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Jan Fabre: Le pouvoir de la folie théâtrale à la salle de concert d'Athènes

La salle de concert d'Athènes présente sa performance Jan Fabre, "Le pouvoir de la folie théâtrale" à14 et 15 Novembre 2012.

 « Une sorte de quiz théâtral, d'une durée de quatre heures et vingt minutes", selon la journaliste Barbara Frytak. "Le pouvoir de la folie théâtrale" (Le pouvoir de la folie théâtrale), est une pièce pour cinq femmes, dix hommes et un chanteur lyrique, qui mesure un parcours 28 années et constitue une performance historique. Non seulement par sa place dans l’œuvre globale de Jan Fabre (c'est la première œuvre qui l'a établi à l'international), mais aussi parce qu'il définit le point extrême atteint par l'économie de l'illusion avant d'être dépassée..

Comme point charnière dans l'histoire de l'illusion théâtrale, Fabre choisit une création impressionnante de Wagner, "L'Anneau des Nibelungen". C'est Wagner qui a transformé l'opéra en Gesamtkunstwerk (oeuvre d'art totale) et le premier à transformer un moyen de divertissement populaire en un produit d'esthétique autonome. Fabre crée son propre Gesamtkunstwerk, mélanger une composition de différents éléments (éclectisme), où le franc prédomine, emphase et maniérisme, tandis qu'en même temps toutes ces fanfaronnades sont interrompues et dissoutes par un sentiment de réalisme.

Dans "Le pouvoir de la folie théâtrale", le théâtre du 19ème siècle est présenté comme le passe-temps favori de la haute société, livré à des illusions séduisantes. A travers l'œuvre subversive de Jan Fabre émerge enfin la puissance d'un tout nouveau, théâtre moderne: au-delà de Wagner – en plus de tous les reconstituteurs qui sont "présents" tout au long de la représentation, de Bésar à Brook, des Mines de Mabu à Muller. Extraits audio de Wagner, Strauss, Bizet et coll.. mélangé au minimalisme de Wim Mertens.

Le spectacle n'a pas d'entracte, ωστόσο οι θεατές μπορούν κατά τη διάρκεια της παράστασης να βγαίνουν από την αίθουσα και να επιστρέφουν. Le bar sera ouvert pendant toute la durée du projet. L'idée, la direction, les décors et l'éclairage sont de Jan Fabre, les danseurs sont membres de la troupe Troubleyn, les costumes(1984) la performance historique a été éditée par Paul Engels, tandis que Katarzyna Mielczarek de la performance Megaros. L'événement est organisé en collaboration avec l'historienne de l'art Katerina Koskina.

Le spectacle est pour les adultes. Non recommandé aux enfants de moins de 16 années.

source : culturenow.gr