Category Archives: Uncategorized

Uncategorized

«Ελληνικός Κόσμος»: Εκπαιδευτικά προγράμματα για πολλά γούστα

Αίσωπος, Οδύσσεια, σοκολατομαγειρέματα τον Ιανουάριο από το ΙΜΕ

Οι μύθοι του Αισώπου, η Ολυμπιάδα του δάσους, τα εργαστήρια κούκλας αλλά και ξύλου, η αναζήτηση των ιχνών του Οδυσσέα και άλλες δράσεις διεκδικούν το ενδιαφέρον των μικρών επισκεπτών του «Ελληνικού Κόσμου» τον Ιανουάριο του 2013 στο ΄Ιδρυμα Μείζονος Ελληνισμού (ΙΜΕ).
Ο πρώτος μήνας του καινούργιου χρόνου ξετυλίγει νέα αλλά και παλαιότερα εκπαιδευτικά προγράμματα, τα οποία τα Σάββατα απευθύνονται σε παιδιά προσχολικής ηλικίας (from 3 ετών και άνω) που συνοδεύονται από τους γονείς τους.
Tα Κυριακάτικα Εκπαιδευτικά Προγράμματα απευθύνονται σε νήπια και παιδιά του Δημοτικού. Specifically:
Σαββατιάτικα εκπαιδευτικά προγράμματα
Saturday 12 January

Μύθοι του Αισώπου (from the θίασο «Αθηναϊκές Μαριονέτες»)
Στο νέο αυτό πρόγραμμα, τρεις μύθοι του Αισώπου, «Ο ψεύτης βοσκός», «Ο βοριάς και ο ήλιος» και «Ο Ερμής και ο ξυλοκόπος», συνθέτουν μια κωμική ιστορία μέσα από τη ματιά του θιάσου «Αθηναϊκές Μαριονέτες». Mαριονέτες, γαντόκουκλες, μαρότες και γιγαντόκουκλες ζωντανεύουν μπροστά στα μάτια των παιδιών, ενώ οι τεχνικές του θεάτρου σκιών και του μαύρου θεάτρου δίνουν μια διαφορετική καλλιτεχνική νότα.
Saturday 19 January
«Αλεύρι, ζυμάρι, ψωμί… την ιστορία τους ας γνωρίσουμε μαζί»
Τα παιδιά έχουν την ευκαιρία να ανακαλύψουν τα συστατικά και τα μυστικά του ψωμιού που αποτελεί μία από τις αρχαιότερες λιχουδιές. Μαζί με τους γονείς τους, θα παρακολουθήσουν τη διαδρομή του σπόρου από το χωράφι έως… το ζύμωμα.
Saturday 26 January
«Μια Ολυμπιάδα για τους κατοίκους του δάσους»
Τα ζώα διοργανώνουν τη δική τους Ολυμπιάδα και καλούν τα παιδιά να αγωνιστούν στο πλάι τους. Στο πλαίσιο του νέου αυτού εκπαιδευτικού προγράμματος, μικροί και μεγάλοι ανακαλύπτουν τα Ολυμπιακά αθλήματα με πρωταγωνιστές τα αγαπημένα τους ζώα. Στόχος του προγράμματος είναι η συνεργασία, η διασκέδαση, το ομαδικό παιχνίδι καθώς και η καλύτερη αντίληψη του σώματος και της σχέσης του με τον χώρο.
Κυριακάτικα εκπαιδευτικά προγράμματα

Sunday 13 January
«Εργαστήρι Κούκλας»
Γνωστά καθημερινά υλικά παίρνουν ζωή και μεταμορφώνονται σε κούκλες. Οι φίλοι του «Ελληνικού κόσμου» χρησιμοποιώντας διάφορα υλικά θα δημιουργήσουν τις δικές τους κούκλες, που θα ζωντανέψουν στη συνέχεια από τα ίδια.
«Εργαστήρι Ξύλου»
Στο εργαστήρι αυτό, το ξύλο γίνεται πόλη, φίδι, κούκλα ή ό,τι άλλο μπορεί να εμπνευστεί κανείς… Τα παιδιά δημιουργούν κατασκευές με πρώτη ύλη το ξύλο, ενώ παράλληλα ανακαλύπτουν πληροφορίες για τις χρήσεις και τα διαφορετικά είδη του. Παίζουν με τους όγκους και τα χρώματα και κατασκευάζουν από το μηδέν παιχνίδια ή διακοσμητικά αντικείμενα.
Sunday 20 January
«Στα ίχνη του Οδυσσέα!»
Τα παιδιά κάνουν «βουτιά» στην Οδύσσεια για να γνωρίσουν τις περιπέτειες και την εφευρετικότητα του μυθικού βασιλιά της Ιθάκης, ενός από τους πιο γνωστούς ήρωες της ελληνικής μυθολογίας. Μέσα από ιστορίες, pictures, παιχνίδια και δημιουργικές δραστηριότητες, τα παιδιά θα ανακαλύψουν ότι οι περιπέτειες του Οδυσσέα αναδεικνύουν διαχρονικά την αξία του αγώνα του ανθρώπου για την επίτευξη των στόχων του.

Sunday 27 January
«Σοκολατομαγειρέματα!»
Σε αυτό το εκπαιδευτικό πρόγραμμα ο «Ελληνικός Κόσμος» αποκτά γλυκιά γεύση και καλεί τα παιδιά να παίξουν και να δημιουργήσουν, ανακαλύπτοντας όλα τα μυστικά του αγαπημένου τους γλυκίσματος. Οι μικροί επισκέπτες θα ανακαλύψουν τα διαφορετικά είδη σοκολάτας, θα γνωρίσουν την προέλευσή της αλλά και τους τρόπους παρασκευής της, θα συζητήσουν τους μύθους και τις αλήθειες σχετικά με την κατανάλωσή της και, of course, θα δοκιμάσουν μυστικές συνταγές.
Source : tovima.gr
Uncategorized

The temptation of freedom

Exhibition in Berlin shows the post-war adventures of the highest social good

She is blind, but not spiritually unscented, or asleep. Justice never sleeps. At least not in the minds of the artists, where he works constant overtime. A permanent court-martial, which turns against everything – sometimes of himself.
That is why in the imaginary "Court of Right Reason", as the first part of the exhibition "Temptation of Freedom" at the Deutsches Historisches Museum in Berlin is called, the roles are not clear. Not only the opponents of freedom are sitting in the accused's dock, but also many of its supporters. Judges are not professionals, but amateurs. And their verdict is not recorded in documents, but in pictures – tables, sculptures, facilities, photos, video.
Upside down world: Artists judge not only the crimes committed in the name of Enlightenment, but in necessity also the Right Word itself, as a potential source of atrocities. Not only the sleep of Logic, they say, but her wake can also give birth to monsters – more frightening, from everything else.
Accused Robespierre and Marat: Guilty! says judge Yiannis Kounelis. His work, a metal plate, on which the names of the two heroes of the French revolution are written in chalk, as well as the phrase: «Free Death» (freedom or death), reminds, that anyone who did not then agree with the Jacobin regime, he was in danger of ending up in the guillotine. Jacobin freedom, based on "terreur", the terror, it produced unfreedom and death. A lighted white candle in front of the plaque gives a religious overtone to the verdict.
The judge's judgment is also speculatively extreme – whether it is a "sweet" greeting, as in the sculpture "Je vous salue Marat" (Greetings Mara) by Ian Hamilton Finley – where the phrase is the work itself, formed from neon tubes. Either a "sharp" sentence like a guillotine stroke, such as "The Age of Enlightenment" by Ginka Shonibare, which shows the Orthologus as beheaded, i.e. mindless body.
The exhibition presents projects 113 artists from total 28 Countries, which were created after the 1945. From the Greek side, except for the installation of Kounellis, a surrealist painting by Nikos Eggonopoulos is also on display.
 Two prostitutes, surrounded by fascists, Stalinist and democratic symbols, they escape from a mess only to end up in a much worse one – as always happens in a "Civil War", as the work is called.
The starting point of works is freedom, as she secured the 1949 in the United Nations Charter of Human Rights.
The exhibition follows the aesthetic adventures of freedom against the background of the two blocs of the cold war, the east, under the guidance of the Soviet Union, and the west, under US hegemony.
A century and a half full of dizzying successes, but also tragic mistakes, captured in classical works, such as René Magritte's "Memory" from 1948, or in completely modern ones, such as "Untitled" by Maria Bartusova from 2012: a set of small amorphous sacks tied together with thin strings, which shows how fragile the balance between the components of the social fabric is today.
The newest of all projects: "Capital-ism" by Dan Perjovsky, the highest stage of social chaos, which was created just on the eve of the inauguration – at 17 October.
One of the good things about the exhibition is its systematic division into 12 thematic sections with more or less poetic titles: "Journey to the Garden of Wonders", "Fear and Darkness", "The other place" so to speak. Ο επισκέπτης μπορεί να καταλάβει έτσι ευκολότερα την προβληματική και τη συγγένεια των έργων ανά κάθε ενότητα.
Of course, the most interesting ones are those that throw it into the "fine" with the established political and aesthetic perceptions.
Example, the "Portable engraving for three persons" by Tamas Oby, a 90x155x53 cm parallelepiped made of cardboard with three open surfaces, which was created 1969 in response to the Warsaw Pact tank raid the 1968 in Prague. A completely inappropriate one, if not a ridiculous means of self-protection, which, precisely for this reason, makes a mockery of any concept of war.
The 10x10 are also enjoyable, namely 100 unwound alarm clocks with the inscription "Minutes of the Hour", which Armand has lined up on a tableau (Fernandez). For the French artist there is only subjective time: political, personal, erotic, coke. Objective time, on the contrary, it doesn't exist, the metronomes, says, they record only the destruction of human life. That is why he tries to destroy destroyers himself – winding the clocks.
Question from the undersigned: Space, there is;
But even Damien Hirst's painting "Professions without a future" does not go back to ingenuity. Only here, instead of alarm clocks, extinguished cigarette butts are exposed. "They express insecurity in the labor market," says the artist. "This is the price of the so-called free market in the age of globalization".
The project, in front of which one remains dazzled, is "Flowers" by Aurora Reinhardt: A bouquet of gloves, on the edge of which they grow, like flowers, "living" polished nails. "It's the projection of men's fantasies in our accessories" says their producer. Feminists never sleep either: The latest here, the visitor realizes that the feminist "Court of Right Reason" does not behave with a glove. And that the fingers he will order to be cut off, it will not be feminine.
—
The exhibition "Temptation Freedom" at the Historisches Museum Berlin, which takes place under the auspices of the Council of Europe, lasts until 26 January 2013.
Source : tovima.gr
Uncategorized

Saint John of the Slaughterhouses directed by Nikos Mastorakis at the Acropolis

Ένα έργο που σπάνια έχει παιχθεί στην Ελλάδα επέλεξε να παρουσιάσει ο Νίκος Μαστοράκης στη πρώτη του συνεργασία με τον θεατρικό Οργανισμό Ακροπόλ.

Πρόκειται για την «Αγία Ιωάννα των Σφαγείων» του Μπέρτολτ Μπρεχτ.

Το έργο γράφτηκε από τον σπουδαίο Γερμανό συγγραφέα το 1929, αλλά ο ίδιος δεν πρόλαβε να το δει να παίζεται επί σκηνής, καθώς η πρώτη του παρουσίαση έγινε το 1959…

Όπως όλα τα έργα του Μπρεχτ, έτσι κι αυτό αναδεικνύει την ανθρώπινη υπόσταση.
Την «Αγία Ιωάννα των σφαγείων» θα μπορούσε κανείς να την δει σαν μια εκσυγχρονισμένη, καυστικά σατιρική εκδοχή της ιστορίας της Ζαν ντ΄Αρκ, που διαδραματίζεται με πολλά ένθετα τραγούδια στο Σικάγο του 1929 και του οικονομικού κραχ.

Ο σκηνοθέτης Νίκος Μαστοράκης σημειώνει χαρακτηριστικά:

Έχοντας την εμπειρία δύο παγκόσμιων πολέμων, της δημοκρατίας της Βαϊμάρης και της Μεγάλης Αλλαγής της Ανατολικής Γερμανίας σε Κομμουνιστικό κράτος, ο Μπέρτολτ Μπρεχτ αρχίζει να γράφει το 1929, πολύ νωρίς, την Αγία Ιωάννα των Σφαγείων την οποία δε θα προλάβει να ανεβάσει ποτέ ο ίδιος. So, η Αγία Ιωάννα, που είναι περισσότερο μία παράφραση παρά μία παρωδία της Παρθένου της Ορλεάνης του Σίλλερ, παίχτηκε μετά το θάνατό του το 1959, την εποχή που μαγειρεύεται το οικονομικό θαύμα της μεταπολεμικής Γερμανίας, και αποτελεί ίσως το υστερόγραφο της πνευματικής του πορείας.

Εδώ ο Μπρεχτ με τη φόρμα του επικού θεάτρου εξηγεί στο σύγχρονο άνθρωπο το μηχανισμό της καπιταλιστικής οικονομίας και την απόλυτη εξάρτηση όλων μας απ’ αυτόν, καθώς και την αδυναμία μας να ξεφύγουμε από το αδιέξοδο ενός συστήματος ολέθριου τόσος για τον άνθρωπο όσο και για τη φύση.

They star: Αιμίλιος Χειλάκης στο ρόλο του Πιέρποντ Μάουλερ και Βίκυ Βολιώτη στο ρόλο της Ιωάννας Νταρκ

Παίζουν επίσης (in alphabetical order) the: Κίκα Γεωργίου, Δημήτρης Δεγαϊτης, Μίνως Θεοχάρης, Δανάη Κατσαμένη, Λάμπρος Κτεναβός, Γόνη Λούκα, Κωσταντίνος Μαραβέλιας, Αγγελος Μπούρας, Μιχάλης Οικονόμου, Eleni Ouzounidou.

Source : culturenow.gr
Uncategorized

Ετος Κωνσταντίνου Π. Καβάφη ανακηρύσσεται το 2013

Αφορμή τα εκατόν πενήντα χρόνια από τη γέννηση του αλεξανδρινού ποιητή

«Ετος Κ.Π. Καβάφη» ανακηρύσσει το 2013 το υπουργείο Παιδείας, Θρησκευμάτων, Πολιτισμού και Αθλητισμού με αφορμή την επέτειο των 150 χρόνων από τη γέννηση του κορυφαίου ποιητή.
Ο Κωνσταντίνος Καβάφης (1863 – 1933) είναι ένας από τους σημαντικότερους έλληνες ποιητές της νεοελληνικής λογοτεχνίας. Η ποίησή του χαρακτηρίζεται από έντονη συμβολιστική τάση και συνδυάζεται με λιτό λόγο αλλά διαχρονικά επίκαιρο.
Η ειρωνική διάθεση, αυτό που αποκλήθηκε καβαφική ειρωνεία, συνδυάζεται με την τραγικότητα της πραγματικότητας και αποτέλεσε το σημείο αναφοράς για πολλούς μεταγενέστερους ποιητές.
Το έργο του έγινε αντικείμενο μακρόχρονης μελέτης σε όλο τον κόσμο και ποιήματά του έχουν μεταφραστεί στα γαλλικά, αγγλικά, γερμανικά, ιταλικά, ισπανικά, γιαπωνέζικα και σε πολλές άλλες γλώσσες.
Τον κεντρικό σχεδιασμό του προγράμματος δράσεων θα έχουν η Γεν.Δ/νση Σύγχρονου Πολιτισμού, η Διεύθυνση Γραμμάτων και το Εθνικό Κέντρο Βιβλίου (Ε.ΚΕ.ΒΙ ) και θα συνεργασθούν με το Ιδρυμα Ωνάση (House of Letters and Arts) το οποίο έχει στη δικαιοδοσία του το πλήρες αρχείο του ποιητή, τις ξένες πρεσβείες χωρών στην Ελλάδα, τις Εδρες Νεοελληνικής Γλώσσας και Πολιτισμού των Πανεπιστημίων εξωτερικού στα οποία διδάσκεται ο Καβάφης, την Βιβλιοθήκη της Αλεξάνδρειας, το Ελληνικό Ιδρυμα Πολιτισμού και το Ελληνικό Ιδρυμα στην Αλεξάνδρεια, το Ευρωπαϊκό Πολιτιστικό Κέντρο Δελφών, λογοτεχνικά σωματεία και άλλους φορείς.
Source : tovima.gr
Uncategorized

Το musical «Chicago» στη Θεσσαλονίκη

Το πολυβραβευμένο μιούζικαλ «CHICAGO» σε σκηνοθεσία του Σταμάτη Φασουλή, θα παρουσιάζεται από τις 30 Δεκεμβρίου για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων στο Thessaloniki Concert Hall.

With 30.000 εισιτήρια από το Παλλάς στις αποσκευές του, με εξαιρετικούς συντελεστές, ένα υπέροχο σύνολο ηθοποιών – χορευτών σε ρόλους ιδιαίτερα απαιτητικούς, σε χορογραφίες του Φωκά Ευαγγελινού και δεκαμελή ορχήστρα επί σκηνής υπό τη διεύθυνση του Αλέξη Πρίφτη, το «CHIGAGO» είναι αναμφίβολα η πιο λαμπερή παράσταση του φετινής θεατρικής περιόδου.

Η Σμαράγδα Καρύδη, η Τάνια Τρύπη, ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης, ο Αντώνης Λουδάρος και η Μαρινέλλα σ’ ένα ρόλο έκπληξη, καταθέτουν τις δεξιοτεχνικές τους ικανότητες μέσα στο ευρηματικό σκηνικό περιβάλλον των Γιώργου Γαβαλά και Γιάννη Μουρίκη και τα εντυπωσιακά κοστούμια της Ντένης Βαχλιώτη, δικαιώνοντας την τολμηρή επιλογή της Ελληνικής Θεαμάτων να ανεβάσει φέτος, την «Rolls Royce των musicals».

Η ιστορία
Το «CHIGAGO» είναι μια αυθεντική «τζαζ» ιστορία που εκτυλίσσεται την εποχή της ποτοαπαγόρευσης και συνδυάζει τον έρωτα, την κωμωδία, τη μοιχεία, το δράμα, σατιρίζοντας τη «δικαιοσύνη», «τον κρατικό φαρισαϊσμό» αλλά και τη «μίζα» κάθε μορφής! Φόνοι, βία και διαφθορά, εκρηκτικά χορευτικά και δυνατά τραγούδια ξεσηκώνουν και συναρπάζουν τους θεατές σε όλο τον κόσμο.

Ανέβηκε για πρώτη φορά το 1975 στο Broadway και συμπλήρωσε 936 representations. Η σκηνοθεσία και οι πρωτοποριακές χορογραφίες που έμειναν στην ιστορία είχαν την υπογραφή του Bob Fosse. Το κοινό το χειροκρότησε με ενθουσιασμό για δύο χρόνια και λόγω αυτής της μεγάλης του επιτυχίας ανέβηκε και πάλι το 1996 and 1997 σε δύο σκηνές του Broadway κατακτώντας τον τίτλο του 4ου μακροβιότερου μιούζικαλ στην ιστορία του Broadway! Την ίδια εξαιρετική διαδρομή είχε και στο West End του Λονδίνου αφού παιζόταν από το 1997 έως και την 1η Σεπτεμβρίου 2012 που δόθηκε η τελευταία παράσταση!

Premiere 30/12
Επόμενες παραστάσεις 2-6/1/2013

Αγορά εισιτηρίων:
Από τα εκδοτήρια του Μεγάρου Μουσικής, στην Πλατεία Αριστοτέλους και από το www.tch.gr.
Πληροφορίες και αγορά εισιτηρίων: 2310-895938-9

Source : autotriti.gr

Uncategorized

Βρέθηκε το πρώτο παραμύθι του Αντερσεν

Το χειρόγραφο εντοπίσθηκε στα ιστορικά αρχεία του νησιού Φούνεν

Το πρώτο παραμύθι του Χανς Κρίστιαν Αντερσεν (1805-1875) θεωρούν ότι ανακάλυψαν δανοί ειδικοί σε ένα χειρόγραφο κείμενο, γραμμένο με μελάνη, το οποίο βρέθηκε σε τοπικό αρχείο. Με τίτλο «The Tallow Candle» (Το κερί από λίπος), το χειρόγραφο εντοπίσθηκε στα ιστορικά αρχεία του νησιού Φούνεν, όπου γεννήθηκε ο δανός συγγραφέας. Βρισκόταν στο βάθος μιας αρχειοθήκης από όπου ανασύρθηκε τον περασμένο Οκτώβριο από τον ντόπιο ιστορικό Esben Brage.
Δύο μήνες αργότερα οι ιστορικοί αποφάνθηκαν, ότι το χειρόγραφο, το οποίο αποτελείται από έξι σελίδες πράγματι είχε γραφτεί από τον Αντερσεν, χρονολόγησαν μάλιστα τη συγγραφή του στα μέσα της δεκαετίας του 1820, όταν ο συγγραφέας ήταν στο τέλος της εφηβείας του. «Δεν έχω καμία αμφιβολία ότι έχει γραφτεί από τον Αντερσεν», δήλωσε εξάλλου στην δανική εφημερίδα «Politiken» ο Ejnar Stig Askgaard του Μουσείου της πόλης Οντένσε. Η εφημερίδα μάλιστα έχει μεταφράσει και δημοσιεύσει το κείμενο στην αγγλική γλώσσα.
Στην πρώτη σελίδα του χειρογράφου μπορεί να διαβάσει κανείς: «Στην κυρία Bunkeflod από τον αφοσιωμένο Η. C. Andersen». Πρόκειται για την χήρα ενός εφημέριου, η οποία ζούσε απέναντι από το σπίτι όπου έμενε ο Αντερσεν κατά την παιδική του ηλικία και οι ιστορικοί γνωρίζουν ότι την επισκεπτόταν συχνά για να δανείζεται βιβλία της. Και όπως είπε ο Askgaard «Το παραμύθι ήταν ένα δώρο σε μια γυναίκα, της οποίας το σπίτι ήταν πολύ σημαντικό γι ‘αυτόν».
Στη συνέχεια πάντως η οικογένεια της Bunkeflod έστειλε το χειρόγραφο σε μία άλλη, που συνδεόταν στενά με τους Αντερσεν, την οικογένεια Plum, στα αρχεία της οποίας βρέθηκε τελικώς το παραμύθι. Μία αφιέρωση μάλιστα γραμμένη στο έγγραφο μεταγενέστερα με μπλε μελάνι αναφέρει: «Στον P. Plum Bunkeflod από τον φίλο του». Εδώ οι ειδικοί πιστεύουν, ότι το κείμενο που βρέθηκε, πιθανόν να είναι αντίγραφο _ από τον ίδιο τον συγγραφέα φυσικά _ του πρωτότυπου χειρογράφου του, που είχε χαθεί.
Το παραμύθι πάντως μιλάει για ένα παραμελημένο και βρόμικο κερί από ζωικό λίπος, το οποίο βρίσκει την ευτυχία όταν ένα τσακμάκι βλέπει την εσωτερική ομορφιά του και τη λάμψη στο φιτίλι του. Παρά το γεγονός ότι η ιστορία δεν είναι στο επίπεδο των μετέπειτα έργων του Αντερσεν θεωρείται ωστόσο το σημαντικότερο εύρημα από τη δεκαετία του 1920, όταν τα απομνημονεύματα του συγγραφέα ανακαλύφθηκαν στη Βασιλική Βιβλιοθήκη.
«Πρόκειται για μια συγκλονιστική ανακάλυψη. Αφ΄ ενός γιατί πρέπει να θεωρηθεί ως το πρώτο παραμύθι του Αντερσεν και αφ΄ ετέρου γιατί δείχνει ότι τον ενδιέφεραν τα παραμύθια από την νεανική του ηλικία, πριν καθιερωθεί ως συγγραφέας», προσθέτει ο Askgaard.
 
Τα πρώτα παραμύθια του Άντερσεν δημοσιεύθηκαν το 1835 ενώ συνολικά έγραψε περί τις 160 ιστορίες, οι οποίες έχουν μεταφραστεί σε περισσότερες από 100 γλώσσες.
Source : tovima.gr
Uncategorized

Εορταστικές εκδηλώσεις με άρωμα αρχαιότητας στο Μουσείο Ακρόπολης

Πρόσκληση για μικρούς και μεγάλους κατά τη διάρκεια των εορτών

Έντονα εορταστικό και χριστουγεννιάτικο είναι το πρόγραμμα
του Μουσείου Ακρόπολης, που ξεκινά το ερχόμενο Σαββατοκύριακο. Παιδικά
laboratories, οικογενειακά αρχαιολογικά παιχνίδια, τρισδιάστατες προβολές,
μουσικές εκδηλώσεις και χριστουγεννιάτικα κεράσματα είναι μερικές από τις
εκπλήξεις που περιμένουν τους επισκέπτες του τη φετινή εορταστική περίοδο.

Παιδικό εργαστήριο «Η Ειρεσιώνη και τα Κάλαντα»

Το Μουσείο προσκαλεί τους μικρούς του φίλους να στολίσουν την Ειρεσιώνη, a
κλαδί ελιάς, όπως έκαναν στην αρχαιότητα. Έτσι θα γνωρίσουν από πού προέρχεται
το αγαπημένο τους έθιμο. Επίσης θα τραγουδήσουν κάλαντα ηλικίας σχεδόν 3.000
years. (Ημέρες προγράμματος: Sunday 23 December & Sunday 30 December.
Ώρες προγράμματος: 11:00-11:45 a.m., 2:00-2:45 Creation "regarding the modern administration and the European ones, 3:00-3:45 Creation "regarding the modern administration and the European ones).

Το εργαστήριο απευθύνεται σε παιδιά 7-12 ετών και πραγματοποιείται στο
αναγνωστήριο του δεύτερου ορόφου (συμβολικό αντίτιμο ειδικού εισιτηρίου 2 euro
για κάθε παιδί). Κρατήσεις θα πραγματοποιούνται στο Γραφείο Πληροφοριών 15
λεπτά νωρίτερα από την ώρα έναρξης (αριθμός συμμετεχόντων ανά ομάδα: 25
children).

Κρύο και Ζεστό, Ρόδι Ρόδι είσαι εδώ;

Το Μουσείο υποδέχεται τα παιδιά με τους γονείς τους για να παίξουν με τους
Αρχαιολόγους-Φροντιστές και να ανακαλύψουν γιορτές και δώρα της αρχαιότητας
συνδέοντάς τα με το σήμερα. Στο τέλος τους περιμένει μια έκπληξη. (Ημέρες
προγράμματος: Saturday 22 December, Sunday 23 December, Saturday 29 December
& Sunday 30 December. Ώρες προγράμματος: 11:00-12:00 Creation "regarding the modern administration and the European ones, 12:00-1:00
Creation "regarding the modern administration and the European ones, 1:00-2:00 Creation "regarding the modern administration and the European ones, 2:00-3:00 Creation "regarding the modern administration and the European ones, 3:00-4:00 Creation "regarding the modern administration and the European ones, 4:00-5:00 Creation "regarding the modern administration and the European ones).

Το πρόγραμμα απευθύνεται σε παιδιά 8-12 years (συμβολικό αντίτιμο ειδικού
εισιτηρίου 2 ευρώ για κάθε παιδί). Κρατήσεις θα πραγματοποιούνται στο Γραφείο
Πληροφοριών 15 λεπτά νωρίτερα από την ώρα έναρξης (αριθμός συμμετεχόντων ανά
ομάδα: 15 παιδιά με τους γονείς τους).

Τρισδιάστατες προβολές

Το Μουσείο καλωσορίζει τους επισκέπτες στην Αίθουσα Εικονικής Πραγματικότητας
με τρισδιάστατες προβολές προκειμένου να μάθουν περισσότερα για τα μνημεία της
Ακρόπολης (Ημέρες προγράμματος: Saturday 22 December, Sunday 23 December,
Saturday 29 December & Sunday 30 December).

also, η δεκαπεντάλεπτη ταινία «Η Ακρόπολη στην Αρχαιότητα» θα προβάλλεται στο
διάστημα 1.30 pm. to 5.00 pm. (συμβολικό αντίτιμο ειδικού εισιτηρίου 1 euro
από τα ταμεία). Το πρόγραμμα απευθύνεται σε επισκέπτες ηλικίας άνω των 13 years.

Μουσική βόλτα στους εκθεσιακούς χώρους

On Sunday 23 Δεκεμβρίου και την Κυριακή 30 December, μικροί και μεγάλοι θα
μπορούν να απολαύσουν τα εκθέματα του Μουσείου ακούγοντας εορταστικές μελωδίες:

  • at
    12:30 Creation "regarding the modern administration and the European ones: «Χριστουγεννιάτικες μουσικές ιστορίες από το βασίλειο των
    ζώων» και «Νέα μουσικά παραμύθια» από τον πιανίστα και συνθέτη Μάριο
    Στρόφαλη στον εξώστη του δευτέρου ορόφου με θέα στην Αίθουσα των Αρχαϊκών
    Αγαλμάτων.
  • at
    5:00 Creation "regarding the modern administration and the European ones: Κάλαντα και Χριστουγεννιάτικα τραγούδια απ’ the whole world, with
    την Μικτή και την Παιδική Χορωδία του Ωδείου Κόνταλυ στο ισόγειο του
    Μουσείου με θέα το αέτωμα του Εκατομπέδου (Piano: Γεράσιμος Χοϊδάς,
    Address: Μιχάλης Πατσέας).
Οικογενειακά σακίδια

Το Μουσείο προσκαλεί τις οικογένειες να γνωρίσουν τις συλλογές του μέσα από τα
θεματικά αρχαιολογικά παιχνίδια που διατίθενται είτε στο Γραφείο Πληροφοριών ως
δωρεάν δανειστικά σακίδια είτε στα πωλητήρια.

Χριστουγεννιάτικα γλυκίσματα

At 22, 23, 29 and 30 December, Is the motto of the 16th Spare Parts Bazaar 12:30 Creation "regarding the modern administration and the European ones, το εστιατόριο θα
προσφέρει παιδικά απολαυστικά γεύματα στην ειδική τιμή των 5 ευρώ που θα
περιλαμβάνουν παιδικό burger με μπιφτέκι, σπιτικά τσιπς και σαλάτα με
αγγουράκι, σοκολατένια αστεράκια και βυσσινάδα.

Δώρα από το Μουσείο Ακρόπολης

Το γούρι του 2013 εμπνευσμένο από τα φτερά των μικρών Ερώτων που διακοσμούν το
πήλινο κάλυμμα κοσμηματοθήκης του 4ου αι. e.g., πιστά αντίγραφα εκθεμάτων
αποκλειστικής παραγωγής των εργαστηρίων του Μουσείου Ακρόπολης και πολλές ακόμη
μοναδικές δημιουργίες εμπνευσμένες από τα εκθέματα του Μουσείου διατίθενται στα
πωλητήρια.

Όπως κάθε χρόνο, το Μουσείο θα παραμείνει κλειστό 25 and 26 Δεκεμβρίου και 1
January.

Source : tovima.gr