Archives de catégorie : Non classé

Venison από τους The Helter Skelter Company στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης παρουσιάζει την παράσταση Venison από την ομάδα The Helter Skelter Company από τις12 Οκτωβρίου μέχρι τις 11 Novembre 2012.

Ένας άντρας βρίσκεται σ’ ένα δωμάτιο νοσοκομείου τραυματισμένος. Κανείς δεν ξέρει από που έρχεται και τί έχει πάθει. Μια νοσοκόμα του δίνει τις πρώτες βοήθειες. Μια τηλεόραση στο δωμάτιο προβάλλει μια ταινία που κανείς δεν παρακολουθεί. Ο άντρας χάνει τις αισθήσεις του και η νοσοκόμα τρέχει να φωνάξει βοήθεια.

Ο άντρας βυθίζεται κι εγκλωβίζεται μέσα σε κόσμους παράξενους, ανεξήγητους, χαοτικούς. Χάνεται μέσα σε ένα παραληρηματικό λαβύρινθο από μνήμες προσωπικές και συλλογικές, visages, πλάσματα και φωνές που τον καταδιώκουν. Βρίσκεται να έχει διαπράξει κάποιο έγκλημα, και σαν φορέας ενός τραγικού πεπρωμένου, επιδιώκει την τιμωρία του. Μέχρι η περιπλάνησή του να τον οδηγήσει στη γη του κενού. Στον παράδοξο εκείνο χώρο όπου δεν υπάρχει τίποτα και τα πάντα πρέπει να ορισθούν από την αρχή. Στη μήτρα. Στον τόπο της αθωότητας. Σε ένα τοπίο δίχως χρόνο, ενοχές κι επιστροφή.

Η ομάδα «The Helter Skelter Company» επιστρέφει στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης [«Άμλετ, ο Πρίγκιπας της Δανίας», Black Box, Μάρτιος – Απρίλιος 2011] με την παράσταση «Venison» και αντλεί υλικά από τις Ευμενίδες του Αισχύλου και τον Ντοστογιέφσκι, με σκοπό να παρακολουθήσει -μέσα από κόσμους που πλέουν ο ένας εντός του άλλου- την πτώση ένος προσώπου από τον πολιτισμό προς τη βαρβαρότητα, από το έγκλημα στην τιμωρία, από τον άνθρωπο στο κτήνος.

(Venison = Κρέας από κυνήγι)

source : culturenow.gr

Η Πέμυ Ζούνη στο Badminton με τάνγκο και ζεϊμπέκικο

Παρουσιάζει το Σάββατο τη παράσταση «17. 37΄Πειραιάς – La Boca»

Ελλάδα κι Αργεντινή συναντιούνται σ’ ένα λιμάνι. Σ’ ένα ταξίδι στο χρόνο. Έξι πρόσωπα, ο καθένας με την ιστορία και τις μνήμες του, με τους αποχωρισμούς και τα όνειρά του. Κυρίαρχο θέμα, η αναμονή. ΄Όπλα τους, το τραγούδι και ο χορός. Τανγκό και ζεϊμπέκικο, μπάλος και τσακαρέρα. Καρναβάλι και διαδήλωση. Εικόνες του 30, de 70 et son 2012. Όλα μπερδεύονται γλυκά και τους ενώνουν.

Κάπως έτσι εκτυλίσσεται η θεατρική παραγωγή που κορυφώνει τις δράσεις του Φεστιβάλ Tango Acropolis το Σάββατο 8 Σεπτεμβρίου με τίτλο «17. 37΄Πειραιάς – La Boca» στο Θέατρο Badminton.

«Πρόκειται για μια θεατρική παράσταση με πολύ χορό όπου συμμετέχουν ΄Έλληνες και Αργεντινοίί», μας λέει η Πέμυ Ζούνη που σκηνοθετεί και πρωταγωνιστεί στην παραγωγή. «Θα έλεγα ουσιαστικά ότι πρόκειται για συνάντηση των πολιτισμών δύο χωρών που μπορεί να βρίσκονται μακριά, έχουν όμως, πολλά κοινά στοιχεία. Η πορεία της Ελλάδας και της Αργεντινής τον 20ο αιώνα παρουσιάζει πολλές ομοιότητες. Ολοκληρωτικά καθεστώτα, απαγορευμένα τραγούδια ( ζεϊμπέκικο και τάν-γκο), τάση φυγής και πόλεις γεμάτες μετανάστες. Είναι δύο χώρες με μεγάλη καρδιά και με απείθαρχο μυαλό…»

«Ψυχή» της παράστασης είναι οι tangero, η κοινότητα των Ελλήνων και Αργεντινών που ζουν στη χώρα μας και αγαπούν το τανγκό και την αργεντίνικη κουλτούρα. Από τα τέλη Απριλίου, η μικρή ομάδα του πυρήνα των συντελεστών της παράστασης προετοιμάζει το έργο. Μια γυναίκα σ’ ένα λιμάνι περιμένει τον αγαπημένο της που είναι ναυτικός να γυρίσει. Με άξονα αναφοράς μια ιστο-ρία αναμονής, πολλές και διαφορετικές ιστορίες αποχω-ρισμού, αγάπης, ονείρων και ελπίδας εκτυλίσσονται παράλληλα.

Η σκηνοθεσία είναι της Πέμυς Ζούνη και τα κείμενα είναι του Στέλιου Χατζηαδαμίδη. Βοηθός σκηνοθέτη είναι η Πέλλα Μακροδημήτρη. Ils jouent: Πέμυ Ζούνη, ΄Ελενα και Luis Mestre, Πάνης Καλοφωλιάς, Δημήτρης Νικολαϊδης, Μαριάννα Cutulas. Συμμετέχουν ο Μάριος Στρόφαλης (accordéon), Κώστας Βλαχόπουλος (φυσαρ-μόνικα) και η ομάδα κρουστών Quilombo.

Τι είναι αυτό που θα πάρει ο θεατής φεύγοντας από την παράσταση; «Μια γλύκα από πράγματα που ξέρει κι αγαπάει, κι από ιστορίες που μπορεί να αναγνώρισε. Οι μνήμες “ακουμπούν”. Και βλέποντας το λιμάνι μπορεί, Par exemple, να σου έρθει στο μυαλό “Το μινόρε της αυγής” με τη φωνή της Σωτηρίας Μπέλλου…»

Υπάρχει περίπτωση για επανάληψη της παράστασης; «Βρισκόμαστε σε συζητήσεις με το Μπουένος ΄Αιρες», απαντά η Πέμυ Ζούνη. «Θα ήθελα επίσης η παράσταση να ανέβει και στη Θεσσαλονίκη. Όλα τα ενδεχόμενα είναι ανοιχτά…»

samedi 8 septembre
Θέατρο Badminton
«17. 37΄Πειραιάς – La Boca»

source : tovima.gr

Mikis Theodorakis – Axion Esti à Hérodion

Le Centre d'Aide aux Personnes Dépendantes présente l'un des événements artistiques les plus intéressants de l'année à Hérodion le 24 septembre 2012.

L'œuvre monumentale "Axion Esti" de Mikis Theodorakis, basé sur la poésie du lauréat du prix Nobel, Ulysse Élytis, sera présenté sous le Parthénon, accompagné des compositions "Stabat Mater" et "Song of Ascent" du métropolite Hilarion Alfeyev, l'un des compositeurs russes contemporains les plus importants.

C'est un concert unique, dans lequel la musique et l'histoire grecques rencontreront la musique religieuse traditionnelle et orthodoxe de Russie.

Les deux compositeurs ont choisi ces œuvres profondément humanistes, où l'art exprime la spiritualité intérieure religieuse.

Deux pays, deux cultures seront représentées dans ce concert dans lequel se produiront des artistes distingués de renommée mondiale.

"Axion Esti" est un monument de l'art grec. Son importance ainsi que la forme du texte poétique ont conduit à envisager une nouvelle forme musicale.

L'ouvrage couvre toute l'histoire de la nation grecque. "C'est un petit monde, le grand"… de la Genèse à la vision prophétique des souffrances qui nous sont imposées.

Il est divisé en trois parties principales: "La Genèse", "Les Passions", "Doxasticon", tandis que dans sa structure interne il y a aussi trois éléments – le récit, l'hymne et le refrain.

Le narrateur lit le texte en prose, le Psalmiste dans les hymnes et le Laïc dans les sections chorales.

Soliste: Marios Frangoulis (Chanteur folk), Dimitris Kavrakos (Chanteur).
Narrateur: Stavros Zalmas

Métropolite Hilarion Alfeyev, il est le compositeur russe le plus joué.

Sa capacité à compléter la musique avec un contenu religieux profond, pour unir différentes cultures, exprimer des significations profondes dans un langage simple et compréhensible le rend unique parmi les compositeurs modernes.

Sa musique résonne auprès des gens, quelle que soit leur origine., la langue, leur orientation politique et même leurs croyances religieuses.

Les textes sacrés, y compris les évangiles, des psaumes, textes liturgiques orthodoxes ainsi que poésie latine médiévale, ils deviennent une source d'inspiration constante pour le compositeur, qui se distingue à la fois par son excellent savoir-faire, ainsi que pour sa perspicacité spirituelle.

Ses œuvres qui seront présentées lors du concert sont ::

La Mère était debout soprano, orchestre mezzo et choeur, Chanson d'ascension, Symphonie pour orchestre et chœur, un air de la Passion selon Matthieu et un air de l'Oratorio de Noël avec soliste: Svetlana Kasyan et Marita Paparizou

Ils participent:

• Orchestre Symphonique de la Municipalité d'Athènes
• Chœur Mixte Municipal d'Athènes, Maestro: Stavros Béris
• Chœur mixte PPC, Maestro: Kostis Constantaras
• Chœur "Ambitus" du Lycée Leontio, Maestro: Katerina Vasilikou
• Soliste d'instruments traditionnels

source : culturenow.gr

69ο Φεστιβάλ Βενετίας: Να ζήσει ή να πεθάνει; Ιδού η απορία

Δεν έχουν περάσει πολλά χρόνια από τότε που ο θάνατος της επί 17 χρόνια σε κωματώδη κατάσταση Ελουάνα Ενγκλάρο είχε συγκλονίσει την ιταλική κοινή γνώμη. Τον Φεβρουάριο του 2009, η Ενγκλάρο που βρισκόταν σε κώμα από το 1992, έπειτα από τροχαίο, πέθανε ενώ η Ιταλική Γερουσία συζητούσε σε έκτακτη συνεδρίαση την ψήφιση νομοσχεδίου του Σίλβιο Μπερλουσκόνι για την υποχρεωτική σίτιση των ασθενών στα νοσοκομεία.

Το αίτημα των γονιών της Ενγκλάρο που είχαν εκφράσει πολλές φορές την επιθυμία τους να μη ζήσει σε περίπτωση που πέσει σε κώμα ισοδυναμούσε με ευθανασία που είναι παράνομη στην Ιταλία. Με την υποστήριξη του Βατικανού ο Μπερλουσκόνι συνέταξε το νομοσχέδιο για την υποχρεωτική σίτιση.

Ενας από τους ανθρώπους που είχαν σοκαριστεί από την υπόθεση Ενγκλάρο ήταν και η έφηβη – alors –  κόρη του Μάρκο Μπελόκιο. Συζητώντας μαζί της, ο ιταλός σκηνοθέτης κατέληξε στην ιδέα μιας ταινίας που θα έθετε καυτά ζητήματα και διλήμματα όπως, εν προκειμένω, η ευθανασία. Η ταινία με τον τίτλο «Αφανής ομορφιά» (Bella addormentata) και πρωταγωνιστές τον Τόνι Σερβίλο και την Ιζαμπέλ Υπέρ, προβλήθηκε την Τετάρτη εντός διαγωνισμού στη Μόστρα και απέσπασε θερμά χειροκροτήματα

Εχοντας την υπόθεση Ελουάνα Ενγκλάρο διαρκώς στο φόντο, ο Μπελόκιο στήνει μικρές ιστορίες θανάτου που λαμβάνουν χώρα στη Ρώμη. Η πιο ενδιαφέρουσα όλων είναι εκείνη ενός γερουσιαστή (Τόνι Σερβίλο) ο οποίος ζει το ίδιο ακριβώς δράμα με τη σύζυγό του που αργοπεθαίνει από καρκίνο και είναι αποφασισμένος να ψηφίσει κατά του νομοσχεδίου.

«Δεν υπάρχει ουδετερότητα στην Τέχνη αλλά η ταινία δεν είναι και μανιφέστο» δήλωσε ο αριστερός Μάρκο Μπελόκιο που είχε θαυμάσει την μοναχική στάση του πατέρα της Ενγκλάρο και σοκαριστεί από τον τρόπο με τον οποίο χειρίστηκαν το γεγονός τα ΜΜΕ αλλά και από την πολιτική διάσταση που το ζήτημα είχε πάρει. «Θέλω να πιστεύω ότι η ταινία μου είναι σοβαρή και μη ιδεολογική και κυρίως ανοιχτή σε διαφορετικές απόψεις» συμπλήρωσε.

Ηδονοβλεπτική περιπλάνηση

Το σεξ, τα ναρκωτικά και το έγκλημα, μόνιμοι προβληματισμοί του «προκλητικού» αμερικανού σκηνοθέτη Χάρμονι Κοράιν, μαθητή του εξίσου προκλητικού (αλλά καλύτερου σκηνοθέτη) Λάρι Κλαρκ, κυριαρχούν και στην τελευταία δημιουργία του, το «Spring breakers» που προβάλλεται σήμερα Τετάρτη εντός διαγωνισμού στη Μόστρα.

Παρακολουθούμε τις περιπέτειες τεσσάρων κοριτσιών στο Μαϊάμι κατά τη διάρκεια του Spring break, ενός αμερικανικού εθίμου, σύμφωνα με το οποίο λίγο πριν από το τέλος της φοιτητικής περιόδου οι φοιτητές ξεσαλώνουν επί δυο εβδομάδες.

Ξεσάλωμα, bien sûr, εννοούμε ότι τίποτε δεν μένει όρθιο. Τα κορίτσια πάνε προετοιμασμένα για όλα και ο φακός του Κοράιν με μια ηδονοβλεπτική διάθεση καταγράφει κάθε γραφική λεπτομέρεια δίνοντας έμφαση στα οπίσθια και στήθη νέων κοριτσιών. Τόσο λυσσαλέα κινηματογράφηση γυμνής σάρκας μόνον από βαθιά στερημένο μπορείς να την περιμένεις.

Το ενδιαφέρον στην ταινία είναι το καστ της. Ο Κοράιν χρησιμοποίησε ηθοποιούς στενά συνδεδεμένους με εφηβικές ταινίες όπως η τραγουδίστρια Σελίνα Γκόμεζ και η Ασλεϊ Μπένσον αλλά και τον Τζέιμς Φράνκο στον ρόλο ενός ράπερ εγκληματία του Μαϊάμι που παίρνει υπό την προστασία του τις τέσσερις κοπέλες.

source : tovima.gr

Iphigénie en Avlidis mise en scène par Thémis Moumoulidis au théâtre Badminton

Cela a commencé de manière impressionnante à Athènes, remplissant le théâtre Petra et continuant à vendre continuellement.
dans les villes où on le joue, de B. De la Grèce à la Crète et au Péloponnèse. Iphigénie dans l'Aulidis d'Euripide, réalisé par Themis Moumoulidis dans une production du 5ème AGE OF ART, en collaboration avec DI.PE.THE. Vérias, ont été chaleureusement applaudis jusqu'à présent 50.000 les téléspectateurs de toute la Grèce le soulignent dans le grand succès de cet été.

La tournée se termine à Athènes avec trois représentations au Théâtre de Badminton, où le décor sera adapté spécifiquement pour un espace fermé.

À 13, 14 et 15 Σεπτεμβρίου το αθηναϊκό κοινό θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει ένα θίασο εκλεκτών πρωταγωνιστών σε μια παράσταση που φέρνει στην επικαιρότητα την τραγικά επίκαιρη έννοια της θυσίας.

L'Iphigénie en Aulidis d'Euripide est l'un des textes phares du traité grec ancien., c'est un texte profondément politique, un commentaire à la fois ironique et tragique au sujet de l'opportunisme politique. Iphigénie est le symbole de chaque sacrifice, c'est la victime expiatoire de l'opportunisme politique de chaque époque. Iphigénie ne sacrifie pas seulement sa vie, mais surtout, il sacrifie, son innocence car elle est convoquée presque instantanément, pour réaliser l'impitoyable de ce monde.

Le spectacle...

"Le spectacle tente une lecture scénique contemporaine du texte, dans un environnement visuel poétique, avec l'arrangement musical moderne de K. Bêta. Un tir. Obscurité. Une femme morte. Quelque part près d'une plage. Un ensemble de femmes témoins de la mort, sont interrogés. Suicide ou meurtre. La danse prend un visage, chaque femme s'exprime différemment. Τα χορικά γίνονται το σημείο συνάντησης και αντιπαράθεσης με την ιστορία. Οι ήρωες αναζητούν καθένας τη δική του αλήθεια εκφράζοντας καθένας ένα διαφορετικό κόσμο, qui refuse obstinément de coexister avec l’évidence…

La notion de sacrifice prend de multiples dimensions. Cela s’apparente à un meurtre… »

Le spectacle est traduit par K. X. PARFUM, direction – επεξεργασία κειμένου ΘΕΜΗ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗ, σκηνικό ΓΙΩΡΓΟΥ ΠΑΤΣΑ, κοστούμια ΠΑΝΑΓΙΩΤΑ ΚΟΚΚΟΡΟΥ, μουσική ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΥ ΒΗΤΑ, φωτισμούς ΝΙΚΟΥ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΥ.

Ils jouent:

ΚΑΡΥΟΦΥΛΛΙΑ ΚΑΡΑΜΠΕΤΗ [Κλυταιμνήστρα], ΣΤΕΛΙΟΣ ΜΑÏΝΑΣ [Αγαμέμνων] ΙΩΑΝΝΑ ΠΑΠΠΑ [Ιφιγένεια], MHNAΣ ΧΑΤΖΗΣΑΒΒΑΣ [πρεσβύτης], ΓΙΑΝΝΗΣ ΣΤΑΝΚΟΓΛΟΥ [Achille], ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ ΣΑΚΕΛΛΑΡΟΠΟΥΛΟΥ [άγγελος], ΑΓΓΕΛΟΣ ΜΠΟΥΡΑΣ [Μενέλαος], ΛΟΥΚΙΑ ΜΙΧΑΛΟΠΟΥΛΟΥ, MAROUSKA PANAGIOTOPOULOU, YANNA PAPAGEORGIOU, LÉNA PAPALEGOURA, ARETI PASCHALI.

RITA ANTONOPOULOU joue le rôle principal.

L'histoire…

LE « Iphigénie à Avlidis », est l'avant-dernière œuvre d'Euripide. Πραγματεύεται τη θεϊκή βούληση της Άρτεμης να θυσιαστεί η Ιφιγένεια, κόρη του βασιλιά των Μυκηνών, Αγαμέμνονα, προκειμένου να φυσήξουν ούριοι άνεμοι και να κινήσει ο στόλος των Ελλήνων για την Τροία.

Ο πόλεμος γίνεται αυτή τη φορά γιατί ο Πάρις έκλεψε την Ελένη σύζυγο του Μενέλαου, προσβάλλοντας έτσι την Ελλάδα. Ο στόλος των Ελλήνων περιμένει στην Αυλίδα να φυσήξουν οι άνεμοι…

Η αρχική απόφαση του Αγαμέμνονα ν’ αποδεχτεί το χρησμό, μέσα σε μία κατάσταση σύγχυσης και πανικού και η ψευδής ανακοίνωσή του για γάμο της Ιφιγένειας με τον Αχιλλέα προκειμένου να οδηγηθεί η Ιφιγένεια στην Αυλίδα, σύντομα ανακαλείται από τον ίδιο. Ωστόσο τελικά, ο Αγαμέμνων, παρά τις ικεσίες της Κλυταιμνήστρας και της Ιφιγένειας, αποφασίζει τη θυσία. Η Ιφιγένεια, καλείται σε μια στιγμή να συνειδητοποιήσει την αμετάκλητη αλλαγή στη ζωή της. Αδύναμη και αηδιασμένη απέναντι στη βία του στρατεύματος, ανυπεράσπιστη, κι αθώα,  αποφασίζει, με ένα λόγο ειρωνικό που φτάνει στα όρια του σαρκασμού, να θυσιαστεί οικειοθελώς.

Η θυσία αποφασίζεται! Η εκστρατεία θα ξεκινήσει… Η ιστορία συνεχίζεται…

Το ερώτημα παραμένει: Θυσία ή φόνος;

source : culturenow.gr

ΑRΚ FESTIVAL : Musique, παζάρι και τραμπολίνο

Κηλαηδόνης, Orange, Μαραβέγιας, Burger Project και πολλοί νέοι καλλιτέχνες τραγουδούν στην «Τεχνόπολις», που γίνεται διαδραστικό πάρκο

Ατελείωτη διασκέδαση με πολλή μουσική, γνωστούς καλλιτέχνες αλλά και πολλές παράλληλες καλλιτεχνικές, αθλητικές και εκπαιδευτικές δραστηριότητες υπόσχεται στο κοινό του το «ARK FESTIVAL», που θα φιλοξενηθεί, για τρίτη συνεχή χρονιά φέτος, στην «Τεχνόπολις» του Δήμου Αθηναίων, à 10 et 11 du mois.

Η φετινή διοργάνωση θα είναι μεγαλύτερη από τις δύο προηγούμενες, καθώς οι συναυλίες θα διεξάγονται σε δύο διαφορετικές σκηνές, ενώ ο χώρος της «Τεχνόπολις» θα μεταμορφωθεί σε ένα ζωντανό και διαδραστικό πάρκο που θα προσφέρει στους επισκέπτες μια ξεχωριστή εμπειρία.
Καταξιωμένοι καλλιτέχνες της ελληνικής μουσικής σκηνής, αλλά και νέα ονόματα με πολύ καλές προοπτικές για το μέλλον θα περάσουν από τις σκηνές του ΑRΚ.

Την πρώτη ημέρα του Φεστιβάλ θα εμφανιστούν ο Νίκος Πορτοκάλογλου, που φέτος γιορτάζει τα 30 χρόνια παρουσίας του στο τραγούδι, le Κωστής Μαραβέγιας με τα ρυθμικά τραγούδια του, το αντισυμβατικό γκρουπ «Τιγρέ Σποράκια», la Nalyssa Green με τις ρομαντικές μελωδίες της, le «Imam Baildi» με τους πρωτότυπους συνδυασμούς ήχων, le «Wedding Singers» με τις ανατρεπτικές διασκευές τους και οι «Bangies» με τους εκρηκτικούς ήχους τους.

Τη δεύτερη μέρα του Φεστιβάλ θα ανέβει στη σκηνή ο αιώνιος έφηβος του ελληνικού τραγουδιού Λουκιανός Κηλαηδόνης, για να στήσει ένα πάρτιόχι στη Βουλιαγμένη αλλά στο Γκάζι.

Η βραδιά θα διαθέτει επίσης ευρηματικές διασκευές από τους «Burger Project», οι οποίοι θα συμπράξουν με την παραδοσιακή μπάντα βυζαντινών οργάνων «Takim», καινούργια τραγούδια και απρόβλεπτες διασκευές από τη Ματούλα Ζαμάνη και τους «Angry Birds», σουίνγκ από τους «Swing shoes», ξέφρενη διασκέδαση από τους «One night onlys» που κάνουν πριβέ πάρτι, κάθε δύο μήνες, σε Ελλάδα και εξωτερικό, υπέροχες μελωδίες από τη Μαριέττα Φαφούτη αλλά και εναλλακτική ποπ από τον Monsieur Minimal.

Το κοινό του φεστιβάλ θα έχει να επιλέξει ανάμεσα στις παρακάτω ενδιαφέρουσες δραστηριότητες: ράμπα BMX, τραμπολίνο, φωτογραφήσεις, body painting, παζάρι βινυλίων, αγορά φεστιβαλικών αντικειμένων και ρούχων αλλά και υπέροχες γεύσεις από το Guru μπαρ που θα αναβιώσει για δύο ημέρες ειδικά για τις ανάγκες του «ARK».

Τα φτηνά εισιτήρια των 12 ευρώ έχουν εξαντληθεί. Διατίθενται εισιτήρια στις τιμές των 15, 17 et 30 euro.

source : ethnos.gr

Συναυλίες με τους δημοφιλέστερους καλλιτέχνες στην 77η ΔΕΘ (1/8/2012)


ΜΕ ΤΗΝ 77η ΔΕΘ ΠΑΜΕ ΜΠΡΟΣΤΑ

Ο παλμός της ανάπτυξης στην περιφέρεια και της προσπάθειας των επιχειρήσεων να ξεπεράσουν την κρίση με την καινοτομία και την υλοποίηση δράσεων εξωστρέφειας, «χτυπά» στην 77η ΔΕΘ από τις 8-16 septembre 2012 στο Διεθνές Εκθεσιακό Κέντρο Θεσσαλονίκης.

notamment, στο θεματικό αφιέρωμα, «Ελλάδα & Επιχειρηματικότητα», Τιμώμενη Περιφέρεια είναι φέτος η Δυτική Μακεδονία, η οποία θα είναι παρούσα στο περίπτερο 16 με πλειάδα επιχειρήσεων και προϊόντων της.

Το αφιέρωμα, «Eλλάδα & Επιχειρηματικότητα», στο οποίο «πρωταγωνιστικό» ρόλο διαδραματίζουν οι Περιφέρειες της χώρας και τα Επιμελητήρια δίνει έμφαση στους ακόλουθους άξονες: un) Επιχειρηματικότητα – Τεχνολογία – Καινοτομία και άλλα στοιχεία που δημιουργούν την «Ταυτότητα» κάθε περιοχής, b) Πολιτισμός – Λαϊκές Γιορτές – Παράδοση και γ) Tourisme (Υπαίθρου – Θαλάσσιος & Χειμερινός).

Dans ce contexte, εκτός από τη Δυτική Μακεδονία, ήδη έχουν «κλείσει» τη συμμετοχή τους στην 77η ΔΕΘ η Περιφέρεια Κρήτης, η Ανατολικής Μακεδονίας-Θράκης, αλλά και η Περιφερειακή Ενότητα των Σερρών, η οποία έρχεται στη ΔΕΘ για 2η συνεχή φορά με τουλάχιστον 50 τοπικές επιχειρήσεις της.
Μέχρι την έναρξη της 77ης ΔΕΘ, αναμένεται ότι το συγκεκριμένο αφιέρωμα θα εμπλουτιστεί ακόμη περισσότερο, καθώς εκδηλώνεται ενδιαφέρον και από άλλα Επιμελητήρια της χώρας.

Την καινοτομία και την ανάδειξη της εφευρετικότητας και του πάθους, που διακρίνει επιχειρήσεις, ερευνητικά κέντρα, εργαστήρια εφαρμογών, αλλά και μεμονωμένα άτομα, θα επιχειρήσει να καταδείξει από την πλευρά του το αφιέρωμα INNOVATION & INVENTIONS.
Το αφιέρωμα αυτό απευθύνεται σε ευρεσιτέχνες ή δημιουργούς ρομποτικών κατασκευών απ’ όλη την Ελλάδα και πραγματοποιείται με τη συνεργασία του Οργανισμού Βιομηχανικής Ιδιοκτησίας.

MUSIC EVENTS LIVE
Η 77η ΔΕΘ όμως περιλαμβάνει και ατελείωτη διασκέδαση με ένα ιδιαίτερα πλούσιο πρόγραμμα συναυλιών, στο οποίο συμμετέχουν δημοφιλείς Έλληνες καλλιτέχνες και θα διαρκέσει από τις 11-16 septembre.

Μόνο με το εισιτήριο εισόδου στη ΔΕΘ, στα MUSIC EVENTS Live γνωστά ονόματα από το καλλιτεχνικό στερέωμα θα δώσουν την ευκαιρία σε όλους τους επισκέπτες να διασκεδάζουν καθημερινά με τις μεγαλύτερες επιτυχίες της ελληνικής μουσικής σκηνής.

Το πρόγραμμα των σχετικών εκδηλώσεων του MUSIC EVENTS Live είναι το εξής
Mardi 11 septembre 2012 –  Φίλιππος Πλιάτσικας& Ελεωνόρα Ζουγανέλη
Mercredi 12 septembre 2012 – Professional Sinnerz – Enola Str8 – My Excuse
jeudi 13 septembre 2012 – Natassa Bofiliou
Vendredi 14 septembre 2012 – Λαυρέντης Μαχαιρίτσας ,  Δημήτρης Σταρόβας ,Σάκης Μπουλάς & Tonino Carotone
Σαββατο15 Σεπτεμβρίου 2012 – Άλκηστις Πρωτοψάλτη & Ευανθία Ρεμπούτσικα
dimanche 16 septembre 2012 – Ελευθερία Αρβανιτάκη & Μπάμπης Στόκας

Οι συναυλίες θα πραγματοποιηθούν σε ειδικά διαμορφωμένη σκηνή στο τόξο της πύλης ΧΑΝΘ και ξεκινούν στις 21:30.

Εκτός από τα παραπάνω θεματικά αφιερώματα, στο πλαίσιο της 77ης ΔΕΘ υλοποιούνται και τα αφιερώματα MODA CASA, GLOBAL EXCHANGE, STATELAND, FARMA FAIR, AUTOLAND, ENERGY LAND, DOMISIS, E-GAMING & SPORTS WORLD.
Μέγας Χορηγός της 77ης ΔΕΘ είναι ο ΟΠΑΠ, Χορηγός των αφιερωμάτων ENERGYLAND & DOMISIS η εταιρία 3Ds Energy και Χορηγός του E-GAMING η WIND.
Επίσημος Αερομεταφορέας της 77ης ΔΕΘ είναι η Olympic Air.

source : helexpo.gr