Construction, Entreprises de construction

je. CONSTRUCTION NANOS

Nom: je. CONSTRUCTION NANOS
Adresse: T. Sakellaridi 24 54248
Ville: THESSALONIQUE
Métier: ENGINEERING CIVIL LTD
Téléphones: 2310324690 – 6974493023
Page web:
e-mail: nanosi@otenet.gr
Région: Macédoine Centrale
Ville: Centre de Thessalonique
Catégorie: Entreprises de construction
Sous-catégorie: Construction

Commentaires:
SOCIÉTÉ TECHNIQUE D'ÉTUDES DE CONSTRUCTION-  
JE SAUVE LE CHAT’ICÔNE – 
PROJETS ÉNERGÉTIQUES (INSPECTIONS, ETC.) –  
ARRANGEMENTS ARBITRAIRES –
RÉNOVATIONS RÉSIDENTIELLES, MAGASINS

par www.hellinika.gr

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LA LETTRE « N » ET SON Abolition

LA LETTRE "N" ET SON Abolition Par Spyros Markos, directeur de la 3ème école primaire de Larissa LE CHYPRE VA À L'EVEREST ET DEMANDE UN SANDWICH AU FROMAGE ET TOMATE ET POIVRON ET OIGNON. LE GREC L'APPELLE EN BLAGANT: " VOUS, LES CHYPRIOTES, QUE DIRE TOUT "N" AJOUTER À LA FIN... VOULEZ-VOUS QUELQUE CHOSE D'AUTRE À L'INTÉRIEUR »; QUAND, CHOCÉ PAR L'OBSERVATION, CHYPRE DIT AVEC HÉSITE: " METTEZ AUSSI UN PEU DE ZAMBOO ET BEIKO. .." Chaque lettre de l'alphabet grec émet un son et une image. Chaque mot a été mis par les "Namers", précisément et non au hasard et a une relation directe de cause à effet, entre Signifiant et Signifié. * Alors" règle le cerveau.* *Récemment (1996) dans la revue médicale MEDIZIN-JOURNAL en Allemagne, un article scientifique a été publié, selon lequel: "La prononciation de la lettre 'N' transporte l'oxygène jusqu'au cerveau et ce n'est pas un hasard si le fait de placer 'N' exactement au milieu de l'Alphabet - dans le premier alphabet grec avec le 27 courrier". aussi, à Harvard, par des examens médicaux, il a été établi. que la récitation des épopées homériques dans l'original, autre que ça, c'est bon pour le coeur, comme exercice de respiration.* Et j'ai le droit de demander: Pourquoi nous sommes devenus des poursuivants de "N"; En tant qu'instructeur de combat et auteur du livre: DYSLEXIE, Athènes 1994, LETTRES GRECQUES, 6l'édition, J'ai raison de demander, mais aussi à recommander à la fin: La langue grecque a désormais pris une forme telle qu’elle n’a plus besoin d’autres extrêmes.. Mais je me demande: Est-ce une coïncidence si nous avons supprimé la lettre "N" à la fin des mots et que nos manuels écrivent "zone" (!), au lieu de la zone! Dans les aides scolaires on lit pourtant "la zone N", c'est à dire. N y est conservé, tandis que l'État officiel dans les livres (MINISTERE DE, Institut pédagogique) ils l'ont aboli !! Pourquoi cet extrême ?; Pourquoi enseignons-nous officiellement des règles arbitrairement construites dans nos écoles, Colombie-Britannique. hier j'ai rencontré le maire (l'ami, le Conseil, etc.). La lettre N est organique et quand on la coupe ça fait mal. C'est comme si nous nous coupions le petit doigt.. Si quelqu'un objecte qu'il s'agit d'un détail insignifiant, on devrait lui dire que "le détail tient le Parthénon"! Mais permettez-moi de rappeler ici le bien, texte ironique d'Od. Élyte: "POUR UNE OPTIQUE DU SON", où ça se termine, "Aucun Hérode n'aurait osé ordonner un tel génocide, comme celui du final -N-, εκτός κι αν του' λειπε η οπτική του ήχου». Le G. Ritsos a également écrit: "Et les mots veines sont. Le sang coule en eux". Malheureusement, néanmoins, nous le découvrons aujourd'hui, qu'après Ni, c'est au tour du Sigma final (s). Certains journalistes des chaînes le disent déjà: "la méthode", la "rue", "le complet! accession" (!)... Ils cultivent ainsi arbitrairement un modèle de langage négatif chez nos jeunes avec l'énorme pouvoir des médias et l'école impuissante à réagir., mais aussi la société à accepter passivement cette évolution comme presque fatale. Après tout cela, je formule l'opinion suivante et soumets à votre Congrès ma propre "Théorie" sur la question en question.: La musicalité unique de la langue grecque et son impact sur la clarté spirituelle de l'homme sont étudiés au niveau international.. *La lettre "N" stimule positivement le cerveau et active la personne à penser correctement.* *Le Sigma final calme la personne. Ceci est également accepté par la psychiatrie moderne.* Les Grecs anciens savaient tout cela et ce n'est pas un hasard si nous sommes les seuls à, les Grecs, nous disons: "J'ai dit au revoir à Ni et Sigma" et on ne dit pas avec d'autres lettres (même si nous avons d'autres lettres à la fin des mots), parce que Ni active notre esprit pour qu'il pense correctement et Sigma calme notre âme, après avoir parlé en public ou en privé. La psycholinguistique moderne admet que le langage et la pensée naissent simultanément et évoluent en parallèle et constituent à tout moment une unité indissociable.. *Le langage incarne la Pensée et la Pensée se transmue en Langage.* C'est une pièce de monnaie à deux faces.. Il ne peut pas y avoir un côté, sans l'autre. Il ne pourrait y avoir de pensée grecque sans la langue grecque. C'est un fait que la qualité et la quantité des "enregistrements" dans la Pensée déterminent le niveau mental de chaque peuple.. Par conséquent, le niveau mental détermine également la capacité à créer de la Culture.. * L'alphabet grec, au cours de ses milliers d'années, il fut à l'origine: Idéographique, puis le Pictorial a été inventé, puis nous sommes arrivés à Grammographic, puis en orthographe (Linéaires A et B) et enfin, le système photographique actuel a été établi, qui est inégalée et à laquelle est due la création de la langue grecque et de la culture grecque universelle.* Nous avons le devoir de préserver, comme la prunelle des yeux, la langue grecque et résister à ses abus.

LA LETTRE « N » ET SON Abolition
Par Spyros Markos, directeur de la 3ème école primaire de Larissa
LE CHYPRE VA À L'EVEREST ET DEMANDE UN SANDWICH
AVEC TURIN ET FAIREMATAN ET PEPPERIAN ET CHERMYDIN.
LE GREC L'APPELLE EN BLAGANT:
" VOUS, LES CHYPRIOTES, QUOI DIRE TOUT CELA « N » AJOUTER À LA FIN…
VOUS VOULEZ QUELQUE CHOSE D'AUTRE À L'INTÉRIEUR »;
QUAND, CHOCÉ PAR L'OBSERVATION, CHYPRE DIT AVEC HÉSITE:
» METTEZ AUSSI UN PEU DE ZAMBOO ET BEIKO. .. »
Chaque lettre de l'alphabet grec émet un son et une image.
Chaque mot a été mis par les "Namers", avec précision et non au hasard
et a une relation directe de cause et de causalité, entre Signifiant et Signifié.
* le « N » règle le cerveau.*
*Relativement récemment (1996) dans la revue médicale MEDIZIN-JOURNAL
en Allemagne, un article scientifique a été publié, selon lequel:
"Prononcer la lettre 'N' transporte l'oxygène vers le cerveau
et que l'emplacement du "N" n'était pas un hasard
en plein milieu de l'alphabet – dans le premier alphabet grec avec le 27 courrier".
aussi, à Harvard, par des examens médicaux, il a été établi.
que la récitation des épopées homériques dans l'original, autre que ça,
c'est bon pour le coeur, comme exercice de respiration.*
Et j'ai le droit de demander:
Pourquoi nous sommes devenus des poursuivants de "N";
En tant qu'instructeur de combat et auteur du livre: DYSLEXIE,
Athènes 1994, LETTRES GRECQUES, 6l'édition,
J'ai raison de demander, mais aussi à recommander à la fin:
La langue grecque a désormais pris une forme telle qu’elle n’a plus besoin d’autres extrêmes..
Mais je me demande:
Est-ce une coïncidence si nous avons supprimé la lettre "N" à la fin des mots et que nos manuels écrivent "zone" (!), au lieu de la zone!
Dans les aides scolaires on lit pourtant "la zone N", c'est à dire. N y est conservé, tandis que l'État officiel dans les livres (MINISTERE DE, Institut pédagogique) ils l'ont aboli !!
Pourquoi cet extrême ?;
Pourquoi enseignons-nous officiellement des règles arbitrairement construites dans nos écoles, Colombie-Britannique. hier j'ai rencontré le maire (l'ami, le Conseil, etc.).
La lettre N est organique et quand on la coupe ça fait mal.
C'est comme nous couper le petit doigt…
Si quelqu'un objecte qu'il s'agit d'un détail insignifiant, on devrait lui dire que "le détail détient le Parthénon"!
Mais permettez-moi de rappeler ici le bien, texte ironique d'Od. Élyte:
"POUR UNE OPTIQUE DU SON", où ça se termine,
« Aucun Hérode n'aurait osé ordonner un tel génocide,
comme celui du final -N-, à moins que son’ la vision du son manquait".
Le G. Ritsos a également écrit:
"Et les mots veines sont. Le sang coule en eux".
Malheureusement, néanmoins, nous le découvrons aujourd'hui, qu'après Ni,
c'est au tour du Sigma final (s).
Certains journalistes des chaînes le disent déjà:
"la méthode", la "rue", "le complet! accession" (!)…
Ils cultivent ainsi arbitrairement un modèle de langage négatif chez nos jeunes grâce à l'énorme pouvoir des médias.
et l'école incapable de réagir, mais aussi la société à accepter passivement cette évolution comme presque fatale.
Après tout cela, je formule l'opinion suivante et soumets à votre Congrès ma propre "Théorie" sur la question en question.:
La musicalité unique de la langue grecque est étudiée au niveau international
et son impact sur la clarté spirituelle de l'homme.
*La lettre « N » stimule le cerveau de manière positive et incite une personne à penser correctement.*
*Le Sigma final calme l'homme.
La psychiatrie moderne l’accepte également.*
Οι Αρχαίοι Έλληνες τα γνώριζαν όλα αυτά και δεν είναι τυχαίο το γεγονός
que seulement nous, les Grecs, nous disons:
"J'ai dit au revoir à Ni et Sigma" et
nous ne disons pas dans d'autres lettres (même si nous avons d'autres lettres à la fin des mots),
parce que Ni active notre esprit pour qu'il pense correctement et Sigma calme notre âme, après avoir parlé en public ou en privé.
La psycholinguistique moderne admet que le langage et la pensée naissent simultanément et évoluent en parallèle et constituent à tout moment une unité indissociable..
*Le langage incarne la pensée et la pensée est transmuée en langage.*
C'est une pièce à deux faces.
Il ne peut pas y en avoir un
côté, sans l'autre.
Il ne pourrait y avoir de pensée grecque sans la langue grecque.
C'est un fait que la qualité et la quantité des "enregistrements" dans la Pensée déterminent le niveau mental de chaque peuple..
Par conséquent, le niveau mental détermine également la capacité à créer de la Culture..
* L'alphabet grec, au cours de ses milliers d'années, il fut à l'origine:
Idéographique, puis le Pictorial a été inventé, puis nous sommes arrivés à Grammographic, puis en orthographe (Linéaires A et B) et enfin, le système photographique actuel a été établi, qui est inégalée et à laquelle est due la création de la langue grecque et de la culture grecque universelle.*
Nous avons le devoir de préserver, comme la prunelle des yeux, la langue grecque et résister à ses abus.

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LA LETTRE « N » ET SON Abolition


Sivadhyanam Saraswati

LA LETTRE « N » ET SON Abolition
Par Spyros Markos, directeur de la 3ème école primaire de Larissa
LE CHYPRE VA À L'EVEREST ET DEMANDE UN SANDWICH
ΜΕ ΤΥΡΙΝ ΚΑΙ ΝΤΟΜΑΤΑΝ ΚΑΙ ΠΙΠΕΡΙΑΝ ΚΑΙ ΚΡΕΜΜΥΔΙΝ.
LE GREC L'APPELLE EN BLAGANT:
" VOUS, LES CHYPRIOTES, QUOI DIRE TOUT CELA « N » AJOUTER À LA FIN…
VOUS VOULEZ QUELQUE CHOSE D'AUTRE À L'INTÉRIEUR »;
QUAND, CHOCÉ PAR L'OBSERVATION, CHYPRE DIT AVEC HÉSITE:
» METTEZ AUSSI UN PEU DE ZAMBOO ET BEIKO. .. »
Chaque lettre de l'alphabet grec émet un son et une image.
Chaque mot a été mis par les "Namers", avec précision et non au hasard
et a une relation directe de cause et de causalité, entre Signifiant et Signifié.
* le « N » règle le cerveau.*
*Relativement récemment (1996) dans la revue médicale MEDIZIN-JOURNAL
en Allemagne, un article scientifique a été publié, selon lequel:
"Prononcer la lettre 'N' transporte l'oxygène vers le cerveau
et que l'emplacement du "N" n'était pas un hasard
en plein milieu de l'alphabet – dans le premier alphabet grec avec le 27 courrier".
aussi, à Harvard, par des examens médicaux, il a été établi.
que la récitation des épopées homériques dans l'original, autre que ça,
c'est bon pour le coeur, comme exercice de respiration.*
Et j'ai le droit de demander:
Pourquoi nous sommes devenus des poursuivants de "N";
En tant qu'instructeur de combat et auteur du livre: DYSLEXIE,
Athènes 1994, LETTRES GRECQUES, 6l'édition,
J'ai raison de demander, mais aussi à recommander à la fin:
La langue grecque a désormais pris une forme telle qu’elle n’a plus besoin d’autres extrêmes..
Mais je me demande:
Est-ce une coïncidence si nous avons supprimé la lettre « N » à la fin des mots ?
et nos manuels écrivent "zone" (!), au lieu de la zone!

Dans les aides scolaires on lit pourtant "la zone N", c'est à dire. là, il est conservé
alors, tandis que l'État officiel dans les livres (MINISTERE DE, Institut pédagogique)
ils l'ont aboli !!
Pourquoi cet extrême ?;
Pour qui
pourquoi nous enseignons officiellement des règles inventées dans nos écoles
arbitrairement, Colombie-Britannique. hier j'ai rencontré le maire (l'ami, le Conseil, etc.).
La lettre N est organique et quand on la coupe ça fait mal.
C'est comme nous couper le petit doigt…
Si quelqu'un objecte qu'il s'agit d'un détail insignifiant, volonté
il faut lui dire que "le détail tient le Parthénon"!
Mais permettez-moi de rappeler ici le bien, texte ironique d'Od. Élyte:
"POUR UNE OPTIQUE DU SON", où ça se termine,
« Aucun Hérode n'aurait osé ordonner un tel génocide,
comme celui du final -N-, à moins que son’ la vision du son manquait".
Le G. Ritsos a également écrit:
"Et les mots veines sont. Le sang coule en eux".
Malheureusement, néanmoins, nous le découvrons aujourd'hui, qu'après Ni,
c'est au tour du Sigma final (s).
Certains journalistes des chaînes le disent déjà:
"la méthode", la "rue", "le complet! accession" (!)…
Ils cultivent ainsi arbitrairement un modèle de langage négatif chez nos jeunes grâce à l'énorme pouvoir des médias.
et l'école incapable de réagir, mais aussi la société à accepter passivement cette évolution comme presque fatale.
Après tout cela, je formule l'opinion suivante et soumets à votre Congrès ma propre "Théorie" sur la question en question.:
La musicalité unique de la langue grecque est étudiée au niveau international
et son impact sur la clarté spirituelle de l'homme.
*La lettre « N » stimule le cerveau de manière positive et incite une personne à penser correctement.*
*Le Sigma final calme l'homme.
La psychiatrie moderne l’accepte également.*
Οι Αρχαίοι Έλληνες τα γνώριζαν όλα αυτά και δεν είναι τυχαίο το γεγονός
que seulement nous, les Grecs, nous disons:
"J'ai dit au revoir à Ni et Sigma" et
nous ne disons pas dans d'autres lettres (même si nous avons d'autres lettres à la fin des mots),
parce que Ni active notre esprit pour qu'il pense correctement et Sigma calme notre âme, après avoir parlé en public ou en privé.
La psycholinguistique moderne admet que le langage et la pensée naissent
en même temps et évoluent en parallèle et constituent à tout moment un seul
unité indissociable.
*Le langage incarne la pensée et la pensée est transmuée en langage.*
C'est une pièce à deux faces.
Il ne peut pas y en avoir un
côté, sans l'autre.
Il ne pourrait y avoir de pensée grecque sans la langue grecque.
C'est un fait que la qualité et la quantité des "enregistrements" dans la Pensée déterminent le niveau mental de chaque peuple..
Par conséquent, le niveau mental détermine également la capacité à créer de la Culture..
* L'alphabet grec, au cours de ses milliers d'années, il fut à l'origine:
Idéographique, puis le Pictorial a été inventé, puis nous sommes arrivés
en grammaire, puis en orthographe (Linéaires A et B) et
enfin, le système photographique actuel a été établi, qui est inégalé
et à laquelle est due la création de la langue grecque et de la
Ελληνικού Οικουμενικού Πολιτισμού.*
Nous avons le devoir de préserver, comme la prunelle des yeux, la langue grecque et résister à ses abus.

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« … ce n'est pas un orchestre, c'est une révolution … »

de: http://www.o-klooun.com/anadimosiefseis/den-einai-orxistra-einai-epanastasi#.U4uOoHaVBRx

« … n'est pas orchestre, c'est une révolution … »

Tu le vois et tu as envie de pleurer. Par émotion ; Par admiration; Par chagrin pour le nôtre; Je ne sais pas. Il y a de nombreuses années, un homme Venezuela j'ai décidé de réaliser un rêve. C'est José Abreu qui a rassemblé des enfants de tous les coins pauvres de son pays et a commencé à leur apprendre la musique pour les éloigner du crime., les drogues, la misère et les dangers qu'il comporte!!!
Son plan s'appelait el Systema.
Quelques années plus tard, 250.000 (!) les enfants ont appris la musique, et des orchestres scolaires ont commencé à se former. Les orchestres de tout le pays ont dépassé les 100 et parmi ceux-ci le 90 ils sont symphoniques !
Les meilleurs de ces jeunes musiciens se rassemblent dans des orchestres centraux, surmonté par l'Orchestre Simon Bolivar, qui dirige actuellement un autre produit d'el Sistema, le chef d'orchestre Gustavo Dudamel, 28 ans, qui est aussi depuis quelques mois le nouveau chef d'orchestre du Los Angeles Philharmonic.
Edgar a grandi dans l'un des quartiers les plus difficiles de Caracas. Il avait peur de quitter sa maison et peur de revenir. Seule la musique pouvait le distraire de la mauvaise situation qu'il vivait. Il s'est rendu à l'agence El Sistema de son quartier et a demandé une trompette.. Ils n'ont pas pu le trouver. Mais ils lui ont donné un basson. Maintenant, Edgar pense que le basson lui a sauvé la vie. El Sistema pourrait être le nom d'une organisation révolutionnaire de la décennie ’30. Cela me vient peut-être à l'esprit parce qu'El Sistema est né et s'est développé en Venezuela, un pays qui s'est battu pendant de nombreuses années pour son indépendance mais aussi pour l'abolition des régimes totalitaires.
El Sistema est une pensée née dans l'esprit de José Antonio Abreu, d'un économiste qui aimait les gens et la musique plus que tout. Abreu croyait que, aussi pauvre qu'un homme puisse être, s'il peut accéder à la musique, sa vie va changer. Et il s'est avéré qu'il avait tout à fait raison.

0Abreu

Le début – le développement
Sta 1975 José Antonio Abreu a essayé d'en créer un orchestre où les musiciens, au lieu que chacun étudie seul, ils étudieraient tous ensemble.
Il y a déjà eu une expérience similaire dans Venezuela, où les élèves allaient après l'école dans de grandes salles et préparaient ensemble leurs devoirs pour le lendemain.
Il ne s’agissait pas d’une sorte d’innovation dans la manière d’étudier. Simplement, la plupart des parents travaillaient tard et, si les enfants retournaient dans leurs quartiers, ils éviteraient d'étudier, ce qui maintiendrait le pays à un faible niveau d'éducation.
En outre, la criminalité et la consommation de drogues étaient endémiques. Donc, les enfants étaient en danger à chaque pas. Abreu a pu trouver des enfants dotés de talents musicaux ainsi que des professeurs de partout. Venezuela.
Son premier orchestre, son Orchestre Symphonique National des Jeunes Venezuelas, a été créé le 12 de février 1975 et a donné son premier concert le 30 Avril de la même année.
Très vite il se connecte avec d'autres orchestres et enregistre également avec de nombreux chefs d'orchestre de renom.. LE orchestre il est rapidement devenu un pôle d'attraction pour de nombreux jeunes. Très vite, de plus en plus de gens voulaient étudier Tchaïkovski, Mozart ou Berlioz et presque tout le monde voulait assister à ses concerts orchestres.

0Simon

N’importe quel observateur extérieur penserait que tous ces efforts n’auraient aucune chance d’aboutir..
Abreu et ses collègues ont affirmé qu'ils réussiraient.
Leur message central à la jeunesse de tout le pays était « Jouez et combattez »..
Mais les premiers à avoir dû se battre pour le succès du programme furent eux-mêmes.. Ils mettent toute leur énergie et toute leur foi dans’ ce but.
Quatre ans après ses débuts timides orchestres, à 20 de février 1979, Abreu obtient le feu vert pour étendre le programme. Désormais chaque ville ou même chaque quartier peut créer le sien orchestre qui sera composé d'enfants et de jeunes. Chaque enfant choisira un instrument, il le prendra gratuitement et rencontrera le reste des enfants dans de grandes salles pour étudier sous la direction des meilleurs professeurs du pays. Naturellement, le programme a traversé d'énormes difficultés.
Son financement a été réduit en temps de crise – il a dépensé plusieurs n Venezuela– obligeant Abreu et son équipe à se battre dur pour le maintenir en vie.
Mais aujourd'hui, Le système, qui est maintenant développé en noyaux (noyaux), est sous sa surveillance 150 orchestres de jeunes et 70 orchestres d'enfants, que l'on retrouve dans presque toutes ses villes Venezuelas. Les meilleurs musiciens du pays sont présents orchestre le jeune Simon Bolivar, qui est aussi le central orchestre du programme. Le programme Les enfants d'âge préscolaire commencent à travailler l'expressivité et le rythme du corps.
Encourager les enfants à garder leur corps actif tout en jouant, est l'une des clés du développement de programmes. A l'âge de cinq ans, les enfants reçoivent leurs premiers instruments, généralement des flûtes et percussions en bois. En même temps, ils rejoignent également une chorale, pour qu'ils commencent à s'habituer au travail d'équipe. A l'âge de sept ans, les enfants peuvent prendre leur premier instrument à cordes ou à vent. Ils peuvent changer d'instrument, mais ils ne sont pas encouragés à le faire souvent. Leur formation initiale comprend le chant et l'étude de l'instrument..
Ils se concentrent souvent sur le jeu d’une seule note afin d’avoir une idée de la qualité sonore de leur instrument.. Il existe trois niveaux d'étude quotidienne: Dans le premier, les enfants travaillent avec le tout orchestre, dans la seconde, ils jouent dans des ensembles plus petits et dans la troisième, ils étudient individuellement. A tous ces niveaux, le professeur de chaque enfant est le même. Cela se traduit par un processus d'apprentissage plus rapide, car l'enseignant connaît très tôt les forces et les faiblesses de chaque élève.
Les élèves jouent autant que possible devant un public, ce qui réduit l'anxiété d'exposition car le concert devient une partie naturelle du processus artistique. aussi, les jeunes musiciens sont encouragés à fréquenter d'autres orchestres de jeunes afin de s'en inspirer. Dès leur plus jeune âge, les enfants jouent avec d'autres orchestres que le leur. En fait, ils participent même à orchestre Simon Bolívar, dont les meilleurs musiciens du pays deviennent membres réguliers.
L'objectif principal d'El Sistema est de créer un sentiment de sécurité et de joie chez les jeunes musiciens., tout en construisant leur confiance en eux à travers le sens de la valeur de l'individu au sein du groupe. La discipline n'est pas la partie la plus fondamentale du processus, mais, quand ce n'est pas le résultat d'une pression, considéré comme un outil utile. La participation aux cours n'est pas obligatoire. Les enfants participent pour eux-mêmes, leurs amis et professeurs.
Pas de travail acharné de la part des étudiants, le programme se dirigerait vers un échec certain. Mais, le plaisir et les jeux ne sont jamais oubliés.
La grande majorité des enseignants et des cadres de chaque noyau, vient d'anciens étudiants du programme. Ce sont eux qui comprennent le mieux les objectifs et les besoins du processus., ce sont eux qui comprennent ce que ressentent les jeunes musiciens. Les enseignants s'occupent de chaque enfant individuellement.
Si un enfant manque le cours deux fois de suite, ils vont chez lui pour voir ce qui se passe. Leur but n'est pas d'observer l'enfant, mais discuter avec lui des raisons pour lesquelles il n'est pas venu aux cours,pour qu'ils se sentent mieux.
Souvent, les noyaux adaptent dans une certaine mesure leur fonctionnement aux besoins des enfants. El Sistema dispose désormais d'un ensemble de règles spécifiques, qui, au cours de ses années d'activité, se sont révélés efficaces. Par exemple, au niveau musical, les responsables du programme ont jugé préférable de choisir l'orchestration la plus simple possible, pour que tous les enfants jouent ensemble et fassent un son très fort.
Bien sûr, l'orchestration change à mesure que les enfants montent de niveau. Mais le son puissant produit par de nombreux instruments jouant ensemble reste. Comme le dit son manager orchestredu jeune Simon Bolivar, Gustavo Dudamel, "quand on joue le Jeudi de Beethoven par exemple, Jeudi devient le problème le plus grand et le plus important au monde". Les orchestres s'occupent d'œuvres de compositeurs classiques connus et grands mais aussi de nombreuses œuvres du répertoire de compositeurs latino-américains., ce qui est après tout beaucoup plus proche des sons que les enfants ont dans les oreilles dès leur naissance. Le programme travaille en étroite collaboration avec les parents des enfants.
Quand un enfant atteint l'âge de deux ou trois ans, les responsables du programme rencontrent ses parents et leur expliquent tous les détails et difficultés qu'ils peuvent rencontrer. Quand les enfants reçoivent leurs premiers instruments, les enseignants parlent aux parents de la manière de traiter les enfants et de les encourager dans leurs études. À partir du moment où un enfant décide d'y inscrire orchestre, il obtient une bourse. C'est un honneur pour sa famille mais cela a aussi une valeur pratique: l'enfant n'aura plus à quitter le programme parce qu'il doit travailler.
El Sistema a commencé plus par amour pour les enfants et moins par amour pour la musique. L’accent est mis sur le développement communautaire et la solidarité. Les professeurs, les élèves et les parents vivent dans une atmosphère de respect mutuel et d'amour qui les fait se sentir en sécurité et heureux.. Dans un pays qui a traversé des moments très difficiles, sentir que sa vie est entre ses mains est une chose très positive. Et les enfants d'El Sistema ne sentent pas seulement qu'ils peuvent vivre aussi bien qu'ils le souhaitent, mais aussi qu'ils peuvent changer le monde.
Reconnaissance Les organisations les plus internationales ont reconnu El Sistema comme une grande expérience sociale dans la mesure où il a réussi à réduire la pauvreté et à élever le niveau d'éducation de sa population. Venezuelas. Mais en même temps, c'est aussi un excellent programme d'apprentissage de la musique. Des pays comme l'Argentine, Australie, Bolivie, Brésil, Canada, Costa Rica, Cuba, Équateur, Pérou, L'Écosse et plus récemment la plupart des États d'Amérique du Nord, ils voulaient l'essayer. Peut-être que personne ne s'attendait il y a quelques années à ce qu'un pays qui a traversé des dizaines de problèmes majeurs, comme le Venezuela, pourrait être un modèle pour tant de pays.
Sur un plan purement musical, les jeunes qui ont débuté grâce à El Sistema se sont retrouvés au fil des années dans certains des meilleurs orchestres du monde. Mais aussi celui du centre orchestre du programme, la orchestre le jeune Simon Bolivar, est considéré aujourd'hui comme l'un des plus importants. Gustavo Dudamel a également joué un rôle majeur dans cette évolution, son manager orchestres, qui a également commencé en tant qu'étudiant du programme. Dudamel est né le 1981 dans une famille de musiciens. Son père était tromboniste et sa mère professeur de musique. Son instrument principal était le violon mais très vite, à seulement quatorze ans, a commencé à étudier la direction d'orchestre orchestreavec José Antonio Abreu lui-même comme professeur.
Dudamel a commencé à remporter un concours après l'autre et très vite sa valeur a été reconnue par des chefs d'orchestre tels que Claudio Abbado et Sir Simon Rattle.. Il a enregistré quatre albums avec elle orchestre nouveau Simon Bolivar et plusieurs autres avec d'autres orchestres.
Depuis septembre dernier, il est directeur du Los Angeles Philharmonic, avec lequel il a interprété la Première Symphonie de Gustav Mahler lors de la soirée d'ouverture, projet qui a été enregistré et sorti sur DVD ainsi que via iTunes. Naturellement, Dudamel ne l'a pas abandonnée orchestre le jeune Simon Bolivar, avec lequel il continuera à apparaître dans le monde entier. LE orchestre a suscité l'intérêt des plus grands festivals et s'est produit dans la plupart des villes d'Europe et d'Amérique, non seulement parce qu'il est le produit d'une expérience sociale aussi importante, mais aussi parce que c'est l'un des ensembles musicaux les plus dynamiques. Dans une réalité sociale qui rend les gens de plus en plus isolés, dans un monde où la suspicion a remplacé la volonté de communiquer, la orchestre le jeune Simon Bolivar prouve qu'il peut y avoir une perspective différente. Pour ressentir combien de joie l'amour de la musique peut cacher et au-dessus’ tout quel espoir il peut y avoir à partager cet amour, il lui suffit de les écouter interpréter Danzon Non 2 par Arturo Márquez.
Ou même plus, pour les voir, tout en étant penché sur leurs partitions, se lever lors de la finale explosive.

Cliquez ICI pour les deux VIDÉOS

1. Orchestre des jeunes Simón Bolívar du Venezuela

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« … ce n'est pas un orchestre, c'est une révolution … »

de: http://www.o-klooun.com/anadimosiefseis/den-einai-orxistra-einai-epanastasi#.U4uOoHaVBRx

« … n'est pas orchestre, c'est une révolution … »


"... ce n'est pas un orchestre, c'est une révolution...""

Tu le vois et tu veux
pleurs. Par émotion ; Par admiration; Par chagrin pour le nôtre; Pas
savoir. Il y a de nombreuses années, un homme Venezuela
j'ai décidé de réaliser un rêve. C'est José Abreu qui a collecté
enfants de tous les coins pauvres de son pays et a commencé à les apprendre
de la musique pour les éloigner du crime, les drogues, le
la misère et les dangers qu'elle comporte!!!
Son plan s'appelait el Systema.
Quelques années plus tard, 250.000 (!)
les enfants ont appris la musique, et des orchestres scolaires ont commencé à se former.
Les orchestres de tout le pays ont dépassé les 100 et parmi ceux-ci le 90 est
symphonique !
Le meilleur de ces jeunes
les musiciens se réunissent dans des orchestres centraux, surmonté par l'Orchestre
Simon Bolívar, qui gère actuellement un autre produit el
Système, le chef d'orchestre Gustavo Dudamel, 28 ans, qui est aussi ici
et quelques mois le nouveau chef du Los Angeles Philharmonic.
Edgar a grandi dans l'un des quartiers les plus
quartiers difficiles de Caracas. Il avait peur de quitter sa maison et
il avait peur de se retourner. Seule la musique pouvait le distraire d'elle
mauvaise situation qu'il vivait. Elle s'est rendue à son agence El Sistema
son quartier et a demandé une trompette. Ils n'ont pas pu le trouver. De
mais ils ont donné un basson. Maintenant, Edgar croit que son basson
sauver la vie. El Sistema pourrait être le nom d'un révolutionnaire
organisation depuis sa décennie ’30. Peut-être que cela me vient à l'esprit
parce qu'El Sistema est né et s'est développé en Venezuela, un pays qui s'est battu pendant de nombreuses années pour son indépendance mais aussi pour l'abolition des régimes totalitaires.
El Sistema est une pensée qui
né dans l'esprit de José Antonio Abreu, d'un économiste qui
plus que tout, il aimait les gens et la musique. Ô
Abreu croyait que, aussi pauvre qu'un homme puisse être, s'il peut
accéder à la musique, sa vie va changer. Et il s'est avéré
qu'il avait tout à fait raison.

0Abreu

Le début – le développement
Sta 1975 José Antonio Abreu a essayé d'en créer un orchestre où les musiciens, au lieu que chacun étudie seul, ils étudieraient tous ensemble.
Il y a déjà eu une expérience similaire dans Venezuela,
où les élèves des écoles allaient après l'école au grand
salles et ils préparaient tous ensemble leur travail pour le lendemain.
Ce n'était pas une sorte d'innovation
dans la manière d'étudier. Simplement, la plupart des parents travaillaient tard
et, si les enfants retournaient dans leurs quartiers, ils éviteraient de
étudier, avec pour résultat que le pays maintient son faible niveau d'éducation
niveau.
En outre, criminalité et usage
les drogues étaient très courantes. Donc, les enfants étaient en danger dans chaque
étape-les. Abreu a réussi à trouver des enfants qui avaient du talent dans le
de la musique mais aussi des professeurs de partout Venezuela.
Son premier orchestre, son Orchestre Symphonique National des Jeunes Venezuelas, a été créé le 12 de février 1975 et a donné son premier concert le 30 Avril de la même année.
Très vite il se connecte avec d'autres orchestres et enregistre également avec de nombreux chefs d'orchestre de renom.. LE orchestre
il est rapidement devenu un pôle d'attraction pour de nombreux jeunes. Très bientôt cependant
plus voulaient étudier Tchaïkovski, Mozart ou Berlioz et
presque tout le monde voulait assister à ses concerts orchestres.

0Simon

N’importe quel observateur extérieur penserait que tous ces efforts n’auraient aucune chance d’aboutir..
Abreu et ses collègues ont affirmé qu'ils réussiraient.
Leur message central à la jeunesse de tout le pays était « Jouez et combattez »..
Mais les premiers qui ont dû concourir
pour le succès du programme étaient les mêmes. Ils ont mis toute l'énergie
et toute leur foi p’ ce but.
Quatre ans après ses débuts timides orchestres,
à 20 de février 1979, Abreu obtient le feu vert pour
prolonger le programme. Désormais, chaque ville ou même chaque quartier peut
créer la sienne orchestre où
sera composé d'enfants et de jeunes. Chaque enfant choisira un instrument,
il l'obtiendra gratuitement et rencontrera le reste des enfants en grand
des salles pour étudier sous la direction de ses meilleurs professeurs
pays. Naturellement, le programme a traversé d'énormes difficultés.
Son financement a été réduit en temps de crise – il a dépensé plusieurs n Venezuela– obligeant Abreu et son équipe à se battre dur pour le maintenir en vie.
Mais aujourd'hui, Le système, où c'est
maintenant développé en noyaux (noyaux), est sous sa surveillance 150
orchestres de jeunes et 70 orchestres d'enfants, que l'on retrouve dans presque tous
ses villes Venezuelas. Les meilleurs musiciens du pays sont présents orchestre le jeune Simon Bolivar, qui est aussi le central orchestre
du programme. Le programme des enfants d'âge préscolaire
ils commencent à travailler sur l'expressivité du corps et le
rythme.
Encourager les enfants à le garder
leur corps est actif en jouant, est l'une de ses clés
développement de programmes. A l'âge de cinq ans, les enfants
ils reçoivent leurs premiers instruments, généralement des flûtes et percussions en bois.
En même temps, ils rejoignent également une chorale, pour qu'ils commencent à s'y habituer
en travail de groupe. A l'âge de sept ans, les enfants peuvent
ramasser leur premier instrument à cordes ou à vent. Ils peuvent changer
instruments, mais ils ne sont pas encouragés à le faire souvent. Leur original
la formation comprend le chant et l'étude de l'instrument.
Ils se concentrent souvent sur un seul jeu
et juste un mot pour qu'ils aient une idée de sa qualité
le son de leur instrument. Il existe trois niveaux d'étude quotidienne: À
d'abord, les enfants travaillent avec le tout orchestre,
dans la seconde, ils jouent dans des ensembles plus petits et dans la troisième, ils étudient individuellement.
A tous ces niveaux, le professeur de chaque enfant est le même. Ce
cela accélère le processus d'apprentissage,
car l'enseignant connaît très tôt les forces et les faiblesses de chacun
étudiant.
Les élèves se produisent devant un public à condition
autant que possible, ce qui réduit l'anxiété d'exposition car le
le concert devient une partie naturelle du processus artistique. aussi, le
les jeunes musiciens sont également encouragés à fréquenter d'autres orchestres de jeunes
pour qu'ils s'en inspirent. Les enfants jouent dès leur plus jeune âge
et avec d'autres orchestres que le leur. En fait, ils participent toujours
et dans orchestre Simon Bolívar, dont les meilleurs musiciens du pays deviennent membres réguliers.
L'objectif principal d'El Sistema est de
créer un sentiment de sécurité et de joie chez les jeunes
musiciens, tout en renforçant leur confiance en eux grâce à cela
sentiment de valeur de l'individu au sein du groupe. La discipline n'est pas le
partie la plus fondamentale du processus, mais, quand ce n'est pas un résultat
pression, considéré comme un outil utile. Assister aux cours ne
est obligatoire. Les enfants participent pour eux-mêmes, les amis
et leurs professeurs.
Pas de travail acharné de leur part
étudiants, le programme se dirigerait vers un échec certain. Mais, la
amusant et le jeu n'est jamais oublié.
La grande majorité des enseignants et
des tiges de chaque noyau, vient de ses anciens élèves
programme. Ce sont eux qui comprennent le mieux les objectifs et
besoins du processus, ce sont eux qui comprennent comment
les jeunes musiciens ressentent. Les enseignants s'engagent avec chaque enfant
séparément.
Si un enfant en manque deux de suite
heures de la leçon, ils vont chez lui pour voir ce qui se passe. dans lequel sera
leur objectif n'est pas d'observer l'enfant, mais oui
discuter avec lui des raisons pour lesquelles il n'est pas venu
leçons,pour qu'ils se sentent mieux.
Souvent, les noyaux s'ajustent d'un
évaluer leur fonctionnement par rapport aux besoins des enfants. El Sistema a
maintenant une série de règles spécifiques, qui au fil des années
de son fonctionnement, se sont révélés efficaces. Par exemple, dans
niveau musical, les responsables du programme ont découvert qu'il était
mieux vaut choisir l'orchestration la plus simple possible, de sorte que
tous les enfants jouent ensemble et font un bruit très fort.
Bien sûr, l'orchestration change à mesure que
les gars passent au niveau supérieur. Mais le son fort produit par beaucoup
les instruments jouant ensemble restent. Comme le dit son manager orchestres
le jeune Simon Bolivar, Gustavo Dudamel, "quand on joue par exemple le
Jeudi de Beethoven, Le jeudi devient le plus grand et le plus important
question du monde". Les orchestres s'occupent d'œuvres de grands noms et
de grands compositeurs classiques mais aussi avec de nombreuses œuvres de leur répertoire
Compositeurs latino-américains, qui est aussi beaucoup plus proche
aux sons que les enfants ont dans leurs oreilles dès qu'ils
sommes nés. Le programme travaille en étroite collaboration avec leurs parents
enfants.
Quand un enfant atteint l'âge de deux ou trois ans,
les responsables du programme rencontrent ses parents et leur expliquent
tous les détails et difficultés qu'ils peuvent rencontrer. Lorsque
les enfants reçoivent leurs premiers instruments, les professeurs parlent
les parents sur la façon dont ils devraient traiter leurs enfants
et de les encourager dans leurs études. Depuis un enfant
décide d'en saisir un orchestre,
il obtient une bourse. C'est un honneur pour sa famille mais il a
et valeur pratique: l'enfant n'aura plus besoin de quitter le
programme parce qu'il doit fonctionner.
El Sistema a commencé plus de
l'amour des enfants et moins que l'amour de la musique. L'accent est mis sur
en développement communautaire et solidaire. Les professeurs, le
les élèves et les parents sont dans une atmosphère de respect mutuel et
l'amour qui les fait se sentir en sécurité et heureux. À l'intérieur d'un
pays qui a traversé des moments très difficiles, le sentiment d'être retenu
sa vie entre ses mains est une chose très positive. Et les enfants d'El
Sistema a non seulement le sentiment qu'ils peuvent vivre aussi bien qu'ils le souhaitent, mais
et qu'ils peuvent changer le monde.
La reconnaissance la plus globale
organisations ont reconnu El Sistema comme un grand acteur social
expérience dans la mesure où elle a réussi à réduire la pauvreté et à l'augmenter
niveau d'éducation de sa population Venezuelas.
Mais en même temps, c'est aussi un excellent programme d'apprentissage de la musique.
Des pays comme l'Argentine, Australie, Bolivie, Brésil, Canada, la
Costa Rica, Cuba, Équateur, Pérou, l'Ecosse et très récemment
la plupart des États nord-américains, ils voulaient
essayer. Peut-être que personne ne s'attendait il y a quelques années à ce qu'un pays
qui a traversé des dizaines de problèmes majeurs, comme le Venezuela, pourrait être un modèle pour tant de pays.
Sur un plan purement musical, des jeunes qui
commencés à travers El Sistema se sont retrouvés au fil des années dans certains des
les meilleurs orchestres du monde entier. Mais aussi celui du centre orchestre du programme, la orchestre
le jeune Simon Bolivar, est considéré aujourd'hui comme l'un des plus importants.
Gustavo Dudamel a également joué un rôle majeur dans cette évolution, le
son directeur orchestres, qui a commencé
et lui en tant qu'étudiant du programme. Dudamel est né le
1981 dans une famille de musiciens. Son père était tromboniste et
sa mère est professeur de musique. Son instrument principal était le violon mais très
rapidement, à seulement quatorze ans, a commencé à étudier la direction d'orchestre
orchestreavec José Antonio Abreu lui-même comme professeur.
Dudamel a commencé à gagner celui
les compétitions se succèdent et très vite sa valeur est reconnue par
des chefs d'orchestre tels que Claudio Abbado et Sir Simon Rattle. Il a été enregistré
quatre disques avec elle orchestre nouveau Simon Bolivar et plusieurs autres avec d'autres orchestres.
C'est depuis septembre dernier
directeur de l'Orchestre Philharmonique de Los Angeles, avec lequel il a joué dans
soirée d'ouverture Première Symphonie de Gustav Mahler, travailler ça
il a été enregistré et sorti sur DVD ainsi que via iTunes. Naturellement, le
Dudamel ne l'a pas abandonnée orchestre le jeune Simon Bolivar, avec lequel il continuera à apparaître dans le monde entier. LE orchestre
a suscité l'intérêt des plus grands festivals et a
est apparu dans la plupart des villes européennes et américaines, Non
uniquement parce qu'il est le produit d'un mouvement social si important
expérience, mais aussi parce que c'est l'un des ensembles musicaux les plus dynamiques.
Dans une réalité sociale qui pousse les gens à
sont de plus en plus isolés, dans un monde où la suspicion a
remplacer la volonté de communiquer, la orchestre
le jeune Simon Bolivar prouve qu'il peut y avoir une autre
perspective. Pour ressentir combien de joie l'amour peut cacher
la musique et surtout’ tout l'espoir que le partage peut avoir
cet amour, il lui suffit de les écouter interpréter Danzon Non
2 par Arturo Márquez.
Ou même plus, pour les voir, tout en étant penché sur leurs partitions, se lever lors de la finale explosive.

Cliquez ICI pour les deux VIDÉOS

1. Orchestre des jeunes Simón Bolívar du Venezuela

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