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Jan Fabre: Le pouvoir de la folie théâtrale à la salle de concert d'Athènes

La salle de concert d'Athènes présente sa performance Jan Fabre, "Le pouvoir de la folie théâtrale" à14 et 15 Novembre 2012.

 « Une sorte de quiz théâtral, d'une durée de quatre heures et vingt minutes", selon la journaliste Barbara Frytak. "Le pouvoir de la folie théâtrale" (Le pouvoir de la folie théâtrale), est une pièce pour cinq femmes, dix hommes et un chanteur lyrique, qui mesure un parcours 28 années et constitue une performance historique. Non seulement par sa place dans l’œuvre globale de Jan Fabre (c'est la première œuvre qui l'a établi à l'international), mais aussi parce qu'il définit le point extrême atteint par l'économie de l'illusion avant d'être dépassée..

Comme point charnière dans l'histoire de l'illusion théâtrale, Fabre choisit une création impressionnante de Wagner, "L'Anneau des Nibelungen". C'est Wagner qui a transformé l'opéra en Gesamtkunstwerk (oeuvre d'art totale) et le premier à transformer un moyen de divertissement populaire en un produit d'esthétique autonome. Fabre crée son propre Gesamtkunstwerk, mélanger une composition de différents éléments (éclectisme), où le franc prédomine, emphase et maniérisme, tandis qu'en même temps toutes ces fanfaronnades sont interrompues et dissoutes par un sentiment de réalisme.

Dans "Le pouvoir de la folie théâtrale", le théâtre du 19ème siècle est présenté comme le passe-temps favori de la haute société, livré à des illusions séduisantes. A travers l'œuvre subversive de Jan Fabre émerge enfin la puissance d'un tout nouveau, théâtre moderne: au-delà de Wagner – en plus de tous les reconstituteurs qui sont "présents" tout au long de la représentation, de Bésar à Brook, des Mines de Mabu à Muller. Extraits audio de Wagner, Strauss, Bizet et coll.. mélangé au minimalisme de Wim Mertens.

Le spectacle n'a pas d'entracte, ωστόσο οι θεατές μπορούν κατά τη διάρκεια της παράστασης να βγαίνουν από την αίθουσα και να επιστρέφουν. Le bar sera ouvert pendant toute la durée du projet. L'idée, la direction, les décors et l'éclairage sont de Jan Fabre, les danseurs sont membres de la troupe Troubleyn, les costumes(1984) la performance historique a été éditée par Paul Engels, tandis que Katarzyna Mielczarek de la performance Megaros. L'événement est organisé en collaboration avec l'historienne de l'art Katerina Koskina.

Le spectacle est pour les adultes. Non recommandé aux enfants de moins de 16 années.

source : culturenow.gr

Led Zeppelin et le concert historique de Londres au Megaro

Un documentaire sera diffusé avec son live 2007 à l'O2 Arena de Londres

Led Zeppelin,  l'un des groupes de rock les plus importants de ces derniers temps 50 années, ils se rapprochent le plus possible, avec le documentaire du concert passionnant qu'ils ont donné 2007 à l'O2 Arena de Londres, qui sera diffusé vendredi 16 Novembre le 9 la nuit, sur l'écran de la salle Alexandra Trianti de la salle de concert d'Athènes.

L'événement a lieu à l'occasion de la sortie du DVD, Jour de célébration, et offre au public l'expérience d'un événement historique, avec une haute définition unique et un son impeccable.

Les rockers classiques interprètent également avec brio leurs chansons légendaires, comme "Stairway to Heaven", "Whole Lotta Love" et "Kashmir" sont entendus avec la même puissance.

Le film a déjà été projeté à Manhattan, à Londres, à Berlin, Tokyo et devrait être présenté à 1.500 grands écrans dans 40 pays.

Vingt millions de personnes ont tenté d'obtenir des billets pour ce concert historique. Seulement 18.000 des chanceux ont obtenu une place après un tirage au sort international et Led Zeppelin a dit "oui" pour une sortie en DVD de Warner Music ainsi qu'en CD et Blu-ray, de leur dernière performance passionnante, un cadeau à leur multitude de fans, l'une des performances les plus importantes de l'histoire du rock, qui décolle toutes les minutes.

Les trois créateurs du groupe, le bassiste John Paul Jones, le guitariste Jimmy Page et le chanteur Robert Plant accompagnés de Jason Bonham, fils du batteur John Bonham, qui est décédé subitement il y a des années, ils justifient pleinement leur légende dans ce concert, un concert-apothéose, qui à travers l'objectif et les dix caméras du réalisateur Dick Carathers, amène ces musiciens inégalés à une distance touchante des spectateurs et capture chaque détail de leur génie dynamique, de leur finesse et de leur communication créative.

Le concert était un hommage à Ahmet Ertegan, créateur de la maison de disques Atlantic Records, de la société qui a présenté Led Zeppelin au public mondial dès ses premiers pas, à la fin de sa décennie 60. Son enregistrement sur DVD a captivé le public et les critiques., où cela a été montré jusqu'à présent: rivetage, transmet toute l'excitation du concert live, un point culminant de la carrière sismique du groupe, ce qui donne à leurs fans une idée de leur grandeur, le privilège de voir de près « les Dieux en action ».

Avec une puissance de communication légendaire, authentique et incroyablement talentueux, Led Zeppelin a toujours été quatre grands musiciens, qui a réussi à jouer en groupe et à sceller sa décennie ’70 de la même manière que les Beatles ont scellé sa décennie ’60. Personnalités complexes, avec le sens de leur temps, ils ont créé l'un des corpus de compositions et de performances les plus durables de l'histoire de la musique rock..

Les quatre musiciens anglais sont apparus à la fin ’60, ils sont partis au milieu de tout ça ’70, ils ont écrit certaines des chansons les plus influentes de la musique rock, ils ont vendu 300 des millions d'albums, ils ont été inscrits dans le Livre Guinness des Records pour le nombre de leurs concerts et le nombre de spectateurs, ils sont devenus le groupe n°1 au monde et quand ils se sont séparés, le 1980, ils avaient conquis le summum absolu et obtenu le titre de plus grand groupe de rock de tous les temps.

À commencer par les bleus, Led Zeppelin a expérimenté un large éventail de genres musicaux: britannique, Musique folk celtique et américaine, les débuts du rock n' roll, jazz, pays, trouille, âme, le reggae et leur son se distinguaient par leur rapidité et leur intensité, les motifs rythmiques inhabituels, l'humour, prévenance, son mysticisme et son raffinement. Pour de nombreux fans et critiques, Led Zeppelin a perfectionné la musique rock baroque et lancé l'une des campagnes les plus exigeantes de l'histoire de la musique, voyageant à travers la tradition folklorique., le blues du Delta, Bach, Musique indienne et autres musiques non occidentales et mépris de la tradition.

Lauréats de plusieurs prix, le 2003 ont reçu un Grammy Award pour l'ensemble de leur carrière musicale, le 2006 il était avec le chef d'orchestre russe Valery Gergiev, les lauréats du Polar Music Prize, qui leur a été décerné par le roi de Suède à Stockholm, la même année, ils entrent au British Music Hall of Fame et en décembre prochain ils seront honorés au Kennedy Center, à Washington, pour leur contribution à la musique.

source : tovima.gr

AU FESTIVAL DU FILM DE THESSALONIQUE : Austérité et nouvelles « images »

Ça commence vendredi avec une nouvelle rubrique sur le cinéma underground, 15 films de la section Compétition Internationale et 14 Premières grecques

Le maire de Thessalonique G. Boutaris et le coordinateur du Festival El. Rammu
La dose de 31,5 milliard. l'euro attend (et) le Festival du film de Thessalonique pour combler le « trou » de 6,2 laissé par Despina Mouzaki de l'événement anniversaire de 50 années il 2009.
Les dettes sont restées de cette dette 2 million. euros qui devraient être couverts par la tranche de 31,5 milliard. euro, alors que le 53ème événement de cette année, qui commence vendredi et durera jusqu'à 11 Novembre, ça va coûter 1,6 million. euros - un peu plus que l'année dernière et il sera égayé par la présence du réalisateur grec de renommée internationale, K. Gavras, à l'occasion de la projection de son nouveau film, "Capital".
Une infection fébrile a maintenu Dim. Eipide et la conférence de presse d'hier ont été données par ses collègues, tandis que le président du Festival et le maire de Thessalonique, C. Boutaris, il n'a pas caché son envie "d'avoir plus d'actions au cours de l'année, mais la situation économique n'aide pas".

A partir de cette année et en raison de la crise, les récompenses seront honorifiques et ne seront pas accompagnées d'une récompense monétaire.. Autre nouveauté, la nouvelle rubrique destinée aux initiés au cinéma « underground » intitulée « Images de nuit »., qui est inauguré par le regard inquiet de Costa Zappa et le travail expérimental de l'Israélien Lior Shamriz.
Ils participent à la section Compétition Internationale 15 films - tous deux grecs, "Le garçon mange la nourriture de l'oiseau" par E. Lygizou et "Hara" de H. Giannakakis- tandis que le jury est composé de: Thomas Elgesser (président)-professeur au Département de cinéma des universités d'Amsterdam et de Yale, Ole Christian Madsen - réalisateur danois, Lovel Gudjonsdóttir - directeur du Centre cinématographique islandais, Joao Pedro Rodriguez, réalisateur portugais et directeur de la photographie grec Thymios Bakatakis.
Ils seront présentés dans la section grecque 14 films en avant-première à Thessalonique, tandis que d'autres 19 rejoint la Bibliothèque Numérique du Marché.
Les réalisateurs
Le 53ème Festival du Film honorera de sa présence des noms importants du monde du cinéma. Le très apprécié réalisateur finlandais Aki Kaurismäki, le créateur multi-primé d'origine kurde Bahman Ghobadi ;, le cinéaste allemand Andreas Dresden, ainsi que Christian Mungiu, l'un des représentants les plus importants du cinéma roumain contemporain.

HOMMAGE À TH. ANGELOPOULO

"Voyage à Cythère" et concert de jazz
Le 53ème Festival du Film comprend un hommage à l'œuvre de Theodoros Angelopoulos, dont la mort prématurée a laissé un vide incombable dans le domaine du cinéma.
L'hommage comprend trois films-stations du réalisateur - "La Troupe" (1974), "Voyage à Cythère" (1984) et "Paysage dans la brume" (1988)- ainsi qu'une discussion et un concert d'Eleni Karaindrou, à 9 Novembre au Thessalonique Concert Hall avec Dimitra Galani et le trio de jazz "Human Touch".
Dans le débat, qui aura lieu jeudi 8 Novembre, collaborateurs de Th. Angelopoulou, parmi eux le réalisateur M. Manda, le photographe D. Sophiekite, le compositeur El. Karaindrou, les acteurs E. Kotamanidou et O. Antonutti.

source : ethnos.gr

Alcinoos Ioannidis sur la scène principale de Stavros tou Notou

Alcinoos Ioannidis et ses compagnons musicaux et techniques, commencent leurs performances hivernales dans l'une des scènes musicales les plus anciennes et les plus chaudes d'Athènes, lui "Croix du Sud".

Le nouveau programme, qui se compose de chansons de sa discographie ainsi que de reprises, ça repose sur la profondeur et la simplicité de la chanson, partage et communication.

Avec lui les grands musiciens:

Georges Kontrafouris: Orgue Hammond, piano
Sotiris Lemonidis: clés
Georges Kaloudis: violoncelle, Lyre crétoise
Nikos Paraoulakis: nouveau
Aggelos Polychronos: croûte

Informations

Emplacement Southern Cross – Scène centrale, Frange & Tharipou 35-37,  N. Monde
Date Vendredi et samedi, depuis 9 Novembre– Heure d'arrivée: 22.30
Informations Tél.. Réservations: 210.9226975, 210.9239031

source : culturenow.gr

Une société de consommation ensevelie en ruines

Nous suivons jusqu'au Cap de Santorin les scientifiques qui ont découvert et étudié la civilisation disparue avec la grande éruption volcanique du 17ème siècle avant JC..

"Quand je suis arrivé sur l'île pour la première fois, le 1961, en tant que conservateur nouvellement nommé des Antiquités des Cyclades, le vieux gardien du musée m'a dit: « Si tu as de la chance, monsieur avec diligence, nous pourrions avoir des éruptions volcaniques à admirer. C'est un spectacle merveilleux »». Assis autour d'une jolie table de Santorin, avec l'euphorie créée par le vin et la bonne compagnie, le professeur M.. Christos Dumas se souvient de sa première visite sur l'île il y a un demi-siècle.
Jusqu'à présent, il n'a pas eu de "chance" de voir le volcan se réveiller, mais le fait est que les habitants de Santorin sont à la fois habitués et réconciliés avec la bête qui se cache dans les entrailles de leur terre.. Ils l’aimeront peut-être même en sachant que tout sur l’île aujourd’hui lui est dû., et leurs propres affaires bien sûr. Quant à lui, il n'aurait probablement pas pu imaginer ce qui allait suivre: le 1967 Spyridon Marinatos commencerait les fouilles à Akrotiri (la première indication de l'existence d'antiquités préhistoriques était venue 1866, quand la terre cuite était utilisée pour isoler les murs du canal de Suez), il annoncerait bientôt ses découvertes, mais le 1974 il mourrait, après un accident sur la place dite Trigoniki de la colonie. Christos Dumas a repris Akrotiri et y est depuis lié par des liens lâches.
Le remplacement de l'ancien toit désormais rouillé que Marinatos avait prévu de placer sur les vestiges délicats de la ville préhistorique, qui a été préservée au fil du temps car elle a été ensevelie par les matériaux volcaniques de la grande éruption du XVIIe siècle avant JC., c'est la raison qui nous a amenés une fois de plus à Santorin, invités du maire M.. Georges.
Le nouveau, canopée bioclimatique, étendue 12 acres – ainsi que la ville fouillée -, avec tous les aménagements modernes désormais imposés aux sites archéologiques, est une autre station dans l'histoire d'Akrotiri, qui a prospéré dès 2000 comme le 1613 par exemple., c'est-à-dire lorsque le volcan est entré en éruption, selon la dernière datation du volcanologue Mr. Georges Vougioukalaki.
Un musée à ciel ouvert était l'objectif du projet, ce qui a été largement réalisé grâce à la coopération étroite et à long terme de M.. Douma avec l'architecte M.. Nikos Fintikakis, récompensé au niveau international pour la conception de cet abri de voiture. "Monument de l'architecture grecque moderne, digne d'admiration", l'archéologue le caractérise. Adapté à l'environnement, recouvert de terre théraique qui permet à la verdure de pousser sur son toit, comme dans toute la région, cette construction ne fait « qu'un » avec le paysage, malgré sa taille.

L'image
La fraîcheur qui règne à l'intérieur, l'éclairage et l'agencement de l'espace rendent les conditions de séjour idéales, tandis que la rampe en bois permet d'explorer la ville avec les maisons – alors aujourd'hui on dirait qu'ils sont habités. Le même sentiment s'intensifie lorsque nous atteignons la célèbre place Trigoniki de la colonie., avec son image familière évoquant ses homologues contemporains, petites places des îles Cycladiques. "La culture n'est rien d'autre que l'ensemble des réponses de l'homme aux défis pressants de l'environnement", déclare M.. Dumas. "Cela se produit maintenant, c'est toujours arrivé. Santorin est un excellent exemple".
Fondée au milieu du 5ème millénaire avant JC. sur une péninsule au sud de l'île, le petit, chat’ initialement un village néolithique avait réussi au fil des siècles et grâce à la stratégie, sa position géographique pour devenir cosmopolite, port de commerce. En témoignent les objets exotiques que les marins qui ont beaucoup voyagé ont rapporté d'endroits peu familiers avec les paysages., faune et flore, décrit dans les fresques des maisons.
"L'archéologue qui fouille les ruines de la ville a le fort sentiment de lire l'histoire d'une société de consommation", affirme M.. Dumas, qui nous guide vers Akrotiri. "Aucun des bâtiments découverts n'a été retrouvé sans au moins une pièce décorée de fresques.. C'est comme si la nouvelle ville s'était transformée en un immense atelier où mécènes et artistes discutaient de la meilleure façon de mettre en valeur leur statut social., leur talent artistique", ajoute-t-il.

L'art
À propos du 200 µ. peintures murales, la plupart proviennent d'une seule maison qui aurait été un site rituel, ils attendent, stocké dans des cartons, au moment où ils seront entretenus. Les "plus chanceux" sont déjà dans le laboratoire d'Akrotiri, où scientifiques et artisans les reconstruisent, révélant des couleurs uniques, des formes et des compositions qui parlent de la vie des gens d'avant 3.700 années. Et il est vraiment injuste qu'il n'ait pas été possible de trouver une solution pour qu'au moins certaines peintures murales puissent être mises en valeur dans leur espace naturel.. (Aujourd'hui, ils ne peuvent être vus qu'au Musée préhistorique de Théra à Fira et au Musée archéologique national.) D'où la demande du professeur d'avoir un musée à côté du site archéologique spécialement pour eux., quelque chose qui n'est pas prévu actuellement de toute façon.
Sauf les peintures murales, néanmoins, dans une maison, ils ont découvert 2.000 verres en céramique, dans un magasin, ils ont été repérés 700 navires, les amphores dites pseudo-bouche, qui servaient au transport de l'huile et du vin, qui correspondent à la moitié de ceux trouvés dans toute la mer Égée, tandis que l'abondance des ustensiles de cuisine et de service témoigne d'une société qui savait aussi apprécier la bonne chère.. Comme M.. Dumas, "à partir de l'échantillonnage des données issues de la recherche, la participation d'Akrotiri à une sorte d'activité culturelle « commun » qui caractérise la Méditerranée orientale au début de l'âge du Bronze final".

Expositions
L'image impressionnante de la colonie est cependant réduite par le manque d'informations appropriées. – déjà enregistré dans les plaintes des clients -, par’ que M.. Dumas assure que dans un mois les panneaux seront en place. Cependant, l'exploitation du site archéologique ne sera complète qu'avec l'organisation d'« expositions » sur place avec des découvertes d'Akrotiri., qui sont riches en nombre, art et variété.
Spécifiquement, pour la compréhension de la vie à Akrotiri ont été fournis 12 des sections d'exposition qui résonnent avec des problématiques correspondantes que l'on aimerait connaître: la structure de la société, le commerce, la marine, culte, etc., alors qu'il y a un nombre égal de visites guidées et de matériel d'information. Les objets seront exposés à 100 vitrines (60X60X90cm.), déjà prêt et placé à des endroits précis.
Ils sont en bois et de couleur gris foncé de la pierre volcanique (midro) de l'île, par’ que le verre prédomine dans toute la construction, pour que leur contenu soit visible. Cependant, on ne sait pas quand les rapports seront mis en œuvre en raison d'un manque de fonds., comme l'a déclaré M.. Dumas. Cependant, le refuge n'a pas encore été officiellement livré. ce sera en juillet 2013 et d'ici là on peut espérer que tous les mélanges – Société Archéologique, fabricants, ministère, municipalité – ils se coordonneront pour trouver une solution. "Afin de mettre en valeur l'abri, l'exposition archéologique doit également être complétée. C'est le seul défaut. Tout le reste fonctionne parfaitement", déclare M.. Fintikakis, qui a donné il y a quelques jours seulement des conférences à l'Université de Strasbourg et au Parlement européen sur le thème de l'abri du Cap.

Qu’ont vu les Chinois ?
Tard dans la nuit, je regarde le dôme au dessus de ma tête, au fond d'une salle caverneuse du "Sunset", Je pense à l'ingéniosité et à l'adaptabilité des habitants de Santorin. Ceux creusés dans "l'aspa" (terre bestiale) espaces, avec son toit voûté et sa façade étroite en forme de terrier, c'est, qui abritait les pauvres marins – les maisons riches étaient bien sûr au centre du village -, qui aurait pensé qu'aujourd'hui ce seraient des biens immobiliers très chers, premier sur la liste des demandes des visiteurs de l'île.
Cependant, la langue chinoise domine le livre d'or de l'hôtel avec seulement des éléments reconnaissables.… coeurs internationaux entre les textes, peint par des couples nouvellement mariés.
"Ils nous écrivent de bonnes choses" me dit en riant un directeur d'hôtel. "C'est du moins ce que nous a dit le traducteur". Si je la rencontrais aussi, J'aimerais vraiment savoir ce qu'ils ont vu et ce qu'ils ont compris de la préhistoire de Santorin.



La plus grande éruption volcanique sur Terre
"Deux millions d'années se sont écoulées depuis le magma, la roche en fusion, il a trouvé sa voie et fait son apparition dans le coin. Depuis, des milliers d’éruptions ont été nécessaires à la construction de l’île de Santorin., le dernier d'entre eux à propos 3.600 il y a des années, lorsque l'île était pleine de vie et de mouvement et qu'une grande civilisation prospérait", dit le volcanologue. Giorgis Vougioukalakis de l'Institut d'étude et de surveillance des volcans de Santorin.

En quoi,qu'en est-il de la taille de l'explosion, le volume de ses produits était estimé à 150 milliard. des tonnes de roche. Et avec cette estimation, l'éruption minoenne de Santorin se classe au premier rang en termes d'ampleur de la dernière éruption volcanique. 10.000 années sur Terre. Il suffit de penser que l'éruption du Vésuve, qui a détruit Pompéi, était cinq fois plus petit.
Phénomènes précurseurs des grands séismes et surtout de surface, taille 7 Richter, ils ont détruit Akrotiri. "A cause des tremblements de terre, les habitants ont dû se déplacer vers la campagne où ils auraient créé des camps de fortune et c'est là que l'explosion a dû les retrouver" explique le professeur K.. Christos Dumas. "Il a plu de la pierre ponce pendant quatre à six heures et les matériaux volcaniques ont été projetés très haut. 36 kilomètres. Ils auraient tous dû mourir étouffés en quelques minutes. » ajoute M.. Vougioukalakis.
Ce qui est sûr, c'est qu'aucun squelette n'a été retrouvé dans la colonie.. Il est également certain que ses habitants n'ont pas réussi à aller loin. Même si certains avaient d’abord déménagé vers les îles voisines, encore une fois, ils n'ont pas survécu, puisque les effets de l'explosion se sont propagés dans toute la mer Égée et au-delà.

source : tovima.gr

Forte pluie, dans les cinémas

Le retour tant attendu du légendaire James Bond sur grand écran se fera avec le film « Forte pluie« , réalisé par Sam Mendes avec Daniel Craig jeudi 1 Novembre 2012.

Skyfall n'est pas seulement le 23ème film avec lui 007. C'est le film qui coïncide avec les cinquante ans de James Bond.  Tout ce qu'il faut pour faire de l'agent légendaire de Ian Fleming le célibataire le plus ancien de l'histoire du cinéma. Un demi-siècle après le Dr. Non (1962), avec six acteurs ayant pris la place du rôle, avec d'innombrables filles et voyages aux quatre coins de la planète et des rivaux emblématiques en cours de route, James Bond a vu beaucoup de choses et en a fait encore plus. Et puis, un anniversaire d'or mérite d'être quoi,que veut-il, d'ennuyeux ou glamour à simplement formel.

Dans le cas de Skyfall, une chose est sûre: que toute l'équipe – ancienne et nouvelle-  qui a travaillé pour ce film, a profité de l'occasion pour rendre compte en détail de ce phénomène britannique appelé Bond. Alors, Daniel Craig, qui joue le rôle pour la troisième fois, plongées, littéralement et non,  dans les profondeurs pour trouver ce qu'est ce quelque chose, au-delà de la chasse et des femmes,  ce qui l'a déterminé 007 jusqu'à aujourd'hui. Quelque chose de similaire arrive à Judi Dench, qui revient après sept films plus difficiles,  mais aussi plus vulnérable que jamais. Ils sont tous les deux fatigués, ou pour être précis, sous la direction confiante de Sam Mendes, ils osent être fatigués. Et ils ont toutes les raisons,  la première et la meilleure étant la scène d'action d'ouverture époustouflante. Avec des milliers de kilomètres qui les séparent (il est en Turquie, pendant qu'elle donne des ordres depuis le quartier général du MI6 à Londres) , M prendra une décision qui les déchirera tous les deux. Alors, la femme fatale du nouveau film de James Bond n'est autre que M, qui grâce à sa dimension maternelle réveille divers démons personnels, y compris ceux du maléfique Javier Bardem qui n'attaque pas pour détruire le monde, mais parce qu'il veut mettre fin à une affaire personnelle. Comme l'arme que le jeune Q fournit à Bond, qui est activé uniquement par ses propres empreintes digitales, donc Skyfall raconte finalement des histoires personnelles.

En attendant, La chanson d'Adèle a été habillée d'une séquence sous-marine onirique et hautement cryptée, de belles lignes - qui resteront dans l'histoire-  de nombreuses références sournoises à son univers ont également été faites 007 est sorti des coins les plus inattendus. C'est définitivement un rapport positif.

Résumé:
La dernière mission de Bond en Turquie ne se termine pas bien du tout, et certains des agents secrets les plus importants du monde sont irrémédiablement dévoilés.. Les bureaux du MI6 sont bombardés et M (Judi Dench), sous la pression et le défi du nouveau président du Comité des services secrets et de la sécurité, Mallory(Ralph Fiennes), est obligé de prendre des mesures drastiques. Le MI6 est menacé de l’intérieur comme de l’extérieur, et M ne peut faire confiance à personne d’autre, sauf pour Bond. Ô 007 plonge dans le passé sombre, avec l'agent Eve comme seule assistante, (Naomie Harris) suivre la trace du mystérieux Silva (Javier Bardem), dont il doit découvrir les motivations.

« L’ère Daniel Craig arrive à maturité avec un Bond coriace qui prend des risques pour de bon.. Tu sais quelque chose; Enfin, tu peux apprendre de nouveaux tours à de vieux chiens". Neil Smith, Film total

"Ils étaient nécessaires 23 des films et 50 années pour apprendre la vérité sur Bond,  mais ça valait le coup… Sans sacrifier l'action, Mendes met les acteurs à l'honneur, explore leur monde émotionnel merveilleusement complexe d'une manière que la série n'a jamais osé faire auparavant.. Pierre Débruge, Variété

« Dramatiquement captivant, mais en gardant son humour underground, ce magnifique film sera apprécié par les fans fidèles du monde entier comme l'un des meilleurs films de James Bond de tous les temps.". Todd McCarthy, Le journaliste hollywoodien

"Skyfall est un grand film britannique. A partir du moment où le son orchestral afflue avec la voix d'Adèle et qu'un frisson nostalgique parcourt la colonne vertébrale collective du public., nous savons que ce sera un retour triomphal au Bond classique". Kate Muir, Le Times de Londres

"Mendes n'hésite pas à laisser respirer les moments dramatiques les plus calmes... et le maître opérateur Roger Deakins fait des scènes d'action ambitieuses les plus belles des cinquante ans de carrière de Bond" Robbie Collin, Le télégraphe

Anecdotes/faits amusants:
• Le rôle de Q a sa propre histoire particulière. Le bras droit de Bond est apparu pour la première fois dans "Dr. Non", où le rôle du major Boothroyd a été joué par Peter Burton. Il a été suivi par Desmond Llewelyn pour 17 films entre 1963-1999. Plus tard, nous avons eu l'occasion de profiter de John Cleese qui a débuté comme R, c'est-à-dire l'acolyte de Q dans The World Is Not Enough pour être promu au rôle de Q dans Die Another Day.
• Même si la scène d'ouverture ne dure que douze minutes, il a fallu trois mois pour répéter et deux mois pour tourner.
• La première fois que l'Aston Martin DB5 a joué aux côtés de Bond, c'était dans le film "Goldfinger"..
• Une grande partie du film a été tournée dans les studios historiques Pinewood., juste à l'extérieur de Londres. Là, après tout, la plupart d’entre eux ont été filmés – à l’exception de trois- ses films 007.
• Pour Skyfall, ils ont été construits 31 différentes scènes, parmi lesquels se trouvent les bureaux souterrains du MI6, l'intérieur du Golden Dragon Casino, l'extérieur de la Ville Morte (qui est située sur une île déserte près de Macao et héberge le subchthonien Silva).
• Pour la scène, où une rame de métro déraille avec des conséquences dangereuses, l'atelier construit 2 fils de dimensions régulières, qu'ils pesaient 7 tonnes chacun.  Ils avaient été placés sur scène 10 caméras avec télécommande, capturer le conflit sous différents angles, sans mettre personne en danger.
• Pour l'extérieur du Golden Dragon Casino, ont été recrutés 12 artisans de Chine pour fabriquer 300 lanternes chinoises authentiques.
• De nombreuses scènes extérieures ont été tournées à Londres, même ceux qui se déroulent en Chine. Spécifiquement, le quatrième plus haut bâtiment de Londres, o Tour Broadgate, il était habillé et éclairé pour ressembler à un bâtiment d'entreprise à Shanghai.
• La National Portrait Gallery est l'endroit où Bond rencontre le nouveau Q., dans l'une des performances les plus agréables de Skyfall.
• En collaboration avec les autorités londoniennes, la production a réussi à fermer Vauxhall et Milbank Bridge pour une scène d'explosion spectaculaire.
• Le tournage du métro de Londres a eu lieu à la station Charing Cross à 4 Week-ends.
• Dans l'avant-dernier livre de Ian Fleming ("On ne vit que deux fois"), l'auteur a mentionné quelques faits sur les racines familiales de Bond, révélant que son père était originaire d'Écosse. Ce détail joue un rôle catalyseur dans le film, car l'une des plus belles scènes de Skyfall a été tournée dans la magnifique campagne écossaise.
• La scène d'ouverture du film a été tournée à Istanbul et Antana. Lier, ni plus ni moins, poursuit un dangereux rival dans le district d'Eminomu, l'un des vieux et beaux quartiers d'Istanbul, qui est certainement l'un des endroits les plus fréquentés. Pour les besoins de cette séquence particulière, la production a créé un énorme marché, où ils étaient hébergés 250 bancs.
• La poursuite spectaculaire se poursuit sur les plafonds spectaculaires du Grand Bazar, qui, dans des conditions normales, hôtes 400,000 visiteurs quotidiennement. Le tournage a eu lieu uniquement le dimanche, quand le bazar était fermé. Pour cette raison, une entreprise entière a été créée pour autant de samedis soirs qu'il le fallait, pour habiller le bazar.
• Une flotte de 12 Land Rover Defenders et 16 Les Audi A5 ont été modifiées pour cette scène.
• Ce n'est pas la première fois que James Bond visite Istanbul. La première fois, c'était dans le film "De Russie avec amour"., où Ian Fleming lui-même a accompagné les producteurs Cubby Broccoli et Harry Saltzman et l'équipe sur le tournage. La deuxième fois était un court passage dans The World Is Not Enough.
• « Prenez le coup sanglant ». L'une des répliques les plus emblématiques du film est entendue pendant que Bond combat son adversaire., sur le toit d'un train en marche. Ce tournage a été l'une des parties les plus difficiles et les plus complexes de la séquence d'introduction.. La scène spécifique qui définit l'intrigue du film, participe au pont de Varda, qui a été construit le 1912 et a une hauteur 100 mètres . Détail important, considérant que la scène se termine avec la chute de Bond dans l'espace. Pour y parvenir, une grue a dû être ajoutée à l'un des fils à partir desquels le cascadeur était attaché par une très longue corde.
• Notre propre Tonia Sotiropoulou, peut avoir une brève apparition dans le film, mais bénéficie d'un traitement spécial, comme son rôle, lui assure des moments particulièrement intimes avec le célibataire recherché. La scène a été tournée sur une plage isolée en Turquie, où la production a dû négocier avec 613 propriétaires terriens pour qu'il puisse y retourner.

source : culturenow.gr

Écrivez une histoire sur Twitter

Le concours de fiction du célèbre média de réseautage social pose de nouveaux défis expressifs en littérature

D'après une légende littéraire, Ernest Hemingway a parié un jour qu'il pourrait écrire une histoire en moins de 10 mots. Il l'a mérité avec une histoire pleine de suspense, tension dramatique et… seulement six mots: "À vendre: Chaussures bébé, jamais porté» (Ils sont vendus: Chaussures bébé, insupportable).

Total, En anglais, 27 personnages, bien moins qu'un tweet, ce qui donne comparativement aux amoureux du petit, la plus petite forme 140 des personnages pour raconter une histoire, comme les histoires qui seront racontées par les participants au festival de fiction littéraire en ligne de cinq jours organisé sur Twitter fin novembre.

"Twitter est un endroit où nous racontons des histoires. Ils impliquent souvent des reportages d'actualité, la politique, sport ou musique, mais, comme il s'avère, Twitter est aussi un lieu pour raconter des histoires fantastiques. Comme l'a soutenu un professeur de la Michigan State University, "le tweet peut être considéré comme une nouvelle pratique littéraire". Nous voulons le célébrer!». C'est avec ces mots que l'équipe Twitter annonce le lancement du Twitter Fiction Festival (#twitterfiction), une expérience créative de narration fictive impliquant des écrivains du monde entier.

« Twitter a déjà accueilli de grandes expériences littéraires, comme le « Boîte noire » par Jennifer Egan, le « Petits destins » par Teju Cole ou @mayoremanuel par Dan Sinker. Maintenant, nous voulons aller plus loin", déclare l'équipe Twitter.

Si la question est simplement de brièveté, le complet, expression laconique dans 140 mots, alors le support n'est pas original. le 2007, quand Twitter était encore un bébé (a été fondée sur 2006) Le journal britannique Guardian a demandé aux écrivains établis de suivre l'exemple d'Hemingway en écrivant des histoires de six mots.. Jean Banville, David Lodge, Jeffrey Eugénide, le A. S. Bayat, Ian Rankin, Hilary Mandel, récente lauréate du bi-Booker et d'autres auteurs contemporains, en tout 35 écrivains, ils ont relevé le défi. Au mieux, comme celui de David Lodge ("Pomme;"Non." "Essayez-le!""ADAM;» Mon Dieu!) l'humour plein d'esprit prévaut. Dans le pire des cas, l'entreprise se solde par un échec, énoncé verbal inintelligible.

Une expérience similaire avec la microforme tweet a été récemment tentée en Grèce par les auteurs du livre électronique Tweet_Stories. – Littérature en 140 personnages (Livre ouvert.gr, 2012), qui est une version numérique de la bibliothèque Openbook. « La littérature peut-elle fonctionner dans le contexte étouffant du tout petit réseau social ? »;" C'est la question qui a été posée aux internautes, a expliqué à "Vima" l'écrivain crétois et professeur d'informatique Yannis Farsaris., qui a édité le volume.

"De nombreux écrivains grecs renommés ont répondu au défi, comme Evgenios Trivizas, Manos Kontoléon, Ersi Sotiropoulou, Nikos Dimos, Eléni Ghika, Sakis Serefas, Christoforos Kasdaglis et des dizaines d'autres, qui a réussi et a extrait l'inspiration, l'intrigue et le dialogue de leurs histoires dans les limites étroites des publications sur Twitter », clarifié pour nous.

Rassemblé plus de 600 micro-histoires originales, d'étendue jusqu'à 140 personnages. Les lire 371 που επελέγησαν για να εκδοθούν σε ένα e-book με ελεύθερη διανομή καταλαβαίνει κανείς πόσο δύσκολο είναι να γράψεις μια ιστορία σε tweet. Οι περισσότερες διατυπώσεις καταλήγουν αφορισμοί, άλλοι βαρύγδουποι και άλλοι πνευματώδεις, ή ολισθαίνουν στη συναισθηματολογία γυμνασιακού λευκώματος, στη συνθηματολογική καταγγελία ή στην ελλειπτικά στρεβλή έκφραση της αγγελίας.

Υπάρχουν όμως και δείγματα ότι το εγχείρημα μπορεί να ευοδωθεί, tel que, Par exemple, ce qui suit: «Πάντα να κουβαλάς ζωντανά μαζί σου για να φας. Δε σαπίζουν. Σημασία πια έχει μόνο η επιβίωση. Ο δρόμος. Το ταξίδι. « Αγόρι; Γιε μου; Έλα δω ».» (# 006: Κυριάκος Αθανασιάδης). «Έρχεται στην ώρα του. Φορά τα καθημερινά του, βγάζω το καλό σερβίτσιο. Θυμάμαι λάθος πρόσωπο, il semble. Το όνομα όμως ίδιο. Δεν φεύγει ποτέ.» (# 008: Δημήτρης Αθηνάκης). « »Σας παρακαλώ κυρία, έχω τρεις μέρες να φάω ». Δεν γύρισε να τον κοιτάξει. Δεν μπορούσε να κοιτάξει ξανά στα μάτια τον κύριο Προϊστάμενο.» (034: Αλέξανδρος Βλαζάκης). «Κοίταξε τη Λέξη. Αν ερχόταν η Κρατική Υπηρεσία για έλεγχο; Η Λέξη και εκείνος, ένα νέο περιβάλλον. Τη διάβασε πάλι, έτοιμος για όλα!» (# 078: Μητσάκος Ζαφ). «Του άρεσαν οι άντρες. Η μάνα δεν του μιλούσε, μα στις γιορτές έστελνε γραβάτες. Μετά την κηδεία παραιτήθηκε. Τώρα πουλάει βιβλία σε παζάρια.» (# 332: Αννίτα Χατζίκου).

Ο υπαινικτικός, κοφτός, λακωνικός τρόπος των tweets, το υπαινικτικό και πνευματώδες του ύφους τους ενέπνευσαν και το «Twitterature: The Worlds Greatest Books in Twenty Tweets or Less» (Viking/Penguin 2009) των Αλεξάντερ Έισιμαν και ΄Εμετ Ρένσιν. Οι δευτεροετείς, alors, φοιτητές του Πανεπιστημίου του Σικάγο συνόψισαν 80 γνωστά κείμενα, από την «Ιλιάδα» και την «Οδύσσεια» του Ομήρου ως τον «Άμλετ» του Σαίξπηρ, την «Άννα Καρένινα» του Τολστόι, τις «Μεγάλες προσδοκίες» του Ντίκενς και τον «Χάρι Πότερ» της Τζ. K. Ρόουλινγκ σε 20 tweets το καθένα. Κάποιοι χαρακτήρισαν το αποτέλεσμα βεβήλωση αριστουργημάτων της λογοτεχνίας. Άλλοι το βρήκαν ξεκαρδιστικό. Ο «Ξένος» του Αλμπέρ Καμί κατέληξε κάπως έτσι: «Η μητέρα νεκρή. Άγνωστο σήμερα ή χθες./ Στην κηδεία. Βαριέμαι. Ο κόσμος δείχνει θλιμμένος. Ετούτος ο γέρος « κανόνιζε » τη μαμά!/ Η κηδεία δεν έλεγε να τελειώσει. Μπάνισα μια γυναίκα στην επιστροφή. Θα τη δω αύριο, ίσως μου κάτσει. /… ».

Το βιβλίο των δύο νεαρών εκδόθηκε από τον εκδοτικό οίκο Penguin, που δεν είναι μόνο ο εκδοτικός οίκος με τη διασημότερη σειρά νεότερης κλασικής λογοτεχνίας αλλά δείχνει και μεγάλο ενδιαφέρον για τα λογοτεχνικά πειράματα στο διαδίκτυο. le 2007 είχε πραγματοποιήσει το πρόγραμμα συμμετοχικής λογοτεχνίας «Million Penguins», ένα πείραµα συγγραφής μυθιστορήματος από κοινού, εµπνευσµένο από τη λογική της Wikipedia, στο οποίο συνεργάστηκαν 1.500 άτοµα.

Η συμμετοχικότητα, και όχι μόνο η συμπύκνωση στον περιορισμένο χώρο των 140 personnages, φαίνεται να αποτελεί ζητούμενο των διοργανωτών του διαγωνισμού Twitter Fiction Festival. Ζητούν λοιπόν από όσους επιθυμούν να συμμετάσχουν στον διαγωνισμό να διευκρινίσουν στην αίτησή τους: «Πώς θα χρησιμοποιήσετε την πραγματικού χρόνου παγκόσμια πλατφόρμα μας και το περιεχόμενο που προσφέρει -μικροϊστορίες σε Tweets, Twitter chat, live-tweeting-, όπου οποιοσδήποτε μπορεί να συνεισφέρει στην ιστορία σας οποιαδήποτε στιγμή ή, encore mieux, πώς σκοπεύετε να δημιουργήσετε σε αυτήν την πλατφόρμα νέο περιεχόμενο;».

Οπωσδήποτε αναμένουμε ότι μια από τις συνηθέστερες πρακτικές στα μηνύματα tweet, η αποστολή μιας URL (της διεύθυνσης ενός πόρου στον παγκόσμιο ιστό), θα χρησιμοποιηθεί και στη διάρκεια του διαγωνισμού. Το πείραμα θα επεκταθεί συνεπώς και προς την κατεύθυνση της «υπερλογοτεχνίας», δηλαδή των διαδραστικών κειμένων που ενσωματώνουν και κάνουν εκτεταμένη χρήση των υπερσυνδέσμων, διανθίζοντας τον γραπτό λόγο με άλλα κείμενα, εικόνα, ήχο, χάρτες κτλ. και καταλύοντας τη γραμμική ανάγνωση.

Συντομία και αποσπασματικότητα, συνθηματική γλώσσα, πολυφωνία και θεματική ποικιλία, είναι τα χαρακτηριστικά του Twitter, το οποίο ο αμερικανός πεζογράφος Τζόναθαν Φράνζεν, χαρακτήρισε σε πρόσφατη συνέντευξή του «ανείπωτα εκνευριστικό». Σχολίασε ότι το Twitter είναι ένα ανεύθυνο μέσο, χώρος όχι για σοβαρούς αναγνώστες και συγγραφείς αλλά για όσους αγαπούν να φλυαρούν άσκοπα για το άτομό τους και πρόσθεσε: «Το Twitter αντιπροσωπεύει όλα όσα απεχθάνομαι. Είναι δύσκολο να παραθέσεις γεγονότα ή να δομήσεις ένα επιχείρημα σε 140 χαρακτήρες… Είναι σαν να γράφεις ένα μυθιστόρημα χωρίς το γράμμα Π…».

Έχοντας σπουδάσει φιλολογία, ο Φράνζεν γνωρίζει βέβαια ότι τέτοιοι εκφραστικοί περιορισμοί, σχετικοί με την έκταση μιας πρότασης ή με τον αριθμό ή το είδος των γραμμάτων που θα χρησιμοποιηθούν σε ένα κείμενο δεν αποτελούν εφεύρεση του Twitter. Το πρωτοποριακό γαλλικό Εργαστήριο Δυνητικής Λογοτεχνίας OuLiPo των Ρεϊμόν Κενό, Φρανσουά Λε Λιονέ, Ζορζ Περέκ κ.ά. ασκεί την πειραματική λογοτεχνία από το 1960 θέτοντας διάφορους μορφολογικούς περιορισμούς στη λογοτεχνική σύνθεση και συνδυάζοντας τη γραφή με τη ζωγραφική και τα μαθηματικά. Γράφτηκαν κείμενα αποκλειστικά με λέξεις που αρχίζουν και τελειώνουν με το ίδιο γράμμα ή συνθέσεις από τις οποίες λείπει εντελώς ένα γράμμα, όπως το μυθιστόρημα «La disparition» (1969, H εξαφάνιση) του Ζορζ Περέκ, όπου απουσιάζει εντελώς το e, το πιο συνηθισμένο γράμμα στη γαλλική γλώσσα.

Το θέμα είναι ότι, παρά το ενδιαφέρον τους, αυτοί οι πειραματισμοί συνήθως δεν καταφέρνουν να έχουν ευρεία αποδοχή, να υπερβούν τα στενά όρια της ομάδας που τους εμπνεύστηκε και να έχουν διάρκεια. Με το Twitter θα δούμε αν στην εποχή του διαδικτύου η πειραματική λογοτεχνία μπορεί να έχει ευρύτερη αναγνώριση ή αν οι παραδοσιακές μορφές αφήγησης αποδεικνύονται ισχυρότερες των τεχνολογικών προκλήσεων.

Η σπουδαία νέα παράμετρος που εισάγει το Διαδίκτυο και το Twitter είναι ο χρόνος: Παρακολουθούμε ένα κείμενο εν τη γενέσει του. Η χρονική απόσταση των tweets, η πύκνωσή ή η αραίωσή τους στον χρόνο αποτελεί στοιχείο ύφους. En même temps, η κατανάλωση του κειμένου σε πραγματικό χρόνο επηρεάζει σε μεγάλο βαθμό το νόημα και την ερμηνεία του. Όλα αυτά είναι εντελώς νέα δεδομένα, και συναρπαστικά. Παραδοσιακά μέσα, όπως το αμερικανικό περιοδικό «New Yorker», υποστηρίζουν θερμά το φεστιβάλ ενώ η Δημόσια Βιβλιοθήκη της Νέας Υόρκης έχει προγραμματίσει μεγάλη σχετική ανοιχτή συζήτηση.

Όσοι ενδιαφέρονται να υποβάλουν συμμετοχή στο Twitter Fiction Festival μπορούν να συμπληρώσουν τη σχετική αίτηση ως τις 15 Novembre. Οι επιλεγμένοι συγγραφείς θα ανακοινωθούν στις 19 Novembre. Ο διαγωνισμός θα πραγματοποιηθεί online από τις 28 Νοεμβρίου ως τις 2 décembre.

source : tovima.gr