Archives de catégorie : Non classé

Tango Greco: Les plus beaux tangos grecs de l'Athènes antique à nos jours au badminton

 Le Théâtre de Badminton présente une soirée intitulée "Tango Greco", dans lequel seront présentés les plus beaux tangos grecs, le lundi 18 janvier 2013.

Quand le 1930 le "roi du tango" Eduardo Bianco arrive pour la première fois à Athènes, Athènes est « occupée par le tango ». L'arrivée d'un des principaux représentants étrangers du tango argentin a été un grand événement mondial.. Bianco inclura Michalis Souyoul dans son orchestre et ils joueront ensemble dans différentes régions de Grèce…

La série de concerts « Les thèmes de la musique grecque et de la chanson grecque », dirigé par le compositeur Michalis Koubios, nous présente les plus beaux tangos grecs. De l'Athènes antique à nos jours. Parce que de nombreuses vieilles chansons coexisteront toujours avec de nouvelles, comme le,ce qui se rapproche finalement de l'Art, ça bouge hors du temps.

Les tangos de compositeurs comme: Grenier, Kostas Giannidis, Michalis Suyul, Christos Hairopoulos, Manos Hadjidakis, Dionysos Savvopoulos, Eléni Karaindrou, Stamatis Kraunakis et coll.. ils interpréteront quatre voix exquises et spéciales. La Glycérie, Christos Thébéos, la mezzo-soprano Eleni Voudouraki et le ténor Yiannis Christopoulos, tandis qu'un groupe de danseurs primés de l'Academia del tango les dansera.

 Le tango est un rythme mondial qui depuis sa naissance, aime voyager.

On pense que le tango trouve ses racines dans les rythmes africains. Ce sont des rythmes qui ont parcouru de longues distances et ont ainsi évolué, ils ont changé. Ils sont arrivés en Espagne avec les conquérants arabes pour ensuite migrer vers le continent américain.. C'est ainsi que furent créés le danzon et la habanera à Cuba et le tango en Uruguay et en Argentine..

Autour du 1870 le tango se répand en Uruguay et en Argentine et dans ses environs 1890 s'installe définitivement à Buenos Aires, à commencer par les fameux bars, principalement de ceux des abattoirs, où les gauchos (les cowboys sud-américains) ils lui donnent leur propre tempérament et leur nostalgie personnelle.

Au départ, il est banni, illégal et dansé par des hommes, mais pas d'humeur amoureuse, mais agressif, car ce sont des hommes ceints de couteaux dansant dans une ambiance guerrière. Cependant, le tango s'échappera des quartiers populaires de Buenos Aires et gagnera le Paris cosmopolite où il s'européanisera et se développera en un spectacle érotique., danse chic.

Le tango parisien se répand rapidement dans toute la vieille Épire et bien sûr ses vagues ne tardent pas à « frapper » toute la Grèce.. Même aux fêtes de la campagne grecque, violes d'accordéon, la clarinette et le luth ainsi que la lyre crétoise transmettent la pensée mélancolique qui se danse. Bien sûr, ce que jouaient les orchestres traditionnels grecs, ce n'était que l'écho de la grande mode des salons athéniens. Là, où les tangos étaient un ingrédient clé des thés profanes (thé) et les soirées dansantes. Au fil des années, le tango est également entré dans la chanson grecque moderne.…

Au Tango Greco vous entendrez les plus grands tangos grecs, des années 1930 à nos jours.

H μουσική παράσταση Tango Greco πραγματοποιείται με τη στήριξη της αστικής μη κερδοσκοπικής εταιρίας ΑΚΟΣ «Καρκίνος: Θεραπεία Σώματος και Ψυχής» στο πλαίσιο της Πανελλαδικής εκστρατείας της με τίτλο «Σπουδή στο ανθρώπινο σώμα-Πρόληψης έργα» για την ενημέρωση, την πρόληψη και την θεραπεία του καρκίνου. AKOS envoie le message: "J'aime et prends soin de mon corps".

Série de concerts
"Thèmes de la musique grecque et de la chanson grecque"
Direction Artistique: Michalis Koubios
Ils chantent: 
BONBONS, CHRISTOS THÉBIOS,
ELENI VOUDOURAKI, YIANNIS CHRISTOPOULOS
Την ORCHESTRE DE CHAMBRE D'ATHÈNES
réalisé par Apollon Kouskoumvekakis
Ils participent:
Zoé Téganouria (accordéon)
Dimitris Margiolas (bouzouki, mandoline, luth)
Danseurs primés du groupe de danse Academia del Tango

source : culturenow.gr

Απεβίωσε η Ειρήνη Κουμαριανού

Πέθανε σε ηλικία 82 ετών η ηθοποιός Ειρήνη Κουμαριανού, γνωστή στο ευρύ κοινό από την δημοφιλή τηλεοπτική σειρά «Στο Παρά Πέντε».
Η Ειρήνη Κουμαριανού νοσηλευόταν στον Ευαγγελισμό με προβλήματα καρδιάς. Το «Παρά Πέντε» ήταν μία από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της. Είχε γεννηθεί το 1931 στο Γαλάτσι. Μαθήτρια του Ελληνικού Ωδείου, η καριέρα της ξεκίνησε το 1951. Αποτέλεσε μία από τις πιο σημαντικές φυσιογνωμίες του Ελληνικού Θεάτρου, έχοντας πρωταγωνιστήσει σε αρκετές παραστάσεις κυρίως του Εθνικού Θεάτρου, ενώ παράλληλα συμμετείχε σε πολλές αρχαίες τραγωδίες, κυρίως της Επιδαύρου. Είχε συμπρωταγωνιστήσει με την Αλίκη Βουγιουκλάκη, την Τζένη Καρέζη, τη Ρένα Βλαχοπούλου και άλλους και είχε στο ενεργητικό της 40 films, καθώς και συμμετοχές στο ραδιοφωνικό «Θέατρο της Δευτέρας».

Στην τηλεόραση, πέρα από το «Στο Παρά Πέντε» εμφανίστηκε σε σειρές όπως «Αναστασία», «Προδοσία», «Σαν αδελφές»,Alma libre» και «Σαγαπώ-Μαγαπάς», καθώς τις «Σαββατογεννημένες».

source : kathimerini.gr

Ο Μορμόλης, du Théâtre d'État de la Grèce du Nord

 Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει την παράσταση του Ράινερ Χάχφελντ με τίτλο «Ο Μορμόλης» στην Παιδική Σκηνή του στο Βασιλικό Θέατρο, από την Κυριακή 27 janvier 2013.

Οι περιπέτειες του Μορμόλη, ενός πολυαγαπημένου έργου μικρών και μεγάλων ζωντανεύουν στην σκηνή του ΚΘΒΕ, σε μια ευφάνταστη και τρυφερή παράσταση με ζωντανή μουσική, χορό και τραγούδι που γοητεύει τα παιδιά, απελευθερώνει τη φαντασία τους και τα κάνει να τραγουδούν με μια φωνή «Ο Μορμόλης, ο Μορμόλης είναι το στοιχειό της πόλης»!

Cas
Μα ποιος είναι ο Μορμόλης που έχει αναστατώσει όλη την πόλη και που λέει στα παιδιά τι να κάνουν; Ποιος είναι ο Μορμόλης που βρίσκεται παντού και πουθενά;
Ο Μορμόλης δεν είναι τίποτε άλλο παρά… ένα σκέτο κουτί, ένα πολύ απλό κουτί, που γίνεται ο καινούριος φίλος και ο μυστικός σύμβουλος όλων των παιδιών. Είναι αυτός που λέει στους μεγάλους όσα δεν τολμούν να τους πουν οι μικροί.
Όπως όλα τα παιδιά έχουν ένα αρκουδάκι, ή μια κούκλα ή ένα σκυλάκι, που φαντάζονται ότι είναι ζωντανό και μιλάνε μαζί του και ακούνε τι τους λέει, έτσι και ο Ρίκι και η Μάντα, ενώ περνάνε τις διακοπές στο σπίτι των θείων τους, κάνουνε το ίδιο με τον Μορμόλη, αναστατώνοντας όχι μόνο τη θεία Πολυξένη και τον θείο Αγησίλαο, αλλά όλη την πόλη… Από τον γείτονα κύριο Μπουρίνια μέχρι και τον Υπουργό.
Και οι μεγάλοι, φυσικά, αναστατώνονται αφού ο Μορμόλης με τη βοήθεια των παιδιών, βρίσκεται παντού: μεταμορφώνεται σε παπούτσι, καπέλο, ή ακόμη και σε μπουρί της σόμπας!

“O Μορμόλης” του Ράινερ Χάχφελντ

source : culturenow.gr

Η σουηδική ματιά στην Αθήνα της κρίσης

«Η πόλη σαυτή την περίοδο παρουσιάζει πολύ μεγάλο εικαστικό ενδιαφέρον» μας λένε οι συντελεστές της έκθεσης του Σουηδικού Ινστιτούτου Αθηνών

Πως βλέπουν τέσσερις Σουηδοί την Αθήνα της κρίσης; Η έκθεση «KRIS, μια εικαστική δοκιμή πάνω στην έννοια της κρίσης» που παρουσιάζει το Σουηδικό Ινστιτούτο Αθηνών αναδεικνύει την αξία της πόλης ως τόπο εικαστικής έμπνευσης αλλά και τη σημασία της συνεργασίας μεταξύ Ελλάδας και Σουηδίας. Σε επιμέλεια του Αντώνη Μπογαδάκη -ο οποίος έχει συμμετάσχει σε οργανώσεις εκθέσεων στη Σουηδία και στην Τουρκία, ενώ εργάζεται στη Βόρεια Σουηδία- οι Σουηδοί καλλιτέχνες Cecilia Järdemar (σε συνεργασία με την Λουκία Αλαβάνου), Jesper Nordahl, Carl Palm και Lisa Torell κλήθηκαν να έρθουν σε επαφή με την ελληνική πραγματικότητα και να αποτυπώσουν μέσα από την τέχνη τα σχόλιά τους.
 Η μόνη ελληνίδα που συμμετέχει στην έκθεση, η Λουκία Αλαβάνου, η οποία κέρδισε το βραβείο ΔΕΣΤΕ το 2007 και ζει μεταξύ Αθηνών και Λονδίνου λέει στο vima.gr : «Η Αθήνα έχει ένα μεγάλο εικαστικό ενδιαφέρον αυτή τη χρονική στιγμή. Η πολιτική κατάσταση της χώρας και οι εικόνες που βλέπει κανείς στην πόλη θυμίζουν το Βερολίνο αμέσως μετά την πτώση του τείχους. Η στιγμή είναι σημαντική για να πραγματοποιούνται τέτοιες πρωτοβουλίες όπως της πρόσκλησης ξένων καλλιτεχνών και της ανταλλαγής καλλιτεχνικών ιδεών και απόψεων. Malheureusement, néanmoins, η Ελλάδα δεν είναι εξοικειωμένη με το θεσμό του residency όπως λέγεται. Κρίμα γιατί ακόμα και χώρες που δεν είναι στην Ευρώπη, όπως το Κάιρο, έχουν παράδοση σαυτές τις πρακτικές».
  Σύμφωνα με τα όσα αναφέρει η Λουκία Αλαβάνου, η πρωτοβουλία θα έχει και δεύτερο μέρος. Σε τι θα συνίσταται αυτό; Στην επίσκεψη Ελλήνων καλλιτεχνών στη Σουηδία και στη δημιουργία ελληνικών έργων _ πάντα σε σχέση με την κρίση στη χώρα μας _ που θα υλοποιηθεί εντός του 2013.
 Σύμφωνα με τους ανθρώπους του Σουηδικού Ινστιτούτου Αθηνών, η πρόσκληση σε τέσσερις σουηδούς καλλιτέχνες να αποτυπώσουν μέσα από την τέχνη τα σχόλια και τις εντυπώσεις από την επαφή τους με την ελληνική πραγματικότητα στη δύσκολη αυτή περίοδο γίνεται ταυτόχρονα αφορμή για να διερευνηθεί και η οπτική των χαρακωμάτων όπως αυτά έχουν προσδιορισθεί από τις διαχωριστικές γραμμές που έχουν θέσει και ευρέως διαδώσει πρωτίστως τα μέσα μαζικής ενημέρωσης ανάμεσα στον βορρά και τον νότο της Ευρώπης. Η έκθεση φιλοδοξεί να συμβάλει σε μια συζήτηση που έχει ανοίξει εδώ και καιρό όχι μόνο για τους λόγους του ξεσπάσματος της κρίσης αλλά και για τον ρόλο που η έννοια του πολιτικού παίζει στην αντιμετώπιση της.
 Η έκθεση συμπληρώνεται από δύο ξεχωριστές συζητήσεις, η μία με τους συμμετέχοντες καλλιτέχνες το Σάββατο 2 Février 2013 (temps 18:00) και η άλλη με προσκεκλημένους τον Άρη Φιορέτο, συγγραφέα και καθηγητή Θεωρίας της Αισθητικής και Λογοτεχνίας στο Πανεπιστημιακό Κολλέγιο του Σεντερτέρν στην Στοκχόλμη και την Αλεξάνδρα Δεληγιώργη, συγγραφέα και καθηγήτρια Φιλοσοφίας στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο της Θεσσαλονίκης το Σάββατο 9 Février 2013 (temps 18:00). 
«KRISΜια εικαστική δoκιμή πάνω στην έννοια της κρίσης»
31.01 – 28.02. 2013
Espace: Σουηδικό Ινστιτούτο Αθηνών, Μητσαίων 9, Makrigianni
Nikos Tomboulidis-Avocat: 210 92 32 102: swedinst@sia.gr http://www.sia.gr
 
source : tovima.gr

«Θα σε μνημονεύουμε Παύλε Μάτεσι, ως διανοούμενο της υψηλής τέχνης του λόγου»

Εγινε η κηδεία του συγγραφέα από το Κοιμητήριο Παπάγου

Κάτω από τα κυπαρίσσια του Κοιμητηρίου Παπάγου αναπαύεται η σορός του Παύλου Μάτεσι.
Η εξόδιος ακολουθία ψάλθηκε την Τρίτη το μεσημέρι στην εκκλησία της Ευαγγελίστριας του Παπάγου παρουσία των συγγενών του και ευάριθμων συγγραφέων και ανθρώπων του θεάτρου.
Τον νεκρό αποχαιρέτησε εκ μέρους των εκδόσεων Καστανιώτη ο Δημήτρης Ποσάντζης: «Είμαστε οφειλέτες σου, όσοι είχαμε την τύχη να σε γνωρίζουμε καλά. Θα σε μνημονεύουμε πάντα ως διανοούμενο ταγμένο στην υψηλή τέχνη του λόγου και στην αξία της λογοτεχνίας, ως δάσκαλο που δίδαξε την αξιοπρέπεια και τον βαθύ ανθρωπισμό».
Τη σορό του ακολούθησαν ο Σπύρος Ευαγγελάτος, ο Κώστας Μουρσελάς, ο Γιώργος Διαλεγμένος, ο Θανάσης Καστανιώτης, η Εύα Καραϊτίδη, ο Θανάσης Νιάρχος, η Ζυράννα Ζατέλη, η Ευγενία και ο Μιχάλης Φακίνος, ο Λάκης Παπαδόπουλος, ο Γρηγόρης Ψαριανός, ο Μίμης Ανδρουλάκης, ο Τηλέμαχος Χυτήρης, ο Νίκος Σηφουνάκης κ.ά
source : tovima.gr

Η λάμψη του Απόλλωνα στην αρχαία Κόρινθο

Εγκαίνια ηλεκτροφωτισμού του μνημείου το Σάββατο 26 janvier

Φωτισμένος και λαμπερός μέσα στη νύχτα είναι πλέον ο ναός του Απόλλωνα στην αρχαία Κόρινθο ύστερα από την ολοκλήρωση του έργου ηλεκτροφωτισμού του, τα εγκαίνια του οποίου θα γίνουν το Σάββατο 26 Ιανουαρίου στις 7 la nuit. Την πρωτοβουλία για την ανάδειξη του μνημείου και τη νύχτα είχε η ΛΖ΄ Εφορεία Αρχαιοτήτων η οποία εκπόνησε τη μελέτη το καλοκαίρι του 2012 σε συνεργασία με την εταιρεία αρχιτεκτονικού φωτισμού Διάθλασις Α.Ε., για να εγκριθεί στη συνέχεια ομόφωνα από το Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο.
Η προβολή του μνημείου και όχι η επιβολή του φωτισμού επάνω του ήταν η βασική αρχή της μελέτης αλλά και η προσαρμογή των εντάσεων τόσο στο ίδιο όσο και στο άμεσο περιβάλλον του, η απόδοση των σκιάσεων και η ανάδειξη του δομικού υλικού κατασκευής του που ήταν ο πωρόλιθος. Φυσικά ελήφθησαν υπόψη η εξοικονόμηση ενέργειας αλλά και η αναστρεψιμότητα της επέμβασης σε περίπτωση που αποφασιστεί κάποτε αναστήλωση του ναού ενώ έγινε προσπάθεια να αποφευχθεί και η φωτορύπανση.
Η εκτέλεση του έργου οφείλεται στον μηχανολόγομηχανικό κ. Γεώργιο Βερονίκη σε συνεργασία με την εταιρεία Smart Electric ενώ να σημειωθεί ότι δεν θα μπορούσε να υλοποιηθεί χωρίς την πολιτιστική χορηγία της Club Hotel Casino Loutraki Α.Ε, η οποία έγινε έπειτα από σχετικό αίτημα της ΛΖ΄ ΕΠΚΑ.
Ο ναός του Απόλλωνα (550 – 540 par exemple.) αποτελεί ένα σημαντικό μνημείο, που σηματοδοτεί τις απαρχές της εφαρμογής του δωρικού ρυθμού στην αρχαία αρχιτεκτονική ενώ αντανακλά την οικονομική ευρωστία και την εμπορική ισχύ της πόλης της Κορίνθου στους αρχαϊκούς χρόνους, όταν η πόλη αναδείχθηκε σε ηγέτιδα δύναμη του ελληνικού κόσμου ιδρύοντας κραταιές αποικίες.
Μετά την καταστροφή της πόλης όμως, le 146 par exemple. και την επανίδρυσή της πλέον ως αποικίας της οικογένειας του ρωμαίου αυτοκράτορα Οκταβιανού Αυγούστου, ο ναός μετασκευάστηκε, πιθανώς για να στεγάσει την αυτοκρατορική λατρεία. Τα ερείπιά του ήταν ορατά για αιώνες αλλά ουσιαστικά η πρώτη ανασκαφή του έγινε το 1886 από τον γερμανό αρχαιολόγο Βίλχελμ Ντέρπφελντ. Aujourd'hui, εκτός από τη θεμελίωση του μνημείου στέκουν στην θέση τους επτά κίονες του δυτικού μέρους της περίστασης, καθώς και η νοτιοδυτική γωνία του επιστυλίου.
source : tovima.gr

Οι «Χαϊνηδες» στο Club του Μύλου!

samedi 26 janvier 2013

Le «Χαϊνηδες» δε φιλοδοξούν να δώσουν απαντήσεις, αλλά να θέσουν με σαφή κι ευφάνταστο τρόπο τα οικουμενικά και αιώνια ρωτήματα. Η εύρεση της αλήθειας είναι προσωπική διαδρομή του καθενός, καθώς βουτά στον ωκεανό της συλλογικής ύπαρξης.

Η 9-μελής μπάντα των «Χαϊνηδων» σμίγει τόπους και χρόνους, ρυθμούς και ηχοχρώματα, συμβάλλοντας έτσι στο ιερό ΧΑΟΣ που είναι η μόνη πηγή δημιουργίας και αυτο-οργάνωσης.

Δημήτρης ΑποστολάκηςΛύρα, φωνή
Δημήτρης ΖαχαριουδάκηςΑκουστική κιθάρα, φωνή
Maria Koti – Φωνή
Αλέξης ΝόνηςΝταούλι, νταρμπούκα, νταφ, καχάν
Δημήτρης ΜπρένταςΠλήκτρα, καβάλι, clarinette, γκάιντα
Αντώνης ΣκαμνάκηςΜπάσο
Μιχάλης ΝικόπουλοςΜπουζούκι, Μαντολίνο, Λαούτο, ΦωνήΤάκης ΚανέλλοςΝτραμς
Κλέων ΑντωνίουΗλεκτρική κιθάρα
Τάκης ΚανέλλοςΝτραμς
Κλέων ΑντωνίουΗλεκτρική κιθάρα

Έναρξη: 22.30
Τιμή εισιτηρίου:  10€

Moulin
Αν. Γεωργίου 56,
περιοχή Σφαγεία, Thessalonica
Téléphones :2310504014, 2310541806 & 6986924600
(Δευτέρα έως Παρασκεύη – 10:00 avec 18:00).

source : musicity.gr