Archives de catégorie : Non classé

Θεατρικές πρεμιέρες στην Αθήνα

Από αυτή την εβδομάδα καινούργιες παραστάσεις σηκώνουν την αυλαία τους

Οι πρεμιέρες αρχίζουν να βγαίνουν, σαν τα μανιτάρια, μετά τις πρώτες ψιχάλες…. Από αυτή την εβδομάδα το θέατρο ξαναμπαίνει στους κανονικούς του ρυθμούς, με τις καινούργιες παραστάσεις να σηκώνουν την αυλαία τους, σχεδόν σε καθημερινή βάση.


Το τρίτο κουδούνι ετοιμάζεται να χτυπήσει άμεσα σε τρία κεντρικά θέατρα:

Ο Γιώργος Κιμούλης προτείνει μια «Συνέντευξη»: Ερμηνεύει έναν απαξιωμένο, la plupart, πολεμικό ανταποκριτή που συναντά τυχαία μια σταρ της τηλεόρασης _την υποδύεται η Δήμητρα Ματσούκα. Η σχέση που αναπτύσσεται μεταξύ τους είναι ησύγκρουση. Πρόκειται για το έργο των Χόλμαν και Βαν Γκoγκ που γνωρίσαμε από τη μεγάλη οθόνη πρώτα στην ολλανδική παραγωγή με την υπογραφή του Τέο Βαν Γκογκ (2003), και έπειτα στην αμερικανική , le 2007 από τον Στιβ Μπουσέμι _ο οποίος και έπαιζε μαζί με τη Σιένα Μίλερ.  Ο Κιμούλης σκηνοθετεί και συνυπογράφει με τον Ακη Δήμου τη μετάφραση και τη διασκευή. Η σκηνογραφία είναι του Γιάννη Μετζικώφ. Première vendredi 12 Octobre, στο θέατρο Αθηνών, à 21.00. Παραστάσεις κάθε Πέμπτη και Παρασκευή στις 21.00, κάθε Σάββατο στις 18.00 et 21.00 και κάθε Τετάρτη στις 19.00.  

Την Παρασκευή ξεκινά και ο Γρηγόρης Βαλτινός στο θέατρο Ιλίσια (στη φωτογραφία αριστερά), με το έργο του Τζον Πρίσλεϊ «Ο Επιθεωρητής έρχεται» σε δική του απόδοση – direction. Μαζί του ο Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος και οι Κερασία Σαμαρά, Μάνος Ζαχαράκος, Κώστας Βασαρδάνης, Ευτυχία Γιακουμή και Σταύρος Νικολαΐδης.

Τρίτη πρεμιέρα, vendredi, avec «Το μεγάλο μας τσίρκο» του Ιάκωβου Καμπανέλλη, την παράσταση που περιόδευσε όλο το καλοκαίρι και τώρα εγκαθίσταται στο θέατρο Ακροπόλ, εγκαινιάζοντας τη νέα σεζόν. Σε σκηνοθεσία του Σωτήρη Χατζάκη και με τη μουσική του Σταύρου Ξαρχάκου το έργο που γράφτηκε στη μεταπολίτευση, μεταφέρει τον παλμό του στο σήμερα. Ils jouent: Γιώργος Αρμένης, Τάσος Νούσιας, Μαρίνα Ασλάνογλου κ.ά.

source : tovima.gr

Στις αγορές του Μάνου Χατζιδάκι, μουσικό αφιέρωμα στο Θέατρο Badminton

le Θέατρο Badminton ετοιμάζεται να φιλοξενήσει ένα μουσικό αφιέρωμα στα τραγούδια του κορυφαίου Έλληνα συνθέτη Μάνου Χατζιδάκι την Vendredi 9 Novembre 2012.

Η σειρά συναυλιών «Τα Θέματα της Ελληνικής Μουσικής και του Ελληνικού Τραγουδιού», που επιμελείται ο συνθέτης Μιχάλης Κουμπιός, ξεκινά με ένα συναυλιακό γεγονός. Πολυαγαπημένα τραγούδια από τον πολύχρωμο πλανήτη του Μάνου Χατζιδάκι, έτσι όπως καταγράφηκαν στη δισκογραφία ως έργα με τους τίτλους «Λαϊκή αγορά» και «Ρωμαϊκή αγορά», όπου ένας από τους ερμηνευτές ήταν ο Ηλίας Λιούγκος.

Μανούλα μου, Το Κυπαρισσάκι, Στο Λαύριο γίνεται χορός, Ξημερώνει, (Πάει) Έφυγε το τρένο, Μια πόλη μαγική, Ήρθε βοριάς, ήρθε νοτιάς, Χάρτινο το φεγγαράκι, Αγάπη που ’γινες δίκοπο μαχαίρι, Θάλασσα πλατιά, Το μαντολίνο, Το πέλαγο είναι βαθύ… Ενδεικτικά λίγοι τίτλοι από το πρόγραμμα, για να μας πλημμυρίσει η γοητευτική μουσική γλώσσα του μεγάλου Έλληνα συνθέτη. Oui, ο Μάνος Χατζιδάκις ήταν γόης. Και αυτή η γοητεία του αποτελεί την πεμπτουσία της μουσικής του, που αναστατώνει τις αισθήσεις και τη σκέψη μας.

Ils chantent (par ordre alphabétique): Calliope Vetta, Christos Thébéos, Ηλίας Λιούγκος, Ανδριάννα Μπάμπαλη, Ορφέας Περίδης.

source : culturenow.gr

Ο «Ανώνυμος» της πλατείας Συντάγματος

Αίσθηση έκανε στις Νύχτες Πρεμιέρας το φιλμ του νεαρού σκηνοθέτη Ντίνου Παναγόκου

Είναι μόλις 29 χρονών και αποφασισμένος να κατακτήσει τον κινηματογράφο, όσο και αν αντιλαμβάνεται πόσο άπιαστο όνειρο φαίνεται κάτι τέτοιο στην Ελλάδα του σήμερα· ιδίως για τους νέους. Ονομάζεται Ντίνος Παναγόκος και το πρώτο δείγμα δουλειάς του φάνηκε κατά τη διάρκεια του τελευταίου κινηματογραφικού φεστιβάλ Νύχτες Πρεμιέρας Cosmote. Η μικρού μήκους ταινία του «Ανώνυμος» προβλήθηκε στο νέο διαγωνιστικό τμήμα της διοργάνωσης και μπορεί μεν να μην βραβεύθηκε, έκανε όμως αίσθηση.

Το δεκάλεπτης διάρκειας φιλμ είναι πολύ επίκαιρο αν και ο κ. Παπαγόκος επισημαίνει ότι «η δημοσιογραφία πρέπει να είναι επίκαιρη, όχι η τέχνη». Και έχει κάθε λόγο να το λέει διότι ο «Ανώνυμος», το 24ωρο ενός κλοσάρ (Πάνος Κρανιδιώτης) που σιγά σιγά εξαϋλώνεται, «εξαφανίζεται» στην πλατεία Συντάγματος των ημερών μας, γεννήθηκε πριν από αρκετά χρόνια στη φαντασία του σκηνοθέτη. Πολύ πριν η Ελλάδα αρχίσει να βιώνει το σημερινό της δράμα.

Pour être précis, η γέννηση της ιδέας του «Ανώνυμου» χρονολογείται το 2005 την εποχή που ο μελλοντικός σκηνοθέτης έγραφε ένα ποίημα. Το ποίημα έγινε ιστορία και η ιστορία σενάριο.

Αλλά το σενάριο δεν θα υλοποιούνταν ποτέ αν στην μέση δεν υπήρχε ο παραγωγός Τηλέμαχος Σαρλής. Παιδικός φίλος του Ντίνου Παναγόκου, M. Σαρλής μιλά με ισάξιο πάθος για τον κινηματογράφο όσο ο συνεργάτης του. Οι δυο τους αφήνουν την εντύπωση ότι το πνεύμα συνεργασίας σε τέτοιες εποχές είναι το Α και το Ω.

Ο Ντίνος Παναγόκος γεννήθηκε το 1983 στην Αθήνα και είναι αρκαδικής και λακωνικής καταγωγής. Σπούδασε χημεία στο Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών, στο τμήμα θετικών επιστημών. Ομως τα παράτησε. Αυτοδίδακτος κινηματογραφιστής έχει τεράστιο πάθος για το σινεμά και ξεκίνησε να εργάζεται στην εταιρεία παραγωγής Boo Productions στο τμήμα παραγωγής.

Μια κουβέντα μαζί του αρχίζει από τον Φρανσουά Τριφό, περνά από τον Θόδωρο Αγγελόπουλο και καταλήγει στον Αντρέι Ταρκόφσκι. «Η ανάγκη να εκφραστώ μέσω του κινηματογράφου είναι εσωτερική» λέει ο Ντ. Παναγόκος «αλλά περί ποιας ακριβώς ανάγκης πρόκειται δεν είμαι βέβαιος. Γιατί όσο πιο πολλά μαθαίνω τόσο περισσότερο διευρύνεται η αγωνία μου, τόσο πιο περιορισμένο νιώθω ότι είναι το εύρος των γνώσεών μου».

Και οι οικονομικές δυσκολίες; Η βαριά ατμόσφαιρα της εποχής; Η απογοήτευση; M. Παναγόκος χαμογελά μνημονεύοντας μια φράση του απόλυτου ινδάλματός του, του πρωτοπόρου κεντροευρωπαίου εφευρέτη, Νικόλα Τέσλα: «Το παρόν σας το χαρίζω. Το μέλλον μου ανήκει».

source : tovima.gr

Fleurs en papier par Egon Wolff, au Théâtre Ilisia

Le théâtre Ilisia présentera en répertoire alterné la pièce "L'inspecteur arrive", L'œuvre d'Egon Wolff intitulée "Fleurs en papier" chaque Lundi et mardi, depuis 8 Octobre 2012.

Le chef-d'œuvre de l'auteur chilien Egon Wolff "Fleurs en papier", sera présenté par Katerina Lechou et Aris Servetalis, réalisé par Kostas Filippoglou, qui est dans la dernière ligne droite des répétitions avec les deux protagonistes, afin de découvrir et éclairer les aspects de cette œuvre si particulière.

C'est une exploration réaliste et poétique de la nature humaine à la recherche, réclamations, supplie et défaites dans la lutte pour l'amour, acceptation, imposition et domination. Une anatomie révélatrice de la bataille sans fin des sexes, de cours, des idéologies et de la diversité, qui compose ce monde magnifique et sauvage.

Η παράσταση των «Χάρτινων Λουλουδιών» στο «Ιλίσια», ανεβαίνει σε μετάφραση Εύας Μπίθα, paysage- κοστούμια Γιάννη Μετζικώφ, φωτισμούς Μελίνας Μάσχα, ειδικές κατασκευές Γκάι Στεφάνου, μουσική Lost Bodies και με την καλλιτεχνική συνεργασία της Φρόσως Κορρού. Η παραγωγή είναι του Δημήτρη και Θοδωρή Μαροσούλη. Φωτογραφίες Θωμά Χρυσοχοΐδη. Καλλιτεχνική διεύθυνση Γρηγόρης Βαλτινός.

Pour le projet
 La première représentation de "Paper Flowers" a eu lieu à Santiago 1970 et a été considéré par beaucoup comme la meilleure œuvre de Wolff, puisqu'il reflète les « clés » de sa perspective dans son ensemble: le fossé social entre la classe privilégiée et la frange, la lutte entre les individus et l'isolement des gens dans leur microcosme, la violence perpétrée par la société elle-même, mais aussi le besoin d'amour et de tendresse des gens. Le discours poétique de l'œuvre enrichit la structure forte et le style contemporain de la dramaturgie de Wolff.. Les métaphores et les symboles sont utilisés progressivement dans chaque scène jusqu'à ce que des relations s'établissent entre les personnages et amènent le spectateur à s'impliquer émotionnellement dans le conflit incessant entre les deux héros.. Barracuda fait partie des « Los rotos », un pauvre diable, marginal, sans-abri, désespéré. Mais il est aussi rusé, manipulateur, complètement sans coeur. Εισβάλει στο σπίτι της Εύας που είναι το αντίθετό του: πολιτισμένη, εκλεπτυσμένη, ειλικρινής και ξεκάθαρη. Η σύγκρουση ανάμεσά τους θα μπορούσε να συμβεί οπουδήποτε και γι’ αυτό το διαμέρισμα της Εύας γίνεται τελικά ένα παγκόσμιο πεδίο μάχης.


Για τoν συγγραφέα
Εgon Wolff
Ο Εgon Wolff γεννήθηκε το 1926 στο Σαντιάγκο της Χιλής, από Γερμανούς γονείς, που πίστευαν στη συντηρητική διαπαιδαγώγηση και την προσήλωση στις παραδοσιακές αξίες και ηθική, πεποιθήσεις που οδήγησαν τον πατέρα Wolff στην απόφαση να βάλει τον γιο του σε στρατιωτική σχολή, από την ηλικία των 14 années, προκειμένου να τον απομακρύνει από την καλλιτεχνική φύση του που ήδη διαφαινόταν. Όμως η πλούσια βιβλιοθήκη της μητέρας του και ιδιαίτερα τα βιβλία του Τόμας Μαν, του Κάφκα, του Τζέημς Τζόις και του Γουίλιαμ Φώκνερ, είχαν ήδη ασκήσει τη δική τους επιρροή στον νεαρό Egon, που έγραψε το πρώτο του μυθιστόρημα με τίτλο «Το λυκόφως» σε ηλικία 16 années. Μια σοβαρή πνευμονία που πέρασε και η εύθραυστη υγεία του δεν μπορούσαν παρά να ματαιώσουν τα σχέδια του πατέρα του για στρατιωτική καριέρα κι έτσι ο Egon Wolff σπούδασε χημικός μηχανικός. Εργάστηκε για αρκετά χρόνια σ’ αυτόν τον τομέα, στον χώρο του εμπορίου και της βιομηχανίας, γεγονός που του έδωσε την ευκαιρία να συναναστραφεί ανθρώπους από διάφορα στρώματα της κοινωνίας και να κατανοήσει στην ουσία του το ζήτημα της «ταξικής διαφοράς» που θα αποτύπωνε αργότερα στα έργα του. Παράλληλα άρχισε να καλλιεργεί τη θεατρική γραφή, επηρεασμένος κυρίως από τους Αρθουρ Μίλλερ και Τενεσί Ουίλλιαμς. Πηγή της έμπνευσής του και ο μεγαλύτερος υποστηρικτής του ήταν η Carmen Pena, την οποία και παντρεύτηκε το 1953. le 1960 κέρδισε την υποτροφία Fulbright και παρακολούθησε τη Δραματική Σχολή του Yale. Μόνο μετά την ηλικία των 53 ετών ο Wolff ασχολήθηκε αποκλειστικά με τη συγγραφή, παρότι από το 1979 δίδασκε στο Escuela de Teatro στο Πανεπιστήμιο του Σαντιάγκο. Βαθιά πολιτικοποιημένος, δεν μπορούσε παρά τα περισσότερα έργα του να αντανακλούν την ένταση που υπήρχε στη Χιλή ανάμεσα στους πλούσιους και τους φτωχούς. Όταν το πρώτο έργο του Wolff «Η Επαυλη με τις κουκουβάγιες» ανέβηκε το 1958, η Χιλή απολάμβανε μια δημοκρατική περίοδο, αλλά οι εντάσεις ανάμεσα στις κοινωνικές τάξεις ήταν έντονες, όπως και στις άλλες χώρες της Λατινικής Αμερικής: στην ύπαιθρο ανάμεσα στους αγρότες και τους μεγαλοκτηματίες και στις πόλεις ανάμεσα στους εργάτες και τη μεσαία τάξη, μια συνεχής διαπάλη που εκδηλώθηκε ειδικότερα μετά τις εκλογές και τη νίκη του Σαλβαντόρ Αλιέντε το 1970, χρονιά που ανέβηκαν στο Σαντιάγκο τα «Χάρτινα Λουλούδια». Εργα του Egon Wolff έχουν μεταφραστεί σε 19 γλώσσες και έχουν παρουσιαστεί σε 27 pays. Αλλα έργα του: «Οι Εισβολείς» (1963), «Μίλα μου για τη Λάουρα» (1985), «Πρόσκληση σε δείπνο» (1993), «Πίσω από την κλειστή πόρτα» (2000), «Το Σταυροδρόμι» (2000), «Η σύσταση» (2003).

Λίγα λόγια για τον σκηνοθέτη
Κώστας Φιλίππογλου
Ο Κώστας Φιλίππογλου ξεκίνησε τις θεατρικές του σπουδές στην Αθήνα και συνέχισε την εκπαίδευσή του στο εξωτερικό με δασκάλους όπως ο Πήτερ Μπρουκ, η Αριάν Μνουσκίν, και θεατρικούς οργανισμούς όπως το Théâtre de Complicité. Aπό το 1985 εργάστηκε ως ηθοποιός κυρίως με την ομάδα «Θέαμα» του Γιάννη Κακλέα και το «Θέατρο του Νότου» στο Αμόρε. De la 1999, δουλεύει κυρίως στο εξωτερικό με τη θεατρική ομάδα της Complicite, παίρνοντας μέρος στις παραστάσεις και τα εργαστήρια της ομάδας στη Μ. Grande-Bretagne, την Ευρώπη και τις ΗΠΑ. De la 1997 έχει διδάξει υποκριτική και θέατρο τόσο στην Ελλάδα, ως επίκουρος καθηγητής στο θεατρικό τμήμα του Πανεπιστημίου Πατρών, όσο και στο εξωτερικό στα εργαστήρια της Complicite, στο ΜΑΤΑΝ του Ισραήλ, στις ΗΠΑ στο Lee Strasberg Institute, στο Actor’s Studio, στο Actor’s Center κ.α.

le 2011-2012 σκηνοθέτησε και έπαιξε στην παράσταση «Πολιτική Ανυπακοή» που παίχτηκε στο «Ιδρυμα Κακογιάννης» στην Αθήνα και στο θέατρο «Αρτος» στη Λευκωσία. Επίσης έγραψε και σκηνοθέτησε το έργο «Ορέστης-Ηλέκτρα 0-1», που παίχτηκε στο Bios στην Αθήνα και στην Κύπρο. Το Φθινόπωρο του 2012 θα παίξει στο Παρίσι στο θέατρο “Bouf du Nord”, τη συλλογική δημιουργία «Η Εκτη Ηπειρος», με δραματουργό τον Daniel Pennac, σε σκηνοθεσία Lilo Baur και παραγωγό τον Peter Brook.

source : culturenow.gr

Το μεγάλο μας τσίρκο στο θέατρο Ακροπόλ

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, σε συμπαραγωγή με το Θέατρο Ακροπόλ, μετά την πολύ επιτυχημένη περιοδεία σε θέατρα όλης της Ελλάδας, παρουσιάζει στο αθηναϊκό κοινό, την παραγωγή «ΤΟ ΜΕΓΑΛΟ ΜΑΣ ΤΣΙΡΚΟ», τoυ Ιάκωβου Καμπανέλλη, σε μουσική & διεύθυνση ορχήστρας επί σκηνής Σταύρου Ξαρχάκου. Direction: Σωτήρης Χατζάκης.

Ils jouent: Γιώργος Αρμένης, Τάσος Νούσιας, Μαρίνα Ασλάνογλου. Τραγουδιστής: Zacharias Karounis

«Το Μεγάλο μας Τσίρκο», το εμβληματικό αυτό έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη, αποτελεί σταθμό όχι μόνο για το νεοελληνικό θέατρο, αλλά και για τη σύγχρονη κοινωνική και πολιτική ελληνική ιστορία.  Μέσα από τραγούδια και σατιρικά και δραματικά επεισόδια, το έργο διατρέχει όλες τις σημαντικές στιγμές της ελληνική ιστορίας: ο αρχαίος κόσμος, το Βυζάντιο, η Τουρκοκρατία, η επανάσταση του 1821, η βασιλεία του Όθωνα, η Μικρασιατική καταστροφή, ο πόλεμος του 1940 είναι ορισμένοι μόνο από τους βασικούς σταθμούς της πορείας που περιγράφονται σ’ αυτό το έργο-ντοκουμέντο, που παραμένει αναλλοίωτο στον χρόνο και επίκαιρο στις μέρες μας όσο ποτέ.

«Το Μεγάλο μας τσίρκο» ανέβηκε για πρώτη φορά το καλοκαίρι του 1973 στο θέατρο Αθήναιον. Ο Σταύρος Ξαρχάκος έγραψε τη μουσική της παράστασης και ο Ευγένιος Σπαθάρης επιμελήθηκε τα σκηνικά. Πρωταγωνιστές της παράστασης η Τζένη Καρέζη, ο Κώστας Καζάκος, ο Διονύσης Παπαγιαννόπουλος, ο Χρήστος Καλαβρούζος και ο Τίμος Περλέγκας. Ερμηνευτής των τραγουδιών ο Νίκος Ξυλούρης. Η μαζική προσέλευση και η μεγάλη ανταπόκριση του κοινού στο πρώτο ανέβασμα του έργου ενόχλησε το δικτατορικό καθεστώς, που επέβαλε τη διακοπή των παραστάσεων. Μετά την πτώση της δικτατορίας η παράσταση ανέβηκε εκ νέου στο Θέατρο Ακροπόλ.

Τριανταεννέα χρόνια μετά την πρώτη του παρουσίαση το έργο ανέβηκε ξανά από το ΚΘΒΕ, σε συμπαραγωγή με το Θέατρο Ακροπόλ, με τον Σταύρο Ξαρχάκο, τον κορυφαίο συνθέτη που οι μουσικές του χαρακτήρισαν εκείνη τη πρώτη παράσταση του ΄73, να είναι ο ίδιος παρών στη σκηνή διευθύνοντας την 9μελή του ορχήστρα ενώ το κοινό θα παρακολουθεί τους τωρινούς πρωταγωνιστές: τους Γιώργο Αρμένη, Τάσο Νούσια, Μαρίνα Ασλάνογλου και τον Ζαχαρία Καρούνη στο τραγούδι.

Σκέψεις για το έργο του Καλλιτεχνικού Διευθυντή & Σκηνοθέτη της παράστασης
«Το Μεγάλο μας Τσίρκο» είναι μια μαρτυρία για τη διαχρονία της Εθνικής μας περιπέτειας. Ένα λαϊκό έπος στο οποίο διαγράφονται ανάγλυφα οι αρετές αλλά και οι παθογένειες της φυλής, οι ανατάσεις και οι πτώσεις, οι αγώνες και οι αγωνίες ενός λαού, που φορτωμένος τη βαριά του ιστορία, δοκιμάζει τον βηματισμό του προς τον χρησμό ενός αμφίσημου μέλλοντος. Μια καταβύθιση του Πατριάρχη της μεταπολεμικής δραματουργίας στη «θεία κωμωδία» του ανελέητου ελληνικού αφηγήματος.

Χαρακτηρίστηκε ως «κοινωνικό φαινόμενο» του καλοκαιριού.
Dans 40 σταθμούς μιας θριαμβευτικής περιοδείας το παρακολούθησαν 100.000 spectateurs.
«Το Μεγάλο μας Τσίρκο» επιστρέφει στο «σπίτι» του
στο Θέατρο Ακροπόλ, μετά από 39 années.

source : culturenow.gr

ActionAid: Il organise une exposition expérientielle sur la vie en Afrique

"Soyez à ma place" dans la "Technopolis" de la municipalité d'Athènes

Une exposition expérientielle est organisée par ActionAid dans la « Technopole » de la municipalité d'Athènes, à 9, 10 et 11 Novembre.

Dans l'exposition "Entrez chez moi", les visiteurs auront l'occasion de découvrir les conditions de vie des habitants d'un village pauvre de Kongelai, au Kenya.

À quoi ressemble une communauté africaine ?; Comment ses habitants se nourrissent-ils ?; Quelle est la taille d'une cabane; Que signifie chercher de l’eau ?;

Dans un délai d'environ 20 minutes, matériel audiovisuel, des activités expérientielles et des artefacts du Kenya transporteront les visiteurs dans la réalité des peuples d'Afrique.

Les conditions de vie seront également présentées par les volontaires d'ActionAid qui ont vécu pendant une semaine à Kongelai, au Kenya, avec des familles de pasteurs dans l'une des régions les plus arides et reculées du pays..

Ils seront là pour donner des informations et partager leur expérience.

L'exposition est organisée à l'occasion de 40 années d'ActionAid.

En même temps, une exposition de photos intitulée: « L'Afrique à travers les yeux de volontaires » dessinée par des volontaires d'ActionAid lors de voyages de solidarité.

aussi, cinq documentaires sur le thème africain seront projetés.

Retrouvez plus d’informations sur les projections sur: www.actionaid.gr/events

"Technopole" de la municipalité d'Athènes, Salle "Nikos Gatsos" (Bâtiment "D12") et dans la cour D12, Le Pirée 100, Gaz.

Heures d'ouverture :

Vendredi 9 Novembre, 15.00 avec 22.00
samedi 10 Novembre, 11.00 avec 19.30
dimanche 11 Novembre, 11.00 avec 20.00

Frais d’entrée à l’exposition expérientielle 2 euro (gratuit pour les enfants).

Samedi 10 Novembre le 20.30, il y aura une célébration pour les enfants parrains d'ActionAid. Des bénévoles et des entrepreneurs transporteront les visiteurs en Afrique. L'entrée à la célébration est gratuite et l'événement est ouvert à tous.

source : tovima.gr

CRÈTE Un "Seigneur" à La Canée

Après les batailles dans l'œuvre de Tolkien, à mon tour, ayez le… promenades et brochettes pour Viggo Mortensen, sur le tournage de "Two Faces of January" aux côtés de Kirsten Dunst

Les acteurs du film "Les Deux Visages de Janvier" sont actuellement dans le magnifique vieux port de La Canée, car le tournage a commencé en Crète depuis la semaine dernière, du site archéologique de Knossos et du petit village de Kallikratis dans la région de Chora toni Sfakia.

La première photo officielle du film, qui est une adaptation cinématographique du roman du même nom de Patricia Highsmith, publié dans ’64, avec le trio de protagonistes Viggo Mortensen, Kirsten Dunst et Oscar Isaac sont apparus le 1er octobre, qui nous fait déjà attendre avec impatience le film qui sortira en salles au plus tôt en décembre 2013.
Le film, Américain, Coproduction anglaise et française, est le premier film d'Hossein Amini (candidat le 1997 pour l'Oscar du scénario adapté de "Wings of Love" et responsable du scénario de "Drive"), qui signe également l'adaptation de l'histoire – un thriller impliquant un couple américain, un jeune étudiant et un policier tué accidentellement par l'un des trois.

Pour les besoins de tournage en Crète, la production a loué des chambres dans 4 différents hôtels à La Canée, tandis que dans la forteresse de Firka ils sont utilisés jusqu'à 15 cellules comme base où toute la préparation est faite avant que le battant ne soit frappé (les cheveux, το μέικ απ των ηθοποιών, τα κοστούμια κ.τ.λ.).
Οπως κάθε ταινία που διαδραματίζεται σε άλλη εποχή και οφείλει να είναι πιστή στο ύφος και στην κουλτούρα της, les "Deux visages de janvier" accueillent les wagons plats du début de la décennie ’60: ancien entraîneur, BMW et Aston Martin de cette époque, pendant que… Héraklion a fourni des fournitures, Athènes et Livadia.
Les protagonistes, cependant, ils roulent dans des voitures modernes, puisque trois Saab ont été affectées à leur transport 9-5 Aero et à leur disposition ils ont 3 camping-cars comme vestiaires.
Ils complètent le volume de production 10 camions qui ont déménagé d'Athènes en Crète – chacun avec un équipement différent (types d'éclairage, se maquiller, éléments de scène), tandis que la camionnette de 9 des sièges sont à disposition de l'atelier pour ses déplacements (en tout, ils travaillent dans l'atelier 143 les Grecs et 33 étrangers de différentes nationalités).

Ils illuminent le port

Dans la semaine que nous traversons, à La Canée, les caméras travaillent pour filmer dans le quartier Halepa, au monastère d'Agia Kyriaki et dans la vieille ville. Le grand tournage, néanmoins, aura lieu samedi, à ce moment-là, tout le port historique de La Canée sera illuminé.
Avec les yeux sur la Crète, Bien, nous attendons l'arrivée de la production à Athènes, dans environ deux semaines, afin de tourner des scènes à l'Acropole et à Plaka.
En attendant, Viggo Mortensen se promène tranquillement, à mesure que nous apprenons, dans les ruelles de La Canée, il apprécie ses brochettes et ses bières, qu'il aime beaucoup, χωρίς κανείς να καταλαβαίνει ότι ο γοητευτικός Δανός ήταν πρωταγωνιστής στην επική τριλογία του «Αρχοντα των δαχτυλιδιών».

livre
Το βιβλίο «Τα δύο πρόσωπα του Ιανουαρίου», στο οποίο βασίζεται η κινηματογραφική ταινία, κυκλοφορεί στα ελληνικά από τις εκδόσεις «Αγρα».

source : ethnos.gr