All posts by IN ThessnA

THEATER : Γιατί σκότωσα την καλύτερή μου φίλη στο 104 Κέντρο Λόγου και Τέχνης

Το 104 Κέντρο Λόγου και Τέχνης των εκδόσεων Καστανιώτη παρουσιάζει την παράσταση «Γιατί σκότωσα την καλύτερή μου φίλη» που βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα της Αμάντας Μιχαλοπούλου.
Πρόκειται για την ιστορία της επεισοδιακής σχέσης δύο κοριτσιών, που συναντιούνται στα 9 τους χρόνια λίγο μετά την μεταπολίτευση.
Στα χρόνια που ακολουθούν, η Άννα κι η Μαρία μεγαλώνουν και διαμορφώνονται μέσα από σχέσεις, πρόσωπα, συμβάντα, πολιτικά ιδεώδη, κόσμους και θεωρίες
 
Η ασφυκτική τους σχέση διαπλέκεται με την έντονη πολιτική ζωή και διαγράφει ένα αλλόκοτο ταξίδι στο πρόσφατο παρελθόν της ελληνικής πραγματικότητας.
Πόσο θα καταφέρουν ναντέξουν για χάρη του παρελθόντος και της νοσταλγίας;
θεατρική διασκευήΒάσια Ατταριάν, Σοφία Γαλανάκη
τελική διαμόρφωση κειμένου: ο θίασος
Direction: Βάσια Ατταριάν
Music: Baby Guru
Επιμέλεια κίνησηςΈλενα Γεροδήμου
Scenery: Γκαυ Στεφάνου
Suits: Αλεξία Χρυσοχοίδου- Στελλα Παναγοπούλου
ΦωτισμοίΣάκης Μπιρμπίλης
Video: Τάσος Καφές- Δημήτρης Τσατσουλης
Βοηθοί σκηνοθέτηΣοφια Γαλανάκη, Ιωάννα Παπακωνσταντίνου
Φωτογραφίες ΠαράστασηςΕυτυχία Βλάχου
Σχεδιασμός ΠρογράμματοςΠαυλίνα Ζάχρα
Παίζουν οι ηθοποιοίΠαναγιώτης Κατσώλης, Νάνσυ Μπούκλη, Στέλλα Νούλη
Source : culturenow.gr

Ανακοινώνονται σήμερα οι υποψηφιότητες για τα Όσκαρ

At 26 Φεβρουαρίου η απονομή των βραβείων
Οι ταινίες που θα διεκδικήσουν ένα χρυσό αγαλματίδιο στις 26 Φεβρουαρίου στο Kodak Theatre αναμένεται να ανακοινωθούν σήμερα, με τα στοιχήματα να πέφτουν για το «The Artist» και την ταινία «Οι Απόγονοι» που βρέθηκαν στην κορυφή στην απονομή των Χρυσών Σφαιρών.

Μάλιστα το «The Artist» δεν σταμάτησε να μαζεύει από τότε βραβεία και υποψηφιότητες, στα βρετανικά BAFTA, την Ένωση Αμερικανών Παραγωγών και την Ένωση Κριτικών του Λονδίνου.

«Σίγουροι» για υποψηφιότητες θεωρούνται και οι επίσης διακριθέντες στις Χρυσές Σφαίρες Τζορτζ Κλούνεϊ και Μέριλ Στριπ.

Υποψηφιότητες εκτιμάται επίσης πως θα αποσπάσουν οι ταινίες «Hugo» του Μάρτιν Σκορσέζε, «Το Αλογο του Πολέμου» του Στίβεν Σπίλμπεργκ, οι «Υπηρέτριες» του Τέιτ Τέιλορ και το «Μεσάνυχτα στο Παρίσι» του Γούντι Άλεν.

Η απονομή των βραβείων θα γίνει στις 26 Φεβρουαρίου με παρουσιαστή για άλλη μία φορά τον ηθοποιό Μπίλι Κρίσταλ.

Source : newsbeast.gr

Ο μετρ του φανκ Milo Z στο Half Note Jazz Club

Το Half Note Jazz Club παρουσιάζει τον αγαπημένο στο ελληνικό κοινό Milo Z για πέντε τζαζ – φανκ νύχτες από την Πέμπτη 26 μέχρι την Κυριακή 30 January 2012.
Μετρ του φανκ όχι μόνο στη Νέα Υόρκη αλλά και στην Αθήνα – αφού ο Milo Z και το εκρηκτικό γκρουπ του, μέσα από τακτικές επισκέψεις στο Half Note Jazz Club, έχει φτιάξει μια κατάσταση που έχει το δικό της cult ρεύμα και φανατικό κοινό. Το τζαζ φανκ, το χιπ χοπ, και οι groovy χορευτικοί και σόουλ ρυθμοί κυριαρχούν στη μουσική παρουσία του γκρουπ και το jazz thing και το street beat βρίσκονται σε όλο τους το μεγαλείο.
 Ο Milo Z δημιουργεί μουσική για νέουςκαι πάντα νέους – συνδυάζοντας την παλιά καλή σόουλ και το φανκ των Sly & The Family Stone, των War, των Kool & The Gang και των Parliament-Funkadelic με καθαρές αβάν ροκ επιδράσεις και σχέσεις, μέσα σε απόλυτα σύγχρονο πλαίσιο που ανταποκρίνεται πλήρως στο dance κάλεσμα των καιρών, επηρεασμένη από τους ήχους του Prince και των Red Hot Chili Peppers. Κιθαριστικές και ψυχεδελικές μίξεις, με δυναμική α λα Zappa συμπληρώνουν μια καυτή ατμόσφαιρα που αποτελείται από φρενήρες φανκ, αισθησιακή τζαζ και δυναμικό ροκ. O Milo Z έχει πιάσει κορυφή στο σύγχρονο τζαζ-φανκ-ραπ σόου και αυτό το αποδεικνύει στον φυσικό του χώρο: τη σκηνή…
Milo Z: φωνή
Joe Copeland: μπάσο
Emilio Tostado: guitar
David Melton: πλήκτρα
Sylvester Onyejiaka: σαξόφωνο
Todd Gaynor: άλτο σαξόφωνο
Christopher Raymond: trumpet
Source : culturenow.gr

Η Ακαδημία της Σκάλας του Μιλάνου στο Ίδρυμα Θεοχαράκη

Η επίσημη συνεργασία τουΙδρύματος Β. & M. Θεοχαράκημε την περίφημηΣκάλα του Μιλάνουσυνεχίζεται για δεύτερη χρονιά με τη σειρά 3 συναυλιών των αστεριών τηςΑκαδημίας της Σκάλας του Μιλάνουμε σολίστ και πιάνο, που περιλαμβάνουν σημαντικές στιγμές της όπερας. Φέτος σε κάθε συναυλία παρουσιάζονται τα καλύτερα αποσπάσματα από δύο δημοφιλείς όπερες μεγάλων Ιταλών συνθετών που τα έργα τους αποτελούν τη βάση του ρεπερτορίου όλων των θεάτρων Όπερας και φυσικά του κορυφαίου, της Σκάλας του Μιλάνου.
 Νέες μεγάλες φωνές μας ταξιδεύουν στη μαγική χώρα του λυρικού τραγουδιού.

26/1/2012 – Πουτσίνι(Η Μποέμ, Τόσκα)
16/2/2012 – Ροσίνι(Ο Κουρέας της Σεβίλλης, Η Σταχτοπούτα)
5/4/2012 – Βέρντι (Τραβιάτα, Ριγκολέτο)

Source : culturenow.gr

Smyrna. The Destruction of a cosmopolitan city 1900-1922: Exhibition at the Benaki Museum

The Benaki Museum presents the exhibition "Smyrna. The Destruction of a cosmopolitan city 1900-1922 "which will last from 25 January to 26 February 2012.
Director and curator Maria Iliou and historical consultant Alexandros Kitroev, who had presented the 2007 at the Benaki Museum the exhibition The Journey, the Greek Dream in America, after 4 years of research, present their work on Izmir with unknown visual material from archives of America and Europe.
The special importance of the historical documentary and the exhibition is not limited to the unknown images from Smyrna but also to the new look that the two collaborators present in the historical events.. A look that distances itself from both an overly nationalistic narrative and newer attempts to conceal the tragic events of the catastrophe, distorting the truth.
Through this work, the cosmopolitan Smyrna par’ all that was destroyed, continues to exist.
It is still an idea that has to do with cosmopolitanism, the joy of life but also destruction.
Ninety years after the disaster, the documentary and the photo exhibition honor the lost world 1922, but also at the same time, the science of history.
The documentary and the photo exhibition of the same name are documented with rare photographic and cinematographic material collected from American and European archives..
For the first time, unknown images of Izmir are published from private collections such as that of Pierre De Gigord and from the archives of the Library of Congress, of Princeton and Harvard University, του Near East Relief, of the Imperial War Museum, of Pathe and other institutions in Greece and abroad.
The documentary of the same name will be screened at the Amphitheater (Koumbari 1) during the exhibition.
Source : culturenow.gr

Etta James "left", the velvety voice of jazz

Η Etta James δεν είναι το ίδιο γνωστή όσο η Aretha Franklin, ή η Billie Holiday και η Nina Simone, τουλάχιστον στο ευρύ κοινό. Όσοι αγαπούν την τζαζ όμως, γνωρίζουν ότισ ήμερα έφυγε σε ηλικία 73 ετών ένας πραγματικός μουσικός θρύλος.  Το πιο γνωστό της τραγούδι και το μεγαλύτερο της σουξέ είναι το At Last , γνωστό στην Αμερική ως το «first dance song» καθώς είναι ίσως το πιο δημοφιλές κομμάτι για να χορέψουν οι νεόνυμφοι στον γάμο τους.

 Η τραγουδίστρια είχε ταλαιπωρηθεί εδώ και πολλά χρόνια από λευχαιμία, αλλά και άλλες ασθένειες.   Γνωστή με το ψευδώνυμο «Miss Peaches» έζησε μια πλούσια ζωή με πολλά σκαμπανεβάσματα. Μέσα στην εξηντάχρονη καριέρα της εθίστηκε στην ηρωίνη, άνοιξε συναυλίες για τους Rolling Stones, κέρδισε έξι βραβεία Grammy και είχε μπει στην λίστα με τους μουσικούς θρύλους του Rock and Roll Hall of Fame.

 Ξεκίνησε το 1950 με ένα συγκρότημα που ίδρυσε η ίδια με όνομα Peaches έτσι την βρήκε ο τραγουδιστής Johnny Otis ο οποίος την οδήγησε σε συγκεκριμένο στυλ τραγουδιού που απογείωσε την καριέρα της.   Στα τέλη της δεκαετίας του ’70 η καριέρα της είχε χάσει την αίγλη της αλλά κατάφερε να την σηκώσει με κομμάτια όπως τοI’d Rather Go Blind,” που διασκέυασε και ο Rod Stewart.  Ήταν μαέστρος στο να συνδυάζει πολλά στυλ και να αλλάζει από το ένα στυλ στο άλλο: R&B, soul, jazz και blues, δεν υπήρχε τίποτα που να μην μπορεί να τραγουδήσει η James.

Source : protothema.gr

Rock the Ballet by Rasta Thomas with the Bad Boys of Dance in Athens and Thessaloniki

Τα «κακά παιδιά» hisχορούεπιστρέφουν με άγριες διαθέσεις στηνAthenaγια τρεις θεαματικές εμφανίσεις στις27, 28 & 29 January 2012 in the Badminton theaterκαι για δύο εμφανίσεις στηThessalonica, in theOpera Houseat31/01 και 1/02 2012.
Mια σύγχρονη, γεμάτη ενέργεια και αισθησιακή παράσταση χορού με beat μουσική που περνάει σαν καταιγίδα από όπου βρει (America, Ευρώπη και Αυστραλία) και αφήνει κοινό και κριτικούς να παραληρούν και να καταγράφουν ύμνους!
Το ίδιο έγινε και στην Αθήνα την περασμένη χρονιά, το Νοέμβρη του 2010, όταν το -πάντα γενναιόδωρο με την αυθεντική πρωτοπορία- ελληνικό κοινό γέμισε το Badminton για τέσσερα βράδια (10-14/11) και καλωσόρισε για πρώτη φορά το «μπαλέτο του 21ου αιώνα».
To “Rock the Balletείναι μια δημιουργία τουRasta Thomas, σολίστ του κλασικού μπαλέτου, που αποφάσισε να πετάξει τα «σφιχτά» κολάν, να ξεχάσει για λίγο τον Τσαικόφσκι και τον Προκόφιεφ, να ελέγξει από την αρχή με φρέσκο μάτι την κληρονομιά του Ρούντολφ Νουρέγιεφ και να ξετυλίξει το απαράμιλλο ταλέντο του χορεύοντας στους ροκ ρυθμούς του Lenny Kravitz, των U2, των Journey, των Queen και πολλών -πολλών άλλων! Με την Adrienne Canterna, σύζυγο και συνοδοιπόρο, να υπογράφει τις περισσότερες χορογραφίες και τους Bad Boys of Dance μια ομάδα από εξαίρετους άνδρες χορευτές (και μια χορεύτρια) να συνεισφέρουν στα της σκηνής, ο Rasta Thomas ως άξιος leader, παρουσιάζει ένα «έργο», στο οποίο οι παραδοσιακές τεχνικές του κλασικού μπαλέτου συνυπάρχουν και «ανακατεύονται» με τις άγριες, γεμάτη ένταση κινήσεις του σύγχρονου χορού, τις δύσκολες και επικίνδυνες ακροβασίες της ενόργανης γυμναστικής, αλλά και τις ρυθμικές φιγούρες του hip hop ή τις ατμοσφαιρικές ενός jazz ιντερλουδίου. Δίνοντας έτσι, μια κλοτσιά στα γόνατα των αυστηρών κανόνων που τον μεγάλωσαν. Και τον δημιούργησαν
From the 2008 until today, το Rock the Ballet έχει πραγματοποιήσει περισσότερες από 600 sold out παραστάσεις σε όλο τον κόσμο, ανάμεσα τους και αυτές της Ελλάδαςξεσηκώνοντας πάνω από 300.000 θεατές!!!
RASTA THOMAS
(Σκηνοθέτης/Ιδρυτής)
Ο Rasta Thomas γεννήθηκε στο San Francisco της Καλιφόρνια το 1981 και μεγάλωσε στο Ριάντ της Σαουδικής Αραβίας. Σπούδασε στην παγκοσμίου φήμης Ακαδημία Κίροφ της Ουάσιγκτον και ως έφηβος έγραψε ιστορία στους διαγωνισμούς χορού με βραβεία που συμπεριλαμβάνουν το Special Jury Prize από το Διεθνή Διαγωνισμό Χορού στο Παρίσι το 1994, το Χρυσό Μετάλλιο στο Διεθνή Διαγωνισμό Μπαλέτου στη Βάρνα το 1996 στη κατηγορία εφήβων και το Χρυσό Μετάλλιο στην κατηγορία ανδρών στο Jackson, MS USA-IBC. The 1995 έγινε μέλος του Le Jeune Ballet de France και το 1997 κλήθηκε ως Κύριος Χορευτής στο Hartford Ballet. Έχει εμφανιστεί σε αρκετά τηλεοπτικά ντοκιμαντέρ, στα Academy Awards, σε διαφημιστικό για τη διεθνή καμπάνια του GAP, καθώς και στην ταινία «One Last Dance» όπου πρωταγωνιστούσε ο Patrick Swayze. Έχει χορέψει στο Λευκό Οίκο για τον Πρόεδρο των ΗΠΑ και άνοιξε την παράσταση της Aretha Franklin στο διάσημο Apollo Theater του Χάρλεμ. The 2005, ο Rasta πρωταγωνίστησε στο μιούζικαλ «MovinOut» της Twyla Tharp στο Broadway, while the 2007 χόρεψε ως προσκεκλημένος καλλιτέχνης τον ομώνυμο ρόλο στο «Othello» με το American Ballet Theatre
Έχει συνεργαστεί με πολλά σχήματα χορού, όπως τα: American Ballet Theatre, Victor Ullate Ballet of Spain, National Ballet of China, Joffrey Ballet, Lines Contemporary Ballet, Complexions Contemporary Ballet, Lar Lubovitch Dance Company και Pacific Northwest Ballet. Έχει χορέψει πολλούς ρόλους, όπωςAlbrechtστο Giselle, “Basilioστο Δον Κιχώτη, “Aliστο Le Corsaire, και σε έργα των Balanchine, Jerome Robbins, Debbie Allen, Ulysses Dove και Jerry Mitchell.
Ήταν ο πρώτος Αμερικάνος που έγινε μέλος των Μπαλέτων Μαρίνσκι (πρ. Κίροφ) της Αγίας Πετρούπολης (2001), ενώ στη συνέχεια, δύο χρόνια αργότερα, ήταν ο πρώτος solist στο Dance Theatre of Harlem. Τελευταίο του project η ομάδα Bad Boys of Dance και το «Rock The Ballet» (συνδημιουργία με την Adrienne Canterna).
Source : culturenow.gr