"Roméo et Juliette" à la Salle de Concert ouvrent le rideau de la programmation estivale. Il y en aura d'autres à venir 44 représentations jusqu'en juillet


"Trovatore" à l'Hérodeion et soirées dansantes à l'ombre de l'Acropole figurent au programme d'été de l'Opéra National

Malgré les conditions financières difficiles, "l'Opéra National" intensifie cet été son parcours sortant. Dans la situation économique difficile, le seul théâtre d'opéra de notre pays répond avec 45 représentations - des petites productions aux opéras à l'Hérodeion- dans un délai de trois mois (Peut, Juin, Juillet). Le programme d'été de Lyrika « s'articule autour de quatre axes principaux: les nouvelles productions d'opéra, productions de ballets, programmes et actions éducatifs en dehors d'Athènes", a souligné hier lors de sa présentation le directeur artistique d'ELS, Myron Michaelidis.
Deux opéras à Hérodion. Le Trovatore de Verdi, l'une des œuvres les plus populaires du principal auteur italien, surnommé à juste titre « l'archétype du mélodrame romantique »..

La production, qui est traditionnellement inclus dans le programme du Festival d'Athènes, réalisé par l'Italien Stefanos Ponta, un artiste spécial avec un œil visuel, dont les œuvres se caractérisent par leur unité esthétique (10, 12, 13, 14/6). L'un des plus célèbres… opéra thriller, "Tosca", Le chef-d'œuvre de Puccini, le programme d'été ELLS sera fermé. La direction, il a repris les décors et les costumes, Ici, le metteur en scène d'opéra argentin de renommée internationale Hugo De Ana (26, 27, 28, 29/7). Avec la psychanalyse comme élément thématique principal, l'Opéra Moderne sera présenté en première au théâtre "Olympia", la "Journée Européenne de la Musique" (21/6). Trois pièces en un acte seront présentées dans un même décor, dont deux sont de jeunes compositeurs grecs et résultent du concours « Nouvelle œuvre d'opéra d'un compositeur grec ». Les représentations de ballet commencent ce soir avec "Roméo et Juliette", à la salle de concert. S'en suivent deux soirées dansantes dans l'Agora romaine où, à l'ombre de l'Acropole, le ballet ELLS interprétera deux chorégraphies de Renato Zanella en plus de deux des plus beaux concertos pour piano jamais écrits. C'est le concerto pour piano non. 23 de Mozart et le concerto pour piano "Impérial" no. 5 de Beethoven (30/6 et /7).

Les nouveaux chorégraphes du ELS Ballet présenteront leurs chorégraphies au théâtre "Olympia" (14 et 15/7). "Notre priorité importante" est l'éducation, a souligné M.. Michailidis, avant d'évoquer la première phase du nouveau programme pédagogique « L'Opéra interactif dans les écoles primaires », pendant laquelle les étudiants regarderont Le Barbier de Séville de Rossini (jusqu'à sa fin 2013 la production visitera 70 écoles dans toute la Grèce). Une nouvelle et très importante collaboration commence avec la Bibliothèque nationale, en vue du futur cohabitat au Centre Culturel de la Fondation "Stavros Niarchos". Il s'ouvre avec le spectacle "Bohème" de Valitsa Opera (27/5).

Théâtres antiques

Lyriki vise à mener des actions en dehors d'Athènes. Sa première collaboration majeure cette année vise à mettre en valeur les théâtres antiques dans toute la Grèce et se fait avec l'association "Diazoma". Il présentera des spectacles dans des théâtres restaurés, à commencer par "La Bohème" de Puccini au Théâtre Antique de Messine (6, 7/7) et au Théâtre Antique d'Oiniades (13/7). Le Ballet présentera des extraits des productions de cette année, , au Festival Égéen (19, 20, 22/7).

source : ethnos.gr

Avec des créations de Selia Krithariotis, le ballet de l'Opéra National présente l'histoire d'amour éternelle dans une nouvelle chorégraphie de Renato Zanella

"L'histoire de Roméo et Juliette touche tout le monde et je me demandais si quelque chose de similaire pourrait se produire aujourd'hui.…je le crois!», dit Renato Zanella

Julieta porte des créations de Selia Krithariotis, dans la célèbre scène du balcon et au-delà. C'est un fait. L'Opéra National propose un partenariat intéressant entre l'art de la danse et la haute couture (ce qui est courant dans les théâtres européens) dans la production de "Roméo et Juliette", ballet en deux actes de Sergueï Prokofiev.
Le ballet ELLS présentera l'éternelle histoire d'amour de Roméo et Juliette, dans une nouvelle chorégraphie du chorégraphe et directeur du ELS Ballet, Renato Janella, pour cinq performances uniques, de la 9 jusqu'à 13 Peut, à la salle de concert d'Athènes (Salle "Alexandra Trianti"). La chorégraphie, ce qui est une première mondiale, nous emmène à Vérone d'aujourd'hui, où les deux familles des Montaigu et des Capulet entretiennent leur querelle, qui dure déjà plusieurs générations.


"Au bon endroit"
Zanella s'inspire de la personnalité et de la dynamique des danseurs du ballet ELS. L'orchestre ELS est sous la direction musicale de Loukas Karytinos, elle a conçu les costumes - dans sa première collaboration avec Lyriki- la créatrice de mode Celia Kritharioti, tandis que les décors sont de Constantinos Theofanis.

Le ballet Roméo et Juliette est l'un des ballets les plus appréciés de la philologie de la danse. "J'ai décidé de le chorégraphier parce que j'ai l'impression d'être au bon endroit, au bon moment, pour y faire face.. J'ai été inspiré par la taille et la forte personnalité du Lyric Ballet., ainsi que la détermination avec laquelle il s'ouvre à de nouveaux projets", note Renato Zanella.

"Vérone est la ville dans laquelle je suis né. Son histoire, l'architecture, ses couleurs et sa tradition donnent au visiteur le sentiment que le temps n'a jamais passé? surtout si on se promène la nuit, avec la pénombre de ses rues, on a l'impression de remonter le temps. L'histoire de Roméo et Juliette touche tout le monde et je me demandais si quelque chose de similaire pourrait se produire aujourd'hui.. L'amour est si puissant, afin de conduire deux jeunes hommes à des actes d'un tel désespoir, afin de défendre le,ce qui est le plus important pour eux; je le crois!».


On avait peur des attaques
Dans sa forme originale, le ballet était basé sur un abrégé de la célèbre pièce de Shakespeare d'Adrian Piotrowski et Sergei Radloff.. Prokofiev a complété la partition le 1935 sur commande des Ballets Kirov de Saint-Pétersbourg. Dans la première version avec une fin heureuse, le ballet n'a jamais été joué, car on craignait des attaques d'articles offensants faisant écho aux pensées de Staline dans le journal Pravda. De telles attaques étaient courantes contre les artistes modernistes. Le ballet a été créé sur une chorégraphie du danseur et chorégraphe tchèque Ivan Psota., à 30 décembre 1938, à Brno, Tchécoslovaquie. pourtant, le ballet est devenu célèbre dans la chorégraphie de Leonid Lavrovsky, qui a été présenté le 11 janvier 1940 de Kirov, avec Galina Oulanova et Konstantin Sergeev. Les chorégraphies les plus connues en Occident restent celles de John Cranko (1958) et Kenneth MacMillan (1965).


La troisième production
Le ballet chef-d'œuvre "Roméo et Juliette" de Prokofiev, qui était basé sur la pièce de Shakespeare, est la troisième production du ballet ELS de la saison artistique 2011-12. Après "Tout le monde valse", "Don Quichotte" mais aussi "Faust", Les danseurs du ballet ELS sont invités à rivaliser avec l'un des ballets les plus exigeants de tous les temps.

source : ethnos.gr

Visite 3D de l'ancien royaume macédonien, mais aussi à 150 châteaux d'Argolide, Arcadie et Corinthie

Que ressentiriez-vous si vous pouviez « marcher » dans les rues de l'ancienne capitale macédonienne, de Pella, ou les chèvres, où Philippe a prospéré et où Alexandre a commencé; Et même sans avoir à sortir de chez vous;

Le ministère de la Culture et du Tourisme a assuré que cette possibilité existerait bientôt. Grâce au programme numérique "Réseau de visites virtuelles de l'ancien royaume macédonien", préparé par l'IZ Ephorate des Antiquités Préhistoriques et Classiques, et dans le CRSN, dans environ deux ans, cela sera possible. Archéologique – des « promenades » numériques à distance, visites guidées de près via des appareils mobiles « intelligents », représentations de villes et monuments antiques, ainsi qu'une multitude d'informations comprendront les travaux approuvés par le Conseil Archéologique Central.

Il s'agit d'une œuvre inspirée et complémentaire du musée numérique sur Alexandre le Grand, qui est également constitué par le recteur Angeliki Kottaridis. Un archéologue expérimenté, avec une connaissance particulière du sujet et un amour pour la promotion de l'ancien royaume macédonien.
"C'est un problème permanent, ainsi qu'une publicité inutile de nos antiquités", a déclaré la directrice des Archives des monuments, Elena Kountouri, au Conseil archéologique central. "Cela motive l'internaute à visiter les sites, pour voir de près ce qui passe à travers son écran".

Le directeur de la Préhistoire – des Antiquités Classiques Nicoletta Valakou a noté que le programme est extrêmement bien documenté et qu'il présente tous les détails des monuments. Le secrétaire général, Lina Mendoni, a déclaré qu'il fonctionnerait en complément des travaux qui ont été réalisés dans les locaux, dans les monuments et musées de Macédoine centrale. Un autre programme numérique a été approuvé par la KAS avant-hier. Il s'agit de « Accessibilité numérique et promotion des châteaux d'Argolide, d'Arcadie et de Corinthie", édité par la 25e Éphorie des Antiquités byzantines. Il s'agit de toi 150 châteaux et places fortes.

Le registraire Dimitris Athanasoulis a expliqué qu'il y aura une application spéciale pour les appareils numériques portables
appareils, mais aussi des pages pour chaque château et monument sur facebook et autres réseaux sociaux. D'autres fonctionnalités de la technologie moderne telle que Google seront utilisées, Flickr, Wikipédia, etc..
Dans les deux cas, la technologie 3D sera utilisée et des documentaires seront utilisés.

source : ethnos.gr

Les parents et amis lui diront au revoir le 2 à midi en A’ Cimetière

"Les chansons sont la création de compositeurs et de paroliers. Le pouvoir leur appartient de droit"
Toute la Grèce "m’ une plainte' et 'je’ un sourire amer" dit aujourd'hui au revoir à Dimitris Mitropanos, le pilier irremplaçable de la chanson populaire, le vrai homme, le vrai homme.
De la 10 le matin son corps est dans la chapelle de A’ Cimetière pour ceux qui souhaitent dire au revoir, pour le remercier pour ce qu'il a offert, pour lui laisser une fleur, pour lui montrer qu'ils le considéraient comme leur homme.

Malheureusement p’ ce rassemblement, Mitropanos sera le protagoniste, mais il ne chantera pas… Comme tout cela semble étrange; Parce que dans la conscience de chaque Grec, évêque et chant vont toujours de pair. Et ainsi cela continuera à être, même si sa présence physique fait défaut…
Les funérailles seront chantées à 2 à midi. La famille du chanteur là-bas, les proches, des amis lui diront adieu. Un "au revoir" pour un homme qui a honoré son nom, son art mais aussi sa patrie, puisque par sa voix dorique la Grèce voyageait p’ le monde entier. Au lieu de couronnes, sa famille demande que l'argent soit remis pour soutenir le Centre d'accueil solidaire de la Fondation des sans-abri à la Banque Nationale, au compte 064/48000015.


CE QU'IL A DIT À PROPOS DE LA MUSIQUE
"Quand j'ai commencé, les chansons étaient sur la route"

Dimitris Mitropanos n'aimait pas particulièrement les interviews. Surtout celles qui se font nécessairement dans le cadre de la promotion d'un emploi. Pour’ ceci et lors de ses rares apparitions à la télévision, il était discret, ménager les mots. Au lieu de cela, il appréciait particulièrement les conversations avec des personnes avec lesquelles il pensait pouvoir s'identifier.. Là, il s'est ouvert et a parlé avec son cœur, exprimer avec passion son point de vue sans évasion. Et bien sûr, Dimitris Mitropanos a toujours été la bonne personne pour parler de chanson grecque., le passé, son présent et son avenir. Nous citons donc certaines déclarations qu'il avait faites lors de ses entretiens.

"Ici aussi 15 pendant des années, il n'y a pas de chansons parce que ce sont les créateurs qui se taisent. Nous avons de très bons chanteurs. Mais nous n'avons pas de créateurs. Les enfants d'aujourd'hui sont malheureux, parce qu'ils cherchent frénétiquement de bonnes chansons. Moi quand j'ai commencé, les chansons étaient sur la route…».

"Les chansons sont la création de compositeurs et de paroliers. Le pouvoir leur appartient de droit. Quand les compositeurs avaient le premier mot à dire, clairement les choses allaient mieux pour la chanson grecque. À un moment donné, les compagnies ont trouvé pratique de faire de nous, chanteurs, les protagonistes absolus, nous, les chanteurs, avons mordu à l'hameçon, sans penser que sans répertoire nous ne sommes rien…».

"Chanter est une affaire complexe, veut de la compagnie. Cet isolement maintenant, que tous les enfants ont un ordinateur et un système audio à la maison ne feront jamais une chanson populaire. La chanson folklorique n'est pas de la musique classique, il faut une âme, douleur et partage. Si vous lisez des histoires sur la façon dont les anciens écrivaient, tu comprendras. Ils avaient l'habitude de se rassembler par exemple. cinq ou six, Papaioannou, Bithikotsis et ils l'appelaient »aujourd'hui nous irons à Tsitsani ». Et ils sont allés, étions assis, ils mangeaient, ils buvaient, ils ont attrapé leurs bouzoukis et ont chanté des mélodies et des couplets. Maintenant tout le monde vit seul. Comment faire la chanson;».

"Même aujourd'hui, on écrit de bonnes chansons et certaines d'entre elles résisteront à l'épreuve du temps.. Peut-être moins que’ Le,que s'est-il passé au cours des dernières décennies, mais certains resteront. Il y a vingt ans, nous avons eu l'apparition des auteurs-compositeurs qui ont donné du sang et du feu neufs à notre chanson et nous leur devons beaucoup.. Οι αφοί Κατσιμίχα, ο Λαυρέντης Μαχαιρίτσας, Dionysos Tsaknis, Nikos Portokaloglou et d'autres gars ont assez offert. Quand tu es jeune, tu entends beaucoup de choses différentes. Vers la vingtaine, tu commences à t'installer. Là, dans cette phase, tu fais demi-tour, vous cherchez et découvrez. C'est ce que la vie nous a montré. Que ce soit dans la musique étrangère ou grecque, la plupart des jeunes entendent d'abord des sous-produits. La bonne musique se découvre généralement plus tard…».

"Les émissions de téléréalité et les émissions de talents sont faites pour que les gens les regardent et rient. Ils prennent des risques et jugent la tenue vestimentaire du chanteur et le fait que le chanteur ne devrait pas être petit, gros ou chauve parce qu'il est, il dit, disgracieux. Oups! D'abord la voix et ensuite c'est parti pour le reste. Je n'ai pas compris, donc nous devons tous être russes; Ok, Rouvas se trouve être ce qu'il est, et bravo à lui. Au-delà d'ici, que se passe-t-il…;».

source : ethnos.gr

À l'écrivain chilien, Isabel Allende recevra le prix Hans Christian Andersen de littérature, comme annoncé par les membres du conseil municipal de la ville d'Odense, Danemark.

"Je suis heureux et fier qu'un écrivain international important visite à nouveau Odense en septembre", dit Steen Moller, membre du conseil municipal.
"En tant que lieu de naissance de Hans Christian Andersen, c'est passionnant d'accueillir un écrivain dont l'univers magique partage de nombreuses caractéristiques avec le genre d'Andersen", il s'est ajouté.

Andersen a écrit certains des contes de fées pour enfants les plus célèbres - The Ugly Grandpa, La petite sirène, Les habits neufs de l'empereur– de la 1805 comme le 1875.
Le prix, qui vient avec un prix en espèces 500.000 couronnes (90.000 dollars, sur 67.000 euro) c'est le plus important au Danemark et est généralement décerné aux auteurs dont le travail est similaire aux textes d'Andersen.
Allende, 69 années, a écrit le livre La Maison des Esprits, dont une adaptation cinématographique a été réalisée par le Danois Billy August.

La princesse Mary du Danemark remettra le prix lors de la cérémonie du 30 septembre et, comme lors des cérémonies précédentes, une chanson composée spécialement pour Allende sera interprétée en direct., selon les organisateurs.
L'auteur chilien sera également invité à une visite du musée Hans Christian Andersen et à un événement à la bibliothèque de la ville..
le 2010 le prix avait été décerné à Joan Rowling, le créateur britannique de Harry Potter.

source : ethnos.gr

100 Années depuis sa naissance

Les paroles de ses poèmes seront projetées sur les écrans du 21 De Mars, tandis qu'une série de timbres et de livres qui lui seront consacrés seront publiés

J'ai déjà laissé mon cœur sur terre / frapper seul. (C'est ce que c'est / la poésie). Pour pouvoir l'avoir / les enfants dans leurs sacs, pour la déplacer / les voyageurs. Et les amers / qui manquait de soleil, ν΄ακούν / sa flamme en elle. C'est l'un des vers de Nikiforos Vrettakos qui sera diffusé sur les écrans du métro., de l'électrique et du tramway à 21 De Mars, pour la Journée Mondiale de la Poésie.
La poésie profondément humaniste de Brettakos, sa sensibilité et sa rage face à l'injustice, ils rencontreront le Grec d'aujourd'hui de la faillite et de la déception.
le 2012 a été déclarée Année de Nikiforos Vrettakos, à l'occasion de 100 années depuis sa naissance (1912, Crokes de Laconie), célébration coïncidant avec le 21 années depuis sa mort (1991).
L'un des représentants les plus importants de la littérature grecque moderne, Brettakos a lié sa vie et son travail au spirituel, quêtes politiques et sociales de l'hellénisme dans la seconde moitié du XXe siècle.
Émotionnel, défenseur de la justice, de liberté, d'égalité, de la nature, il se sentait incapable de mettre des mots sur la richesse du monde. L'homme, il a dit, est "l'eau vive".

Son travail, récompensé par de nombreuses distinctions (Prix ​​d'État de poésie 1940, 1956 et 1982, Prix ​​Fondation Ourani, Excellence de l'Académie d'Athènes, dont il est devenu membre régulier 1986 etc.), seront réévalués lors d'une conférence scientifique qu'ils prévoient pour le 9-10 Novembre le Centre National du Livre et le Musée Benaki.
Ils y seront discutés, également, la rencontre de la poésie avec l'idéologie et l'histoire.
Vrettakos était un combattant pour la vie et un combattant de gauche. Il a participé à la guerre gréco-italienne 1940-1941 puis à la Résistance Nationale à travers l'EAM. Pendant la dictature, il s'exile en Europe.
Événements

L'année Nick. Vrettakou sera célébré avec divers événements d'EKEVI, en collaboration avec des agences et des institutions, comme avec la Société des écrivains, dans une soirée de poésie et de musique (21 De Mars, Bacaro). La bibliothèque publique de Sparte sera également activement impliquée, où par le désir du poète lui-même et avec les soins de son fils, réalisateur Kostas Vrettakou, son dossier a été donné (6.000 livres, objets personnels, 3.600 poèmes publiés, 4.000 manuscrits, 950 lettres etc). La Bibliothèque prévoit des programmes éducatifs intéressants, tandis qu'ELTA émettra une série de timbres dédiés au poète.
EKEBI prévoit un énième stand thématique, numérisation du matériel des archives N. Brettakou, une exposition itinérante?hommage, soutien aux traductions des œuvres de M..
aussi, trois nouvelles éditions pour Nikiforos Vrettakos y sont attendues 2012, un album de matériel rare et anecdotique, quatre volumes avec notes et textes, ainsi qu'une sélection de sa correspondance (éd. Rivière).

source : ethnos.gr