάνω από 20 years, οι παραστάσεις του ταξιδεύουν σε ολόκληρο τον κόσμο (και στις πέντε ηπείρους), σε χώρους όπως το Caesar’s Palace στο Las Vegas ή τα Universal Studios στο Χόλιγουντ, ότι διαθέτουν και στοιχεία τσιρκολάνικης παράδοσης, που απευθύνονται, εξίσου, σε όλες τις ηλικίες και ότι διακρίνεται, για τον τρόπο με τον οποίο κάνει το κοινό να συμμετέχει και να περνάει μαγικά. Αυτό δεν είναι το νόημα;
Source : culturenow.gr
Uncategorized

Οι Opera Chaotique επιστρέφουν στο Half Note Jazz Club

Μετά τις επιτυχημένες εμφανίσεις τους στοHalf Note, theOpera Chaotiqueεπιστρέφουν για να παρουσιάσουν την πιο χαοτική, κωμική όπερα τιςΔευτέρες 6, 13, 20 & 27 February on 21:30 at night.
Στα μέσα του 19ου αιώνα σε ένα σκοτεινό θέατρο στο κέντρο του Παρισιού, ο Tenorman έπαιζε το Φάντασμα της Όπερας και ο Voodoo Drummer κρουστά στην ορχήστρα. Η παράσταση κατέβηκε αμέσως. Έτσι δημιούργησαν τους Opera Chaotique και παρουσιάζουν πια μια μοναδική παράσταση που συνδυάζει διαφορετικά είδη μουσικής όπωςOpera, Jazz, Cabaret, Musicalκαι άλλα, όλα μέσα από μια κωμική ιστορία, σε ένα συνδυασμό με αυτοσχεδιασμούς και στιγμιαία αλληλεπίδραση με το κοινό που ήδη κέρδισε την εύνοια του Βερολινέζικου τύπου και όχι μόνο.
Μέσα σε τρεις πράξεις ο Δον Ζουάν και η Κάρμεν, το Φάντασμα της Όπερας, ο Figaro και ο Charles Bukowski με τον Faust, μπλέκουν σε περιπέτειες και πρωταγωνιστούν σε μια σουρεαλιστική κωμικοτραγική ιστορία.
Από την Όπερα του 18ου και 19ου στην γένεση της Τζαζ στη Νέα Ορλεάνη στις απαρχές του 1900, ως τα Βερολινέζικα Καμπαρέ της δεκαετίας του ’20 και ’30.
Tenorman : Vocals / Piano & Mystery
Voodoo Drummer : Drums & Tricks
Source : culturenow.gr