dans lequel sera Alcinoos Ioannidis  nous accueille au Théâtre Vrachon - Melina Merkouri, dans le cadre du "Festival à l'Ombre des Rochers 2012"
où sur 26 June donnera son grand rendez-vous estival avec le public athénien.

Dans le prolongement de ses représentations très réussies au "THÉÂTRE" du Centre Culturel "Monde Hellénique" et après sa tournée hivernale qui l'a emmené à travers la Grèce et à l'étranger, Alcinoos Ioannidis démarre sa tournée estivale.

En compagnie de quatre musiciens de premier plan et ayant dans sa valise la sortie récente du double CD live intitulé "Glass World" et la collection "Sygkomidi", contenant tous ses dossiers personnels du 1997 jusqu'à aujourd'hui, présente un nouveau, programme satisfaisant et comme toujours soigné.

Le concert comprendra des chansons de sa discographie personnelle et des sélections de chansons d'autres créateurs, dont plusieurs seront entendus pour la première fois, tandis que la « nouvelle » interprétation des chansons, joué par ce groupe spécial, cela donnera un sentiment spécial.

source : culturenow.gr

Les Cavaliers d'Aristophane, la comédie hilarante et d'actualité sera présentée cet été mise en scène par Stamatis Fassoulis...
à 20 & 21 Juillet au Théâtre Antique d'Epidaure et en grande tournée dans toute la Grèce.

L'hilarant, particulièrement politique, mais aussi une comédie dramatiquement actuelle d'Aristophane, "CHEVAL", est la production estivale de cette année du Théâtre National de Grèce du Nord, qui présente en coproduction avec le Théâtre de l'Acropole.

Le projet est traduit et réalisé par Stamatis Fasoulis et avec Petros Filippidis (Majordome) et Yiannis Zouganelis (Paphlagonas) dans les rôles principaux.

"Cavaliers" est la première de ses œuvres qu'Aristophane signe de son nom. Il s'agit d'une comédie essentiellement politique enseignée aux 424 par exemple. à Lenaïa, gagner le premier prix. L'ouvrage est très critique à l'égard du leader du parti démocrate Cléons, ρόλο που έπαιξε ο ίδιος ο Αριστοφάνης, comme personne d'autre n'a osé.

Les Cavaliers décrivent la lutte pour le pouvoir entre Paphlagone et Allantopolis, parodier la façon dont la politique est pratiquée afin de gagner la faveur des citoyens. Un rôle décisif pour déterminer qui l'emportera dans ce conflit, la danse des chevaliers joue.

Alors que Paphlagonas affronte Allantopolis, la comédie embellit et se moque de la démagogie des hommes politiques et de la méchanceté du pouvoir, populisme et rusfetologie, les intérêts des petits partis mais aussi la naïveté qui distingue souvent l'opinion publique.  C'est probablement la satire la plus militante d'Aristophane, qui bien que faisant référence à des personnes et des situations de la guerre du Péloponnèse, c'est complètement lié à aujourd'hui et à la sombre réalité que vit notre pays, mais à travers le regard comique unique de notre grand poète.

Les décors ont été conçus par Manolis Pantelidakis
Les costumes ont été conçus par Deni Vahliotis
La chorégraphie a été éditée par Betty Dramisiotis
Conception d'éclairage par Lefteris Pavlopoulos
Lina Nikolakopoulou a écrit les paroles de nombreuses chansons du spectacle, sur une musique de Giorgos Christiannakis

Deux artistes exceptionnels, Petros Filippidis Allantopolis et Yiannis Zouganelis Paflagonas se rencontrent pour la première fois au Théâtre Polycleitos. Ils jouent avec eux: Takis Papamattheiou Doulos I(Démosthène), Pygmalion Dadakaridis Doulos II (Nikias), Municipalité de Giorgos Kavkas.

Haut de la danse: Yiannis Samsiaris.

Au bal, ils jouent par ordre alphabétique: Panagiotis Argyriadis, Dimitris Diakosavvas, Yannis Karaoulis, Georges Kolovos, Dimitris Kontos, Nikos Ortézatos, Georges Papageorgiou, Haris Papadopoulos, Michalis Sionas, Christos Stylianou, Nikos Tournakis, Yannis Tsiakmakis, Vangelis Chalkiadakis.

Lame Edgen danse

source : culturenow.gr

Η μουσική παράσταση «Αναζητώντας τον Αττίκ», περιοδεύει στην Ελλάδα! Μετά τη μεγάλη επιτυχία και τις sold out παραστάσεις με περισσότερους από …
60.000 θεατές σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, η παράσταση της χρονιάς που αγάπησαν κοινό και κριτικοί, ξεκινάει καλοκαιρινή περιοδεία.

ΙΟΥΝΙΟΣ
25 & 26 Patras
29 & 30 Παπάγου

ΙΟΥΛΙΟΣ
4 & 5 Πετρούπολη
6 Sparte
8 & 9 Βεάκειο
10 Larissa
11 Janine
12 & 13 Φίλιπποι
15 Αλεξανδρούπολη
16, 17 & 18 Thessalonica
20 Σέρρες
21 Δίον
22 & 23 Marbre
25 & 26 Chania
28 & 29 Héraklion

ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ
1 Χίος
2 Mytilène
4 Σιβήρη
6 Δελφοί
8 Νεμέα
26 Φλώρινα

Λίγα λόγια για την παράσταση

Μια μεγάλη µουσικοθεατρική παραγωγή, φόρο τιµής στον ΑΤΤΙΚ, γεννήτορα όλων των σύγχρονων Ελλήνων τροβαδούρων.
Ένας 20µελής θίασος από εκλεκτούς ηθοποιούς, chanteurs, μουσικούς και χορευτές «αναζητούν τον ΑΤΤΙΚ», το ύφος και το ήθος µιας ολόκληρης εποχής, µέσα από µνήµες και αισθήσεις, κείµενα και τραγούδια που σφράγισαν την ευαισθησία µας.

Un retour en arrière sans ambiance "rétro", mais avec beaucoup d'humour, sarcasme, τρυφερότητα και συγκίνηση. Au cœur de celui-ci se trouve une copieuse sélection des chansons les plus appréciées d'Atticus et d'autres compositeurs de premier plan de l'époque..

Le spectacle suit la "saga de la vie" de Cléon Triantaphyllos-Atticus (1885-1944) et sa génération. Ξεκινά από την Αλεξάνδρεια και την Αθήνα του 1900, με τους περίπατους στο Ζάππειο, les chants de Noël et les soirées musicales au manoir de la famille Triantaphyllos. Cela se passe dans le Paris Belle Epoque, με την περίφημη Μιστενγκέ να μεσουρανεί στα Follies Bergères και τον νεαρό Κλέωνα στο Ωδείο, théâtres musicaux et cabarets pour débuter sa carrière comme "Grenier" – auteur-compositeur. Τον ακολουθούμε στις γεμάτες περιπέτειες περιοδείες του σ’ όλο τον κόσμο, από την Αμερική μέχρι και τη Ρωσία της επανάστασης των Μπολσεβίκων!

Pour finir dans l’Athènes de l’entre-deux-guerres, avec des "spectacles de variétés" et le fameux "Mantra"! "Mantra" était le temple de l'art d'Attic et a fonctionné pendant une décennie entière (1930-1940), συνδυάζοντας με μοναδικό τρόπο στοιχεία από την παρισινή μπουάτ, l'inspection athénienne, c'est ennuyeux, la taverne et la galerie musique-philologie! Υπήρξε φυτώριο πολλών σπουδαίων καλλιτεχνών, καθώς και ορισμένων από τους σημαντικότερους στιχουργούς και κονφερανσιέ.

Mουσική έρευνα – κείµενα: Λάµπρος Λιάβας
Σκηνοθεσία – χορογραφία: Σοφία Σπυράτου
Στιχουργικά ιντερµέδια: Yannis Xanthoulis
Ενορχήστρωση – µουσική διεύθυνση: Θόδωρος Κοτεπάνος
Σκηνικά – κοστούµια: Λίλη Πεζανού
Σχεδιασμός Φωτισµού: Γιώργος Τέλλος
Σχεδιασμός Ήχου: Simon Honywill
Production: Μιχάλης Αδάµ

Στον 20μελή θίασο πρωταγωνιστούν (µε αλφαβητική σειρά):

Νίνα Λοτσάρη, Ευαγγελία Μουµούρη, Αλέξανδρος Μπουρδούµης, Άγγελος Παπαδηµητρίου, Άκης Σακελλαρίου
Ιδιαίτερα τιµητική η παρουσία της Ζωζώς Σαπουντζάκη

Μαζί τους ζωντανή ορχήστρα και μπαλέτο.

Informations

Τοποθεσία Περιοδεία στην Ελλάδα
Ημερομηνία Καλοκαίρι 2012
Vente de billets 210 88 40 600 | abcd.gr | viva.gr 13855
Καταστήματα: public, forthnet

source : culturenow.gr

La Route du Théâtre présente pour la saison estivale 2012 dans tous les grands festivals de Grèce l'œuvre de théâtre musical de Petros Zoulias "LA GRÈCE NE MEURT JAMAIS!.…», réalisé par Petros Zoulias, avec Pavlos Haikali, Ρένια Λουϊζίδου, Dimitris Mavropoulos, Joyce Eveidi et Ersi Malikenzou, qui incarnent les personnages centraux.

" LA GRÈCE NE MEURT JAMAIS!….» est un projet modulaire qui présente, de manière rétrospective, l'histoire de la Grèce moderne depuis la fondation de l'État grec jusqu'à nos jours, dans les deux heures. Le contexte de l'histoire grecque, tout comme cela se passe dans les coulisses d'un spectacle, est l'axe principal du projet.

La pièce met en vedette les acteurs supplémentaires qui jouent le peuple grec. Alors, pendant le projet, on ne voit jamais les vrais protagonistes de l'histoire. Au contraire, nous regardons tous ces gens ordinaires qui croyaient, ils se sont battus, ils se sont séparés, ont été identifiés, ils ont vécu et sont morts pour les grands dirigeants grecs, les visions et la patrie qui souffre depuis longtemps.

Le rire alterne avec l'émotion, la chanson avec la prose, hier et aujourd'hui, héros et anti-héros, les protagonistes avec les complices-dévots anonymes des idées. L'arrière-plan succède au premier plan de l'histoire dans un jeu de cascades scéniques, qui vise à la conscience nationale, en conscience, mais aussi en autodérision patriotique, car « pour avancer, il doit aussi regarder un peu en arrière".

Le spectacle parcourt l'histoire de la chanson grecque, des temps élémentaires aux temps modernes..

COEFFICIENTS
Direction: Petros Zulias
Décors – Costumes: Anastasia Arséni
Musique: Maro Théodorakis
Chorégraphe: Fotis Diamantopoulos

ILS JOUENT: Pavlos Haïkalis, Ρένια Λουϊζίδου, Dimitris Mavropoulos, Τζόυς Ευείδη, Ersi Malikenzou, Panos Stathakopoulos, Alina Kotsovoulou, Géorgie Mavrogeorgis, Tasos Alatzas, Stavros Karagiannis, Θοδωρής Αντωνιάδης, Vassilis Ketsilis, Andreas Konstantinidis, Pavlos Sahpekidis, Βίκυ Πάνου, Evelina Nikoliza, Géorgie Mitropoulou

source : culturenow.gr